中國當代竹笛教學模式的思考

【摘要】關于當代的竹笛教學模式的正式提出，大部分地說法主要是集中在趙松庭先生身上，作為一名竹笛演奏家、作曲家、教育家，趙松庭先生在這方面的突出貢獻是不能夠被輕易的忽視的，尤其是針對于如何采用科學的方法進行訓練，并且在這樣的基礎之上，還能夠與傳統的一些優秀的風格方式有機的結合在一起，是趙松庭先生最為突出的貢獻。因此，本文最主要的內容就是關于竹笛教學模式的進一步的探討，尤其是針對于三種竹笛的教學模式進行研究與探討，就當下整體的教學模式中存在的問題進行認真、細致的分析，根據問題找到解決的最好的方法，并且，在最后能夠使竹笛的教學水平得到進一步的提升。

【關鍵詞】竹笛；教學模式；課程設置

【中圖分類號】J632 【文獻標識碼】A

中國在當代的竹笛藝術的發展歷史也有相當一段時間了，在它逐漸的變得重要，得到更深遠的傳播以后，由馮子存先生將它真正的搬上了更大的藝術的舞臺，而直至如今，關于竹笛藝術的發展也變得更加的快速，越來越多的優秀的作品不斷地涌現，富有中國傳統文化氣息的作品逐漸登上更大的藝術舞臺，尤其是在與世界水平的交響樂團進行合作演奏以后，中國在這方面的造詣得到了越來越多的贊成與認可。而且隨著中國在竹笛這個方面的藝術造化表現越來越突出，在培養人才方面也就要求的更多，原先傳統的教學模式事實上已經不再適應如今國際化的水平，在竹笛的教學模式上面需要不斷地得到改變與完善，尤其是原先的教學模式在科學化與系統化方面的關注是遠遠不夠的，相比較于西方在這方面的教學模式的創造，在科學性上是遠遠高于中國竹笛方面傳統的教學模式的，并且，中國在這方面的教學模式的探討還是處于剛起步的階段，還有許多需要解決的問題。為了能夠更好的提升學生在專業水平方面的提高，讓中國的竹笛在系統的劃分上能夠獨立門戶，那么，在教學模式上的進一步的改變，是必不可少的。所以，本文主要是以這個方向為切入點，就當下中國竹笛在這方面的總體發展情況入手，分析三種竹笛的教學模式，希望能夠因此更好的發現問題，然后解決問題。

一、當代三種竹笛教學模式并存

關于竹笛教學的最初的開始時間，大多數的說法是從蔣詠荷在50年代的初期撰寫的《笛子教材》開始的。在近幾十年的發展歷史當中，竹笛方面的藝術家與專家們都在為了竹笛的教學模式能夠更加的完善而不斷的努力，為了能夠讓教學模式逐漸向著科學化的方向靠近，而且，這樣的努力效果是顯而易見的，許多效果顯著的教學經驗也逐漸的被使用，在教學方面也起到很大的幫助。但是，關于竹笛教學的進一步發展還是受到了限制，一些問題始終沒有解決，逐漸影響大了整個教學模式的向前發展。首先就是在早期發展時缺乏了良好的傳播媒介，在傳播時就因為技術的問題，而使得那些優秀的作品受到限制，不能夠更快的向外傳播。其次就是關于傳承的問題，很顯然，竹笛作為具有中國藝術氣息的文化，它的傳承靠的是一代代的老藝術家的言傳身教，雖然，這樣的傳承方式有一方面的好處，但實際上，這些藝術家看重傳承，一般都是選擇自立門戶，關起門來發展，這對于藝術的更好傳承是有十分明顯的限制的。最后就是關于教學方法各有各的看法，很難有一個統一的看法與決定，一再的拖延，到最后問題也依然沒有得到有效的解決，反而讓教學模式的進一步發展始終處于停滯不前的狀態，或者說，在總體上的發展情況就是不容樂觀的[1]。

（一）口傳心授的傳統教學模式

口傳心授的教學模式仍然在發揮著它的作用，它有著它特有的存在意義，也在最開始的時候培養出了一批批的優秀的藝術家，但是，這種教學方式隨著一代代的藝術家的去世，失去了可傳承的人，這種教學模式在現實當中的傳承也變得越來越艱難。同時，那些傳承的老藝術家很大程度上是依據自己的經驗進行的，雖然他們在這方面的造詣是值得認可的，但是，不能否認的是這種方式的使用，在很大程度上是忽略了對于基礎知識的訓練與鞏固。面對面的傳授方式是有一定的局限性的，對于受教學生來說，只是某一方面的能力得到培養，但是在基礎方面是缺乏有效的鍛煉的。這在長期的演變之后，就會造成一種很嚴重的現象，那就是老藝術家們的技藝高超，但是卻很難培養出同樣優秀的竹笛方面的優秀的學生。而且，當學生在學習的過程中遇到有些難題時，有時候老師也不能夠因此而給出更加科學的解釋，因為他們自身的學習體系就不是那么的完整的。伴隨著技藝要求的不斷提升，這種模式的教學模式也就會慢慢地被淘汰[2]。

（二）全盤西化的新潮教學模式

這一種教學的模式是適應新時代發展的一種新型的教學模式，這種模式主要是以技術的訓練為教學的重點，在教學方向上更加注重難度的提升，跟西方的一些器樂的教學模式十分的相似，甚至于有些形式的教學模式的搬用可以說是完全相同的，跟西方的一些文化上的觀點采取完全采納的態度，但是對于中國的一些優秀的傳統文化卻是逐漸的遠離的態度。這種方式的采用雖然對于學生來說，在真正的技藝與基礎知識的學習方面上會取得十分重大的提升，但是，這種方式也同樣有難以避免的缺點，比如說對于傳統樂曲的逐漸遠離，對于優秀的中國傳統的戲曲一類的音樂作品會逐漸有那種慢慢生疏的感覺，對于民族自己獨有的文化的遠離，對于在竹笛的創造方面也是一大短板，作品缺乏了真正的靈氣，沒能夠有充足的感情加以投入，這對于竹笛的教學模式的實施來說，最后來看，也是失敗的，它也難以讓竹笛的教學之路走得更遠，相反，這種模式會讓整個民間的音樂走向毫無方向的地步。

（三）科學基礎訓練，配合傳統風格多樣化訓練的教學模式

在綜合比較前面兩種不同的教學模式以后，第三種的教學模式的優點就會顯得尤為的突出，既包含了科學的訓練方式，關注基礎知識的累積，也同樣對于傳統音樂文化能夠更好的加以應用，這是兩者的有機結合，對于竹笛的更好教育來說，是一件雙贏的事情，在經歷過那么多次的嘗試以后，這種形式的教學模式也逐漸得到了相關的人員認可，并且，逐漸的被推廣。

二、當前急需要解決的問題

（一）科學化基礎訓練中的教材選擇問題

對于在科學化基礎之上的教材選擇問題上，從最初關于《笛子教材》的投入使用，在使用之后，效果上的顯現是比較明顯的，也逐漸的影響到之后的一些關于技術教程方面的內容豐富但。是，之后隨著在技術方面的要求不斷地提高，如今市面上關于這方面的教材數量已經遠遠大于之前的情況了，可供的選擇變得更多了，但是，卻更加的加大了教材的選擇。總之，關于正確的教材選擇總體上是根據自身的實際情況來定的，關于自身專業水平的正確認識，加上合適的教材選擇，才能夠對于專業素養方面的提升有所幫助。簡而言之，對于教材的選擇，首先應當是比較基礎性的。另外，還要根據自己的練習情況適當的調整教材的難度與選擇的方向，這樣才能更加科學的提升自己的技術水平。

（二）傳統風格多樣化訓練教學在當前教學中的實施難度

在原先的教學方式中，口傳心授是最主要的一種方式，它其實也有自己獨特的優點，但是，針對于竹笛的教學來說，實際的進行實踐是很難進行的，對于那些不同地區的竹笛風格的展現是多樣的，但卻是竹笛學習者很難完全領略掌握到的。而竹笛的音樂風格是可以多樣的，如何讓這些多樣的風格同時的發揮作用，既能夠重視可變的一個方面，也能夠重視這個方面不可變的方面，這就需要對于這方面的知識有更加豐富的收集與利用，這個問題是急需要重視的，否則，對于這樣的多樣化的訓練方式來說會更加的困難。

（三）器樂演奏舞臺表演訓練與重奏訓練教學必要性

在這方面的缺失主要是體現在對于學生在舞臺上所展現的形象的與氣質，比如演員在臺上的一些細微的動作，事實上就很影響整個舞臺的展現情況，器樂演員在這方面就沒有真正的投入到入神的表演之中，給整個表演都帶來了不好的影響[3]。所以，之后就在這一方面更加的注重，尤其是在關注器樂演員的舞臺表演的基礎之上，更加的注重重奏的訓練，發揮竹笛的獨特個性，在竹笛的音色上的把握上更加的注意，追求重奏的和諧性，展現出更加完美的竹笛作品。

三、結束語

在經過整篇文章的綜合分析以后，可以很清楚的得出這樣的結論，任何教學模式的選擇與轉變都是一個漫長的過程，需要經歷許多人的努力與嘗試，而如今的竹笛的教學模式的轉變已經取得了一定的成就，過去老一輩的藝術家們的努力為如今我們在這方面的不斷嘗試提供了許多的經驗，推動了更加完善的教學模式的形成[4]。如今，關于竹笛的教學模式的探索已經逐漸的走上正途，尤其是在經歷過綜合的探討以后，對于模式的成熟性方面也會有更深刻的理解，這些都會影響到最終的教學模式的效果的展現。

參考文獻：

[1]唐俊喬.在傳統與現代交響中探索竹笛藝術生命精神[J].南京藝術學院學報（音樂與表演版），2017（3）：123-125

[2]王曉俊.開辟中國竹笛專業學理化發展道路新探索——上海高校高峰高原（學科）建設項目“中國竹笛藝術高峰團隊”建設成果報告[J].交響：西安音樂學院學報，2017：1-3.

[3]鐘賀.中國傳統書法藝術“生命精神”在公共藝術“雕塑”創作中的應用價值研究[D].東北師范大學，2011：139-145.

[4]何靜.淺析青少年竹笛教學中存在的問題[J].都市家教月刊，2017（8）：108-108.

作者簡介：李晨（1984-），男，漢族，山西大同，講師，研究方向：竹笛；李晨，畢業于中央音樂學院民樂系，碩士研究生，現為北京戲曲藝術職業學院音樂系竹笛專業教師。擔任中央音樂學院校外考級評委，參與全國、香港、新加坡、馬來西亞的考級工作。