藁城工藝紙雕宮燈的審美價值探究

孫憶楠

摘要：宮燈是古代皇宮中的主要照明工具，兼具審美價值和藝術價值。以藁城紙雕宮燈手工藝為例，其集木雕工藝技法、漆工藝技法、繪畫技法等多元藝術于一體，具有獨特的藝術表現特征與審美特征。而且通過對藁城紙雕宮燈工藝品的深入研究，發現其在題材、造型、顏色、審美等層面都具有不同程度的表現風格。總結梳理藁城紙雕宮燈的藝術審美價值，能夠為當代宮燈制作工藝的完善提供有效借鑒。

關鍵詞：藁城工藝；紙雕宮燈；審美價值

1藁城工藝紙雕宮燈概述

藁城工藝紙雕宮燈歷史悠久，最早可以追溯至明朝時期。據傳，明朝時期，藁城區屯頭村的李師傅制燈技術高超，可在短時間內制作出一個堪稱“絕品”的燈籠。李師傅高超的技藝被當地官員發現并將其作品進貢至宮中并得到皇帝賞識，自此，李師傅的燈籠被賦予“宮燈”稱號。這些歷史傳說雖已無從考證，但是今天藁城區的工藝紙雕技術依舊堪稱一絕，可以制作出各種具有極高審美價值的宮燈，并且隨著時代的發展與技術的進步，藁城區在傳統制燈基礎上發展了工藝紙雕宮燈，進一步提升了宮燈的藝術內涵。今天，藁城區制作工藝紙雕宮燈技術已經爐火純青，可以制作出不同形狀的宮燈，如奧運福娃系列宮燈、各種節日宮燈、高定系列宮燈等。

1.1材料性能分析

根據調查得知，藁城區制作工藝紙雕宮燈的材料主要是玻璃卡紙，這種材料經過特殊壓光處理呈現出鏡面效果，以此強化工藝紙雕宮燈的藝術性。過去，藁城區制作工藝紙雕宮燈時多選用傳統的普通紙張作為材料，這種紙張雖然可以滿足宮燈設計者的設計需求，但是由于其質量輕薄且容易破損，在一定程度上造成了宮燈制作的困難，也極大影響了工藝紙雕宮燈的銷量。隨著社會發展及大眾審美水平的提升，傳統紙質宮燈已經難以滿足消費者的審美需求。在這種情況下，藁城區的宮燈制作者紛紛將玻璃卡紙作為制作宮燈的原材料，這種“紙”與傳統意義上的紙張不同，其不僅能夠通過鏡面效果提升宮燈自身的藝術性，而且材質較為厚實，用其作原材料能夠使宮燈產品具有較長的儲存時限。

1.2圖案寓意分析

藁城區的工藝紙雕宮燈制作受到我國傳統剪紙的影響，內容多以自然風景、人物、花鳥等為主。在我國傳統社會中，人們的言論自由受限，難以直接用文字表達內心想法與情感，因此，人們便將自身真實情感寄托于各種自然之物中，這種“托物言志”的方式一直流傳至今。宮燈作為歷史悠久的文藝產品，自然而然成為民眾傳情達意的一種新載體，民眾可借助不同類型的紙雕宮燈傳達不同的情感變化。例如，“魚”是“余”的諧音，象征著“年年有余”，這體現出了人們對來年美好生活的期盼。因此，工藝紙雕宮燈在設計過程中便將“魚”作為一個重要的設計元素，以滿足人們精神寄托的需求。

1.3結構設計分析

工藝紙雕設計借用了人機工程學的部分原理，注重將圖案設計與人體四肢大小相結合，以達到絕佳的審美藝術效果。例如，“魚”是工藝紙雕設計中的重要元素之一，充分觀察當前市場中流通的各類“魚”元素紙雕宮燈可以發現，“魚頭”面積與人手大拇指面積相當，這種設計是為了方便工人進行宮燈的組裝，提升宮燈的生產效率，同時實現較高的審美價值，滿足當下大眾的藝術審美追求。在當今社會，大眾物質水平有了極大提升，于是開始追求更為豐富的精神生活，各地政府配合人們的需求變化紛紛舉辦各類文化活動。例如，在節假日期間，政府部門注重舉辦工藝紙雕宮燈展覽活動，這不僅可以豐富人們的空閑生活，而且可以起到較好的宣傳作用，而宮燈設計師們也會借助這一機會展示結構多樣的宮燈產品，如“宮燈花籃”等，以改變大眾對宮燈設計的固有認知。

2藁城工藝紙雕宮燈的審美價值體現

最初的藁城紙雕宮燈主要以主架和紅綢布搭建的單一化造型為主。發展到清朝時期，紙雕宮燈在原來的基礎上又增加了形狀的變化，在外形制作以及種類制作上更為考究和細致。新中國成立以后，國家大力支持文化復興產業，由此為宮燈樣式的豐富奠定了政策基礎。近年來，紙雕宮燈制作從材料選用到樣式類型都在不斷改進和創新，形成了系統化、規模化的生產鏈條。在藁城各個村莊中，幾乎家家戶戶都會制作工藝紙雕彩燈，逢年過節時的宮燈寄托了村民美好的寓意和愿景，具有較高的審美價值。發展至今，藁城宮燈經歷多代人的革新，形成了一種極具地域特色的文化藝術形式，無論從哪種燈具類型來看，其內在的文化背景、實用價值和欣賞價值都是我國藝術寶庫中的一顆璀璨明珠。

2.1題材價值：富于變化

藁城宮燈在題材上增加了新內容，具有變化多端的特點，同時，豐富的變化形式也是藁城紙雕宮燈的價值所在。自清朝時期的花鳥魚蟲類型，到如今的“連年有余”“福壽雙全”等吉祥題材，不僅反映了時代變化的主旋律，同時也證明了大眾審美需求的豐富性，為藁城紙雕宮燈的發展奠定了題材創新基礎。另外，藁城紙雕宮燈除了沿襲清朝時期的宮燈變化外，還增加了對時代事件的隱性記錄，比如燈身紙雕工藝設計的龍鳳、熊貓、中國結、奧運福娃、進博會等框架題材，為藁城宮燈的種類與圖案提供了豐富的元素支撐。

2.2藝術價值：造型獨特

在造型上，藁城宮燈獨特的裝飾風格吸引了大批受眾的關注，成為又一審美特色。首先，上蓋下托是藁城宮燈藝術造型的顯著特征。無論是沿襲下來的宮燈紙雕工藝造型，還是如今的現代宮燈造型，在造型風格上都沒有較大偏差。下燈架直徑不能大于上燈架，二者制作時通常按照0.6∶1的黃金分割比例進行，如此方能達到視覺審美上的平衡既視感。上蓋下托這一審美原則符合中國傳統文化觀念，是設計者在紙雕宮燈設計中不可忽視的。其次，藁城紙雕宮燈中還運用了較多鏤空裝飾構件，是當地手工藝作品中的經典審美特色。藁城工藝紙雕彩燈外觀上的裝飾工序較為復雜，需在固定燈架的各個位置設計不同的結構造型，采用裝飾雕版的方法將不同角落的鏤空雕刻圖案展現出來。依據這一原理設計的紙雕宮燈既有豐富的圖案內容，又具有觀賞性。另外，藁城紙雕宮燈在設計時還會融入穗墜造型。穗墜即流蘇，早先被運用于車馬配飾中，之后宮燈設計者將其與宮燈進行了融合，采用彈力較強的紅黃線，在宮燈紙張上進行粘貼縫制，具有較高的審美性，是紙雕宮燈中手工藝中較為繁雜的一種藝術特色。

2.3顏色觀賞價值：濃艷相宜

藁城紙雕宮燈在顏色選用上十分大膽，紅綠藍橙顏色各異，為每只工藝紙雕彩燈都賦予了不同的寓意和內涵，但每只宮燈燈架只選用一種顏色，只有燈帽與燈體才會輔以其他顏色配合。逢年過節時大紅色宮燈較為常見，家家戶戶都會備有紅色宮燈，代表了藁城人民群眾對美好生活的吉祥寓意和節日到來的和諧祝愿。多年來，經過文化融合發展，藁城宮燈顏色設計中逐漸融入了其他地區的文化元素，比如蔚縣剪紙。在紙雕宮燈設計中，設計者將剪紙文化元素與蟲鳥魚獸、四時風景、人物故事等不同題材相結合，再輔以顏色搭配，充分將藁城紙雕宮燈的觀賞價值上升到了無與倫比的高度，彰顯了宮燈色彩與各工藝的完美嵌合功能，極具審美意味。

2.4內涵審美價值：內外兼修

藁城紙雕工藝因其趣味性強的藝術特征而極具審美價值。從外觀設計上分析，宮燈動感與平衡度的設計變化多樣。藁城紙雕宮燈從外形上看，似與木質六方宮燈外形相似，但紙雕燈因其是紙張制造，具有靈巧輕便的特征。因此，多數設計者會改變紙張材料特征，將整體燈的重量減輕，使其具有靈動飄逸之感，這一設計形式充分符合了現代人的審美需求。比如在下燈架設計中，設計者會從構圖時便考慮確切的設計比例，從整體畫面比例到留邊比例都進行了對稱計算，使得宮燈整體外觀設計穩定中又具有平衡感。從內部趣味性層面分析，紙雕宮燈的趣味性在于被人賦予不同的內涵與意義，并將其運用到不同場合中，給人以豐富的審美變化。

3結語

就藁城紙雕宮燈傳承現狀而言，其在設計上呈現出新穎獨特、美觀實用的特征，體現出勞動人民的勤勞智慧和心靈手巧的可貴品質。在今后社會經濟振興時代背景下，世界文化融合趨勢將更加明顯。藁城紙雕宮燈作為中華優秀文化的重要組成部分，勢必會形成一種獨有的文明傳承形式，走出國門、走向世界，向世人展示自己的內在魅力，迎來新的發展階段。

參考文獻

[1]崔甜甜.傳統民間藝術———藁城工藝紙雕宮燈再應用[J].藝術與設計（理論），2016（10）：133.

[2]李春郁，李云.河北藁城紙雕宮燈在室內設計中的運用[J].科技創新與應用，2018（07）：136.

[3]董若凡.藁城宮燈業的調查與思考[J].統計與管理，2012（05）：65.

[4]鄧小羊，白玉帥.藁城宮燈從資源到資本的轉化路徑分析[J].歌海，2020（01）：23.

[5]馬瑤佳，馬瑤奇.基于4C理論的藁城宮燈博物館市場營銷分析[J].文化創新比較研究，2019（24）：142.

（作者單位：北京理工大學設計與藝術學院）