高校學前教育專業學生幼兒舞蹈創編能力培養探究

陳天姿

摘要：自1985年中央頒布了《關于教育體制的決定》提出“素質教育”的目標，我國教育更偏向于培養“德智體美勞”全面發展的學生，而幼兒處在人生的啟蒙階段，為了增強幼兒的團隊協作溝通能力、平衡能力、美感感知能力、節奏感感知力，抓緊時間對這一階段的幼兒進行系統科學的舞感培養至關重要，與此同時，也對學前教育專業學生的專業能力要求更高，本文簡要探討高校學前教育專業學生幼兒舞蹈創編能力培養方法與策略，以供廣大幼兒教育工作者學習參考。

關鍵詞：學前教育;舞蹈創編能力;教育模式

引言：教育是立國之本，幼兒教育工作者是幼兒人生的啟蒙者，新時代的素質教育要求幼兒教師創編出符合幼兒心理、生理并且節奏明快、動作簡單地舞蹈，而傳統的學前教育專業教學的側重點在于對學生理論知識普及，反而疏忽了在舞蹈創編方面對學生的培訓，由此，本文簡要探討高校學前教育專業學生幼兒舞蹈創編能力的培養方法與策略。

一、高校學前教育專業學生幼兒舞蹈創編能力培養的重要性

幼兒舞蹈創編能力是素質教育與“德智體美勞”全面發展背景下幼兒教師崗位對應試者的要求，有較高舞蹈創編能力的幼兒教師才更能滿足崗位的要求。新時代背景下，對幼兒培養方向的轉變，家長更重視素質教育，幼兒舞蹈學習能加強幼兒的平衡能力、美感感知能力、節奏感感知力，同時，也對作為準幼兒教師的學前教育專業學生在舞蹈創編能力提出了更高的要求，高校只有加強對于學生舞蹈創編能力的培養才能增強本校學生在職場中的競爭力。

舞蹈創編是一門綜合性的學科，從宏觀側面，舞蹈創編對于學生在舞蹈的大框架結構、舞蹈的節奏感把握、舞蹈的底層邏輯結構、舞蹈的核心理念方面有極高的要求，只有能深刻掌握上述條件才能創編出優秀的舞蹈作品，對學生進行舞蹈創編能力培養實質上是在教學生一種思維方式和解決問題的方式;從微觀層面，對學生進行舞蹈創編能力培養，學生要進行樂器的學習、樂感的學習、心理學知識學習，對于培養全方面發展的學生、提升學生的技能和個人素質與能力起著至關重要的作用。

幼兒是祖國未來的希望，幼兒階段處在人生的啟蒙階段，在這一階段對孩子進行科學的舞蹈培訓對于培養孩子的手眼協調能力、肢體協調能力、平衡能力、溝通交流能力、合作探究能力尤為重要，不科學的舞蹈作品可能會傷害孩子的身體及心理健康，因此，高校對于學前教育專業的學生進行舞蹈創編能力培養極為重要且不容疏忽。

二、高校在對學前教育專業學生舞蹈創編能力培養方面存在的問題

1.偏重舞蹈理論知識

高校對學前教育專業學生的舞蹈教學往往偏重于舞蹈理論知識與舞蹈理論技巧上，反而忽視了在舞蹈創編能力方面的培養，導致學生進入工作后創編出的舞蹈動作生硬，流線古板且超出幼兒適應難度，不能滿足幼兒基本的舞蹈需求。教師無法將理論教學與實踐教學進行深層次融合，無法進一步培養學生實踐操作能力。學生只能在課本之上學習相關舞蹈動作，無法投身于實踐活動之中，更加無法培養學生健全人格以及多方面學習能力。

2.舞蹈創編不足

高校對學前教育專業學生舞蹈創編方面的實踐不夠，且系統性的舞蹈創編課程過少。學前教育專業學生在幼兒舞蹈編排方面只是大致了解理論知識，但是從來沒有進行實踐探究，導致學生不能化理論為實踐將所學的知識運用到實際工作學習中，無法深刻理解學習內容，在工作中進行舞蹈創編時遇到問題缺少解決問題的經驗。

3.舞蹈創編課程過于片面

高校對學前教育專業的學生開設的舞蹈創編課程過于片面。舞蹈創編是一門綜合性的學科，要學好這門功課不僅只是學習舞蹈創編理論，而且還要學習音樂、美術、樂器、心理學方面的內容，而大多數高校沒有對學生進行知識面的拓展，導致學生創編的舞蹈單調乏味、不符合幼兒心理學和人體運動理論。

4.舞蹈創編課程形式古板

舞蹈創編課程形式古板，會導致學生缺乏興趣。大多數高校的教學模式采用的是傳統的照本宣科式教學，而舞蹈創編是實踐性極強的學科，只關注書本內容而沒有實踐和拓展學習，學生對知識的理解只是停留在表層，極易讓學生陷入無法獨立創編舞蹈的困境。舞蹈創編課程形式方面的諸多問題亟待改變。

三、對學前教育專業學生幼兒舞蹈創編能力培養的解決對策

1.轉變教學模式，提高學生興趣

傳統式老師輸出知識學生吸收知識的單向式教學已經不能符合新歷史條件下對學前教育專業學生舞蹈創編能力的要求，教師要積極運用新教學模式，在輸出舞蹈創編知識的同時注意學生反饋，與學生進行交流，以充分調動學生的學習積極性和學習熱情。小組合作模式由其交流性、互動性、開放性廣受好評，在課堂上的運用逐漸增多，在此模式下，學生3-5人組成學習小組，就老師提出的問題進行探討、交流[4]。教師在進行舞蹈創編內容的教學時可采用此類模式，提出問題，小組討論，讓學生在思考的過程中，深化對舞蹈創編理論的理解。

例如，教師可以采用體驗式教學方法，引導幼兒全身心感受舞蹈編排以及舞蹈教學的具體過程，教師可以帶領幼兒參與到舞蹈編排具體過程之中，隨后為幼兒細致講解相關教學內容以及專業理論知識，隨后將舞蹈編排的機會與權利交給幼兒，引導幼兒積極發揮自身主觀能動性，完成各類舞蹈編排工作。

2.夯實理論基礎，深化教學內容

舞蹈創編需要創編者具備較高的理論水平及廣泛的知識儲備，如心理學、社會學、美術、音樂等方面的知識儲備，而以往的高校舞蹈創編課程通常只是向學生輸送的舞蹈創編理論知識，反而忽視對學生音樂、美術、樂器方面的素養培養，因此教師應該在課程中適當穿插音樂、美術、心理學方面的知識并且布置相對應的課后作業。

例如，在舞蹈匯編課程中加入“音樂節奏鼓點”方面的知識，并將其與舞蹈創編知識相結合，并布置相應如“分析一首歌的節奏與鼓點，并標出在什么位置適合進行舞蹈動作隊形的變換”的課后作業。

3.鼓勵創新，以創新驅動舞蹈創編能力

重復的舞蹈動作容易讓觀賞者審美疲勞，優秀的、新穎的、創新性地舞蹈創編才能抓住觀賞者的眼球，教師在進行舞蹈創編知識的教學時要不斷鼓勵和引導學生獨立思考，勇于，敢于打破舞蹈創編固有思維模式，為舞蹈注入新的時代內涵。

例如，教師在課堂上積極引導學生思考如何創作新的舞蹈動作，并賦予舞蹈新的主題與內涵，如“編排一個主題為‘感恩抗疫醫護工作者’舞蹈”，一方面，讓舞蹈迸發出新的時代內涵，另一方面，又起著“育人”的作用。

4.將舞蹈創編理論融入實踐探究

實踐是檢驗真理的唯一標準，在課堂上進行的舞蹈匯編知識的學習終究是“紙上得來終覺淺”沒有實踐作為支撐的理論學習往往是空洞的，只有進入幼兒園真正了解幼兒的喜好、幼兒的心理。因此，教師要帶領學生進入幼兒園對幼兒的生活進行觀察和體驗。

例如，舞蹈創編實地實踐活動可以通過見習、實習、采風等等形式開展，教師可以帶領幼兒參觀舞蹈展覽會或者是相關的舞蹈演出，進一步激發幼兒濃厚學習興趣與學習熱情，幫助幼兒理解舞蹈編排的主要流程以及舞臺展現方式。

5.不斷提高自身知識水平

新時代以來，“終身學習”理念不斷普及，學生在學習新知識的同時，教師也要不斷學習新知識新理論。科技時代，科學知識和理論知識的革新變代異常迅猛，老的理論和舊版本教材很可能已經不適用于最新的舞蹈編排，教師要靈活利用新媒體網絡時事關注舞蹈編排領域的新知識與新理論，可以把新理論引入課堂，跟同學們一同探討，并發表自己的看法。

例如，教師可以關注舞蹈創編論壇或公眾號，實時接收最新的舞蹈創編知識，更新自己的知識體系，并積極把新的知識引入課堂，跟大家一起討論并對比新舊知識的異同點，引導學生們思考“新知識相比較于舊知識有哪些進步的地方？”，“新知識是否可以融入舞蹈創編中？”，“以什么形式融入舞蹈創編是最佳的方式？”。

四、結束語

在素質教育強調“德智體美勞”全面發展的背景下，幼兒教育對教師提出了更高的標準，良好的舞蹈教學對幼兒各方面具有良好的塑造作用，科學又美觀的舞蹈創編顯得尤為重要，高校對學前教育專業學生在舞蹈創編方面的重視程度有待提升。

參考文獻

[1]劉陽.論高校學前教育專業幼兒舞蹈創編能力的培養[J].戲劇之家，2020（17）：166.

[2]李穎.學前教育專業學生幼兒舞蹈創編能力的培養研究[J].參花（下），2020（05）：96.

[3]李婧杰.簡析培養學前教育專業學生幼兒舞蹈創編能力的策略[J].明日風尚，2019（20）：98+100.

[4]朱源湖.高職院校學前教育專業學生幼兒舞蹈創編能力的培養[J].創新創業理論研究與實踐，2019，2（08）：166-168.