論民族傳統文化在閩南動漫產業發展中的作用

黃玲

摘要：中華文化歷史悠久，源遠流長，福建閩南地區的傳統民族文化作為中國古文化之一，是中華民族文化不可缺少和不可分割的組成部分，也是連接海峽兩岸文化精神的重要紐帶。在經濟全球化的發展浪潮下，發展閩南動漫產業必須正確定位傳統文化價值，對民族傳統文化進行繼承、弘揚和創新，使動漫產業真正成為閩南地區的一個重要的經濟增長點。

關鍵詞：傳統文化：動漫產業：閩南

每一個民族，都有著與其他民族不同的傳統文化，任何一個國家的發展都離不開民族傳統文化價值的導向作用。中華民族文化歷史悠久，源遠流長，閩南文化作為中華民族文化的一個重要支系，有著獨特的性格和鮮明的地方特色。縱觀中外動漫的發展歷程，民族傳統文化在動漫創作中起到至關重要的作用，可謂是動漫藝術的“靈魂”。如今，閩南地區正以其獨特的文化魅力和特殊的地緣優勢逐漸走出屬于自己的動漫發展之路。

一、中外動漫史上的民族之魂

動漫藝術發展至今已有一百多年的的歷史，無論是1831年法國人Joseph Antoine Plateau發明的圓盤動畫，還是如今風靡全球的三維立體動畫，動畫的制作手段可謂是日新月異，層出不窮，唯一不變的是其中所蘊含的民族之魂，這些源自于各國人民生產、生活的文化精髓，仍不斷推動著動畫藝術向前發展，使得動畫這一新興藝術深受世界人民的喜愛。

美國是一個年輕的移民國家，來自世界各地，由不同種族、不同文化和不同宗教的人們，經過長期的磨合，形成了屬于自己的多元文化。“米老鼠”、“唐老鴨”、“怪物史萊克”等等，美國人民推出了難以計數的具有各種造型和鮮明性格的動畫明星，甚至借鑒其他民族的經典文化創造出諸多如：《小美人魚》、《花木蘭》、《埃及王子》等優秀作品。美國人民對民族文化的獨特理解和完美應用，使得美國動畫在世界動畫史上占據重要的地位，一直引領著世界動畫片的潮流和發展方向。

另一個動漫巨頭日本動漫，則更強調神秘而優雅的“東方情調”，在動畫片中加入大量的日本文化色彩的創作元素，以細膩的筆觸和豐富的想象力將自身的本土文化貫穿其中，代表作主要有《千與千尋》、《龍貓》、《風之谷》、《千年女優》等等。這些詮釋著日本民族精神的動漫作品，不僅影響了整個日本文化，也直接推動了日本動漫產業的發展，成為日本民族的精神文化和國家經濟發展的重要支柱。

中國動畫的歷史源遠流長，從1926年中國第一部動畫片《大鬧畫室》誕生以來，中國動畫已經走過85年的歷程。20世紀20年代后期，中國涌現出一批讓世界驚嘆的民族動畫作品，如：《大鬧天宮》、《哪咤鬧海》、水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》等等，這些藝術作品不僅種類繁多，創作手法各異，其中的內容和藝術性都遠遠高于同一時期的日本和美國。20世紀20年代至80年代是我國動漫的黃金時代，無論是故事取材還是形象塑造都具有濃厚的中華文化色彩，走出了中國動畫獨有的風格，真正做到民族化，國際化，人性化的高度統一，引起了全世界的廣泛關注。

二、堅持對民族傳統文化的發掘和傳承

“民族的才是世界的”，越是有民族性的藝術作品越具有世界性。中國是有著悠久歷史的文明古國，經過幾千年文明的積累和沉淀，所流傳下來的深厚文化底蘊，無疑是動漫創作中取之不盡，用之不竭的寶庫。20世紀50年代，上海美術電影廠廠長特偉提出“探民族風格之路”的口號，從此開啟了中國動畫民族風格建設之路。這一時期，中國動畫在傳統繪畫、剪紙、皮影、戲曲、民間傳說中汲取豐富的營養，塑造出許許多多富有中國特色的動漫形象，逐漸形成獨特的藝術風格，中國的動漫藝術走出國門走向世界，取得足以自傲的成績。80年代以后，我國的動漫發展遭遇巨大瓶頸，造成瓶頸的原因是多方面的，有十年文化浩劫帶來的的人才技術流失，外來文化產業的沖擊，也有知識產權保護不力，盜版猖獗，資金不足等諸多因素，但最主要的仍然是民族傳統文化在動漫創作上的缺失。

2008年和2011年美國好萊塢連續推出富有中國風格的三維動畫電影《功夫熊貓》和《功夫熊貓2》，影片圍繞“功夫”和“熊貓”兩個主題，以詼諧幽默的美國式敘事手法，創造了全球高票房成績。在日本，以中國古典文學《西游記》改編的動漫作品《七龍珠》也創造了目前全球漫畫單行本銷售的最高紀錄，其動畫作品在全球60多個國家播出，被譽為日本最有影響力的國民動漫之一。“中國元素”的廣泛應用和深受好評，恰恰說明了中華文化的優越性，如何更好地發掘和傳承中國民族文化已經成為21世紀擺在中國動漫制作人面前的重要課題。越來越多的有識之士認識到，隨著文化經濟全球化的發展態勢，必須正確定位傳統文化價值，對民族傳統文化進行繼承、弘揚和創新，使民族傳統文化與現代科技共同發展。

三、創作有閩南特色的本土動漫

1.閩南地區獨特的文化魅力。

閩南民間故事以及神話傳說豐富多彩，如：漳州地區關于水仙花由來的《凌波仙子》，廈門地區講述白鷺女神愛情故事的《白鷺女神》，還有源自于莆田，在臺灣、東南亞都流傳極廣的《媽祖傳說》等等，這些源自于勞動人民生產勞動的民間文學，極富有創造性和趣味性，通過現代的創作手法整理完善，完全可以為動漫的創作提供豐富的資源。

閩南地區民間藝術的種類繁多。在手工藝上，漆線雕、石雕、木偶雕刻、影雕、泥塑、瓷器等聞名海內外;在民間戲曲藝術上，有梨園戲、高甲戲、南音、打城戲、北管戲、歌仔戲、布袋戲和皮影戲等等深入人心。如今，這些精湛的技藝在民間被較為完整地傳承和保存下來，融入百姓生活中的方方面面，動漫工作者完全可以把這些民族工藝美術的造型語言和造型特點相結合起來，做到對現代動漫藝術的創新和對民族傳統文化的傳承。

閩南文化作為中國古文化，閩南方言也是漢語諸方言中很重要的一種方言，是中國八大方言之一，也是全世界最有代表性的60種語言之一，其使用范圍主要涵蓋了福建，臺灣和南洋。發展閩南特色動漫，不僅有利于保護，弘揚和傳承閩南文化，構建和諧的閩南社會，更有利于增強臺灣同胞和僑胞凝聚力。

2.依托地緣優勢，促進動漫產業發展。

閩南地理位置特殊，元宋時期起，閩南就成為“海上絲綢之路”的重要起航點和重要的通商口岸，自古以來海商文化發達，有“閩南金三角”之稱。2011年7月29日，廈漳泉大都市區同城化第一次黨政聯席會的召開，標志著三市同城化正式拉開了帷幕。廈漳泉經濟一體化步伐加快，隨著閩南地區信息、文化、資源和交通等方面的逐步共享，必然有利于推動閩南動漫產業的發展，創造閩南文化新價值，做到以產業帶動文化，塑立新時代民族形象。

閩南文化在臺灣也有著深遠的影響力。臺灣人很早就注重對本土文化的傳承和保護，誕生了許多富有有傳統文化精神的優秀動漫作品，例如：風靡兩岸的霹靂布袋戲，使用閩南語口白，在傳統布袋戲的基礎上，運用現代聲光影像技術的再次包裝，使傳統技藝以新面貌新手法展現在觀眾面前。閩臺兩地文化一脈相承，發展閩南文化有利于溝通海峽兩岸的文化認同，動漫作為一種新型的文化傳播媒介和藝術方式，弘揚民族文化精神上有著重要的地位和作用。

傳承閩南文化，振興閩南動漫，必須從“我”做起，需要全社會的共同努力。近年來，在閩南地區多次舉辦國際性的動漫節，如：在廈門舉辦的“金海豚”國際動漫節、“漫舞金秋”cosPLAY大賽等等，受到市民和國際動漫行業者的好評。許多高校也紛紛開設了動漫專業，動漫專業人才和優秀動漫作品的涌現，促進了動漫產業的基地的形成，為閩南動漫事業的發展奠定堅實基礎。

我們也必須清楚地認識到，閩南動漫尚在摸索階段，邁向世界的路途還很遙遠，有待解決的問題還很多。閩南地區有著眾多的世界文化遺產和非物質文化遺產的項目，我們必須加以重視，并且妥善運用。只有重視民族文化價值，樹立民族自信，正確挖掘、弘揚和繼承本民族優秀的傳統文化，我國動漫才能走出屬于自己的陽光大道。