中國鋼琴作品《春舞》的音樂特點及演奏技巧分析

張雪

摘要：在我國長期的歷史發展過程中，得以完整保存的中國鋼琴作品很多，其中大量音樂作品在創作過程中結合了濃郁的時代特色和地域特色，形成了獨具民族特色的音樂作品。《春舞》是我國著名鋼琴家、作曲家孫以強先生創作的一首具有濃郁新疆民族特色的鋼琴作品，①其音樂作品中包含了新疆獨特的民族音樂元素，形成了具有少數民族音樂風格的作品。

關鍵詞：中國鋼琴作品;音樂特點;演奏技巧;《春舞》

中圖分類號：J624. 1

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312 （2020） 15-0077-01

一、《春舞》的音樂特點分析

（一）旋律的特點

旋律作為音樂的靈魂是最容易引起共鳴和被人感知到的。作品中的主題旋律在全曲中出現了五次，每一次的出現都具有不同的特點，例如第一次的出現，是在骨干音符上加有多種裝飾音讓主題更具有“舞”的特點;第三次主題出現時，為了強調旋律，作者將骨干音提高8度，并且還添加了比旋律音區高出三個八度的回答式襯音，將節奏表現得更為緊湊，讓情緒在平靜和激動中不斷地變換。

（二）多變的節奏

《春舞》全曲中帶有強烈的音樂舞動性，可以讓人情不自禁的隨著節奏進行搖擺，突出了新疆音樂舞蹈性的特點，作曲家在呈示部和再現部中使用了左手小切分和八分跳音的節奏型，而切分的節奏型就是新疆手鼓舞節奏元素的體現，過渡句中運用的起裝飾性作用的三連音，加強了樂曲的神秘感。

二、《春舞》的演奏技巧分析

（一）引子

引子部分，我的處理是緩緩進入，右手旋律線連貫突出，左手較為配合演奏，對于情感的表達應略微自由，情緒含蓄，所有力度上的對比較為微妙，彈奏時應該保持輕巧柔和的感覺，表現出右手的旋律弧度，踏板隨著呼吸加入和變換。

（二）呈示部

呈示部在主題的開始部分，左手的律動性非常明顯，切分節奏的中間音的八分音符力度有所加強，踏板在彈奏切分音的第一個十六分音符時踩，在彈奏切分音中間的八分音符時松，整首曲子的切分節奏都以這樣的形式加入踏板，這樣的彈奏法體現了新疆舞曲的風格與特征，使之更具畫而感。左手在一直保持律動感的同時，右手旋律層層遞進，后而的裝飾音應用指尖力量彈奏的輕巧清晰。呈示部與展開部連接的左右手交替演奏處，交換手要靈活輕巧，觸鍵較淺，一氣呵成。

（三）展開部

展開部開始的速度與呈示部不同，速度一般在每拍120左右，但不低于108。前三小節左手彈奏音程時應有彈性，隨后右手應平穩活潑的彈奏跳音和連線音。整個展開部要突出右手，淡化左手。左右手交叉演奏處，主旋律在低音區，身體的重量和力度要跟著右手移到低音區，配合身體的協調性才能更好的演繹。從第94小節開始的部分，右手高音區的四個十六分音符的連句要保持顆粒感，觸鍵位置較淺，配合手腕的放松，將旋律演奏的流暢連貫，手腕輕輕帶過，手指低跑動，就能達到這樣的效果。

從146小節開始，踏板一小節換一次，左右手跨越的音區較大，通過手臂手腕的力量帶動手指保持節奏該有的緊湊，突出重拍的重音，這里的速度要更快，右手五指觸鍵要深，要準確，利用手指力度的強弱控制和踏板彈出不和諧音程所體現的異域風情。后而八度向上的遞進音階速度可以隨情緒依次遞增，直到與后而的震音連貫起來，做一個很好的連接，震音要彈奏的均勻扎實，同時這一段要呈現一個漸強的力度效果。

（四）再現部

再現部一開始的主題樂思部分較a部分而言，不再是那么的活潑，而是趨于含蓄抒情，在速度上較a部分稍慢，右手旋律保持“勾勒”感，觸鍵要深，左手保持新疆手鼓舞的律動感。

三聲部寫作的地方，右手高音聲部的加花，速度要相對較慢，表現成一個優美的加花長樂句的形式。左手控制兩個主旋律聲部和低音律動聲部，突出左手的2指的重量，不要太硬，要把旋律勾勒清晰。

三、結語

《春舞>是一部優秀的中國鋼琴作品，其音樂中的素材來自民間，與人民群眾有著天然的聯系，會讓人聽起來更具親切感。②孫以強先生通過這首作品不僅促進了我國鋼琴音樂的繁榮發展，還豐富了多彩的民族音樂文化，吸引了更多的外國音樂家對]-本民族音樂文化的關注。一部優秀的民族音樂作品從來都是在把握好民族音樂氣質的基礎上再進行創新和發揚，使作品建立在堅實的傳統基礎之上，只有站在民族音樂傳統的基礎之上，才可能呈現出更優秀的音樂作品，年輕的民族音樂作曲家應該扎根于民族傳統的沃土之中，成為民族音樂傳統的傳承者，促進中國音樂的發展。

注釋：

①牛婧.中國民族鋼琴作品《春舞》的演奏特點[J].當代音樂，2019（08）：137 138.

②土艷.中國鋼琴音樂作品的浪漫主義特征[J].當代音樂，2017（12）：100 101.