明清時期文玩清供的設計文化

魯歡 趙君

摘 要：琴棋書畫，詩酒花茶。古人們對于詩意生活的向往體現在他們的衣食住行等許多方面。對于文學的熱愛，使他們鐘情于書房內的文玩清供。器以載道，這些文玩也成為了文人身份與志趣的象征。明清時期是我國文具文玩發展史上的重要時期，本文主要以明清時期書燈的設計文化為主要內容，從書燈的材質、造型和裝飾技法三個方面進行闡述。從中探索明清時期文玩清供的設計文化及設計特點。

關鍵詞：書燈 明清 材質 造型 裝飾技法

歷史朝代雖是不斷更替的，但文化及工藝綿延、傳承與創新的腳步卻從未停滯。自隋唐始，我國的科舉制度隨著朝代的更替，不斷完善，至明清時期達到鼎盛。歷代文人志士或是為實現自己的抱負與理想，埋頭苦讀于書房案幾前;或是寄情于詩詞文章，揮毫于山水之間，書齋化的生活方式逐漸深入人心。文人對讀書的熱愛，文人雅事的沉迷經過時間的沉淀更加深厚，其中的文玩清供也成為了一種能夠體現文人們心境與氣質的代表，蘊含著各個時代的審美文化與其自身的特色，同時也印證著文人們高雅的生活情趣，營造濃郁的書齋氣息。本文以書燈為例，著重介紹明清時期的書燈集形式與功能于一體的設計文化。

一、 明清時期文玩清供的發展背景

明清時期資本主義的萌芽及手工業、農業的發展，為文人們提供了良好的經濟基礎。明代中期開始，國家對于工匠的管理制度也有所改變，由“輪班”和“住坐”制轉化為以銀代役制，使工匠的工作時間縮短，有更多的自我可支配時間進行創作思考，與文人之間的文化交流也更加頻繁。《王陽明全集》中曾說到“四民異業而同道”體現了他對于除士以外其他階層的認同，人只有分工的不同并沒有身份的貴賤之分，這樣的思想也使當時大多數文人拋開階層之間的隔閡，與工匠之間的合作變得更加便捷與密切。工匠不再只是工藝上的匠人，長期與文人的交流，使他們也具備了一定的文學素養，并將其體現在作品之上，賦予了作品相應的文化內涵。如明代徽派篆刻的鼻祖何震，通過與文彭、汪道坤等文人的接觸和學習，使他對于書法、篆刻的認識更加深刻。而與此同時，文人們也運用著工藝技法在創作的器物上能夠呈現出的肌理效果，體現自身獨特的文藝氣質與志趣愛好。不論是家底殷實居于廟堂之上的富裕高官或是處于江湖之遠的清貧書生都樂于花心思在書房中文玩器具的把玩與布置上，以營造出能夠體現自身清新脫俗的文雅氣質。明清時期的文玩清供擺脫掉了其固有的模式，使其更具有人情味，實用性和個性化，同時也使文人自身文雅氣質得到了升華，兩者相互融合，協調一致，交相輝映。

二、 明清時期書燈的設計文化

明清時期是文玩清供發展史上的重要時期。文玩清供特指書齋文案上清雅的陳設器具。屠隆在《文具雅編》中記錄了47種文房用具，除文房四寶外，還有印色池、糊斗、鎮紙、壓尺、臂擱、貝光、書燈、如意、禪燈等書房用具，本文主要以書燈為主，介紹其設計文化。

“把君詩卷燈前讀，詩盡燈殘天未明。”（《舟中讀元九詩》唐·白居易）燈以一種常見的形式常伴于古代文人們的生活中，也常常被寄托了一種有形或者無形的情感。一盞明燈既是文人學子苦讀之時的照明工具更是人生路上指明方向的燈塔。因而，書燈也形成了其獨特的功能。書燈特指擺放在書桌上用來照明的燈具。在元代，書燈已經以特有的名詞從燈具中單獨作為一個類別分出來，元代詩人謝宗可就以“書燈”為題做了一首詩。不論是在造型、材質還是在裝飾技法上，書燈的設計都有著其自身的發展歷程。

南宋趙希鵠《洞天清祿》中有關書燈的記載“有古銅駝燈、羊燈、龜燈、諸葛軍中行燈、鳳龜燈、圓燈。有青綠銅荷一片，檠架花朵于上，想取古人金蓮之意，用此不俗。陶者有定窯三臺燈檠，有宣窯兩臺燈檠，俱堪書室取用。”從陶到青銅再到瓷，燈具材質的變化也同時反映著工匠們對于工藝的思考和當時的社會主體趨勢。自魏晉南北朝始，青銅燈具逐漸減少，瓷燈的數量開始增多。這一時期，陶瓷產業日漸興盛，由于其制作成本低，陶瓷逐漸代替青銅器和漆器等材料成為生活起居器物的主要材質。

明清時期的燈具仍然以瓷質為主，但也有金屬燈、玻璃燈、木質燭臺等，材質使用豐富繁雜，各種材質所表現出的肌理效果使得這一時期的書燈熠熠生輝。明清時期，瓷器燒制技術的成熟、帝王對于瓷器的喜愛、明清官窯景德鎮窯的興盛，使得瓷成為探索書燈造型的首選材料。清代督陶官唐英《陶冶圖說》中有：“景德鎮袤延僅十余里，山環水繞，僻處一隅，以陶來四方商販，民窯二、三百區，工匠人夫不下數十萬，籍此食者甚眾。”從中可以看出這一時期景德鎮制瓷業的繁榮興盛。瓷的強可塑性和釉上彩釉下彩的強裝飾性能夠準確的表現出工匠和帝王文人所預期的效果。從而創作出符合使用者地位的器物。器以載道，借助器物能夠體現使用者的身份和志趣愛好以及獨特的審美文化和審美愛好。

《爾雅·釋器》云：“木豆謂之豆，竹豆謂之籩，瓦豆謂之登。”陶豆行燈是我國最早的定型化燈具，雖在各個時期的造型略有不同，但都有著共同的特征。魏晉時期，我國的生活起居方式逐漸被取代為垂足而坐，席地而坐時期大型的落地燈具開始慢慢轉為小巧精致的小型燈具被放置在桌上，以供賞玩與照明。至唐宋時出現了省油燈，也被稱為夾瓷盞或清涼盞，宋代陸游《陸方翁集·齋居記事》中曾提到“書燈勿用銅盞，惟瓷盞最省油，蜀有夾瓷盞，注水于盞唇竅中，可省油之半。”此類型的燈一般被分為上下兩層，上層為油，下層貯水。這種創新的結構，在材質上舍棄了導熱性強的金屬銅，選擇了瓷，瓷是熱的不良導體，能夠降低長時間照明時燃油產生的熱量，從而減少燈油的揮發，且瓷器表面光滑的釉層，也易于清理，這一工藝的改進反應了古代工匠對于資源有限性與環境保護的思考，也體現了在深厚的程朱理學思想的影響下宋代的節儉之風。同時也為明清時期的省油書燈做出了鋪墊。

明清時期燈具的華麗繁復與當時發達的經濟狀況息息相關。拋開其外型與紋樣的裝飾外，工匠對于人使用的舒適性和實用性也相當關注，使其功能與形式得到了統一，具有人情味。明清時期燈具的主要形制有壺形書燈、形象多樣的燭臺、煤油燈以及繪有青花和琺瑯彩裝飾的瓷燈。從功能上又被分為宮燈和燭臺，宮燈又被分為掛燈、壁燈、壁掛燈、桌燈、提燈、把燈、戳燈、路燈、儀仗燈等等。其中的桌燈也可稱為書燈。燭臺被分為廟堂用燈和室內用燈，室內用燈也可用作書燈。其中的壺形書燈最為典型與別致，壺形書燈的造型源于絲綢之路，由羅馬傳入。以臺北故宮博物院藏明宣德年間青花海藻紋書燈為例，其上部呈水壺狀，燈捻從壺嘴出，打開壺蓋則能添加燃油，壺蓋的阻擋可以降低油揮發的速度，下部為矮圈足的寬邊圓盤，中部為高柄，其中的燃油大多為植物油，此類造型為典型的液體燃油燈具，其上的海藻紋樣寓意著心想事成，吉祥安泰，營造出幽靜，祥和的氛圍。古代文人志士不遺余力的盡心于書房內文玩清供的擺放上，使自身在苦讀之余仍能保持平和溫潤的心態，同時也使文具文玩更具生命性，能夠在細微之處影響著文人學子的心境。

明清燭臺也是這一時期主要的照明工具。燭臺被分為廟堂用和室內用，室內用燈又有文野之分，也就是宮廷與民間之別。宮廷燭臺造型豐富，裝飾技法繁雜，有青花纏枝花卉紋八角燭臺、錘胎琺瑯燭臺、掐絲琺瑯燭臺、獅形青瓷燭臺、豆青釉雕獅燭臺等制作精美，工藝要求高可用作書燈的燈具。它們是審美性與功能性結合的產物，也體現著使用者尊貴的身份。清代青玉海晏河清燭臺，是皇帝書房中的御用書燈。“海晏河清”出自唐代詩人鄭錫《日中有王子賦》中的名句“河清海晏，時和歲豐”，象征著天下太平。（《中國燈具藝術研究》358頁）宮廷燭臺以極盡奢華的裝飾手法迎合帝王的審美，并通過器物的華美彰顯皇家的威儀，也從側面反映出了當時至上而下的造物思想和生活理念。

明清時期是書燈造型，裝飾技法上的重要時期。經濟的發達，工藝技法的成熟，科舉制度的興盛都為其提供了良好的基礎與背景。書燈是陪伴文人學子的桌前明燈，明清時期的書燈不論是在造型、材質還是裝飾技法上，都以人性化的方式，表達出人情味的書齋式生活。同時，通過書燈上的紋樣及獨特的造型，被賦予了文化內涵和對生活對國家的美好期盼。

結語

書燈是古代文人書房中實用性與審美性相結合的文玩器物，在對這些器物進行設計文化研究時，其精致的工藝與其背后的造物思想都為我們研究對應時期的經濟、社會狀況和人文思想提供了重要的線索。明清時期良好的經濟基礎、科舉制度的興盛、社會階層的略微同化、工藝技法的成熟，都使當時的文房用具在造型和裝飾上大放異彩。

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