中國當代山水畫與傳統山水畫比較

摘要：山水畫在我國有著十分悠久的歷史，也是我國傳統藝術的重要組成部分，在我國的藝術領域有著十分重要的作用。山水畫隨著時代的發展，繪畫風格也有了一些變化，那么當代山水畫中與傳統山水畫有著哪些異同呢？通過這篇文章，讓我們來具體比較并感受兩者之間的異同。

關鍵詞：山水畫;當代;傳統;比較

引言

從山水畫誕生到現在，山水畫已經歷經了幾千年，隨著歷史的變遷，山水畫的繪畫風格也在變化，每個山水繪畫師都有著不同風格，這也使得當代山水畫與傳統山水畫有著不同的藝術表現手法，雖然兩者存在著不同的意境，但是在某些方面還是有著異曲同工之妙。傳統山水畫講究筆墨精神，注重畫作的寫意，講究神態上的相似，文人墨客喜歡將自身情感注入畫作中，使畫作更加傳神。而當代山水畫則更加與時俱進，內容上更加豐富，情感抒發也更加強烈。

一、當代山水畫與傳統山水畫的異同分析

從進入新時代之后，整個中國的繪畫領域都在從傳統中轉型，也有許多人在繪畫領域取得了巨大成就。進入21世紀之后，山水繪畫風格更加開闊，形式與風格更加多種多樣，當代山水畫在傳統山水畫的元素上加上新的理念，也使畫更具有現實意義。

1.用筆方面的異同

傳統山水畫由于受到舊社會的影響，在用筆方面會更加沉穩與含蓄，傳統山水畫的筆法會更加偏向于書法中的楷書，傳統山水畫中表達的感情也更加含蓄，有一種猶抱琵琶半遮面的感覺，筆鋒也會更加含蓄，所以傳統畫的風格大多數是以沉穩、嚴格整齊為主。有許多評論家說，傳統山水畫更多的是突出事物的外部特征，在表達感情時，也多是表達清凈悠遠的感覺。

而對當代山水畫而言，在用筆方面就有了很大的創新，加入了更多時代的因素，在傳承傳統的同時加以現代的思想，這就使當代山水畫內容會更加豐富。我國當代山水畫受到西方繪畫風格的影響，所以在繪畫時也會加入一些西方的因素。當代山水畫會更富有活力，在用筆方面會出現中鋒與側鋒相互摻雜的情況，當代山水畫的筆法更像草書，更為抽象，也更加奔放熱情，畫中也會更加直接地描述自己的情感。觀看者也可以直接感受到繪畫的大氣磅礴。

2.在筆墨用法方面的異同

首先，筆墨在畫中有著重要的作用，它決定著整幅畫作的風格與基調。在山水畫中，色彩的搭配也很有講究，人們都喜歡追求美麗的事物，所以色彩的搭配關乎幅畫的整體效果。在傳統的山水畫中，文人墨客喜歡用素凈的顏色作畫，使畫作有一種淡雅悠遠的感覺，但隨著時代的不斷發展，山水畫藝術家開始嘗試在畫作中加入更多顏色，使畫作更加豐富，后期的山水畫在筆墨上會更加突顯出作者的情感。在傳統的山水畫中，作者喜歡用作品借景抒情，表達自己對祖國山河的熱愛。

而當代山水畫相較于傳統山水畫，顏色則更為豐富，在當代的許多山水畫中，顏色的運用都比較大膽，會采用紅色與黃色相結合的方式，使得畫作沖擊感更強，觀看者的直觀感受也會更加強烈。當代山水畫更加富有活力，體現的思想感情也更多，在各色的畫作類型中，有著自己獨特的色彩。

二、當代山水畫與傳統山水畫概論

中國的山水畫有著自身的發展特色，它不僅繼承了歷史，更是對歷史的一種發展。傳統山水畫與當代山水畫在筆墨語言上有許多差異，當代山水畫隨著時代的發展已經注入了時代的因素，帶著明顯的時代特色，而傳統山水畫可以使我們更加了解歷史文化風貌，感受古時候的人文景色，二者都對中國繪畫藝術的發展有著重要的意義。

通過對二者的比較可以發現，傳統山水畫有著時代特定的古樸風貌，形成了自己民族的特色，滲透著中華民族的精神;而當代山水畫則在筆墨語言中有了新的突破，山水畫的風格也在不斷的自我革新中發展，這一變化也使當代山水畫有了新的價值取向與精神理念，重新詮釋了中國山水的特色，讓我們感受到了藝術生命的延續。

結語

綜上所述，個性與創新一直都是藝術所倡導的精神，在繪畫中也是如此，許多創作者一生都在不懈地追求革新，山水畫作為中國繪畫藝術重要的一部分，也經歷了一次又一次的革新。從古代到當代，山水畫家們一直用自己的理念描繪著中國美好壯麗的山河，傳統的山水畫與當代山水畫雖然有許多的不一樣，但也是在古人的基礎上進行不斷的創新，使中國優秀文化得到傳承。在近百年的時間中，中國繪畫從傳統的形態進化到現代的形態，取得了許多成就，但在山水畫的發展道路上，我們仍需創新，我們需要重視山水畫的影響，為后世的創造提供更多借鑒。

參考文獻：

[1]趙維娜.中國當代山水畫與傳統山水畫異同分析[J].都市家教：上半月，2017：264.

[2]徐輝.當代山水畫對中國傳統民間色彩語言的繼承與轉換[J].藝術教育，2011（7）：125-125.

[3]趙威.當代山水畫與傳統山水畫的比較[J].科技致富向導，2014（19）.

[4]費睿嬌.析傳統山水畫與當代山水畫形式語言的對比[J].北方文學：中，2014（9）：66-66.

（王川粵，成都師范學院，四川成都， 611130）