小學音樂教學滲透與傳承民間音樂文化的案例研究

汪文嘉

【摘要】民間音樂是民族文化的精髓，小學音樂教學要重視弘揚和傳承民族優秀文化。本文闡述了如何引導學生在特色文化背景下自主探索實踐，最終通過豐富的音樂活動，使學生發自內心地喜愛民族民間音樂并樂于傳承民間音樂。

【關鍵詞】民間音樂? ?滲透與傳承? ? 鳳陽花鼓? ?音樂教學

一、案例背景

民間音樂是各族人民在長期的生活和勞動中，自發創作，自然積累的優美且極具感染力的帶有區域性的民族文化樣式，是各族人民集體智慧的結晶。隨著人們對民間音樂保護和傳承的重視，在小學音樂教育中弘揚本民族音樂文化，增強小學生民族意識，是音樂課堂教學中非常重要的任務之一。

小學音樂教學多以感受體驗為主，對于相關民族民間音樂文化的學習常常在一定程度上被忽視。例如：安徽民歌《鳳陽花鼓》（選自蘇少版小學音樂第十冊第六單元《情系江淮》），縱觀多次案例，筆者發現這首民間經典作品的音樂文化在課堂中滲透甚少。在課堂上，學生只是被動地學唱這首歌，并沒有對其產生音樂共鳴，多數教師也只是簡單介紹鳳陽花鼓的背景，有的教師也會表演一段鳳陽花鼓，但都沒有將其音樂背景等文化元素貫穿始終，忽略了對學生的音樂文化啟發。

筆者重新審視《鳳陽花鼓》的教學，通過深入研究分析教材和背景查閱，創設了學生喜愛的卡通吉祥物“鳳鳳”和“陽陽”作為音樂萌使，將國家級非物質文化遺產“鳳陽花鼓”和省級非物質文化遺產“鳳畫”巧妙融入歌曲教學中，在鳳陽特色藝術文化背景下，逐步滲透民間音樂文化。

二、案例流程

（一）聽音尋路，初探鳳陽

音樂教育的目的歸根結底就是聽覺的培養，而對聽覺的培養與鍛煉，應貫穿于整個音樂教學的始終。在音樂聆聽環節，學生的歌曲學習效率取決于是否圍繞音樂主體，帶著問題去聆聽，用已有的音樂知識在聆聽中解決問題，并獲得新知識。這是激發學生音樂學習動力的要點。以下是筆者設計的《鳳陽花鼓》導入中的聆聽環節：

1.聆聽民樂合奏《鳳陽花鼓》選段

師：聽一聽，它帶給你怎樣的感受？這段音樂中出現了哪些打擊樂器呢？

師：鑼鼓是中國民俗文化中必不可少的樂器，也是曲藝節奏的支柱，常常被用來幫助樂曲烘托和渲染氣氛。

2.聽音區分鑼鼓強弱

師：觀察這段鑼鼓節奏：4 / 4 咚 鏘 咚咚 鏘。鑼鼓節奏誰在強拍，誰在弱拍？

師：請你們跟琴模仿鑼鼓聲為老師伴奏，仔細聆聽，老師唱的是哪里的民歌？

3.音樂背景講解，播放花鼓音樂產生地短片

師：下面就讓我們跟隨短片一起走進美麗的鳳陽城。

意圖說明：音樂課導入以“聽”為主線：從聆聽民樂合奏版本的《鳳陽花鼓》開始，首先幫學生建立樂曲風格的聽覺印象;其次通過聆聽鑼鼓旋律、對比強弱培養學生音樂基礎素養;最后在師生合作二聲部中尋找歌曲的出處。本環節從“聽”到“尋”，在學生已有的知識經驗基礎上，逐步激發學生音樂學習的探究欲。

（二）卡通“萌使”，深究花鼓

民間音樂在教學中因地區差異和年代間隔，讓小學生不免產生距離感。因此，在課堂中要拉近學生與民間音樂之間的距離，并讓學生喜愛參與傳統音樂文化活動。在《鳳陽花鼓》歌曲教學中，筆者創設本節課音樂之旅的形象萌使：“鳳鳳”和“陽陽”，可愛的卡通形象，濃郁的地域風格裝扮，贏得了學生的喜愛。在教學中，教師講解鳳陽花鼓的背景知識，并通過簡圖形譜讓學生在學習花鼓演奏的同時，巧妙地掌握“得兒”“另當”“飄一飄”等難點稱詞的演唱學習。

1.介紹鳳陽花鼓

師：瞧！鳳陽城吉祥物“鳳鳳”和“陽陽”來迎接我們啦！他們手里拿的就是鳳陽花鼓。（出示實物）它有什么特點呢？

生：鼓比較小，鼓棒很長。

師：所以它還有一個好聽的名字，叫“雙條鼓”。

2.觀看花鼓表演

師：老師課前學習了一小段花鼓表演，請你邊看老師表演，邊聽歌曲里這面可愛的鳳陽花鼓會發出怎樣的聲音。

生：“得兒”“另當”“飄一飄”。

3.看圖學習演奏花鼓

師：你們想不想學一學敲花鼓？請你看著圖譜和“鳳鳳”“陽陽”邊唱邊敲。

4.體驗街頭花鼓

師：每逢歡度佳節或喜迎豐收，人們都會歡聚在街頭用花鼓傳達內心的喜悅。音樂開始時，請同學們邊走邊打出鑼鼓旋律（4 / 4 咚 鏘 咚咚 鏘），當聽到花鼓旋律出現時，請你停在原地邊唱邊奏，比一比誰的小耳朵最靈光！

介紹稱詞作用及背景：稱詞是在民間音樂中用于烘托氣氛，抒發情感，凸顯地方特色。據文獻記載，鳳陽花鼓最早是賣藝人作為出門乞討的手段，表演形式是由一人或二人自擊小鼓和小鑼伴奏，邊舞邊歌。隨著時代發展，每逢歡度佳節或喜迎豐收時，人們都會歡聚在街頭用花鼓傳達內心的喜悅。

意圖說明2：筆者結合安徽鳳陽地方特色，讓學生手持課前自制的花鼓（食品桶和筷子）在課堂跟隨音樂邊走邊唱邊奏，模擬街頭花鼓熱鬧的場面。學生在舞動花鼓熱鬧的氛圍下稱詞也唱得頗具地方韻味兒。

（三）音畫交融，揭秘“非遺”

圖形譜是音樂課堂中是常見的教學手段，用不同的線條、符號、顏色等，將相關的音樂要素以形象具體的視覺形式展示，起到較好的審美引導作用。那么，針對特色鮮明的地方民間音樂圖形譜，要結合旋律本身特點，在以往簡單的圖譜上，構建具有地方特色代表的符號，體現地方特色形象文化的元素色彩。

1.尋找特點

師：我們合作模唱樂譜，找一找句與句間的特點。

生：前一句最后一個音剛好是下一句開頭的音。

2.介紹魚咬尾

師：來到鳳陽城，你的歌聲也會變得有魔力，不信讓我們跟著音樂邊畫旋律線邊歌唱。看一看旋律線像什么。

……

3.體驗美好視覺和聽覺形象

師：在中國，鳳凰是百鳥之王，也是鳳陽人心中神圣的守護者，它象征著吉祥和諧。通過旋律線，你覺得前部分旋律適合用什么聲音演唱，優美抒情還是活潑歡快？

……

4.組織自我演唱，感受優美歌聲

師：作曲家在樂譜中加入了很多連線，表現鳳凰柔美的羽翼。下面，請同學們用優美的歌聲完整演唱歌曲前半部分。

……

意圖說明：鳳陽花鼓是國家級非物質文化遺產，而鳳畫作為安徽鳳陽傳統工藝美術品，也是省級非物質文化遺產，具有很高的傳承價值。結合《鳳陽花鼓》前半部旋律特點，采用魚咬尾創作手法，通過圓滑線，讓句與句之間環環相接，猶如鳳凰柔美的羽翼。筆者在教學中將“非遺”鳳畫元素巧妙融入優美的旋律中，最終通過多媒體動畫制作了與音樂要素相匹配的動態旋律線，勾勒出帶著七彩羽翼的鳳凰圖，彰顯了鳳陽地方特色文化。鳳畫優美流暢的線條圖譜與花鼓活潑歡快的塊狀圖譜形成鮮明對比，直觀揭示出演唱兩段旋律不同的情緒和強弱，巧妙提升了課堂學習效率。

（四）重塑經典，創新傳承

相對于優美動聽的民間歌曲，絢麗多彩的民族器樂長期以來深受廣大群眾的喜愛。筆者本想通過首尾呼應，在課堂最后拓展中加入導入時民樂合奏《鳳陽花鼓》中的打擊樂器——鑼鼓來烘托樂曲熱鬧喜慶的氛圍，后經實踐發現，音響效果不盡人意。為了讓多聲部童聲合唱能與樂器音色完美融合，通過多次實踐后發現木琴既能烘托樂曲氛圍，又能輔助學生合唱音準。

1.聽音分辨高低音

師：木琴家族兄弟也想為我們伴奏。聽一聽它們的聲音，有什么不一樣？

生：木琴從大到小，音由低到高。

2.嘗試分組演奏、演唱

師：請三個同學分別試奏、演奏：4 / 4 咚 鏘 咚咚 鏘。

……

3.思考問答

師：請同學們注意聆聽，木琴高音是在什么地方出現的？

生：是在我們表演完最后出現的。

4.體驗分享

師：木琴從低到高層層遞進出現，仿佛是鳳陽城夜晚升起的璀璨煙花。隨著高音加入，仿佛將熱鬧的慶典推向高潮。

5.綜合對比演奏演唱

師：讓我們用自己的方式，把這首經典民間歌曲獻給美麗的鳳陽城。

（學生分組演奏演唱）

意圖說明：木琴低、中、高音色的對比，為最后花鼓慶典場面營造喜慶氛圍。高音木琴的奏響，仿佛把慶典推向高潮。樂器輔助人聲，通過簡單三聲部層層疊加，不僅渲染了歌曲氣氛，也讓學生體驗到了飽滿的和聲效果，豐富了傳統民間音樂的表現方式。

三、案例反思

隨著時代發展，網絡資訊技術不斷提高，越來越多的流行歌曲、網紅樂段成為人們追逐追捧的對象，而民族民間音樂正漸漸被淡化，有些音樂文化甚至瀕臨消失。民族民間音樂有著濃郁的地方特色、民族氣息，是中華民族的瑰寶。作為教育工作者，特別是小學音樂教師，應該把民族民間音樂傳承作為弘揚愛國主義精神的一個有機組成部分，并把它作為自己的責任和義務，滲透到每一個學生心中。

（一）抓住民間音樂特點，激發學生學習興趣

《義務教育音樂課程標準（2011年版）》中強調，應將我國各民族優秀的傳統音樂文化作為音樂教學的重要內容，通過學習使學生熟悉并熱愛祖國的音樂文化。在教學中，教師應通過各種教學手段和多樣性教學方法，展示民族音樂的特點。要讓學生多聽、多唱、多演奏，使之了解各地區民間音樂的特點，要讓學生接受陶冶、熏陶，熟悉民間音樂，更加熱愛我國本土和傳統的民族音樂。

（二）鼓勵多元化創造，豐富民間音樂表現形式

隨著時代的變遷，歌曲和曲風的流行趨勢也在不斷發生變化。我們要結合多元文化元素，促進傳統民族民間音樂文化藝術有新的發展，有意識地將傳統民間音樂與流行音樂、國外經典作品相結合，將傳統民間音樂與多種表現形式相結合，創造出新時代的文化藝術豐富的新樣式，以促進民間音樂的新發展。

（三）構建開放性課堂，拓寬學生藝術視野

新課程理念倡導構建開放性課堂，讓學生積極主動地參與音樂體驗和實踐。在教學中，教師要注意因材施教，讓每個學生都能在音樂活動中展示自己對于民族民間音樂的感受與欣賞體驗。此外，還可以組織學校社團活動或藝術節活動，為學生搭建更多自我展示多樣音樂藝術的平臺，讓學生成為中國民族民間音樂的傳承者。

弘揚民間音樂文化已經成為當今世界教育的一個主題，傳承民間音樂文化是我們中小學音樂教育工作者義不容辭的責任。我們有理由相信，未來的世界，我國優秀的民間音樂之花定會開遍世界。這是因為：民族的，才是世界的！