小學美術色彩教學價值及應用研究

張德新

【摘要】隨著素質教育的不斷推進，我國小學美術教育被逐漸重視，傳統的技術教學轉化為色彩培養，使得課堂吸引力大大增強，從而有效提高了小學美術教學的效率與質量，對高效課堂教學目標的落實有著重要意義。美術教學不僅能夠培養學生的美術思維，同時還能夠提高學生的美術創造力，從而最大限度地塑造學生的價值觀與審美觀。本文就色彩教學在小學美術教學中的應用方法做出了相關研究，期望能夠對小學美術教師起到一定的參考作用。

【關鍵詞】小學;美術;色彩教學;應用價值

在傳統美術教學模式中，通常是以灌輸式教學、形式化教學為主，難以適應新課標背景下的要求，因此教學需要適應新時代的步伐，對色彩教學進行科學調整，除了要培養學生的審美能力，還需要提升學生的觀察力、想象力與敏銳力。

一、色彩教學——造型表現

在“造型-表現”學習領域中，傳統的教學方法通常是利用線條、形狀來體現造型表現能力，例如，在對整個西瓜進行繪畫的過程中，是讓學生利用黑筆勾畫出橢圓形，然后再用線的方式為西瓜增添相應的紋路，最后再將綠顏色填上。這種美術造型方法是以線條、形狀為主，不利于幫助學生感知色彩藝術。因此在教學過程中，教師需要重視線條和形狀等點、線在色彩方面的表現能力，從而幫助學生認識與理解色彩的基本造型元素[1]。比如，在看到西瓜后，教師需要讓學生清楚，西瓜屬于綠色橢圓形物體，因此在表達上可以先用綠色的筆在紙上涂畫出一個整塊的橢圓形狀，然后利用更深的綠色將西瓜紋路添上，這樣能夠幫助學生在整體上對事物進行觀察與感知，這種對事物的整體把握，能夠培養學生的整體藝術感知能力。除此之外，教師還可以通過強烈的對比來突出事物的造型。例如，在對花展開繪畫時，教師可以引導學生將背景全部涂成鮮艷的紅色，然后在花的部分留出白色，通過白色與紅色的強烈對比來將花的造型凸顯，這樣能夠表現出豐富又干凈的畫面。所以，教師在展開美術教學時，應該總結運用色彩表現造型的方法，包括色相的變化、色彩的對比等，并盡可能地將這些方法合理地應用到美術教學當中，從而幫助學生感知色彩。在人教版小學美術教材《生活中的暖色》與《生活中的冷色》中，冷色與暖色均屬于色彩造型方法，學生在掌握一定的色彩表現能力與色彩搭配能力后，能夠對色彩的冷暖產生一定程度的感性認知，并且能夠根據自身的感覺來對冷色與暖色進行辨別，但學生對于冷暖色的感知還只是停留在感性認知層面上，并沒有真正形成對色彩的認知體系，因此對色彩的冷色與暖色相對關系并不了解。針對這一點，教師可以利用課件向學生呈現兩間房間，一間是以紅色調為主，而另一間是以藍色調為主，通過這種生活裝飾來幫助學生直觀地了解到日常生活中存在的冷暖色，通過對比觀察來讓學生產生更深的感受。之后教師再向學生出示顏色方塊，包括綠色塊與橙色塊、藍色塊與紅色塊，使得學生能夠通過多種顏色來對色彩的冷暖進行感知，接著教師再向學生展示《尼斯的英格蘭散步大道》與《紅色的房間》，讓學生對美術作品進行欣賞，最后教師再通過游戲活動的方式，讓學生找一找生活中的冷暖色，從而更好地體驗冷暖色的色彩造型方法。

二、色彩教學——設計應用

美術領域的設計應用主要包括色彩構成、立體構成與平面構成，除了要考慮設計物品的功能性與實用性外，還需要充分考慮物品的設計是否能夠滿足人的審美愉悅，其中最為重要的環節便是色彩的和諧搭配[2]。比如，在人教版小學美術教材《筆的世界》中，可以在功能性上添加手電筒的功能，然后針對美觀性在手電筒按鈕位置裝飾紅、黃、藍三種顏色，同時教師還可以引導學生將一些動漫角色的頭部或者身體設計成為墨囊，比如唐老鴨、米老鼠等，通過紅色、黃色以及黑白顏色設計出來的筆，其外觀十分新穎與美觀，不僅能夠帶來清新的畫面，同時還能夠將創意很好地向他人傳達，這足以說明“設計應用”對學生色彩能力培養的重要作用，能夠在視覺上給人帶來視覺愉悅與美的享受。以人教版小學美術教材《用春天的色彩裝扮自己》為例，教師可以先帶領學生對春天的色彩進行觀察與感受，比如花的紅、草的綠等，之后準備好不同顏色的彩紙，或者其他生活材料，讓學生通過這些材料來裝扮自己，從而幫助學生感受大自然，并且能夠通過色彩裝飾來表達自己對大自然的熱愛之情。在活動過程中，教師需要以活動的方式將課程導入，在學生利用材料裝扮好自己后，教師再讓學生用語言描述春天的顏色，以及自身裝扮是如何體現出春天顏色的。教師再利用多媒體技術向學生展示實際生活中人們的服飾裝扮，并引導學生更深入地探索人們是如何使用春天色彩的，然后通過課件對其進行總結。最后，教師將優秀學生作品進行課件展示，讓學生進行觀察與討論，并鼓勵學生講述自己觀察與感受大自然的過程，從而提高學生熱愛大自然、保護大自然的意識，并最大限度地提高學生的色彩搭配能力。

三、色彩教學——欣賞評述

欣賞評述在美術教學與美術學習中有著重要作用，能夠幫助學生深入自然感受美，能夠通過美術作品欣賞來學習其風格與題材，并幫助學生了解美術領域中有哪些流派與思想，對學生審美能力的提升以及理解、評述能力的提高有著重要作用，因此教師需要引導學生初步掌握欣賞美術的方法。色彩是欣賞一幅美術作品的重要考量，其內容包括對比色關系、畫面冷暖關系等，而且在學習過程中，教師需要充分考慮學生的身心發展特點來選擇一些經典作品。比如學生對形體的把握缺乏足夠的準確性，教師便可以將印象派繪畫引入進來，包括《向日葵》《麥田》《星空》等，這樣能夠最大限度地激發學生的共鳴，而且這些作品的色彩都源自大自然，色調十分和諧，能夠提高學生的美術品味，并且能夠激發學生的繪畫熱情。在欣賞評述過程中，教師需要引導學生從色彩的角度來分析美術作品，包括色彩的運用、色彩表現手法等，同時詳細講解作品的主題、形式、題材和流派等，使得學生在欣賞的過程中感悟作畫者的心境，并鼓勵學生用言語嘗試將自身的看法表述出來，從而提高學生的色彩感知能力與語言表達能力。例如，在帶領學生對大量四季圖片以及繪畫作品進行欣賞后，教師需要引導學生對大自然進行即興觀察與感受。首先，教師將四季的多種圖片進行展示，然后讓學生回答圖片中所呈現的是什么季節，并請學生用自己的語言描述自己在圖片中看到了什么，又由此想到了什么。教師再通過小組合作的方式，讓學生分析名家作品的風格、流派以及色彩表達方法等，學生在討論交流的過程中，能夠提高自身對色彩的觀察能力與感受能力，并對自身的審美水平、欣賞水平有促進作用，而且還能夠鍛煉學生的語言表述能力，從而為學生未來的良好發展奠定堅實基礎。

四、色彩教學——綜合探索

綜合探索要求學生將美術學科和其他學科聯系起來，比如美術與語文、美術與自然等，從而對學生的想象空間進行拓展延伸，以此來提高學生解決問題的能力。但綜合探索需要學生具備良好的知識儲備，并需要學生具有探索精神，這就使得教師自身需要不斷學習與探索，充分了解美術與各個學科之間的聯系，并總結出學生比較容易掌握的方法，比如講故事、看視頻等形式，幫助學生構建起完整的知識體系。例如，教師可以將語文學科中的色彩信息與美術教學聯系起來，在“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”詩文中，蓮葉的“碧”、荷花的“紅”都蘊含著豐富的色彩信息，學生還能夠從詩中聯想到太陽的顏色，對學生想象力的提升有著積極作用。所以，教師可以對這些經典古詩詞進行深度挖掘，并在教學過程中進行詳細分析，使得學生也能夠從古詩詞中感受到色彩的豐富，然后利用繪畫的方式將其表達。例如，在人教版小學美術教材“彩墨畫魚”中，教師可以導入文化情境，通過多媒體技術向學生播放漢樂府詩《江南》：“魚戲蓮葉間，魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。”在該漢樂府詩中，不僅能夠將顏色充分展現在學生面前，同時還能夠將中華民族的文化精髓展現，這樣能夠有效激發學生對于色彩學習的興趣，并且能夠激發學生的靈感，從而主動去探究樂曲中魚的形體美與色彩美。引導學生對其進行初步感知后，教師再詳細為學生講解中國繪畫技術，通過彩墨畫來體現魚的色彩與形態，然后向學生展示名家創作的中國畫作品，以此來感知我國傳統文化精髓，并提高學生的審美能力。在教學過程中，教師可以通過微課的教學形式來輔助教學，在授課講解的同時，利用先進的教學設施進行示范，然后再讓學生進行自主探索與獨立創作。待學生創作完成后，教師再要求學生將自己的作品從紙上裁剪下來，然后擺放在事先準備的長卷上，并開展“魚戲蓮葉”的主題活動，讓學生對其作品進行欣賞，并給予評價，使學生能夠在創作過程中獲得滿足感與自豪感，并使學生在實踐創作中掌握中國畫的構圖美，通過了解我國博大精深的傳統文化來將色彩與樂曲、詩詞等文化進行有效結合。

簡而言之，學生的美術創造力與色彩教學有著密切聯系，教師需要幫助學生掌握顏色使用技巧，并使其能夠正確搭配組合顏色。只有不斷提高色彩教學水平，并對教學設計進行優化與完善，才能夠真正培養學生的審美水平與藝術感知能力，進而促使學生成為一個獨具眼光的人。

【參考文獻】

[1]咼凱.美術色彩元素在小學體育室內課程創新中的研究價值[J].當代體育科技，2020（19）：73-75.

[2]王茜.在小學美術教學中培養學生色彩感的策略探討[J].新課程導學，2020（13）：54.