中國古典戲曲教學探索

王宏

摘 要 高中語文中的中國古典戲曲教學一直處于被忽視的狀態，在新課標背景下，語文教師應該站在傳承優秀傳統文化的高度，充分認識到戲曲教學的重大意義，在高中語文新課程標準的指引下，深化教學改革，多維度推進中國古典戲曲教學，讓中國古典戲曲教學從單一走向綜合，從靜止走向動態，推進多文本多體裁與戲曲教學的融合，創設多樣活動課程，建設開放、有序的語文課程體系，引導學生在對戲曲語言的涵詠中提高語文學科核心素養，學會欣賞進而熱愛戲曲，培養高雅的審美情趣，理解與傳承中華優秀傳統文化。

關鍵詞 新課標;中國古典戲曲;文化理解與傳承;教學探索

中國古典戲曲文學具有悠久的歷史淵源、深厚的文化意蘊、獨特的文學價值，在中國傳統文學中占有重要地位。通過對中國古典戲曲這些特點的理解鑒賞，能極大地提高學生的語言能力、思維能力，培養其核心素養，使學生具有較強的語文應用能力和一定的語文審美能力、探究能力，形成良好的思想道德素質和科學文化素質，為其終身學習和有個性的發展奠定基礎。

一、中國古典戲曲教學要從單一走向綜合

教師要努力提高自身的戲曲修養，針對戲曲的特點展開語文教學，教學過程要展現戲曲的特性——綜合性的舞臺藝術。

首先，戲曲文本的教學要體現綜合性。戲曲文學的體裁無所不包。中國古典戲曲文學作為劇作家按照戲曲舞臺演出的要求而寫出的書面戲劇，它既具有一定的獨立性，與詩歌、小說、散文等其他文體并馳于文壇，但從某種意義上說，戲曲文學卻又是無體不備的兼容藝術花開花落，它幾乎把所有文學體裁的藝術成份都囊括了進來，詩、詞、賦，駢文、散文，小說……都被它加以吸收和融化。戲曲文學最大的特點是既包含了詩歌的抒情成份，又包含了小說的敘事成份。我們在戲曲文本的教學中，就要引導學生“領略敘事中品悟抒情，又能夠在抒情中不脫離敘事的特點”，要緊緊抓住戲曲文學不同于詩歌、小說的文本特征，從戲曲文學的語言入手，把握人物情節的言語結構，激發學生的言語興趣，培養學生對戲曲文學語言的語感能力。

其次，戲曲教學要素要體現綜合性，要加強學科融合。新課標明確指出，“高中語文課程應聯系學生生活，加強語文實踐，應以專門性和綜合性、邊緣性相結合的學習內容，向學生展示層次多樣的語文課程圖景，提供豐富的語文營養和多向度發展的途徑，也給語文課程自身增添生長活力。”

戲曲是一種綜合性的舞臺藝術，戲曲作品不同于一般的記敘文、說明文、議論文，它是通過演員表演故事來反映社會生活中的各種沖突的藝術，是以表演藝術為中心的文學、音樂、舞蹈等藝術的綜合。因此我們要加強語文戲曲課堂與音樂、美術等學科的溝聯和融合，通過專題講座，讓學生認識了解戲曲的音樂美、舞蹈美、服飾美、表演美等，從而獲得戲曲欣賞的必要知識，激發學生的學習興趣，提高學生審美能力。興趣是最好的老師，學習戲劇單元時，如果不調動學生的學習興趣，即使老師講得很精彩，學生也所獲不多。

二、中國古典戲曲教學要從靜止走向動態

新課標明確指出，高中語文課程應聯系學生生活，加強語文實踐，向學生展示層次多樣的語文課程圖景，提供豐富的語文營養和多向度發展的途徑，也給語文課程自身增添生長活力。

中國古典戲曲作為一種綜合的藝術形式，正如戲劇教育家加文·博爾頓所說：“戲劇不僅以文字的形式向人們傳遞信息，而且以聲音、空間、行為等舞臺因素與人們進行交流。”中學課本上的與小說、詩歌、散文并列的戲劇文學，指的是供舞臺表演使用的文學劇本，一方面它具有文學性，和其他一切文學形式一樣，可以通過文字來進行欣賞。另一方面又具有舞臺性，需要走向社會，走向舞臺展示其藝術魅力。

戲曲教學如果忽視戲曲的舞臺性特點，僅僅停留在對劇本的分析體驗上，那是一種不完善的教學。當然，課本提供給我們的只是劇本，雖然劇本是死的，教學的關鍵是讓死的劇本活起來。這就需要我們教師在教學方法上，必須考慮到舞臺藝術的特點。因此，教師應該努力促使閱讀與表演的相互結合，戲曲教學要從靜止走向動態，促使學生內在的領會與外在的表現相得益彰，從而展現戲曲藝術自身的魅力。

一方面是讓學生欣賞名家名段。當課本上的《竇娥冤》化為高亢的秦腔，竇娥的冤屈一唱三嘆，學生才能深度理解“三樁誓愿”的音樂美、情感美;當“長亭送別”的畫面次第展開，學生才能真切感受到崔鶯鶯的癡情，唱詞的意境之美。讓“躺著”的文本“活起來，戲曲之美才能真正為學生所感受。

另一方面發揮學生的主體地位，讓學生參與戲曲表演活動。要創設學生體驗的學習情境、引領學生涵泳品析語言，還必須引導學生在互動環境中排練演出，讓學生親身參與戲曲表演。學生既是臺上的表演者，又是臺下的觀眾，不僅使他們同時擁有審美的共公空間，而且擁有共享空間。雙重身份讓他們不僅能體會到戲曲演員的表演難度之大，藝術水準之高超，更能真正領略到戲曲的文字之美、唱腔之美、表演之美。

三、挖掘教材中經典篇目的戲曲元素，推進多文本、多體裁與戲曲教學的融合

要破解教材戲曲篇目少的問題，我們可以打破文學體裁的壁壘，在小說教學、詩歌教學中滲透戲曲元素，培養學生對中國古典戲曲的興趣，并且深化文本理解，讓知識與能力得到融會貫通。

例如：在教學文言文《鴻門宴》時，拓展到《垓下之圍》，引入京劇《霸王別姬》，即可以讓學生從不同藝術表現形式中深刻理解霸王項羽的復雜形象;教學小說《林黛玉進賈府》時，引入越劇《天上掉下個林妹妹》《黛玉葬花》《寶玉哭靈》，深化對故事情節、寶黛形象的認識;從小說古詩《詠懷古跡》（李白）到京劇《昭君出塞》，深度理解昭君的悲劇形象;從古詩《馬嵬》（李商隱）到京劇《貴妃醉酒》，學生看到了不同的長生殿故事的演繹形式。

多文本、多體裁與戲曲教學的融合，打破了文體體裁的壁壘，拓展了豐富的戲曲教學資源，而且通過不同藝術形式的比較，讓學生深入理解文本特色，見識不同藝術形式的美學價值，為學生提供了豐富的語文營養，提高了學生深度探究和融會貫通的能力。

四、創設多樣的活動課程，建設開放有序的語文課程體系

要深入推進戲曲教學改革走向深水區，就要在新課標的指導下，發展以教師為主導的教學方法，開展各類語文學習活動，建設開放、多樣、有序的戲曲課程體系。

建構立體的中國古典戲曲課程，需要挖掘必修教材中的古典戲曲資源及不同體裁的教學資源，建構選修課程，必修與選修相結合，開發利用不同學科及校內外的課程資源。

1.以必修教材中國古典戲曲經典節選為范本，積累中國古典戲曲的基本知識，培養學生鑒賞中國古典戲曲的綜合能力。

2.編寫中國古典戲曲知識校本教材，通過中國古典戲曲系列專題講座，讓學生深度了解中國古典戲曲鑒賞知識，形成鑒賞能力。

3.充分開發利用不同學科（音樂、美術等）及校內外（中國古典戲曲表演團體）的課程資源，建構校本選修課程。

4.成立學校戲曲社，創設多層次的、豐富的活動課程，如戲曲欣賞、演出、創作等豐富多彩和形象生動的課程形式，讓學生在體驗中提高理解能力、表達能力、探究能力、創新能力。

我們相信，只要語文教師充分發揮主動性、創造力，通過多維的戲曲課程推進，就可以為語文教學打開一扇窗，讓學生更關注個體的閱讀體驗，提升語文核心素養，培養學生獨立思考、深入探究的能力，由此及彼，提煉聚焦的思維品質，學會合作分享的團體意識，培養高雅的審美情趣，理解與傳承中華優秀傳統文化，從而讓中國古典戲曲的藝術之花綻放在菁菁校園。

[作者通聯：四川崇州市崇慶中學]