兒童歌曲鋼琴即興伴奏的步驟論述

唐超

摘? 要：建立在綜合素質與能力基礎之上的即興伴奏，與“感于哀樂，緣事而發”的口頭文學藝術有許多相通相似之處.無論專業與業余教師，還是從事基礎教育的各級音樂教師，熟練地掌握這一技能，將會給演出和教學帶來極大的惠利。文章主要闡述了兒童歌曲即興伴奏的特點、伴奏音型的選擇及如何編配。

關鍵詞：即興伴奏;音型;調式;和聲;彈奏

（一）分析作品

要想為歌曲彈好伴奏，首先要做的就是正確地分析作品。分析作品時要注意分析旋律的風格、調式等方面內容，準確把握旋律的內涵，對旋律有總體的了解。

1、確定作品的風格特點

樂曲的風格分有很多種：抒情優美的、歡快活潑的、堅定有力的、高亢激昂的等等，我們通常通過對歌詞及旋律的理解，來確定一首作品的風格。

一首歌曲的歌詞往往是詞作者最直觀的表達情感方式，我們通過對歌詞的反復熟讀就可以很容易理解詞作者想要表達的思想感情。

旋律需要我們去反復地哼唱，才能根據旋律線來確定詞作者想要表達的思想感情，通常二度、三度、六度較多的樂曲表達的是抒情、敘事;四度、五度多表達堅強有力。當然還要看樂譜上標記的各種表情符號，若連線較多且音符時值比較長，當然是舒緩的;若跳音比較多且音符時值都很短，顯而易見作者只想表達自己的歡快情緒了。

2、確定調式

樂曲的調式有大調式、小調式以及民族調式。要想區別一首樂曲是什么調式，首先看樂曲的最后結束音，通常結束音就是這首樂曲的主音。在首調唱名法中，若主音是1，此樂曲就是大調式或民族調式中的宮調式;若主音是6則是小調式或羽調式，若主音是1、6之外的其他音，我們通常認為就是民族調式。區別大調式與宮調式時，看樂曲中的4、7音占的位置，若它們在主要音的位置上，我們就可以確定其調式為大調式，若4、7在經過音或輔助音的位置上，我們就可以確定此樂曲是民族宮調式。

另外大調式與小調式屬于西洋調式，其中大調式明朗開闊，其特點為主和弦是大三和弦;小調式暗淡委婉，其特點為主和弦是小三和弦。極富我國民族特色的五聲調式以及在其基礎上建立起來的六聲、七聲調式，其特點是同一音階中含有多種調式，且在同一首作品里應用，調式與調性的多樣化為音響帶來豐富多彩的效果。

（二）選擇和弦

和弦設計是歌曲伴奏中具有“靈魂”地位的重要部分。和弦選擇是否恰當直接影響到整首旋律伴奏處理的目的性、合理性和完美性。我們要根據對旋律的理解及和聲進行原則進行布局。

（三）對前奏、間奏、尾聲的處理

1、前奏的作用與彈奏

前奏是歌曲演唱部分前面的有鋼琴伴奏的那一部分，給演唱者在音高、節奏、節拍、力度、速度等方面有所提示，讓演唱者在這個時候做好情緒的醞釀以及呼吸的準備。

一般的樂曲曲作者在作曲時已經寫好前奏，我們這個時候只需要按照前面講過的方法配上和弦及伴奏音型就可以了，可是還有一部分樂曲本身并沒有前奏，這時就需要伴奏者通過自己對樂曲的 理解加上前奏，通常我們都是采用樂曲的最后一句或者是某一樂段的最后一句來為整個樂曲的前奏。

2、間奏、尾奏的作用與彈奏

間奏指在歌曲的樂段或樂句之間所彈奏的，具有承前啟后的橋梁作用和對音樂發展起貫穿作用。同時，間奏也為演唱者提供必要的提示（如：轉調）和歇息的機會。

間奏的作用

間奏是指在歌曲的樂段和樂句之間所彈奏的、具有承前啟后的橋梁作用和對音樂發展起貫穿作用的那一部分旋律。在歌曲演唱的過程中，在音高、節奏、節拍、力度、速度及旋律線的連接轉換中給演唱者和聽眾以提示，對歌曲思想感情的銜接、發展、過度與轉換起著很重要的作用，特別是在音樂形象發生對比的變化時，間奏部分是完成音樂的轉換與過度最必不可少的部分。

彈奏

在歌曲的進行當中，在速度，力度，音高，節奏，節拍、調式、調性及旋律的連接與轉換過程中，給演唱者必要的提示，同時也是音樂發展的有機組成部分。通過間奏的彈奏，使各個段落音樂片段連接成為一個整體。

間奏的三個組成部分

（1）、間奏的引入部分。這個部分主要是突出音樂背景，承接前面的樂句，同時也有情緒變化，色彩上也要形成對比。

（2）、間奏的主體部分。這個部分通常引入歌曲的核心曲調，如：第一段最后一句或新材料。

（3）、間奏的連接部分。這個部分承擔著橋梁的作用，常常以各種不同的伴奏織體、旋律變化來綜合運用，連接部分的時值較短。

伴奏的尾聲是通過音樂對歌曲的終止進行補充、加強，更進一步抒發作品的感情，讓整首歌曲的主題、內容表達更加充分、更加完美。可以是燦爛輝煌，也可以是耐人尋味，根據不同的風格特點可以編配不同的尾聲。

尾奏是歌曲旋律結束前和結束后，用鋼琴彈奏的旋律或音型。尾奏可以進一步抒發歌曲的思想感情，可以使音樂效果得到更充分的發揮和鞏固。

彈奏

在結束的長音上所奏的尾聲能使整個音樂結束完整，同時也給演唱者以有力的支持，特別在強結束時，給歌曲增加了動力與結束感，在歌曲結束后的尾聲，不僅有這些作用，還在結構上起著補充作用。

通過以上的討論，我們正確分析作品，有了獨立分析作品的能力，準確地把握旋律的風格、調式，對旋律有所了解，在此基礎上選擇了正確的和弦，整首旋律伴奏處理的目的性、合理性和完美性也得到更好的體現，而且還掌握了各種風格、各種情緒、較多類型的伴奏音型，再與自身的實踐相結合，加上前奏的引導、間奏的過渡和尾聲的結束，這時，靈感橫溢的鋼琴即興伴奏也能彈奏出比正譜伴奏更有光彩的效果。近幾年，越來越多的人開始關注鋼琴即興伴奏。這對于我們專門從事音樂教育及伴奏教學的人來說既是一個機遇，也是一個挑戰。

參考文獻

[1]? 泰爾.鋼琴即興伴奏基礎教程[M].北京：中央廣播電視大學出版社，2003.9

[2]? 劉聰.歌曲伴奏的即興編配與彈奏[M].上海：上海教育出版社，2003.9