高校舞蹈教學中民間舞蹈的作用

王曉暉 鄒曼璐

摘要：民間舞蹈，是由人民通過自導自演，來表現當地風俗文化、生活習俗、精神面貌等的群眾舞蹈。在近年，我國的舞蹈事業獲得了突飛猛進的發展，精彩程度越來越高，因此被吸引的人民群眾也越來越多。各大高校為了滿足人民的興趣，傳承地域特色舞蹈文化，同時也為了各自的榮譽感，校領導對于民間舞蹈的重視程度也逐年上升，這種重視進而造成學生的舞蹈水平全面提高的局面。但在這種局面下，仍有些許的不足存在。學生在進行舞蹈學習時，缺乏舞蹈表現力，沒能充分表現出自己的特點。這制約了學生的發展。為了根據實際情況來切實地提高學生的舞蹈水平，本文從地方高校舞蹈教學中民間舞蹈的作用這一方面進行淺析。

關鍵詞：高校；舞蹈教學；舞蹈表現力

一、高校民間舞蹈教學的意義

（一）傳承優秀民族文化

民間舞蹈，在百科全書上的定義是，泛指起源并發展于民間，受民俗文化等的制約，即興表演但風格相對穩定，以自娛自樂為主要功能的舞蹈形式。這也就說明了不同國家，不同地區，不同民族，在各種不同的情況下，都會發展出符合當地特色的獨特舞蹈。這些舞蹈由于表演者的身份，年齡等差異又有千姿百態的表現形式。民間舞蹈在發展過程中，也將自己地區的家鄉文化帶入，從這方面來看，民間舞蹈可以稱之為民族文化的精髓。通過各種不同的舞蹈，便能夠想象到它們背后所代表的文化內涵。而正因為民間舞蹈能夠表現出各自家鄉的風俗文化，社會習俗，歷史面貌等，民間舞蹈在不自覺的情況下起到了傳承優秀民族文化的作用。

（二）民間舞蹈的教育意義

舞蹈，對于一個人來說有著重大的塑造意義。它能夠在日常訓練中鍛煉出一個人的形體美，還能在無形之中培養出一個人的精氣神。更重要的是，在日常訓練以及登臺表演中，學子會耳濡目染，逐漸陶冶自身的情操。對于民間舞蹈就更不用說，它能使學生在舞蹈訓練中逐漸接觸到各民族不同的風俗文化。在不斷練習中，民間舞蹈中所蘊含的文化，歷史，風俗等都呈現出來。學子們一邊感受文化的洗禮，一邊將這種文化與舞蹈結合起來，舞蹈水平與文化涵養都得到了很好的滋養。

二、高校民間舞蹈的現狀

從進入21世紀以來，各種行業的競爭激烈程度在不斷上升，由此帶來的后果是行業對于人才的需求越來越高。各大高校在發展中，也確實考慮到這個現狀，正不斷加強對于學生綜合能力的培養。

各大高校對學子進行民間舞蹈教學的過程中教師正不斷對現有教學制度進行改革與創新，并大力引進先進教學模式，努力提高學生們對舞蹈這一概念的理解，更令學子們深深體會到民間舞蹈的深刻內涵，極大豐富了舞蹈在學子們心中的形象。隨著國家教育部門對于民間舞蹈的重視程度越來越高，越來越多的教師參加了教學制度的改革，學生們發展的道路也越來越寬闊。但是，由于傳統的教學模式和觀念在教師的思想中根深蒂固，很多教師即使心里認同教學制度的改革，卻無法將這種改革的意識落實到實踐當中。中國舞蹈又受到西方舞蹈的影響，一些炫酷的舞蹈，比如：街舞，機械舞等舞蹈受到廣大學生的喜愛，而對于傳統的民族舞蹈不感興趣。也有一部分同學，雖然在各種原因下學習了民間舞蹈，但是卻沒有對民族舞蹈進行深入的研究。這樣不僅使學生無法更好地提高舞蹈水平，還不利于學生綜合能力以及自身水平的提高，制約了學生的良好發展和進步。

三、高校舞蹈教學模式存在的弊端

（一）教學方式存在弊端

遍觀各大高校，絕大部分高校在進行民間舞蹈教學時，大多是強調學生們的動作與技術，嚴苛而大量的訓練使學生們很好達到老師的標準。但在這樣的教學模式下，教師的地位無疑比學生們高很多，占據了絕對的主導地位。我們無法對教師的嚴苛訓練進行指責，也不能說教師的指導作用對于學生們不重要。但是，在如今的時代背景下，這種古老傳統的死板教學方法，是不適合當今的時代浪潮的。現如今，教師應該更加注重學生們自身在舞蹈中體現出的靈活性與創造性。新的時代背景下，人們的心理無法接受上個時期留下的教學模式，這就產生了教學模式與新時代人們的接受能力之間的矛盾。在這種狀況下，兩者之間的矛盾會越來越尖銳，導致教學這一目的地喪失。在這個新的時代，學生們從小到大都是接受五花八門的信息而成長的，在傳統教學模式的長時間教學下，學生們的積極性與創造力會受到一定的抑制。

（二）學生理論學習和技能訓練分離

舞蹈，在以前，甚至是現在，都可以說是藝術生的專利。這項才藝在從前是重技術技巧而輕視理論學習的。這也造成大多數藝術生文化課的成績只是處于及格線邊緣，而大多數文化課成績好的人，卻在舞蹈方面沒有出色的表現。而且幾乎所有的高校舞蹈教材幾乎一樣，完全不考慮地域與文化差距，沒有當地特色，造成學生們學習舞蹈的興致低迷，更不用談民間舞蹈了。

（三）教師對學生的成績評價過于片面

在目前的評價模式中，每次的評價結果都是由學期末的匯報表演來評估的。這種模式只看重期末學生們表演出的舞蹈技巧與技能，而忽視學生平時的表現，扼殺了學生自己的創造性，是無法真正判斷出一個學生的真實水平的。這也導致“好學生”可能無法在未來有很好的表現。而民間舞蹈是民眾即興創作的舞蹈，更多需要的的是創新。這種方式很大程度上扼殺了學生們的創造性。

四、有效對策

（一）加大對舞蹈作品深入體驗的力度

舞蹈是一門注重實踐的才藝，因此要求教師在教學的過程中，不僅是枯燥的訓練，無趣的理論學習，還要讓學生體驗民間文化。只有在實踐活動中不斷的鍛煉，學生的整體舞蹈水平才會得到提高。上文提到過，民間舞蹈是各個地區民族文化的精髓，所以在訓練時，教師不要忘記讓學生深入了解民族地區文化，體驗舞蹈作品，充分體會每個作品中所蘊含的內涵。

（二）為學生創設教學情境

在民間舞蹈教學的過程中，合適的場合也是重要的一環。適合的環境可以讓學生能夠更加輕易地進入學習狀態，還對學生提高民間舞蹈水平具有重要意義和作用。當然，教師在教學過程中，自己也要跟上時代。要緊隨著時代的浪潮，并隨著學生的舞蹈水平的改變而隨之更改自己的教學內容，給學生們創造更加舒適的學習環境。

（三）對民間舞蹈模式進行不斷的改革和創新

總覽近年民間舞蹈的發展狀況，少部分教師在進行教學的過程中，仍然沿用舊的教學模式，而不是根據當時的實際情況來調整教學計劃。這種落后的教學模式造成的問題，對學生的發展造成了很大的阻礙。鑒于這種情況，教師要對舞蹈的新教材以及新課本進行熟練的掌握，并能夠改變曾經的教學模式，合理利用現有的教學工具，為現在的學生們創造一個全新的，先進的教學環境。當然，這不是說以往的教學模式一無是處，無論是枯燥的練習，還是動作的標準，都能明顯提升學生的舞蹈表現力。只是為了適應時代的發展，要對曾經的教學模式進行改革，調動學生們更多的積極性。

（四）加強教師的引導和示范

教師是民間舞蹈的傳授者和引導者，因此，教師自身的文化修養與舞蹈水平會影響到學生們的學習，進而影響到民間舞蹈的發展和傳承。這就要求教師對自己要有嚴苛的要求，提高教師自身的綜合素養，促進民間舞蹈的繼承與發展。教師在教學前，對于民間文化的資料與歷史必須要有深切的認識，明白這支舞蹈的文化內涵與精髓。這樣才能在教學的過程中，更好地引導學生積極參與。使學生對對于每個動作都有明確的認識，從而根據自身的條件提高舞蹈表現力。教師也要確保學生的基本功足夠扎實，主動了解民間舞蹈的深切魅力，使學生的舞蹈功底可以全面的提高，從而為未來的發展奠定扎實的基礎。

五、總結

地方高校舞蹈教學中，民間舞蹈教學有很重要的意義。它不僅是讓學生學習才藝，更是對民間舞蹈這一傳承的繼承，還是對一個民族文化的傳承。舞蹈有著樸實無華、生動靈活、充滿趣味等特點，這些不同特點吸引著不同群眾的喜愛。它豐富了人民的生活，更加豐富了中華民族傳統文化。各大高校需要以自己當時的狀況將民間舞蹈教學進行下去，使得民間舞蹈得以延續，民族文化得以傳承。

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