“影”“游”聯動下觀眾審美趨勢研究

趙蕓藝 苗新萍

【摘 要】在新媒體的影響下，影視與游戲的融合越來越緊密，即使是為了追求互動體驗或藝術形式的替代感，兩者之間的界限也逐漸模糊，以追求視覺盛宴和藝術創作的更多合作。影視藝術作品，它既是作者情感的審美創造，也是觀眾的審美接受。本文重在討論“ 影”“ 游”聯動下產生的社會作用與審美價值，從而引發審美的反思。

【關鍵詞】藝術形式;社會作用;審美價值

中圖分類號：J9 ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）25-0097-02

隨著生產水平的提高和科學技術的發展，人類的精神需求不斷增長，電子游戲逐漸崛起，為人們解壓成為人類精神消費的產物。而在新媒體迅猛發展的情況下，對于影視藝術的創作而言，傳統媒體與新媒體的相互融合是大勢所趨，游戲與影視藝術之間的改編為新媒體融合開辟了更多新的方向。近年來，影視與游戲的改編與借鑒越來越頻繁。對于文化產業的視聽形象，與觀眾和玩家一起致力于自己的視覺和聆聽盛宴。影視藝術已成為人類群體的主要文化消費模式，是人類文明最現代、最具影響力的大眾藝術形式。影視藝術群體的心理和情感形態，構成了既豐富多彩又統一的審美空間。

在當今市場經濟蓬勃發展的環境下，影視作品的藝術生活不僅取決于作品本身的審美價值和文化魅力，還直接與收視率和票房等因素有關。從影視作品受眾方向來看，不僅承載著收視率與點擊率，一方面與編劇、導演、包裝團隊為作品的層次高低進行打造、磨合、宣傳等密不可分;另一方面，對一部影視作品的評判也包含了受眾興趣和審美趨勢。

一、主題審美：游戲改編影視的社會作用

（一）審美接受。在影視敘事中，故事與情節是一種單向度傳播，與受眾是一種輸出與接受的簡單關系。

一部影視作品中，敘述流暢、跌宕起伏的故事情節和意識突出的主題思想能夠體現影視藝術的社會功能性，而影視藝術的社會功能性是影視藝術作用于欣賞者的精神層面，繼而產生對社會生活影響的功能。

游戲本身的故事與主題是游戲改編電影的價值之一。大多數受歡迎的游戲都有嚴謹和精彩的故事情節，與相對簡單故事的電影或新的原創電影相比，它們的改編優勢是有先決條件的。除了游戲的有特點的主角設定、場景、不同的道具和精致的畫面外，游戲真正吸引玩家的就是游戲本身的劇情設定，也就是影視作品中的主題?！赌ЙF世界》中同名的電影就是一個例子。《魔獸世界》是一部故事背景嚴謹合理的游戲，將游戲中宏大的世界觀和豐富的細節改編為一部電影無疑增加了劇本的可看性，不僅能吸引大批游戲的忠實粉絲，即使沒有玩過游戲的觀眾也會欣賞視覺這種具有視覺盛宴與心靈沖擊的影視作品。2005年，根據同名電子游戲改編的《仙劍奇俠傳》成功播出，這個由游戲劇本而改編的電視劇，不僅尊重了原著，還在原有的故事劇情上進行了十分完美的創新，引發了中國電視劇市場上游戲的改編風潮。此后，《軒轅劍》《古劍》等大量游戲改編作品開拍。電視劇作品與游戲作品不同，更加強調劇情的重要性，連貫的劇情和緊張的節奏是電子游戲所無法達到的。

從審美接受的角度來看，游戲改編電影的審美趨勢是大多數觀眾的視覺和心理期待。科幻電影中最具特色和吸引力的部分，就是具有想象性放大的、特效技術強大的場景和復合的技術穿插在故事之間。

（二）審美娛樂。從人類有文明開始，對于美的追求一直沒有停止過，從部落的圖騰，到民族特有的服裝，首飾，人們對于美的定義一直在不斷的探索和發展。如今影視劇中對于畫面的塑造和把控更加的具象化，人們對于畫面中的取景拍攝，人物的服裝造型追求到極致，例如國產電影《滿城盡帶黃金甲》《長城》等電影，其畫面的呈現可以與好萊塢大片相媲美，但是一味地去追求畫面上的美，卻忽略了影視劇本身所要表達內涵的一種“內在美”，這種內在美缺乏的原因是劇本的空洞，編排的不合理所導致的。除了影視劇，如今的游戲市場遍布到了中青少三個年齡層，游戲中對美的塑造主要表現在它的娛樂性之中。

游戲本身的定義是為了娛樂大眾、服務于大眾。在游戲中，玩家的體驗感是最重要的，在這種體驗中，游戲角色的外觀和性格、體驗可以與玩家產生共鳴，電影也是如此。作為導演藝術，觀眾的心理機制始終是一個重要的參照標準。圖像和聲音帶來的感官快感與快節奏的現代生活相協調，在新媒體的基礎上共同創造了新的精神價值尺度和審美心理傾向。

二、視覺審美：游戲改編影視的審美價值

（一）迷幻因素的增加。對于游戲、漫畫、CG的改編越來越普及化，而其中的迷幻色彩為視覺效果起到了爭光添彩的作用，在融媒體環境下，人們的審美趨勢更加的多元化，對于美的定義更加的廣義。我國的神話故事、武俠小說等一些膾炙人口的作品在人們心中占有相當大的比重，在漫長的發展中，這些作品逐漸形成了一種特殊的文化標簽。游戲其本身的目的是娛樂化，所以作者的目的也是為了娛樂大眾，并不會賦予深刻的內涵定義，隨著影視制作技術的發展，VR和AR技術的普及，各種游戲中的場景可以再影視劇中得到1：1的真實還原。電影《魔獸世界》是一個世界觀非常宏大的玄幻故事，游戲場景的設置有神圣的達拉然、宏偉的風暴城、陰郁恐怖的不死族、熱血的獸人族、英雄的人類戰士、堅固的戰狼，“暴力美學”和“電影節奏”的動作片也生動地展現在影片中，部落與聯盟之間的斗爭刺激了觀眾的觀感。

（二）特效加強的美感。眾所周知，電影由攝像機拍攝，然后以每秒24幀的速度在屏幕上播放，而這個技術規格從一開始就被業界所使用。在電影的制作中，也有一套完整的視聽語言結合了嚴謹的理論體系。另外，游戲在開發之初并沒有這樣的強調，只是達到了“看它”的最低標準。

現在，CG技術在不犧牲圖像質量的前提下，大大降低了成本。影視不僅是一門視聽語言，更是影響人類進步的一個階梯，影視以逐漸成為人們生活中的必需品，在新時代下“追劇”“首映式”這些和影視劇相關的詞匯成為人們津津了道德話題，新媒介的出現意味著審美價值和藝術價值的新形勢誕生。

三、“影”“游”聯動下的審美反思

接受美學的創始人姚斯認為，一部作品不是一個獨立的對象，它為每個時代的每個讀者提供了相同的觀點。而影視劇包含了大量的資訊，巨大的詮釋空間，而且往往具有廣泛的影響力，能夠滿足不同層次觀眾的審美需求，并能升華觀眾的精神境界。因此，中國當代影視作品應立足于觀眾的期望視野，正視發展現狀，不斷改革和創新，在滿足觀眾審美接受的基礎上，努力傳達當代先進文化的價值取向，站在歷史的高度。反映現實，反映群眾的心理訴求，反映真善美的主旋律。

在經濟快速發展的時代，快節奏的生活、高強度的工作、復雜的人際關系使人們身心疲憊，人們對于影視劇更多的是依賴心理，渴望在影視劇中找到自己的定位，在影視劇中釋放自己的壓力，然而影視劇制作方一味地迎合觀眾，追求利潤，就會使得影視劇的質量變得良莠不齊。雖然影視游戲合作是文化產業取長補短、帶來更大經濟效益的必然選擇，但在這一過程中，制作者相互借鑒，帶來了更大的經濟效益，“ 影”“ 游”聯動無疑是推動整個影視行業發展的促進力量。雖然游戲改編影視作品的創作題材千奇百怪， 藝術品質也仍舊良莠不齊，但在大眾文化消費精品化需求的導向和網站、廣電總局和影視制作商的把關下，它必然會向良性方向發展，并逐漸形成自身所特有的審美特質。

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