通識教育與專業教育相結合：美國哈佛大學的電影教育理念與實踐

摘要：美國大學電影教育主要包括專業教育和通識教育兩種模式。本文以哈佛大學為考察對象，回溯其電影教育的發展歷史。從教育理念、教學方法、課程設置和評估方式，探討美國綜合性大學通識教育與專業教育相結合的電影教育模式，旨在為中國綜合性大學電影教育改革與創新提供參考和借鑒。

關鍵詞：通識教育 電影教育 哈佛大學 新文科

近年來，美國哈佛大學電影教育受到了廣泛的關注。一方面，其畢業生執導的劇情片和紀錄片在國際知名電影節上屢獲殊榮。如約書亞·奧本海默的《殺戮演繹》、理查德·羅利的《骯臟的戰爭》、耶菡·妮珍兒的《埃及廣場》、米恩·查澤雷的《愛樂之城》等；另一方面，哈佛大學通識教育享譽世界，其教育目標是通過融合多學科知識使學生建立完整的知識體系，通過掌握某一學科的方法和歷史了解世界，并能夠將其應用于不同領域。在此背景下，哈佛大學電影教育作為一種藝術和文化實踐，旨在通過電影創作和電影研究，引導學生用攝像機去思考、發現和理解世界，形成了不同于專業教育的獨特風格。本文結合筆者在哈佛大學藝術、電影與視覺系的訪學經歷和個人訪談，從通識教育與專業教育相結合的視角探討美國綜合性大學的電影教育理念與模式。

一、哈佛大學電影教育的歷史

哈佛大學是美國最早開設電影課程的綜合類大學之一，其電影教育最早可以追溯到20世紀20年代。1927年，哈佛商學院校友、好萊塢制片人約瑟夫·肯尼迪組織開設了電影商業高端課程《電影產業政策與運營》，旨在為世界電影工業培養高層管理人員。在這門課程中，肯尼迪邀請了好萊塢杰出人士舉辦了一系列講座，他們特別指出電影是一種關注精神、社會和美學的特殊商品，調節了藝術與商業、創造力和實用性技能之間的關系。正如彼得·德徹尼在《好萊塢與文化精英》一書中所說，對于好萊塢而言，這是“商業與藝術的完美交匯”。1928年，哈佛人類學系和地質學系與美國獨立電影制作公司Pathé Exchange聯合制作了一系列有關教育和科學的電影。1934年，哈佛大學與Erpi Picture電影公司合作發行了五部自然科學電影。

哈佛大學電影藝術課程源于通識教育的興起和發展。1945年，哈佛大學發布了《哈佛通識教育紅皮書》。該報告特別強調了“文學與藝術”對于個人成長的重要性，并提出圍繞文學、視聽藝術和文化開展通識教育課程。1956年，由約翰·布朗擔任主席的哈佛視覺藝術委員會發布了具有影響力的《布朗報告》。該報告敦促哈佛成立視覺藝術中心，以彌補其藝術創作課的不足。次年，在校友阿福雷德·卡本特的資助下，哈佛邀請現代主義建筑大師勒·柯布西耶對中心進行設計，并將其命名為“卡本特視覺藝術中心”。在這一時期，時任校長的內森·普西委任羅伯特·加德納創辦電影專業。加德納不僅在1951年拍攝了紀錄片《布朗登港灣》和《夸庫特爾族的舞蹈》，他還曾在1955年開設“創新電影研討課”，并帶領哈佛十幾名學生學習電影制作。1957年，加德納哈佛皮博迪博物館創辦了電影研究中心，以此為依托，他創作了兩部具有開創性的民族志電影《獵人》和《死鳥》，確立了他在美國電影史的重要地位。

加德納最初的想法是創建一個“光與傳播”系，以此促進哈佛電影與視覺藝術教育的發展。在其理念影響下，柯布西耶在樓頂設計了一條很長的窗戶，使人們在建筑中穿梭時能夠感受到空間全景，樓體外的斜坡設計能使人感受到建筑的運動感。朱莉安娜·布魯諾教授認為，“這座建筑綜合了物理性、知識性、哲學性、理論性與實踐性，這是電影教育的絕佳地點”。1963年，卡本特中心正式落成，由加德納擔任中心主任。同年，加德納邀請剛入職哲學系的斯坦利·卡維爾教授聯合為新生開設了“電影理論工作坊”，這是哈佛歷史上第一門電影理論課。1968年，“視覺與環境研究系”（該系于2019年7月1日更名為“藝術、電影與環境系”）在卡本特中心成立，該系提供電影、繪畫、攝影、動漫、視頻藝術、建筑的實踐課程，以及電影與視覺研究的理論課程?？ū咎刂行倪€有另一個重要的機構是“哈佛電影資料館”，1970年，加德納聯合哈佛校友、電影制片人邁克爾·菲茲杰拉德與電影專業聯合創始人卡維爾，在卡本特中心地下室創建了電影資料館，他們籌集130萬美元購買了2000多部世界重要的35毫米膠片電影。這種專業電影資料館在美國大學中極為罕見，它為哈佛電影教學和研究提供了有利的資源保障。加德納還設計了一個可容納200人的電影放映廳，定期舉辦講座和展映，成為學術交流和藝術家展映的重要平臺。

加德納和卡維爾的教育理念對電影專業的發展具有重要的影響。加德納認為電影是一種質詢和解釋世界的方法，他提出了用“攝像機了解世界”的教育理念，并希望使用這種視覺方法來表現通過觀察人類獲得的想法。當加德納為學生講授電影藝術的真理時，卡維爾熱衷于探討好萊塢黃金時代的愛情喜劇，以此作為探究哲學真理的文本?？ňS爾認為，“電影是最后一門偉大的藝術，電影為哲學而生……哲學在幫助我們理解已知的東西，但電影讓我們反思錯過了什么”。事實上，哈佛電影理論研究根植于哲學與心理學研究。早在1892年，德國哲學家雨果·芒斯特伯格受邀訪問哈佛，協助其建設實驗心理學學科。他在晚年開始意識到所有他在哲學和實驗心理學思考的問題幾乎都在電影中得以實現。1916年，孟斯特伯格出版的著作《電影心理學研究》成為史上最早的電影理論著作之一。此外，格式塔心理學先驅魯道夫·愛因漢姆是哈佛電影專業首位客座教授，他的理論成果和教育思想，包括其代表作《電影作為藝術》和《視覺思維》對哈佛電影理論研究產生了深遠的影響。

二、哈佛大學電影教育理念與特征

20世紀60年代末、70年代初，美國大學電影教育蓬勃發展，電影作為一門藝術和美學在美國大學取得了學術合法性。如今，美國大學電影教育主要包括兩種模式：一種是由電影專業院?；蚓C合性大學下屬電影院系開展的“專業教育”模式，其目的是為電影工業培養專業人才，如南加州大學電影學院或紐約大學帝勢藝術學院等；另一種是在綜合性大學文理學院或藝術與人文系科開展的“通識教育”模式，最具代表性的大學有哈佛大學和耶魯大學。哈佛大學將通識教育與專業教育相結合，培養學生通過攝像機去觀察和理解世界，注重在電影作品中探討作者身份。如今，哈佛電影專業每年生產上百部不同類型的作品，并展現出一種特定的實驗美學。由于通識教育與專業教育指向不同的培養目標，這使得哈佛在教學方法、課程設置、師資構成、評估方式等方面都具有與眾不同的風格。

1.以紀錄電影理論與實踐為核心，引導學生觀察和理解世界。自1960年以來，哈佛電影專業一直注重紀錄電影、實驗電影等非虛構電影創作實踐，以幫助學生探索其藝術身份。加德納認為紀錄片不僅是一種探索真理的藝術方式，還能夠連接藝術家心靈。此外，哈佛大學地處波士頓，這里一直是世界紀錄電影創作中心。許多杰出的紀錄片先驅都曾居住于此，弗雷德里克·懷斯曼、愛德華·品庫斯都曾在哈佛大學短期任教。1960-1980年，品庫斯與理查德·里考克共同領導麻省理工學院電影部，旨在培養具有創新性的紀錄片制作人。他們的學生阿爾弗雷德·古澤蒂、羅布·莫斯和羅斯·麥克艾維，后來成為美國自傳體紀錄片的重要代表人物。自1980年以來，他們一直執教于哈佛大學視覺與環境系，從事非虛構電影創作實踐教學工作。他們的教育理念和創作風格對電影專業學生產生了深遠的影響。正如青年導演安德魯·布杰爾斯基所說，“雖然我現在從事劇情片創作，但我的創作理念與方法，以及作為電影人的哲學思維得益于哈佛的紀錄片學習經歷”。

2.個人與小組創作相結合，培養團隊協作能力。非虛構電影創作課程采用個人創作和小組創作相結合的授課方式，這不僅能夠幫助學生在電影創作過程中探索其作者聲音，還能培養學生的團隊協作能力?！胺翘摌嬰娪爸谱鳌笔秦灤┤甑谋匦拚n，在秋季學期，學生依照個人興趣選題，并獨立完成一部10分鐘的影片。羅斯·麥克艾維教授指出，“我鼓勵學生走出校園，到城市里去尋找拍攝主題，使學生能夠更多地接觸現實世界。在春季學期，學生根據作品類型進行分組。一般來說，每組由8～10個學生組成。他們把各自拍攝的素材整合在一起，聯合創作一部14分鐘的非虛構電影。這種創作模式對學生特別具有挑戰性，每個創作團隊擁有8～10個導演，為了創作一部理想的作品，他們不得不彼此依賴、相互協作”。羅布·莫斯教授認為，這種教學模式不僅能激發學生的創意，還能夠培養學生的團隊意識和合作精神，這也是優秀電影人應該具備的素質。與專業院校不同，哈佛電影專業可能不以電影制作技術課程為核心，而是關注學生的創作想法與創意，使學生去思考如何拍攝一部電影。這種教育方式對于培養有才能和與眾不同的電影人至關重要，莫斯教授將其比喻為寫作的過程，正如作家通過發展文學技能，以更好地理解和闡釋周遭世界，電影人也運用自己的方法，通過創作各種作品來審視世界。

3.采用多元化評價方式，構建在線學習共同體。哈佛大學通識教育注重培養學生“獨立思考能力、批判性思維、自我覺知能力和團隊協作能力”。相應地，電影理論課程綜合采用線上與線下、理論與實踐相結合的評估方式，特別重視學生在網絡學習空間中的參與、互動和討論。“電影藝術”是一門講授電影語言、美學經驗和史學脈絡的理論基礎課。在授課不同階段，勞拉·弗拉姆教授綜合不同評估方式，以考核學生對基本內容的掌握程度、文書寫作能力，以及理論與實踐相結合的能力。具體來說，這門課程的考核內容包括五個部分：一是電影基本術語測驗（占5%）；二是視覺化論文（占15%）；三是電影節項目（占25%），該項目要求學生以小組形式聯合策劃一個電影節項目，并通過8～10分鐘的多媒體視頻來闡釋其創意；四是期末項目（占25%），在課程論文和實踐創作中任選其一；五是課堂參與、視頻博客和創意實踐（占30%）。弗拉姆指出，“期末成績并不是簡單地將五部分成績相加，而是重視學生在不同時期取得的進步，注重對學習過程的指導和監督”。

4.跨學科教育理念，探索影像新主題。電影專業所在的視覺與環境系隸屬于哈佛文理學院。這是哈佛最大的分支機構，現有80個學科專業，其中人文學科占20%，自然科學占56%，社會科學占24%。文理學院鼓勵學生打破學科界限，以形成一個充滿活力的多元化全球性社區。哈佛通識教育注重培養學生掌握多學科領域的寬廣見識和求知方法，為發展其智力和公民能力打基礎。哈佛電影教育的特色在于其師資團隊大多具有跨學科背景，艾瑞克·倫施勒教授指出，“電影是一門融合的藝術，這使其呈現出不同的發展方向。因此，哈佛大學的電影研究團隊關注電影在社會、文化、歷史以及整個世界中扮演的不同角色”。跨學科教育理念和師資構成，使得電影將藝術與科學有機結合，拓展了電影創作的主題和課程形式?！芭臄z科學”是由羅布·莫斯與科學史系彼得·加里森教授聯合講授的一門非虛構電影課，通過這門課程的合作，兩位教授聯合執導了紀錄片《秘密》。該片講述了美國政府與國家安全部門對國民信息的監控，以及巨大機密數據行業的架構和邏輯。這部影片的最初想法始于加里森撰寫的一篇文章《移除知識》，他在文中指出了美國政府限制對公眾開放知識。該片在美國PBS一經播出便引起巨大反響。幾年后，莫斯和加里森再次合作了一部以警示人們掩埋核廢料的危險為主題的紀錄片《遏制》。通過視覺語言與方法來審視世界，他們合作了揭示真相、提供知識的紀錄片，并使這門課程成為哈佛跨學科電影教育的典范。

三、我國綜合性大學電影教育發展方向

我國電影理論家周傳基先生曾指出，“電影作為20世紀科學技術發展的產物，只有在綜合大學才能得到最全面、最透徹、最充分和最科學的研究和發展”。自20世紀90年代以來，我國大學電影教育如春筍般發展壯大，開設電影課程及影視相關專業的綜合性大學呈現出指數級的增長趨勢。盡管如此，我國在電影人才培養質量上仍與歐美發達國家存在著一定差距。哈佛大學的電影教育理念與教育模式，對我國電影教育的改革與創新具有一定的借鑒和啟示作用。近期，教育部提出了新文科建設的發展目標。在此背景下，綜合性大學開展電影教育應該注意以下四個方面：一是打破專業和學科壁壘，建立跨學科、跨專業的新興交叉課程體系；二是構建非虛構電影課程群，促進通識教育與電影專業教育融合發展；三是個人創作與小組項目相結合，鼓勵學生用攝像機觀察、分析和理解世界；四是加強國際合作與學術交流，培養兼具全球視野和中國特色的電影藝術精英人才。此外，綜合性大學應該以通識教育理念為核心，注重培養學生個人交流能力、多元思考、批判性思維、領導力等軟實力，使學生所學內容與未來社會接軌，緊跟迅速變革的世界，并使畢業以后的人生從中受益。

作者系東北師范大學傳媒科學學院副教授、耶魯大學電影與傳媒研究專業博士后

本文系國家社會科學基金藝術學項目“美國當代民族志電影研究1960-2010”（項目編號：17BC048）的階段性成果。

參考文獻

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