淺談聲樂(lè)演唱中舞臺(tái)表演能力的重要性

彭靚

摘要：聲樂(lè)不僅僅是人們?nèi)粘Ｉ願(yuàn)蕵?lè)的一種方式，更是一種綜合藝術(shù)形式。聲樂(lè)演員如果想給觀眾一場(chǎng)視覺(jué)上的盛宴，除了需要有高超的聲樂(lè)演唱技巧以外，還必須同時(shí)具有極為成熟的舞臺(tái)表演能力。否則就不能給觀眾至美的享受。由此可見(jiàn)，舞臺(tái)表演能力的重要性。本文從以下幾個(gè)方面淺談聲樂(lè)演唱中舞臺(tái)表演能力的培養(yǎng)。

關(guān)鍵詞：聲樂(lè)藝術(shù);舞臺(tái)表演能力;演唱

作為一位聲樂(lè)學(xué)生，對(duì)舞臺(tái)表演能力重要性的感觸會(huì)更加深刻。平時(shí)上課，老師除了要求聲音以外，說(shuō)的最多的一句話便是“你不是唱給自己聽(tīng)，你是要唱給觀眾聽(tīng)，要把自己最好的一面展現(xiàn)給觀眾。”那如何才能把最好的一面展現(xiàn)給觀眾呢？聲樂(lè)從來(lái)不是單一的，光有優(yōu)美悅耳的聲音遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，它和舞臺(tái)表演能力是缺一不可的。否則抓不住觀眾的眼球。但是這個(gè)方面是我們很多學(xué)生的短板，造成這個(gè)問(wèn)題的原因主要有以下兩種1、性格內(nèi)向靦腆，對(duì)自己專業(yè)不自信，在臺(tái)上不敢去表現(xiàn)自己2、缺少后天舞臺(tái)能力的專業(yè)訓(xùn)練，在舞臺(tái)上不知道該如何站，雙手該放在哪里。這兩種原因造成在舞臺(tái)上精神過(guò)度緊張，聲音僵硬，動(dòng)作不協(xié)調(diào)，不能將歌曲的正確內(nèi)容情感表達(dá)給觀眾，做到在舞臺(tái)上去表演就更難了，這樣還如何能把最好的一面帶給觀眾呢？所以，想要在舞臺(tái)上能更好的展現(xiàn)自己的專業(yè)水平，就必須從以下幾個(gè)方面進(jìn)行改善。。

一、提升專業(yè)水平、激發(fā)在舞臺(tái)上的表現(xiàn)欲望

在我身邊很多學(xué)習(xí)聲樂(lè)的同學(xué)都特別懼怕上舞臺(tái)，關(guān)鍵問(wèn)題是對(duì)自己的不認(rèn)可，對(duì)自己專業(yè)的不自信。一上臺(tái)就會(huì)出現(xiàn)各種各樣的問(wèn)題，跑調(diào)的、聲音發(fā)抖的、最嚴(yán)重的甚至連聲音都出不來(lái)，更別談在舞臺(tái)上該如何去展現(xiàn)自己去表演了。如果想在舞臺(tái)上避免這種情況就必須努力提升自己的專業(yè)水平，做到表演時(shí)可以自然舒服的發(fā)出聲音的前提下，加上眼神，肢體語(yǔ)言等外在的這些因素來(lái)表達(dá)歌曲的內(nèi)容及感情。這樣做到各方面的配合，演唱者才能給觀眾更好的聽(tīng)覺(jué)效果及視覺(jué)美感。其次，既然選擇了這個(gè)專業(yè)，就一定要發(fā)自內(nèi)心的喜歡和熱愛(ài)，這樣你才愿意去接觸他，深入的去了解他，去感受它的魅力所在。平常在訓(xùn)練過(guò)程中，會(huì)更加有激情去表現(xiàn)去演唱。不要把聲樂(lè)演唱當(dāng)成一種任務(wù)，它是一種語(yǔ)言，一千個(gè)讀者心中有一千個(gè)哈姆雷特，每個(gè)演唱者對(duì)每首歌曲都有自己的理解，可以把自己的理解表達(dá)演唱出來(lái)以外，也要賦予歌曲自己的思想，避免只想技術(shù)方法而忽略情感。而上述兩點(diǎn)又是相輔相成的，如果你的專業(yè)技術(shù)水平好，得到老師的認(rèn)可，同學(xué)的稱贊之后，你就會(huì)慢慢對(duì)自己有自信，對(duì)聲樂(lè)有信心，并且喜歡上它。那么在下一次的表演中你會(huì)想去表現(xiàn)得更好。如若相反，得不到認(rèn)可，則也會(huì)打擊自己的自信心，可能會(huì)讓有些同學(xué)懷疑自己不適合學(xué)這個(gè)專業(yè)，使自己對(duì)聲樂(lè)越來(lái)越?jīng)]有興趣，那想在舞臺(tái)上好好表現(xiàn)自己也就更難了。學(xué)習(xí)聲樂(lè)心態(tài)很重要，所以同學(xué)們?cè)趯W(xué)習(xí)的過(guò)程中也需要及時(shí)調(diào)整自己的心態(tài)。

二、多練習(xí)、加強(qiáng)后天舞臺(tái)能力的訓(xùn)練

舞臺(tái)表演能力不是與生俱來(lái)的，它需要靠后天的訓(xùn)練來(lái)獲取這項(xiàng)技能。這項(xiàng)技能包括面部表情、手勢(shì)、體態(tài)、等多方面的內(nèi)容。每一方面的內(nèi)容都需要我們細(xì)細(xì)去鉆研琢磨。例如面部表情的細(xì)微變化，會(huì)直接影響到觀眾對(duì)歌曲作品的理解，演唱者如果表達(dá)與歌曲情緒不符合的表情，會(huì)致使觀眾的反感。所以要求演唱者對(duì)各種情緒的表達(dá)及轉(zhuǎn)換都要得心應(yīng)手，如（喜、怒、哀、樂(lè)、恨、悲等等）。手勢(shì)也是在舞臺(tái)上渲染情緒不可或缺的要素之一，在舞臺(tái)上表演歌曲時(shí)，如若什么動(dòng)作都沒(méi)有，呆呆的站在舞臺(tái)上，就算表演者的聲音再好聽(tīng)悅耳，觀眾抬頭觀看的時(shí)候，也會(huì)對(duì)演唱者的印象大打折扣。但如果你的聲音不是特別優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)，但是你在臺(tái)上表現(xiàn)力強(qiáng)，手勢(shì)動(dòng)作配合的好，觀眾則會(huì)忽視你的一些毛病。顏雄心老師在《聲樂(lè)表演技巧與教學(xué)探索》一書中曾提過(guò)手勢(shì)表演主要有“引、定、開(kāi)、合、托、錯(cuò)幾種”每一種都是在一定的情景下使用的，不可亂用。接下來(lái)的一點(diǎn)則是體態(tài)問(wèn)題，我們一般表演演唱的，會(huì)是民族美聲歌曲，在表演的過(guò)程中與流行不同，流行宜動(dòng)，而我們則宜靜。只需要簡(jiǎn)單的幾個(gè)動(dòng)作，來(lái)做點(diǎn)睛之筆即可。這些看似簡(jiǎn)單的形體動(dòng)作，做起來(lái)并不是那么容易，需花大量的時(shí)間來(lái)學(xué)習(xí)，建議同學(xué)們可以在閑暇的時(shí)候多對(duì)著自鏡子來(lái)練習(xí)，每個(gè)動(dòng)作每個(gè)表情都需要單獨(dú)拎出來(lái)學(xué)習(xí)。相信同學(xué)們?cè)诙嗉泳毩?xí)以后，下一次在舞臺(tái)上表演的時(shí)候，肯定會(huì)在這個(gè)方面取得很大的進(jìn)步。

另外，在學(xué)習(xí)聲樂(lè)方面，我有一些自己的感悟。第一、在演唱表演時(shí)，心理素質(zhì)極為重要，很影響專業(yè)水平的發(fā)揮，但是適當(dāng)?shù)木o張感也會(huì)讓演唱者超常發(fā)揮，要合理把握住緊張感和興奮感兩者之間的度。第二，在演唱作品時(shí)一定要全身心的投入。在舞臺(tái)上，不要心神不定，眼睛可以盯著前面的一個(gè)點(diǎn)，將全部的注意力投入到歌曲的情感表達(dá)、高音處理、歌唱方法當(dāng)中去盡全力的去詮釋作品的內(nèi)涵，爭(zhēng)取給觀眾最好的音樂(lè)感受。第三、歌唱時(shí)的動(dòng)作一定要大方，多觀看音樂(lè)家的演出視頻，努力學(xué)習(xí)他們的歌唱?jiǎng)幼鳎藥Ыo觀眾的聽(tīng)覺(jué)享受外，也要在視覺(jué)上帶給觀眾美感。最后希望各位同學(xué)能一直檢堅(jiān)持學(xué)習(xí)，在自己力所能及的基礎(chǔ)下，將自己的專業(yè)水平發(fā)揮到最高程度。

參考文獻(xiàn)：

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[3] 愛(ài)德華·漢斯立克《論音樂(lè)的美》[J]，1854年

（作者單位：西北師范大學(xué)）