摘要:音樂課程是培養學生音樂素養、審美能力主要方式,但是由于當前由于音樂課程評價內容、方式、主體單一,缺乏評價的目的性,導致中高職音樂課程評價存在割裂的情況。素質教育理念推動下,加強中高職階段課程評價銜接已經成為一個熱門探究話題。本文立足于中高職音樂教育,探究學前教育專業如何完善課程評價體系,確保中職與高職兩個不同階段的教學能夠有效銜接。
關鍵詞:學前教育;中高職校;音樂課程;課程評價;課程銜接
中圖分類號:G718 文獻標識碼:A? 文章編號:1005-5312(2020)26-0214-02? DOI:10.12228/j.issn.1005-5312.2020.26.155
一、引言
中高職“3+2”是學前教育專業兩個不同階段培養技術型人才、實踐型人才的搖籃,同時也因其升學具有較大的選擇性以及各個職校獨立設置課程標準等原因,因此往往會出現中職學生在進入高職階段學習的時候出現明顯的不適應狀況。該不適應狀況主要表現不同階段的職校學生在音樂理論、音樂技巧等級上在割裂發展,并不能體現出技能等級上的差異。因此,為了確保兩個階段學生的發展,培養高素質人才,應完善當前的中高職音樂課程評價標準。
二、打破教學內容縱向發展,評價內容多樣化
在教學內容的設計上應當考慮到橫向發展,并中職、高職學校之間的單獨縱向發展。在教學內容的設計上應當考慮到學生升學至高職學校的技能教學延續。當前的中高職院校學前教育學生的音樂課程教學內容單一,主要表現在音樂表現形式、樂器、音樂類型授課的單一,由此也導致了學生選擇層面的不全面,在升至高職院校時進而縮小了繼續學習的范圍。此外,學校對于音樂培養投資力度小、基礎課程設備配備不完善也是制約課程教學質量的主要因素①。
為完善當前的音樂課程評價體系,首先要對教學內容進行完善。加大對于樂器、音樂教室的投入,為學生添置滿足學習需求的樂器,配置可供學生練習、上課的音樂教室。在教學內容的選取上,增加教學項目,教授學生歌唱、舞蹈以及專業樂器的使用等,增加學習內容的廣度。如中職階段學生學習的是歌唱,則高職階段則應學習的是唱跳;中職階段學生學習的是入門樂器的練習,而高職學生應當學習的是難度更大的樂器。每個學生擅長的種類都是不一樣的,學生也可以根據自身的特長選擇某一種或者多種表演方式進行考核,從而增加評價內容的多樣化。
三、評價方式全面化,發展模式相統一
中高職學校通常采用的是“3+2”的升學模式,但是由于評價方式的區別不大,導致中高職兩個不同階段大多數學生的能力區別不明顯②。相較于中職階段的學生,高職階段學生更要體現出評價的全面性與層次性,學生的音樂素養也更要體現出技能等級的區別。除了關注學生期末表現之外,也要加強對學生平時表現的評價。如學生到課情況、完成音樂老師布置作業的情況、課堂回答問題以及配合老師演示的情況等。對于學生的每一次表演作業都做出全面的評價,通過全面的評價對于學生今后的升段及技能等級發展作出預判。如在中職學生期末作品表演中學生用歌曲參加考試,老師從學生的聲線、節奏、發音部位、表情、動作、混唱技巧等項目進行分析。升入高職階段之后,對于學生的評價內容依照中職階段的評價項目,但是要提高標準,旨在于能夠進一步通過高標準評價提高學生的音樂素養。
此外,全面、統一的評價方式能夠幫助學生明白自己的長處與短處,給學生合理的建議并為今后的發展作出選擇。而高職學生的評價則需要在學生在中職期間技巧的評價上升到學生對作品的創新演繹上。全面的評價方式給中職階段的學生打下良好的基礎,有利于更快、更好地融入高職階段音樂課程學習中。
四、評價主體多元化,成績考核一體化
目前音樂課程的評價主體主要是授課老師,但是由于授課老師因為各方面的原因,在評價方面受限,也會導致評價的局限性。因此,素質化教育時代的評價主體應該多元化③④。可開展學生自評、小組評價、教師評價相結合的方式進行評價,多主體進行音樂能力的評價,可以幫助學生從多個角度了解自身的音樂技巧運用能力,同時也促使考核的一體化。
因此,中職階段的學生可開展教師評價方式;高職學生則進行教師評價、學生自評、小組評價三者合一的評價方式。學生自評,學生對自己作業完成情況、音樂課程到課情況、上課質量以及音樂表現情況進行自我評價。小組評價,即為與之一同上課同學的評價,對其上課情況、作業及表演的節目等進行評價。而老師評價即為由授課老師評價,老師能從專業的角度對學生的音樂技巧學習情況及表現情況作出專業的評價,從而對學生的發展作出中肯的指導。
從中職階段老師評價中,學生能夠了解到自己在音樂技巧、理論上方面的情況,為今后的升段考核奠定基礎。而高職階段是對中職階段評價標準的進一步發展,在掌握中職教師評價的基礎上開展自評和小組評價,進一步對學生的技能與理論掌握情況進行剖析,符合事物發展的客觀規律。
五、統一評價標準,一體化培養目標
學前教育專業的學生畢業之后很多都會進入學前行業,學生在中高職學習到的技能間接地會影響到幼兒園學生音樂素養的奠基程度。因此,對于學前教育專業的學生更要注重評價的標準化。中高職音樂課程在于培養不同層次學生的音樂素質,但是當前的中高職學校缺乏統一的音樂課程培養標準,導致二者技能等級區別并不明顯,進入高職階段的學生缺乏學習的東西,也很難培養更高層次的人才。
因此,在學前教育專業學生的培養上,應當在職業資格證書制度、職業資格等級制度完善并統一全國標準,如鋼琴、舞蹈、聲樂等級證書隨著學生學歷的上升成為衡量不同階段學生能力的標準。中職與高職階段在設置課程體系、課程內容及課程評價時應當結合不同階段對于人才的標準,同時提出能夠讓各大職校接受并執行的原則標準,從而作為二者銜接的基本課程模板,共同培養高素質的人才。
六、結語
對于學前教學專業的學生而言,音樂課程學習能夠幫助學生培養發現美、運用美的能力。同時,音樂課程評價是學生、老師發現自身學習情況、教學效果的重要手段,有利于對下一階段的學習與教學做出指導意見。
當前中高職學校的音樂課程評價并不能很好銜接兩個階段的學習。因此,當前中高職學校及相關部門應當通過完善的音樂課程教育體系,提升不同技能等級學生的音樂技巧,培養具備高素養的音樂人才。
★基金項目:重慶市2018年度高等教育教學改革研究項目“學前教育專業中高職音樂課程有效銜接研究”的階段性成果,項目編號:182079。
注釋:
①戴婉璘.基于"新課標"下的音樂課程評價[J].文藝生活中旬刊,2017(04):235.
②聞玉輝.中高職銜接的現實困境及對策分析[J].速讀(下旬),2019(09):40.
③陳智慧.高校音樂學專業技能課程評價體系的構建研究[J].昌吉學院學報,2017(01):101-104.
④劉楠.基于核心素養的音樂課程與評價新思考[J].青春歲月,2020(04):28-29.
作者簡介:張世蓮(1967-),女,重慶萬州人,重慶幼兒師范高等專科學校音樂教育系副教授,研究方向:音樂教育。