改革開放以來蒙古族聲樂教育的回顧與思考

張洪波

摘 要：改革開放以來，蒙古族聲樂教育教學迅速發展，經歷了三個階段，逐步走向規范化。蒙古族聲樂教育教學蓬勃發展，體現了“在草原文化的根基上，融入人文因素，形成獨具民族特色的蒙古族音樂文化”的突出特點。本文結合蒙古族聲樂教育的發展歷程，以音樂的人類學視角、社會學視角、音樂傳播學視角，對蒙古族聲樂教育的聲樂屬性、本體規律進行了研究探討，查擺了存在的問題、提出了解決策略。

關鍵詞：改革開放;蒙古族;聲樂教育

中圖分類號：J616-4? 文獻標識碼：A? 文章編號：1673-2596（2021）06-0086-05

習近平總書記指出“文化是一個國家、一個民族的靈魂”。我國是一個多民族國家，多民族文化的融合形成了獨特的中華文明，民族文化的傳承與發展更加有利于促進文化的多樣性和凝聚力。蒙古族是少數民族中具有較大影響力的北方民族，在蒙古族文化中，蒙古族歌曲的傳承占有重要的地位，是新中國聲樂教育的重要組成部分。

一、改革開放以來蒙古族聲樂教育的變遷

（一）改革開放初期，蒙古族聲樂教育發展概況（1978—1992）

20世紀八十年代中期，為適應經濟和社會發展對高層次藝術人才的需要，內蒙古自治區政府提請國家教委批準成立內蒙古大學藝術學院。藝術院校的成立，標志著蒙古族聲樂人才的培養，從民間的傳承步入了正規的高等教育體系，從師傅帶徒弟的形式和口耳相傳的民間藝術，走向了更加規范的學校教育，為蒙古族聲樂教育注入了新的活力，為蒙古族聲樂藝術的傳承與發展奠定了良好的基礎。

20世紀七十年代末，哲里木盟、呼倫貝爾盟、伊克昭盟、赤峰市等地相繼成立了藝術學校，蒙古族聲樂教育開始不斷發展壯大。

（二）改革開放中期蒙古族聲樂教育蓬勃發展階段（1992—2013）

1.高等教育及其他類型學校教育中的蒙古族聲樂教育

20世紀九十年代后，蒙古族聲樂人才培養從稚嫩走向成熟，進入了蓬勃發展的新階段，蒙古族聲樂人才培養形成了自己的理論基礎和更加完善的教育體系。在此期間，如內蒙古大學藝術學院、內蒙古師范大學、赤峰學院、內蒙古民族大學、呼倫貝爾學院，聲樂教育專業相繼開展了民族聲樂教育方向，其中蒙古族聲樂教育是民族聲樂教育的重要方向。1994年，內蒙古大學藝術學院開始招收本科學生，內蒙古自治區蒙古族聲樂教育領域有了自己的本科教育，對提升蒙古族聲樂人才層次來說是重要的突破。

2.民間團體及個人的蒙古族聲樂教育

除高校以外，初等教育和中等教育學校也為蒙古族聲樂教育做出了貢獻。在內蒙古自治區的中小學所開設的音樂課程和各種文藝演出活動中，無論是傳統的蒙古族歌曲還是蒙古族新民歌，是課堂教學和演出活動的主要內容之一。這一時期涌現了很多優秀的蒙古族歌曲，為聲樂教學帶來了新的教育內容。在中等教育學校中，部分音樂專業在教學中以蒙古族歌曲作為教學的主要內容，培養了一批具有專業素質的蒙古族民歌演唱人才。

在民間，蒙古族聲樂教育也以其獨特的形式進行著傳承，民間傳播以家族親緣傳承、師徒授藝傳承、社會民俗傳承三種主要的方式保留了下來，除此之外，也有“宮廷——文人——樂師”“寺院——廟會——樂僧”兩種特殊的傳承機制。

內蒙古地區很多著名的民間藝人，學藝成名的道路很多都是開始于自己的家庭，例如，老一輩歌唱家哈扎布、寶音德力格爾;中年歌唱家拉蘇榮、阿拉坦琪琪格、德德瑪等。改革開放后，草原上的孩子受到外界的吸引，選擇走出草原，他們在青少年時期在家庭中學習到的民歌，也被帶到草原之外的廣闊世界。

師徒授藝的形式受到改革開放的影響很大，蒙古族音樂教育領域出現了一種新的辦學模式：有些退出舞臺的著名藝術家，回到草原上集資興辦群眾性音樂學校，從牧民中招收學員，為當地培養音樂人才。例如，著名歌唱家哈扎布和寶音德力格爾，先后在錫林郭勒盟阿巴嘎旗、呼倫貝爾市新巴爾虎左旗，建起這樣的音樂學校，重點傳授蒙古族特有的草原長調民歌唱法，取得了良好的教學效果。

社會民俗傳承的方式依然具有一定的影響力。在蒙古族傳統民俗活動中，如，那達慕、祭敖包等民俗活動中，都有大量的民間歌曲傳播和傳承。隨著改革開放后旅游事業的發展，更多的草原之外的人們參與到蒙古族傳統民俗活動中來，也促進了蒙古族民歌本身的發展。同時，外來游客對蒙古族歌曲的喜愛，也促進了蒙古族民歌在草原以外的傳播。

新中國成立后，“宮廷——文人——樂師”的傳承機制消失，“寺院——廟會——樂僧”傳承機制部分保留下來。改革開放后，“寺院——廟會——樂僧”傳承機制有了一定程度的恢復，以薩滿教和藏傳佛教為主的蒙古族人信奉的宗教，每年春秋在蒙古草原上舉行盛大的廟會，除了宗教功能以外，廟會具有文化娛樂功能，在廟會上傳唱的蒙古族民歌，一定程度上促進了蒙古族聲樂的發展。

除學校和民間傳承以外，以烏蘭牧騎、民族歌舞劇院為代表的草原藝術團體，為蒙古族聲樂人才培養做出了重要的貢獻。1946年4月1日成立的內蒙古歌舞團，標志著蒙古族有了自己專業化的新文藝隊伍。改革開放后，內蒙古歌舞團的演出，也隨之產生了烏蘭牧騎，意為紅色文化工作隊，1957年誕生在內蒙古自治區錫林郭勒盟蘇尼特右旗，它從成立至今一直活躍于農村牧區。

經過幾代隊員的艱苦努力，烏蘭牧騎不斷取得新的發展。他們始終秉承“扎根生活沃土，服務牧民群眾”傳統，活躍在千里草原。火熱的生活和深厚民族文化藝術底蘊，極大地豐富了烏蘭牧騎的創作內容，其中，蒙古族傳統民歌、新民歌等具有民族特色和鮮明的時代精神的作品蜚聲中外，并日益顯示出她強大的生命力。同時，在不斷的藝術實踐中，培養一批具有蒙古族特色的聲樂人才，促進了蒙古族聲樂人才的培養和蒙古族聲樂教育的發展，造就了一批與人民群眾有密切相聯的民族藝術家。

（三）改革開放后，蒙古族聲樂教育全面深化階段（2013—2017）

2015年，內蒙古自治區政府發文正式批準獨立設置內蒙古藝術學院。獨立藝術學院的設立，體現了黨和國家對民族藝術教育事業的高度重視，為自治區的蒙古族聲樂教育提供了更好的發展機遇。

蒙古族聲樂教育進入了全面發展階段。這一階段中，內蒙古高校聲樂教育和蒙古族聲樂教育都進行了規范的建設與提升，原有的專科學校進行合并，設立本科專業，建設具有較強實力的音樂專業，提升教學層次。在內蒙古自治區的各個地區新建的本科院校中，蒙古族聲樂教學得到了蓬勃發展。在學術交流方面，各個院校積極組織師生參加國內外關于蒙古族聲樂的交流活動，把本學校的教師派出到國外進行學習，如赤峰學院音樂學院與蒙古國立大學進行聯合辦學，不僅派出教師到蒙古國學習蒙古族聲樂，而且也讓學生有機會參與其中，大大提升了國內外蒙古族聲樂方面的交流。

二、蒙古族聲樂教育中存在的問題

隨著蒙古族聲樂教育形式的演變、民歌史詩挖掘整理、傳統蒙古族歌曲融入演唱教學，以及借鑒西洋音樂演唱技法改編、創作的蒙古族新民歌的出現，蒙古族聲樂教學內容變得更加豐富，演唱及表演的研究呈現出多樣化。但是，蒙古族聲樂教育要緊跟時代潮流，得到更好的傳承發展，仍然需要不斷完善和解決蒙古族聲樂教育中存在的問題。

（一）蒙古族聲樂教學體系建設亟待完善

在蒙古族傳統文化發展前期，民族文化是利用口耳相傳的方式，通過民間故事、神話傳說、英雄史詩、各種慶典禮儀和祭祀活動等延續下來的。現階段，蒙古族聲樂教學體系還在承用計劃經濟時期的教學體系，隨著文化的發展和社會需求的變化，蒙古族聲樂專業方向課程必然要與時俱進進行調整和重組，進行聲樂教育教學的一系列變革。

（二）現階段蒙古族聲樂教學定位模糊

教育機構的聲樂教學模式承用以往聲樂教學的單一教學模式，習慣性照搬照抄專業音樂教育的教學機制，學生的自身學習難以擺脫知識固定化。同時，多以家族親緣傳承、師徒授藝傳承、社會民俗傳承的教育方式，沒有固定的專業標準。以烏蘭牧騎、民族歌舞劇院為代表的草原藝術團體，教學服從演出，對專業培養的專注度不足。

（三）課程設置需優化

目前的課程安排中，蒙古族聲樂還是以一對一地進行講授的聲樂小課堂，這種課堂教學安排長期發展，其弊端也顯現出來，學生容易模仿一個人的聲音，使學生的聲音缺乏特點，缺乏張力。同時，以家族親緣傳承、師徒授藝傳承、社會民俗傳承的課程設置，不能遵循先進的教學規律，隨意性較強。以烏蘭牧騎、民族歌舞劇院為代表的草原藝術團體，教學課程設置不能形成標準化的模式，導致被傳授者（學員）的專業知識框架不夠全面。

（四）現代化資源引用較少

目前，內蒙古自治區各個高校的蒙古族聲樂教學中，通常都是采用單一的現場教學模式，學生大多被動接受指定的教師（傳者）進行授課。雖然在內蒙地區各高校的蒙古族聲樂課程教學資源相對豐富，但遠不及網絡課程資源信息量。在融媒體時代，對于學生對網絡資源的運用不夠深入，無法克服傳統的教學缺少多樣性的缺點，難以突破空間上的連線。因此，蒙古族聲樂的教育教學及傳承，也應該利用強大的互聯網媒體進行教學，豐富家族親緣、師徒授藝、社會民俗以及烏蘭牧騎的教育資源。

（五）蒙古族聲樂作品缺乏創新

隨著社會的發展，蒙古族原生態聲樂藝術賴以生存的原生態環境遭到沖擊，一些傳統民歌、民樂失去了演唱、演奏的地位，傳統功能日益喪失。以蒙古族長調為例，曾一度繁榮的科爾沁部、東土默特部、蒙郭勒斤部的長調基本消失，只有極少數的研究者和老人略知一二，長調的優秀作品在一天天離開草原，失去傳承。如何在繼承傳統的基礎上創新，是擺在我們面前的重要的課題。

（六）師資隊伍建設存在瓶頸

蒙古族聲樂教育的師資隊伍建設，與其他學科的師資隊伍建設存在一定的不同之處。從蒙古族聲樂產生來看，很多蒙古族民歌的流傳都開始于民間，而民間蒙古族歌曲和聲樂教育的傳承人，很多都不具有專業的教育背景和較高的學歷。

三、蒙古族聲樂教育發展對策

（一）規范蒙古族聲樂教育課程體系建設

蒙古族聲樂教育中，不同課程門類按照門類順序進行科學排列，課程體系建設包括蒙古族聲樂教學內容和蒙古族聲樂教學實踐進程的總和。根據對培養目標的不同，分為聲樂教育方向、聲樂理論方向、聲樂表演方向。又根據演唱技巧不同又分成蒙古族長調唱法、蒙古族短調唱法、蒙古族新民歌演唱方法等。教師（傳承人）在進行聲樂教學時，可以根據學習者的不同專業分類，不同狀況進行不同的教學內容、不同的教學手段以及不同的教學進度。

各類蒙古族聲樂教育專業教師應加強蒙古族聲樂教育領域內的學術交流活動，充分聽取烏蘭牧騎社會團體、傳承人等意見和建議，推動完善課程體系建設。

（二）明確培養目標

培養目標是一切教育行為開展的指導理念。設置科學、合理的多元化教學目標，促進蒙古族聲樂教育的全面改革和創新，并以教學目標為指導，促進教學活動的改革。培養目標應當以提升學生（被傳承人）蒙古族音樂文化服務能力為核心，通過蒙古族聲樂專業知識、演唱表演技巧、基礎音樂審美、組織協調能力等內容的教學，培養實用價值高的社會服務型人才。

在聲樂教學過程中，首先，應當涉及基礎音樂素養相關的全部內容，包括音樂審美、基礎樂理、音樂情感感知等多項內容。需要注意的是，在學生（被傳承人）音樂審美與情感感知培養進程中應當更加注重旋律情感、民族特色的感知。第二，蒙古族聲樂教育需要培養學生的大眾文化意識。要以學生（被傳承人）音樂文化素養為核心，廣泛選取多種音樂形式。包含蒙古族經典曲目、流行曲目、甚至于民間說唱藝術等，保證學生對于大眾音樂審美與社會需求有著較為深入的了解，使學生具有針對具體情況開展基層音樂文化服務的能力。第三，需要培養學生（被傳承人）除專業聲樂能力之外的綜合素質。現代社會背景下，音樂文化服務更多以互動的形式開展，多舉辦一些特定的活動，除給予學生更多的組織協調鍛煉空間外，也給予學生一定表演實踐的機會。烏蘭牧騎的培養形式在綜合素質培養上具有獨特的優勢，高校蒙古族聲樂教育應該借鑒。

（三）進行課程優化

內蒙古自治區各高校的蒙古族聲樂教育和民間的教育中，教學內容沒有形成固定的課程標準。在課程順序的安排上，應該進行更加充分的論證，結合學習者的學習規律，從易到難，從基礎到高級，安排課程順序要具有科學性，循序漸進，讓學生能夠更科學化地學習知識。

蒙古族聲樂教育具有明顯的地域特色，除傳統教學的模式外，還要發揮地域特色優勢，突破傳統教學中師生一對一教學等授課方式，讓學生借助地域優勢，走出課堂，走入真正的民間藝術舞臺，體會民間藝術生長與傳承的真實情境。盡可能地創造條件，讓學生走入真正的草原感受蒙古族民歌的藝術情境，從內心深處深刻理解民歌的文化內涵，這樣更有利于學生更具真情實感演繹好蒙古族民歌。

因此，在蒙古族聲樂教育中，要優化課程設置，在教學內容上盡量能夠做到在統一教學內容的基礎上，形成有自己學校特色、個人特色的教學內容，為蒙古族學生就業提供自主選擇不同專業發展方向的機會。

（四）創新教學模式與方法

融媒體時代的出現，打破傳統聲樂教學模式受時間和空間的限制，瞬間實現不同文化之間的碰撞與交融，給聲樂專業的教學帶來了極大的機遇。學生可以通過微信公眾號、MOOCs、抖音等現代化信息平臺自由選擇自己喜歡的中外聲樂名師的演唱和授課視頻，包括一些被歸納總結好的歌唱技巧，極大的豐富了學生們的音樂素養。融媒體信息平臺不僅增加了學生們學習的靈活性，更增加了他們在本科專業和學習方向上的自由度，更有利于培養出國際化的復合型人才。

加強聲樂教學方式創新。教師需要把民族音樂文化加入到高校聲樂的教學當中，要更新教學觀念，打破傳統的教學模式，讓學生體會到聲樂的真情實感，創造出活靈活現的課堂氛圍。例如講到《鴻雁》這首歌時，教師先要了解創作背景、文化背景等，講課時通過多媒體找到相關的短視頻和講述創作歷程來集中同學們的注意力，讓學生能夠安心地享受課堂學習的氛圍。同時，讓學生能夠自己創作背景和尋找類似的歌曲曲目，總結出其中的相同點和不同點，慢慢試著自己創作出新的曲目，要求學生在改編時注意加入民族音樂文化，同時推動自身文化和藝術素養的共同提高。

（五）挖掘整理傳統民歌，鼓勵新民歌創作

蒙古族聲樂教材建設的主要內容之一，是要有經典的蒙古族歌曲。蒙古族歌曲主要來源于兩部分，一部分是對傳統蒙古族歌曲的挖掘整理與創新，另一部分是創作具有時代特色的蒙古族新民歌。一個是對傳統的繼承與發展，另一個是藝術的新生命的誕生。這兩部分內容，缺一不可，都要著力建設，具有優秀的聲樂作品，才能充實與完善教材和教育內容。蒙古族聲樂教育應在繼承傳統的基礎上，勇于創新來調節其與世界文化的關系，促進蒙古族聲樂教育的發展。

（六）加強師資隊伍建設

在蒙古族聲樂師資建設上，高校應考慮實際情況，適當突破學歷限制，將真正的民間藝術家作為特殊人才引入高校，突破人才壁壘限制，最大限度地保護與傳承蒙古族民歌，推動蒙古族聲樂教育。讓學生從學院派的學習走向真正民間藝術的傳承，同時結合學校的系統化學習，從理論上深層次地理解民間藝術文化，更好地學習好蒙古族聲樂。

培養一個高素質的蒙古族聲樂教師團隊，教師要具有對蒙古族音樂文化知識不斷完善的教學理念，在教學時不斷探索新知識的方向，幫助學生掌握聲樂的技巧。教師應當在教學時結合不同的教學實質與任務，通過各種不同的表達方式來傳教聲樂的知識，將蒙古族聲樂教育推向一個更高的層面和更大的舞臺。

四、結語

綜上，改革開放四十年來，黨和國家對民族藝術教育的重視，使蒙古族聲樂教育不斷發展創新，蒙古族音樂文化也從區域走向全國。蒙古族聲樂也要緊跟時代更好地活躍于民間，更好地傳承發展和發揚光大。這對保護和傳承蒙古族文化、促進蒙古族聲樂教育的發展方面有著極為重要的意義。

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（責任編輯 賽漢其其格）

Historical Review and Thinking of Mongolian Vocal Music Education Since Reform and Opening Up

ZHANG Hong-bo

（School of Music， Chifeng University， Chifeng 024000， China）

Abstract： The formation， inheritance and development of a kind of music can not be separated from the factors such as geographical environment and human life. During the long-term development of Mongols Music， the unique music culture of Mongols has been formed on the basis of grassland culture and human factors. Since the reform and opening up， vocal music education in Mongols has experienced three stages， from the development of vocal music education in Mongols to standardization， and vocal music education in Mongols has developed vigorously. The study of vocal music education in Mongols is not only the study of vocal music attribute and Noumenon， but also the exploration from the angle of anthropology， sociology and music communication.

Keywords： Reform and Opening up; Mongolian Vocal Music; Review and Reflection