淺談聲勢律動在小學音樂課堂教學中的有效運用

【摘要】在基礎教育事業快速發展的背景下，教育領域涌現出許多新穎有趣的教學輔助手段，為現代化教育的發展提供了有利條件，極大改善了教學的質量及效率。音樂課程是小學課程教育體系中的重要內容，既能培養學生的綜合素質，又能幫助學生塑造健全的人格，對學生的發展與學習有積極意義。聲勢律動屬于一種新型的教學方式，將其應用在小學音樂課堂教學中，能更好地實現學生身心的健康發展。本文針對聲勢律動在小學音樂課堂教學中的有效運用展開分析。

【關鍵詞】聲勢律動；小學音樂；課堂教學；有效運用

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】1002-767X（2020）06-0219-01

【本文著錄格式】王瑞.淺談聲勢律動在小學音樂課堂教學中的有效運用[J].北方音樂，2020，03（06）：219，221.

隨著素質教育的全面推進以及新課程改革的持續深化，傳統的教育理念和教學方法已經無法適應時代的發展潮流，難以滿足學科教育的實際需求。音樂學科作為小學教育體系中的重要組成部分，只有積極轉變落后的教學理念及方式，有效運用聲勢律動等新型的教學方法，才能提高教學效率，更好地培養學生的創造能力、審美意識和藝術修養，實現學生的綜合發展。

一、聲勢律動概述

聲勢律動指的是利用肢體對音樂所產生的節奏感，將其運用到小學音樂課堂教學中，能幫助學生深入理解、準確掌握所學的音樂知識，靈活運用肢體語言進行情感的表達，提高對音樂的節奏感和感知力，獲得創新思維的發展。相比傳統的教學方式，聲勢律動有著自身獨有的特征，學生在課堂上通過聲勢訓練能認真聆聽不同的音樂作品，準確找出彼此之間的差異，進而形成多元化思維和良好的聽力能力，深入感悟音樂內涵[1]。一般而言，小學生在音樂認知方面相對模糊，需要在教師的引導下正確理解音樂，提高音樂的欣賞水平和審美能力，而聲勢律動在音樂課堂上的有效運用，能幫助學生更好地認識音樂，通過對音樂節奏的聆聽來舞動身體，進而自主參與音樂學習活動中，激發音樂學習的興趣，為今后系統學習樂理知識奠定基礎。

二、聲勢律動在小學音樂課堂教學中的運用

（一）運用意義

在小學音樂課堂教學中運用聲勢律動的意義在于：（1）培養學生的創造力。律動屬于一種無聲語言，通過音樂律動，學生的身體會根據聽到的音樂進行一系列動作，這種即興表演能很好地調動學生的自我表現欲望及創作熱情，促進學生創造力、想象力、表現力的發展，讓學生更好地感知音樂，如拍子變化、曲式結構變化等；（2）發展學生的反應與記憶能力。小學階段的學生缺乏較強的復習與學習能力，而小學音樂課程要求學生熟記一些樂譜，所以可將聲勢律動運用到課堂教學中，如模仿節奏、用節奏造句等，以此豐富教學元素，幫助學生更好地記憶相關動作，掌握正確的記憶方法，促進教學效果的提高[2]；（3）強化學生的節奏感。聲勢律動與日常生活的聯系十分緊密，教師可借助學生活潑好動的特征，在學生平時學習中尋找其更多的行為，為聲勢律動的學習提供有力支持，如以身體為樂器，要求學生根據音樂節拍來訓練節奏感，學會控制節拍。

（二）運用方法

第一，音樂節拍的感受。傳統的小學音樂課堂教學大多是采用板書、學唱、試唱的方式，相對枯燥沉悶，無法讓學生感受音樂的美感及節拍，失去學習興致，影響音樂素養的發展。為此，教師需要在課堂教學環節有效運用聲勢律動，讓學生在活躍的課堂氛圍中感知音樂節拍的特征，體會音樂的魅力及美感。以《讓我們蕩起雙槳》為例，該歌曲的節拍為四四拍子，教師在具體講述環節可設計一些拍手或劃船的動作，引導學生以音樂的節拍為基準進行劃船擺臂動作，通過聲勢律動和音樂的融合來感知節拍變化。值得注意的是，聲勢律動不是單純加入動作，還需要教師在教學中積極更新教學理念，對學生的個體化差異加以綜合考量，根據學生的不同接受能力和不同年齡展開教學，設計與學生特點相符的音樂動作[3]。在課程設計過程中，教師應準確把握難易度和過程，逐步訓練學生的肢體協調性、節奏感、感知能力，借助難易合適的聲勢律動來調動學生學習的積極性，達到理想的教學效果。

第二，音樂興趣的激發。俗話說：興趣是最好的老師。小學音樂教師在課堂教學環節要注重學生興趣的激發，善于利用聲勢律動來調動學生的能動性與積極性，使學生主動參與課堂學習活動。以《螢火蟲》為例，教師可先開展示范教學，即用手拍出三拍和兩拍的節奏，在此基礎上指導學生唱歌，對音樂的旋律加以感受；然后，要求學生根據所聽到的拍手節奏進行肢體律動，并鼓勵學生以小組為單位來感知不同的節奏，或者要求學生以自己的理解為依據使用樂器進行節拍的敲打，結合節拍自然而然地進行肢體律動又如講述歌曲《粉刷匠》時，教師可以先播放有著歡快節奏的音樂，使學生放松身心；然后引導學生做一些簡單易學的拍手動作，營造良好的課堂氛圍，集中學生的注意力，使學生產生學習的興致，提高教與學的有效性。第三，音樂意境的創建。通常在對音樂作品學習和欣賞時，應該深刻感知與理解音樂的意境，實現意境與心境的有機融合。音樂作品不同展現的主題和內容也不同，呈現的意境也會有所不同，這時教師可以利用聲勢律動的方式來引導學生欣賞和理解音樂作品[4]。以《草原贊歌》為例，教師可以適當融入叉腰跺腳、捻指聳肩等帶有蒙古族特色的動作，通過歌曲引導學生對少數民族的特色風情與文化背景加以感受，體會音樂傳遞的內涵及思想，提高民族意識；又如學習歌曲《采茶舞》時，教師可以設計一拍手一捻指、一拍肩一捻指等簡單易學的動作，在此基礎上營造良好的音樂意境，使學生對采茶的辛苦與樂趣有所感知。

第四，音樂情感的體驗。小學音樂教師在課堂教學中運用聲勢律動不僅能營造良好的教學氣氛，幫助學生深刻體驗音樂的情感，激發情感共鳴，還能引導學生有效地配合肢體動作與音樂節奏提高教學效率。在實際教學過程中，教師應該以學生的學習需求為依據，設計具有較強節奏感與規律性的聲勢動作，指導學生深入理解動作的要點，讓學生能結合音樂的節奏做出相應的動作，提高學習效果[5]。以《紅蜻蜓》為例，教師可以設計拍手加腳步、拍肩加搖擺身體、拍腿加點步等動作，讓學生通過動作的表現對歌曲蘊含的思想情感加以感受，并在情感引導下更好地掌握音樂節拍。采用與音樂節奏相符的聲勢動作，能增強學生對音樂的感知能力和情感體驗，但在這個過程中要確保動作的難易度與學生學習特點相符，如針對低年級學生，可選用規律性且簡單的聲勢動作，避免因動作難度較大而降低學生的音樂情感體驗效果。

三、結束語

綜上，小學階段是學生形成和發展各方面能力的初級階段，小學音樂知識的學習能幫助學生獲得良好的創新能力與審美能力，為學生的學習和成長帶來積極的影響。小學音樂教師在課堂教學過程中應立足實際，采取切實可行的措施展開教學，善于利用聲勢律動來引導學生感受音樂節拍、激發學習興趣、體驗音樂情感。只有這樣，才能有機整合音樂與學生感官，激發學生對音樂的興趣與敏感度，加深學生對音樂思想情感及內涵的感悟，實現學生的綜合發展與健康成長。

參考文獻

[1]劉瑋.淺述聲勢律動在小學音樂課堂中的應用[J].考試周刊，2018（96）：173-174.

[2]王琴.律動校園，音樂綻放——聲勢律動在小學音樂課堂中的運用[J].北方音樂，2018，38（16）：120-121.

[3]葉恬恬.淺談聲勢律動在小學音樂課堂教學中的運用[J].都市家教（上半月），2017（3）：250.

[4]朱軍光.如何利用聲勢律動促進小學音樂教學[J].新課程·中旬，2019（1）：216.

[5]何周蓉.聲勢律動在小學音樂課堂中的應用研究[J].新課程·中旬，2018（11）：98.