拼貼藝術走進招貼設計美術課堂

丁玉明

摘 要：自新課標提出后，美術創新課堂成為發展美術學科的重要手段，而如何在初中開展有效的創新美術課堂一直以來都是一個難以解決的問題。文章試將具有個性的拼貼藝術和初中招貼設計美術課程相結合，希望以此提高學生美術素養并闡述了拼貼藝術融入招貼設計美術課堂的必要性和可行性，探討其發展與創新。

關鍵詞：拼貼藝術;招貼設計;初中美術

拼貼藝術作為一種藝術手段，最先由立體主義藝術家們提出。隨著時代的發展，如今拼貼藝術更是一種創意的體現，它為招貼設計帶來了新的面貌又賦予了其新的內涵。通俗地說，拼貼藝術就是將多個普通的元素從原有的構圖中提取出來，按照自己的設計意圖把提取出的多個元素組合到一個新的畫面中來，形成一個新的構圖和新的設計理念。在這個經過自己的不斷思考和重組的拼貼藝術創作過程中，表現形式也隨之不斷創新，最終的畫面會呈現出新的視覺效果。

一、關于拼貼藝術的來源

拼貼藝術是從一種獨特的繪畫創作方式發展而來的，最初的目的在于打破單一的空間層面，制造出獨特的空間視覺效果。后來經過發展延伸，拼貼藝術不再局限于繪畫領域，而是結合各個領域的設計來創新創作，往往可以起到意想不到的作用。

拼貼一詞來源于法文，意思就是用紙張、布料或者其他材質來進行拼貼重組在一個二維平面上。以前的外國街頭的墻面上，常常會看到很多張海報重疊貼在上面，層層的海報互相遮擋覆蓋，又會有露出的部分，五顏六色的海報，字體大小顏色不一，圖案各不相同，甚至連紙張的材質都不一樣。就是這樣的貼滿海報的墻面，卻有著一種莫名其妙的美感。畢加索和布拉克受到墻面的啟發，創作出了立體派拼貼。第一次世界大戰后，達達主義的藝術家進一步擴展了拼貼技術，他們把拼貼視為表達真實情感的工具，使用文字片段和書籍的圖片、殘缺廣告以及報紙照片等材料用于重新創作，并以招貼的方式表達對當時社會的不滿。到了20世紀60年代，拼貼藝術又一次被藝術家們發現和使用，他們用拼貼來表現當時的社會潮流。

拼貼作為一種重新組合的藝術手法，總是以不同的形式出現在我們的日常生活中。從剪紙、布貼、刺繡、壁畫等民間藝術中，我們都可以看到拼貼的影子。隨著現代藝術的發展，拼貼作為一種技術、觀念、語言和文化形式，在繪畫藝術、裝置藝術、雕塑藝術、攝影藝術、電影藝術、平面設計、服裝設計、景觀設計、建筑設計、城市設計等眾多藝術、設計領域被借鑒和應用。拼貼藝術的運用在如今已經非常普遍，有待更深的挖掘。

二、拼貼藝術在招貼設計中的表現手法

招貼設計是視覺傳達的表現形式，所以要想自己的設計吸引大家的眼球，就要注重作品的表現手法。受波普藝術的影響，越來越多的人在招貼設計中使用拼貼的手法，因為拼貼不僅豐富了視覺感受，也為招貼開拓了一個新的發展路線。拼貼藝術在招貼設計中主要分為三種表現形式：文字拼貼、圖形拼貼和綜合拼貼。

（一）文字拼貼

文字拼貼是說在招貼設計中運用文字組合的視覺表現方式來向大眾傳達信息，內容以文字為主體，丟掉圖形元素，通過對文字的字體樣式、字號大小、排列方式和顏色等的變化調節來進行拼湊組合。文字拼湊的特點就是能清楚地表達作品的設計思想，從而達到一目了然的視覺效果。

（二）圖形拼貼

圖形拼貼擁有豐富的表現力，在招貼設計中表現出強烈的視覺效果。在拼貼藝術中最常見的是剪裁下來的圖形，因為這種圖形的收集不受任何限制，可以是我們生活中所常見到的，如報紙、畫冊或者雜志等，將自己剪裁下來的圖形根據遠近、色彩、主次關系等來進行拼湊重組，就能表現出設計的多樣性。剪切后的圖形放置在另一個平面中，它們既屬于同一個作品，又不處在同一個表達范圍，使整個畫面更加富有層次感。

（三）綜合拼貼

綜合拼貼就是不受制于圖形和文字，可以結合多種視覺元素和表現方法來進行創作。通過字體和圖形的搭配、元素的遮擋關系、顏色對比和元素材料的豐富性等進行拼貼重組，體現出作品的層次感和空間感。藝術家們發揮自己的創造力和想象力，在表現上大膽突破，創新素材的使用，達到了意想不到的效果。

三、拼貼藝術融入初中招貼設計教學的必要性

美術課程改革提出的基本理念是將美術課程內容與學生實際生活經驗緊密聯系在一起，在廣泛的文化情境當中認識美術，在美術的學習過程中體會到不同民族的情感、態度的差異性。初中美術課程應該著重培養學生的個性化和創新思維，教師可以采用多種教學方式最大程度的開發學生的創造力，要求學生發揮主觀能動性，理論聯系實際，取得綜合實踐能力的發展以及掌握創新式的解決實際問題的方法。

拼貼藝術走進初中招貼設計美術課堂，使學生不僅可以通過拼貼藝術的學習提高自己的美術素養和動手能力，而且可以加深對文化內涵的理解。初中生對文化與歷史的認知，會幫助他們認識到藝術的社會作用，樹立正確的文化價值觀及內涵豐富的人文精神。在拼貼藝術融入美術課堂的學習中，學生在掌握了拼貼藝術的基本知識后，制作教師布置的課堂作業，在這個過程中，學生要不斷思考并結合自己生活中的所見所聞，在創新的理念下大膽創作作品，發揮創新思維來解決問題。

四、拼貼藝術融入初中招貼設計美術課堂的意義

（一）發展學生美術核心素養

拼貼藝術以引人注目的設計風格、富有想象力的設計形式和勇于創新的設計理念，符合了初中生這個正處在青春叛逆期階段的思維特征，對實現學生美術學科的五大核心素養能力有一定幫助。五大核心素養能力即：圖像識讀、美術表現、審美態度、創新能力、文化理解。第一，拼貼藝術的設計風格使學生能夠一目了然地進行圖像識讀，培養學生結合身邊的事物運用美學規律、創新的思維方式和審美判斷創造作品。第二，拼貼形式的多樣化，包括色彩的碰撞、材料的紋理質地、構圖的排列方式的變化，可以無拘束地大膽創作，增強學生的美術表現力。第三，拼貼藝術使用的材料沒有限制，在遵循美學規律的基礎上發揮無限的想象力進行創作，增強學生的創新能力。第四，拼貼藝術是一種新的藝術創作形式。它打破了第二次世界大戰后現代國際主義風格，取而代之的是多元化設計，增強學生對創新文化的認知。

（二）培養學生對多元藝術的理解

拼貼藝術走進初中招貼設計美術課堂，要注重課程內容與學生的生活經驗密切相連，使學生能夠在情感體驗中提高自己的創造力和想象力，提高美學意識和審美能力。對于處在青少年叛逆期與思維活躍期階段的初中生來說，拼貼藝術是一種比較隨意、可以展現個性的一種藝術表現，在內容和材料上也沒有任何限制，這對激發他們的想象力與藝術表達力有積極作用。從課堂上分析拼貼藝術在初中招貼設計美術教學中的具體實踐，實現培養學生創新精神、設計意識和實踐能力的目的。

五、拼貼藝術融入初中美術課堂的教學設計

拼貼藝術是一個很抽象的藝術表現，過多的元素在原本不屬于自己的地方重新組合，這也是需要一定的技巧和審美的。我們應該引導學生著重關注元素與元素之間的關系，首先在視覺上要看著舒服協調，其次是內容上，每一個元素都有自己的用途和意義，不能隨意堆砌組合，整個招貼設計的主題應該讓人一目了然。所以在上招貼設計課中，為了更好地把拼貼藝術與招貼設計課程融合，可以在課堂進行拼貼藝術形式的招貼海報實踐，讓學生更好地認知和掌握拼貼藝術，形成系統的認知和實踐。

在美術課堂實踐中應該以學生為主體，拒絕填鴨式教學，發揮學生的主觀能動性，營造有趣輕松的課堂氛圍，讓同學通過設計構思、動手操作、實踐運用的合作方式來體驗和深入課堂。具體做法如下：首先通過情景教學法播放視頻來營造教學氛圍，讓學生有代入感，激發學生的想象力。課堂上運用PPT課件的方式向同學們講解拼貼藝術的由來、藝術形式、表現手法，并展示拼貼藝術的招貼設計海報，在同學們掌握基本知識后讓他們以小組形式結合日常生活中拼貼藝術在招貼設計中的應用來展開討論，可以從討論中拓展他們自己的思路，獲取更多的創作靈感發展創意思維。在美術教學中本著應當理論與實踐相結合的原則讓同學們嘗試制作海報，培養動手操作能力，擬定一個創作主題讓同學根據主題用拼貼藝術的形式來嘗試制作海報。例如擬定的主題為“與眾不同的我”，引導同學們根據自身特點和愛好可以運用夸張的手法來表現，材料不限，形式不限，可以是自己喜歡的一頁畫冊中的某個圖案，把圖案裁剪下來當作海報中的一個元素，也可以是自己喜歡的一張照片，把照片中人物輪廓剪裁下來用作海報中的主體，也可以是廢舊材料，例如塑料瓶、穿壞了的衣服，用這些不同質感的材料加工剪裁成自己想要的裝飾圖形用作海報中。學生可以通過手腦并用，在掌握課堂知識的基礎上進行自主創作，這樣既強化了學生對知識的理解又培養了其創新的精神。

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作者單位：

海南師范大學