湯霞
【關鍵詞】音樂教學;器樂;創意表達;學習共同體
【中圖分類號】G623.71? 【文獻標志碼】A? 【文章編號】1005-6009(2021)26-0076-02
音樂教育具有實踐性,因而藝術表現應始終貫穿于音樂教學活動中。本文所談的器樂教學中的創意表達能力是指學生編創多聲部樂曲、制作個性化樂器和演繹不同風格樂曲的能力。下文,筆者結合具體案例談談如何在器樂教學中培養學生的創意表達能力。
1.創編多聲部樂曲,成為創意表達的參與者。
在教學蘇少版《音樂》五下豎笛練習曲《姑蘇小調》時,筆者發現如果只注重豎笛吹奏技法的教學,在反復練習中學生會感到枯燥、乏味,也會錯失器樂學習中的情感體驗和情緒表達。鑒于此,教師可以這樣操作:由于學生在四年級時就已經能用豎笛吹奏江蘇民歌《楊柳青》,所以可以讓學生進行對比式感受。先復習吹奏《楊柳青》,并引發學生思考:樂曲的情緒與哪些音樂要素相關?通過演唱、聲勢伴奏、豎笛吹奏、分析樂譜,學生會感受到四分音符居多的旋律由于速度稍快,運用單吐、雙吐的豎笛技法能恰當表達歡快的情緒。對比《姑蘇小調》,學生感受到十六分音符較多的旋律,由于中速稍慢顯得舒緩婉轉,運用連吐的技法恰好可以表現出江南小調軟糯的韻味。接著,學生欣賞樂曲《姑蘇好風光》的視頻,他們陶醉在粉墻黛瓦、小橋流水間,并主動用豎笛吹奏前倚音,表現魚米之鄉的靈動。在濃郁的江南水鄉氛圍里,學生演奏節奏舒緩的豎笛二聲部(見文末圖1《姑蘇小調》合奏譜)。而筆者則用蘇州評彈的主奏樂器——琵琶,為豎笛伴奏,師生共同創意表現《姑蘇小調》,在合奏中體驗江南文化的獨特韻味。
在上述案例中,教師尊重學生的認知特點,尊重學生對江南文化的理解,變學科中心為學生中心。學生在不同的江蘇民歌中不斷發現美、體驗美、表達美、創造美,并主動創編出美化樂曲情境的其他聲部旋律,學生的創意表達能力得到了不斷提升。
2.制作個性化“樂器”,成為創意表達的探究者。
在教學蘇少版《音樂》三下豎笛伴奏曲《春天來了》時,筆者引導學生思考:你能模仿春雨的聲音嗎?學生相互啟發,有學生想到用摩擦手掌發出的聲音模仿小雨的沙沙聲,有的想到捻指,有的想到彈舌,有的想到利用生活物品制作“小樂器”,如用不同質地的容器(塑料瓶、玻璃瓶、小鐵罐等)裝入不同的物品(黃豆、小米、小石塊等),搖動發出聲音,模仿不同的雨聲(雨絲聲、雨點聲、雨滴聲、中雨聲、大雨聲)。之后,學生通過聲音訴說“春天的故事”:小鳥唱著優美的歌聲迎接春天(學生吹奏用竹子制作的“鳥笛”,模仿鳥鳴),春風“呼呼呼”地吹,小河里的冰開始融化(學生彈舌表現聲音),像霧像雨又像風的春雨滋潤萬物(學生分別用自己的方式表現獨特的“雨聲”),部分學生隨著旋律體態律動表現花兒樂得張嘴巴、小魚樂得搖尾巴、苗兒樂得向上爬,接著學生用豎笛吹奏歡快的樂曲《春天來了》。此時,樂隊應運而生,樂曲音效變豐富了,和聲變豐滿了,情感表達變豐厚了,課堂充滿了生命活力。
在音樂教學中,筆者會引導學生制作個性化的“樂器”,器樂教學不局限于教材,教師給學生壯膽子、指路子、出點子,音樂的自由性、非語義性、不確定性促使學生發揮想象力和創造力,在這一過程中,學生的創意表達能力得到了潛移默化的提升。這些個性化的“樂器”制作簡便、取材方便、音色多變,學生陶醉在自己的創意表達中。
3.演繹不同風格的樂曲,成為創意表達的合作者。
在教學蘇少版《音樂》六上豎笛練習曲《多瑙河之波》前,筆者充分了解不同班級學生的音樂基礎,面對有限的時間和需要完成的教學任務,筆者著手組建學習共同體并開展分層教學。課前,筆者發給學生活動單,引導他們自主復習已經學過的豎笛指法,鼓勵探究樂曲中出現的新指法:升sol、高音升re、高音升fa等。課上,學習共同體成員相互合作,指出伙伴在認知或吹奏方面的錯誤,共同學習。課后,通過同桌討論、小組交流、學生師徒結對等方式進行合作學習,如小組自由選擇不同的研究方向——關于河流的樂曲、不同地區的民歌、外國的優秀樂曲、改編童謠等。通過互助合作,學生了解不同的民族文化和風格各異的豎笛作品,加深對樂曲不同韻味的體驗。此外,學生還自發組織,全員參與,舉辦“多彩的河流”豎笛音樂會。學生自主編創,合理定位,找到自己能勝任的演奏曲目和演奏方式,在熱情洋溢的齊奏、重奏、合奏、獨奏中,學生精誠合作、相互幫助,逐漸成為更好的自己。
(作者單位:江蘇省宜興市陶城實驗小學)