工筆畫《獨角戲》創作筆談

摘要：我的畢業創作是中國畫工筆人物《獨角戲》。本文主要講述了作品的題材選定、創作的過程、創作中遇到的有趣的事和創作的最后感悟以及此次創作是如何表現環繞在我心底的所思所想所感，我是如何在導師的幫助下正確運用各種方式方法凸顯主題，利用大學四年的繪畫經驗一步步做好每一步，只為真正的在繪畫中表達自己的情感，交織自己的夢中情景，讓觀者可以和我產生聯想與思考。

關鍵詞：工筆人物;方式方法;聯想;思考

一、題材的選定

我的畢業創作《獨角戲》所選定的題材是中國畫中最基礎的表現手法——工筆人物，畢業創作期間我有許多的想法與思路躍躍欲試，有想過歡快的小孩，最好的朋友，現階段的自己……但是卻始終停滯在能否正確表達自己的心境上。當我在苦于思考時，我的導師跟我說，現代青年藝術家所要追求的形式，不再是一味的繼承傳統生活而直接的表現，它可以是一種全新的重組與構成，我自己理解為再思考，再實踐。我喜歡蒙德里安的繪畫，一根線，一個方塊，普通人會覺得這是有情感的嗎？當我在白紙上劃下一條線時，我在改變它的方向，我在凌亂它的首尾，我在讓它扭曲，再讓它平直，再讓它粗細變化，我往往是想表現我心里所想的微妙而復雜的一瞬間，但是我確不總是思考自己掌握著控制權，我又會遇見偶然。我在思考蒙德里安的畫時，我就在想如何把我只看到的情感表象轉換為挖掘更加令人震憾的思考手段，從而讀懂讀通讀好這個藝術家這幅作品。我把最后的題材定為一個女孩，為什么會選擇女孩也相當于是自己的一個縮影，對于我自己現階段的情感表現。從設計的角度，藝術家應該是要繼承傳統，推陳出新，舉一反三。我把之前我在書中看到的的畫作再加以思考，黑白灰節奏的安排，形體與線條的交錯給我的題材予情緒化。我的畫中有魚，有蜥蜴，有男人，有女人，有假山在三維空間于二維空間以及想要表達的多維空間同時存在一副畫面中。它們可以是歡快的，可以是悲傷的，就像是一部戲曲，我提供劇本，編織語言，但所有的觀看者是不同的思考，就像我給了一個開放的結局，始終沒有解釋的那么清楚。魚始終只困于水中嗎，其實我們人不也是從水中起源的嗎？我又畫了一個女人和男人的腿，來表現在現實中有時候女孩子不得扮演男人的角色，勇敢的面對現實的考驗。

二、創作過程

我的創作過程可能和同學們不太一樣，我在2018年3月附邊遠農村小學支教到研究生考試準備期間已經歷經一年的時間沒有在學校，所以當回學校畫畢業創作時，心里是有千萬種感情想要表達，就像在選擇題材方面，有想過歡樂的小孩，最好的朋友，現階段的自己等等。所以在創作的一開始我就想到我曾經手機里保存的三個小孩背著簸箕在深林中中奔跑的畫面，他們唱著跳著笑著好不快活。就像我想表達的感情一樣，我畫的是快樂。第二次我畫了我大學里最好的朋友，當然我最好的朋友總是想讓我把她的腿畫長一點，也是一次有趣的畫畫之旅。第三次我的構思是以自己的夢境作為創作的主題一個女孩子的的身體一半是女人一半是男人，戲劇人生，青春總是有寫不完的故事。殘缺是一種美，殘缺美在不完整，美在恰當好處。

我的畫可以分為兩個畫面，第一幅畫是一個女孩在用魚鉤一樣的線牽引著一條大魚，我把大魚直接畫在了畫面的頂頭，可能創作出了迷幻的魔鏡色彩，但是我并沒有將女孩的下半身畫在了畫面的同一張紙上而是將它分離為畫作的第二部分去描繪。首先在起草了許多小稿子的基礎上，我選定了一個充滿個性的女孩，之所以選擇這樣的形象第一點是結合自己的喜好與畫面的需要，第二點是看到了教科書中有一個跳芭蕾舞的女孩的動作，我覺得這很有女性身體柔美的魅力，這是給我很大的靈感來源，所以我將那種感覺素描記錄下來，我又想將畫面變成夏日，所以花出了夏日最具代表性的荷花花瓣，但是應該放在畫面的什么位置呢，所以黑白灰的節奏感的劃分可以讓畫面呈現交響曲般的和諧，我欲意讓大魚作出吃花瓣的樣子，能讓魚，花瓣，人物可以相呼應和連結，魚鉤線也會是串聯整個畫面的主導線，到底是魚在指引人的方向還是人物在牽絆這魚？整個畫面我安排用假山作為塊面分割的隱現，但我希望可以用假山將具體形化為整體面的關鍵，不斷的破形與規整已經是我組織畫面的樂趣所在，也正是因為不斷的修改到最后的素描紙已經可以看到一絲絲的纖維脫離。

第二幅畫我分別呈現的是一個男孩和女孩的下半身，左邊是一個穿著芭蕾舞裙和芭蕾舞鞋的女孩子形象踩著面具欲站起躍起的樣勢，右邊是一個穿著花襯衫藍色牛仔褲和皮鞋的男孩子形象的腿，男士的腳沒有像左邊那樣立的筆直，它是躲在女孩子腿的后面的，仿佛一直在后退著，一直在尋找無處安放的腿，腳下漂浮著的蒲公英是冬日的代表，春去冬來。牽扯著線的蜥蜴從后面的假山中探出腦袋，偷偷的探出腦袋目視著前方，直直的前進著。后面的假山是兩幅畫串聯組合的關鍵，將破碎的細節整理起來，它的自然形態給畫面呼吸的軌道，空氣可以像一條穿過每一個間隙又連接整個畫面。

在完成素描稿后我們得進行小稿的練習，我準備了3組小稿只為組合出畫面最為合適的小色稿，雖然創作快要迎來高潮，但我依然在小色稿這一步驟中思索了許久，這兩幅畫就像一個夢境，夢境里的顏色是模糊而通透，我已記不得夢里是什么顏色。我嘗試著表現深海的藍色作為背景的顏色，把事物都凸顯的金光燦然;我也嘗試過表現夢境的灰色調，一切都出于朦朧的霧中;我也嘗試過戲曲般色彩豐富而富變化的畫面效果;但其實我最想要展示出來的感覺是一切畫面和諧而安靜，緩慢而通透。

在幾組小色稿后我就得上大稿，其實對于我的畫來說，畫在宣紙上是非常快的，一旦前面的步驟做完，后面的步驟就會進行的很快。用淡墨一遍一遍在宣紙上上底色，頭發背景我都讓它處于重色，女孩的上半身是處于亮色，留出亮色不斷給重色先上顏色，給亮色與通透性。

參考文獻：

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[5] 中央美術學院人文學院美術史系外國美術史教研室 [m]《外國美術簡史》中國青年出版社 1990

作者簡介：

呂丹（1996—），女，漢族，江西省贛州市人，江西師范大學美術學院2019級碩士研究生，研究方向：美術（國畫）

（作者單位：江西師范大學）