在平面設計中應用廣西民族元素

方勇

【摘 要】本文論述廣西民族元素在平面設計中的應用，分析民族元素在平面設計中應用的可行性，針對廣西民族元素應用中簡單化、忽略民族性等問題，提出在平面設計中要將民族特色融入其中，力求強化民族元素與設計的深度融合，分類細化民族元素，做到巧妙結合應用。

【關鍵詞】廣西民族元素 平面設計 應用 藝術價值

【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889（2018）08C-0171-02

民族元素是各民族在人類歷史長河發展中逐漸形成的一種文化元素的總稱，它涵蓋了文化、建筑等形式及由其衍生的各種圖案符號。由于民族元素視覺藝術感和象征意義極高，此特征與平面設計的設計理念和特征一致，將兩者結合起來，能更好地體現兩者的優點，因此，很多設計師開始將民族元素融入平面設計中，如廣西的銅鼓圖案、壯族語言、壯族民族符號都可以在一些作品中看到。廣西民族元素在平面設計中應用，可以有效地拓寬設計者的設計思路，更有助于民族元素的文化傳承和創新。但是，兩者的結合目前還處于萌芽階段，出發點和發展方向不同，需要很好地找到兩者的契合點。本文探索廣西民族元素在平面設計中的應用。

一、廣西民族元素簡述

（一）建筑元素。廣西的少數民族建筑多為木頭原料建設而成，干欄式民居是突出的表現形式，例如侗族的風雨橋、鼓樓，而廣西的漢族建筑以廣西玉林為典型，有三進庭院式的房屋結構，均體現著民族文化的內涵，由這些元素可以感受民族發展的歷史和民族精神。

（二）服飾元素。廣西有11個世居少數民族，各民族均有自己的服飾，而各種服飾上有明顯區別于其他民族的文化符號。以壯族服飾為例，該服飾主要是藍色和黑色作為主色，侗族服飾則主要以青、紫、白、藍色構成。這些服飾的圖案記載了民族的歷史和信仰，傳承他們民族文化的內涵，如廣西的壯錦是服飾元素的突出代表。

（三）物品實物元素。物品實物元素是指通過形體組合，以實物形態來構造的民族元素。廣西的銅鼓、繡球等外形以圓柱、圓球等幾何形體組合而成，此種元素較為形象生動。例如銅鼓，它是一種特殊的青銅器，其紋飾獨具特色，銅鼓紋飾和圖案紋飾兩類結合起來，構圖得當，將會起到強烈的視覺藝術效果。又如繡球。繡球是富有廣西壯族文化元素的物品，如果結合劉三姐等出名品牌一起做好設計及宣傳，將具有較大的經濟價值。但是如何結合將民族元素與平面設計兩者較好地結合，使得民族文化更加輝煌燦爛，設計更有經濟價值，是值得當代設計師們認真思考的問題。

二、廣西民族元素在平面設計中應用的可行性

（一）廣西少數民族元素形式多樣、簡潔精練，適宜應用于設計中。廣西少數民族元素形式是多種多樣的，無論是在造型、顏色還是質感上都各具特色。以廣西花山壁畫上的人物為例，可以看到雖然形體簡潔，但是充分反映了壯族先民的群體祭祀文化，其他的物品色彩豐富和形式多樣，也具有鮮明的地方特點。

（二）具有廣西民族經濟藝術價值（品牌價值）。民族地方品牌是民族經濟發展的契機，如果廣西在泛北部灣建設、中國—東盟自由貿易區建成以及“一帶一路”政策助推下，能夠創設更多的民族品牌，將民族元素融入平面設計中，讓全國乃至世界都認識到民族品牌，可以讓廣西民族經濟的藝術價值發揮到極致。以廣西玉林的牛巴為例，清朝時就有玉林人祖上研制出了具有地方風味的牛巴食品，但是做大做強的不多，目前只有幾個品牌是祖上制作的牛巴，他們的后代在200年后才開始有了發展品牌的意識，但是在平面設計上能夠融入民族元素，充分發揮優勢的還不多。當前只有吳常昌、牛大叔這兩個品牌比較出名，但經營范圍也主要在于兩廣。廣西有豐富的自然資源優勢，結合旅游景區特色，可以開發出很多品牌，例如“甲天下”“劉三姐”，但是品牌在國內知名度還不高，癥結在于“甲天下”、“劉三姐”、玉林牛巴沒有大品牌運作意識。在做設計包裝廣告時既要保護地方民族元素，又要提升個體的藝術個性，突出當地文化元素。只有融入了民族元素的品牌，才會有藝術價值的提升，產生更高的經濟效益。

（三）使藝術設計的作品更具有文化精神和內涵。中國的傳統圖案是人類智慧的結晶，具有極高的藝術欣賞價值，如果在作品設計中，將民族元素的圖案適當地融入平面設計中，將使作品具有更高的藝術欣賞價值。如壁畫、祥云、中國結、京劇臉譜等都具有深刻的精神內涵和較高的觀賞價值。

三、廣西民族元素在平面設計應用中存在的問題

（一）設計漠視民族感。平面設計發展到當今已經走向了國際化，中國經濟融入經濟全球化的浪潮中，給平面設計師更多的機會，但與此同時也迎來了更艱巨的挑戰。中國的平面設計如何符合時代的潮流，走在時尚的尖端，具有國際競爭力，則需要我們進一步研究。如何充分利用中國特色的民族元素，與其他國家區別化，找到經濟價值的體現橋梁，途徑則是平面設計應該民族化，只有文化民族化，才能做到設計民族化。但是當前的民族化面臨著較大的問題，由于受到外來文化的影響，一些民族的元素往往被忽視了，這一情況令人擔憂。文化的民族性逐步受到削弱，一些設計師的設計用語也迎合的這種情況，在用語、設計風格、表現形式上均迎合西方文化，國內的一些知名產品名稱也呈現西化的狀況，連孩子們手中愛玩的玩具也都是芭比娃娃等。因此，應該在平面設計中應用民族元素，喚起國人的民族性和自豪感。

（二）民族元素應用呈現簡單羅列、照搬模式化的現象。雖然當前很多平面設計師已經認識到民族元素的設計價值，也嘗試將民族元素應用到設計作品中去，但是受對民族文化的理解不到位、設計理念的更新不足、設計技巧積累或水平不夠等因素的影響，部分作品讓我們看到的只是對民族元素的簡單羅列或照搬、拼湊，沒有做到兩者融合，如在平面設計中對壯族服飾圖案的簡單嫁接等。設計作品中民族元素韻味的體現和本身的設計創意來源不同而應有所區別，不可簡單地組合拼湊，應該讓設計既體現民族元素的獨特文化內涵，又體現設計本身的文化價值。

（三）對民族元素的分類細化應用及結合度不足。民族元素主要包括圖案、文字、文化、色彩元素等。在對民族元素的應用中，應該先對各類型元素進行研究，將之適當應用于平面設計中，當然在巧妙適當運用時不可忽視幾種元素的相結合。

（四）民族元素應用不夠深入。由以上分析可知，民族元素的融入，有利于設計師拓展平面設計的思路，讓作品看起來更具有文化厚度，有助于民族品牌的塑造和設計走向國際化潮流化。但是由于應用習慣、思想觀念和技巧等的不足，當前國內平面設計水平還有待進一步提高，相比民族元素的豐富度，當前平面設計中的民族元素應用匹配度還遠遠不夠。

四、廣西民族元素在平面設計中的應用方式

（一）將民族特色融入平面設計中。首先，在進行平面設計時，設計師只有重視了民族性，理解了民族文化，才可能真正將民族特色及內涵體現在作品中。其次，平面設計與民族文化結合應該有度，注意時代性。例如，壯錦是廣西獨創的手工藝品，其色澤鮮艷，質地柔軟，結實耐用，廣西傳統壯族女性頭上包著彩色印花或提花巾，喜歡用運用壯錦圖案對其進行裝飾，形成了別具一格的壯族頭飾。根據這種裝飾，筆者在平面設計中十分注重運用概括的手法，設計壯族女性形象，并結合傳統景泰藍工藝，使用銅絲線，以白色瓷盤等為底，勾勒出人物造型，然后通過彩砂的點藍著色，最后進行上膠處理，設計制作出質地靚麗精美的具有廣西地方特色的景泰藍彩砂裝飾畫。

（二）強化民族元素與設計的深度融合。在進行平面設計時，設計師必須先對民族元素進行深入理解，找出兩者的共性和銜接點，通過設計把民族元素凸顯出來。不同的民族元素所蘊含的民族文化和象征意義均不同，設計師只有深層實現民族元素與設計意圖的銜接，將思想與作品達成一致，才可以通過作品傳遞出來，如此一來則不是簡單的羅列組合。在工作多年的作品創作中，筆者研究學習第五屆“南寧禮物”征集大賽工藝藝術品類金獎的“累蹲蛙壺”，發現它是根據漢代廣西靈山型銅鼓上的青蛙造型，從而設計了壺蓋為公蛙，壺身為母蛙的完整茶壺造型，此作品的設計師充分理解了當地民族元素，利用青蛙造型，結合民族元素設計出了優秀作品。

（三）分類細化民族元素，做到巧妙結合應用。要提升我國平面設計的水平，應尋找發展的突破點，根據地方特色和實際情況，分類細化及巧妙適時運用民族元素。將圖案、文字、文化、色彩每一樣運用做到精細，同時幾種元素又可以巧妙結合，做到交相輝映和相得益彰，從而增強平面設計作品的視覺效果，提升作品的感染力，帶給大眾較好的藝術體驗，使之具有市場價值和高度體現出作品的藝術價值。筆者在平時的平面設計中，通過研究廣西崇左的花山巖畫，從色彩和人物造型中提煉精髓，將雙手上舉、五指張開、雙腿半蹲的典型造型運用于各種器物表面。在設計作品時，還可以直接將此造型設計為書簽，以鏤空的造型突出造型，突出廣西地方特色。該設計作品在平時教學中作為授課作品展示，得到良好的教學效果。

總之，將廣西豐富的自然資源和地域特色，與設計作品的地域特色和文化內涵恰當融合，更能夠彰顯民族風情，拉動民族經濟的發展。但值得注意的是，在平面設計中應用民族元素，不應僅做簡單的累加，而是要理解民族元素的內涵和意義，適當結合設計理念融入元素。平面設計所代表的是外在之“形”，而民族元素則是體現內在之“神”，完美的作品只有在兩者融合的不分你我、相得益彰的情況下，才可達到傳承民族文化、弘揚民族精神的目的。

【參考文獻】

[1]王峽.傳統民族元素在現代平面設計中的應用思考[J].貴州民族研究，2016（11）

[2]于曉.平面設計中的符號藝術與表達——以民族圖案的應用為例[J].西南交通大學學報，2013（2）

【基金項目】2017年度廣西職業教育教學改革研究項目“高職院校傳承‘新型景泰藍掐絲工藝畫非物質文化研究與實踐”階段性成果（GXGZJG2017B071）

【作者簡介】方 勇（1974— ），男，廣西扶綏人，廣西理工職業技術學院講師，研究方向：工藝美術級平面設計。

（責編 王 一）