初中美術風景寫生教學策略探析

溫泉

【摘 要】傳統的美術教學僅僅注重對學生專業知識和技能的訓練，目光僅局限于書本和課堂，脫離了學生的日常實際，也降低了學生的學習積極性。而課程改革后的初中美術教學，更加重視對學生的實踐能力的培養和創新意識的激發，通過多樣性的活動引導學生學習，在美術活動中滲透情感，提升素養。本文就從初中美術教學中如何有效指導學生進行寫生訓練這個角度展開具體的論述。

【關鍵詞】初中美術;風景寫生;實施策略

初中傳統的美術教學僅僅重視對學生專業知識和技能的訓練，教師的目光都局限在教材和課堂教學上。由于很多的教學設計脫離了學生的生活實際，所以，學生的學習熱情被無情地抹殺，更談不上去培養學生的創新意識了。新課程改革給初中美術教學帶來了新的活力和生機。在教學中，教師更重視培養學生的實踐操作能力和激發其創新意識。課程標準倡導要積極為學生營造良好的學習氛圍，設計各種形式的美術教學活動，引導學生在多樣性的創作活動中，創造性地使用美術語言。在這樣的課程改革背景下，教師可以帶領學生通過風景寫生這種形式來開展美術教學。

風景寫生是美術教學的重要形式，它倡導讓學生走出傳統課堂，積極參與實踐活動，開闊視野，完善人格。它讓學生在思想和行為上更加主動積極，學習動力得以充分激發。正如蘇霍姆林斯基所說，讓學生體驗到一種親自參與掌握知識的情感，乃是喚起少年特有的對知識興趣的重要條件。經過風景寫生教學實踐，學生體會到了創造的樂趣，有效改善了在美術學習中動力不足的不良現象。

一、寫生教學在美術教學中的重要作用

寫生教學在初中美術教學中發揮著非常重要的作用。它引導學生通過鮮活生動的描繪，采用非常率真而直接的方式，對寫生對象進行直接刻畫。這既鍛煉了學生的美術技巧，又培養了其獨特的感受。

（一）寫生練習培養了學生獨特的感受能力

在帶領學生外出進行風景寫生時，教師需要讓學生在認真觀察和感知寫生景物的基礎上，真實地感受到美術元素中的線條、色彩、明暗以及獨有的空間關系。這些元素是獨立的，而教師通過分析特有的空間環境，能讓學生感受到多元元素的組合，提高自己的造型能力。

同時，學生在寫生中，需要整體感知客觀景物的外形，寄托豐富的主觀情感。對外形的感知是提升學生藝術表現力的基礎，需要學生具備一定的理性分析能力，對所感知事物進行鑒別和分析，從而使自己的作品富有獨創性和深刻性。

（二）逐步鍛煉學生的美術表現技巧

寫生訓練是最能提升學生美術表現能力的途徑，不是傳統意義上的主題創作模式。它不需要教師講解規范的教學內容和形式之間的互相協調配合。學生可以用眼睛和心靈直接地感受寫生對象，捕捉其最能打動自己的地方，在規劃的過程中，鍛煉自己的繪畫技巧，訓練對事物感知的敏感性以及對寫生對象的主次提煉能力，逐步培養在生活中捕捉有感染力形象的能力，并逐步地表現在作品中，提升自己的藝術表現力。

（三）通過寫生活動，培養學生掌握藝術語言的多樣性

在寫生活動中，學生逐漸能運用自己的審美、理解能力和獨特的風格去表現事物，而不是簡單再現自然景物。教師需要調動學生的主觀能動性，激發其創新意識，讓其主動地使用不同的線條、明暗、材料等，達到最佳的表現效果。在這個過程中，學生要對寫生對象有所取舍，做到主次分明，不追求形式而追求更高境界的神韻，賦予作品以力量和生機，從而加強對藝術語言多樣性的使用能力。

二、初中美術寫生教學的有效策略

帶領學生參與風景寫生，可以提升學生的藝術表現能力，激發其對景物敏感的感知能力和提煉對象重點元素的能力。在實際的寫生訓練中，教師可以通過以下方式來對學生進行寫生訓練。

（一）教給學生正確的觀察方法

當教師引導學生進行寫生訓練時，學生在面對復雜多樣的景物對象時會感到茫然無措，無從下手，或者是只注重事物的某一個局部位置而忽略了整體的感知。這樣既無法準確把握對象的全貌，更無法提升學生的繪畫能力和表現水準。因此，在進行寫生訓練時，教給學生正確的觀察方法是學生成功寫生的關鍵所在。在正式教學時，教師應該引導學生從景物的整體出發，全面地認識比較事物，從而把握住所要表現對象的整體感受，然后再在這種整體認知中，比較事物各個局部之間的細小關系，從整體到局部，然后再從局部回到整體，主次分明，鮮明對比。如此便可以對觀察到的景物有一個全面的把握。

例如，在帶領學生對校園風景進行寫生時，教師可以引導學生從整體的視角入手，引導學生方便構圖，教給他們取景框的使用方法，即用自己的雙手互相配合，拿出右手的拇指和食指，和左手的食指、拇指互相觸碰，形成一個長方形的框架。對著校園景物寫生的時候，學生可以直接對準觀察的景物，框定區域，然后認真觀察其中的整體景物，而框外的景物就可以忽略不計。這樣，就為自己的寫生選定了整體的觀察范圍，定下了基本的取舍意向。

（二）要注重抓住寫生對象的獨特性質

當我們對寫生對象進行整體把握后，也要注意寫生對象的獨特屬性。注重寫生過程中的細節因素，這是做好景物寫生的重要前提條件。我們不能用同樣的手法、同樣的線條來表現所觀察到的所有事物，這是因為我們觀察到的不同事物之間存在著質感、形式、外觀、重量、屬性的區別。就拿質感來說，不同的物體會呈現出粗細、軟硬、大小之間的區別。只有注意到事物的細微變化，準確把握它們的差異，才能靈活多變地運用不同的手法，表現出真實的事物屬性。因此，在教學中，教師一定要引導學生抓住事物的特殊屬性，做好寫生的準備。

例如，在對學校的風景進行寫生訓練時，學生對校園內的廣玉蘭進行了認真觀察，仔細篩選，抓住特點，突出表現。學生原來只是注意到廣玉蘭的樹干高大，裝點著校園，給我們帶來了美麗的景色，但對細節卻觀察不到位。于是，筆者便指導學生分別從廣玉蘭的顏色、形狀、花瓣等方面進行細致觀察，抓住其特點，為寫生做好素材準備。

（三）有效取舍，學會概括和提煉

寫生練習的最大特點就是直觀生動，能對描摹事物進行鮮活生動的描繪，表現出它的最佳屬性。因此，學生在整體感知寫生景物的前提下，既要把握住所描摹對象的特殊屬性，還要準確抓住寫生對象的基本特征，抓住其形態和神韻。有些學生雖然能表現出事物的本質屬性，但其整個畫面的構圖卻顯得沒有章法，非常雜亂，或者是沒有生氣，死氣沉沉。之所以出現這樣的問題，關鍵是因為學生沒有對所觀察事物進行準確的概括和提煉，即不能概括和傳達所觀察對象的形象特征。

另外，很多學生不懂得刪繁就簡，把所有的內容不分主次地呈現出來。這樣畫面的主體不突出，顯得很模糊，沒有自己的特點，風格就不鮮明。因此，學生需要概括和提煉所觀察景物的基本特征，抓住靈魂景物，統領整個畫面的風格。

例如，在寫生訓練中，筆者重點給學生講解了幾種透視的方法，如平行透視、成角透視等，讓學生抓住想表現的景物的突出特點，畫出自己的鮮明風格。在講解平行透視時，筆者引導學生認識到：在平行透視時，我們會看到事物的正面形象，而且這個面和我們的視線是平行的。當我們通過眼睛去看它時，會產生一種遠的小、近的大的感覺，越遠便越小，直至最后消失。因為層次深淺的區別，我們觀察到的景物有了縱深之感。所以，在寫生表現時，要充分利用各種透視的方法，篩選關鍵景物，凸顯主要特點。

當然，不管是在哪一個環節的教學中，教師均要做好對學生的引導工作，即發現學生有哪個地方不明白，或者理解偏差的地方，都要及時予以點撥，讓學生對美術寫生中的構圖技巧、成像規律、透視知識等均有深刻的理解，進而促使學生順利掌握寫生的步驟和方法，并且通過加強練習，提升自己作品的表現力和感染力。

三、結語

學生掌握了必備的寫生技巧，會促使他們更敏感地去觀察事物，表現事物，把握事物的突出特點，并且逐漸創作出富有表現力的作品來。

參考文獻：

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