多元融合，開展音樂學科綜合教學

丁芳

摘? ?要：在小學音樂教學中，教師要采用多元融合的方式，展開音樂學科綜合教學。融合的角度要多樣化：可以從領域角度出發，將音樂表現和欣賞、創造結合在一起;可以從藝術形式出發，將音樂和舞蹈、戲劇結合在一起;可以從課程角度出發，在音樂中融合詩詞、美術。這些方法起到了多元融合的作用，有助于提升學生的學習水平。

關鍵詞：多元融合? 學科綜合? 小學音樂

王曉棠老師認為，音樂學科綜合是指在突出音樂主體的前提下，注重音樂和各個學科的綜合和滲透，是一種多元化的教學形式。在小學音樂教學中，教師可以將音樂相關的藝術形式和其他學科內容整合在一起，構筑以音樂內容為主，其他內容為輔的課堂。這樣不僅能豐富學生的認知，而且能促使他們的思維更具有創新性。

一、在不同領域融合，相互依存滲透

（一）在表現中欣賞，依字行腔

小學音樂教學目標有很多，除了要促使學生提升音樂表現能力，還要引導他們學會賞析和創造。在學生演唱的時候，教師要引導學生先積極展開賞析，嘗試體會旋律中蘊含的情感，感受歌詞中的韻味，然后再依字行腔，效果就會更好。

例如，《草原贊歌》具有鮮明的內蒙古音樂特點，其旋律跳躍活潑，給人歡快的感覺，體現了演唱者的歡樂之情。在學生演唱之前，教師可以先指導他們賞析、聆聽該作品，獲得整體感受，并說一說歌曲在自己腦海中呈現的樣子。如有學生提出自己仿佛看到在一片遼闊的綠色草原上，散落著白色的羊群，好像一朵朵云彩飄落在凡間，他感受到了草原的壯美。在此基礎上，筆者又安排學生誦讀歌詞，說一說自己的感受。如有學生提出：“我從這首作品中感受到了贊美和喜悅之情，同時歌曲也體現了孩子的純真。”在這樣的賞析中，學生對作品有了初步感受。教師再引導他們依字行腔，在誦讀的基礎上慢慢地加入旋律，體現出情感和語調上的起承轉合。如在演唱“天上閃爍的星星多呀星星多”的時候，學生在唱“天上閃爍的星星多”的時候，速度較快，體現出歡樂感，但是在唱后一個“星星多”的時候則放慢了速度，體現出抒情之感。

（二）在表現中創造，創編伴奏

將音樂表現和創造融合在一起，也是學科綜合課堂的重要部分。教師可以引導學生在賞析作品的同時體會節奏、速度、力量等音樂要素，嘗試判斷作品屬于什么音樂體裁，此后引導他們自主創編，并給其分配樂器，安排他們自主演繹。這樣就能將演奏表現和創編曲調結合在一起，學生的感悟會更深刻。

在學生聆聽了《森林與小鳥》之后，筆者引導學生思考：“你見過哪些不同的鳥，它們的叫聲分別是什么樣子的？”筆者鼓勵學生用口技的方法模仿百靈鳥、布谷鳥、喜鵲等的叫聲。引導學生思考：“在森林中還有很多聲音，包括草木被風吹動的聲音、落葉的聲音、露水滴落的聲音等，它們如果和鳥叫聲結合在一起，會呈現出怎樣的藝術效果呢？”在學生有所感悟后，筆者給他們分發了笛子、口琴、鈴鐺、木魚等樂器，學生根據自己的能力和興趣愛好自主選擇，然后思考如何將森林的聲音轉化成樂曲演奏出來。最后，筆者讓學生展開小組交流，并合作創作一小段樂曲，將其展示出來，看看誰展現的森林世界最有韻味。

二、融合不同藝術，獲得審美意象

（一）與舞蹈融合，反映情感心緒

音樂的學科綜合還體現在和不同藝術門類的綜合上。教師要引導學生將音樂和其他藝術整合在一起，如和舞蹈融合在一起，引導學生思考音樂作品展現了怎樣的形象。在此過程中，學生能更好地體會隱藏在音樂作品中的情感和心緒，從而獲得更多的審美感悟。

例如，《我的家在日喀則》是一首展現西藏風貌的歌曲，體現了對家鄉的熱愛之情。教師可以將此作品和西藏民間舞蹈結合在一起，促使學生深入賞析。筆者首先給學生介紹了一些藏族舞蹈的基本動作，學生發現藏族舞蹈的特點是“顫、順、開、繞”等，和其他民族有著鮮明的差異，藏族服飾有很長的袍袖，而藏族舞蹈也有不少甩袖的動作。接著，筆者引導學生思考如何能將藏族舞蹈動作和該歌曲結合在一起，體現西藏的風俗特點。在學生嘗試演繹后，筆者又鼓勵他們表達一下自己的創作想法，說一說能否從中感受到藏族民眾的情感。

（二）與戲劇融合，凸顯文化色彩

奧爾夫認為從來就沒有孤立的音樂，而只有與動作、舞蹈、語言同時存在的音樂。因此，教師要基于多元融合的思想，將音樂和其他藝術融合在一起。戲劇是一種具有中國本土特色的藝術形式，如果能讓學生通過戲劇了解音樂，則能讓他們充分欣賞音樂作品，感受蘊藏在其中的傳統文化。

例如，豫劇《誰說女子不如男》，教師就可以將戲劇和音樂融合起來，引導學生感受河南地區獨有的豫劇文化。在教學中，筆者制作了多媒體課件，展示了豫劇相關的基本信息，還展現了《打金枝》《三哭殿》等經典的豫劇唱段。筆者引導學生嘗試總結，說一說豫劇的特點是什么。有學生總結提出：“豫劇的特點就是唱腔給人一種鏗鏘有力的感覺，而且十分高亢、吐字清晰，讓人覺得抑揚有度。”筆者再引導學生對照《誰說女子不如男》，說一說這首作品是否能展現出豫劇的特點。在充分賞析的基礎上，學生對豫劇有了更深入的了解。

三、融合不同課程，拓展知識內涵

（一）與詩詞融合，體驗節奏和聲

藝術和其他文化領域有著天然、密切的聯系，所以，音樂學科也可以和其他學科融合，從而能拓展學生的知識內涵。《禮記·樂記》中說：“詩，言其志也;歌，詠其聲也;舞，動其容也。三者本于心，然后樂器從之。”精妙的古詩詞也有一定的節奏感，體現了特定的精神世界。教師可以將音樂和詩詞融合起來，引導學生體驗節奏和聲。

例如，在學習歌曲《致春天》的時候，筆者引導學生將詩詞和音樂賞析結合在一起，體會其節奏旋律。在初步賞析的過程中，學生了解該作品采用柱式和弦的方式來展現春姑娘將歡快的氣氛帶到了人間，也感覺到這首作品的旋律節奏在力度和速度上不斷推進，給人情緒激動的感覺。接著，筆者引導學生展開配樂詩朗誦的活動，回憶自己誦讀過哪些展現春天的詩詞作品，然后將其演繹出來，說一說哪首作品和曲子能更好地融合。學生發現并非所有“春”主題的詩歌都適合這首作品，如《春望》中“國破山河在，城春草木深”就給人悲傷、痛苦的感覺，和這首旋律歡快的樂曲不相符，所以不適合用來吟誦。有學生選擇了“勝日尋芳泗水濱，無邊光景一時新”“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍”等詩句與歌曲融合。在誦讀中，學生又進一步體會了作品的內涵。

（二）與美術融合，展現樂曲風格

音樂用節拍呈現出聽覺藝術，是流動的繪畫，而繪畫則用點線面和色彩形成視覺藝術，是靜態的音樂。所以，教師可以將音樂和美術結合在一起，給學生展示和音樂作品同主題的繪畫作品，并引導他們尋找兩者的共同點，促使其更好地體會音樂不同的風格。

例如，歌曲《銀色的樺樹林》展現了樺樹林獨特的魅力，為了讓學生能更好地感受這一點，筆者引導他們對美術作品進行賞析。在欣賞了俄國著名畫家列維坦的《樺樹林》后，學生發現，這幅畫用抒情的手法展現了陽光照射在樺樹林上呈現出的斑駁光感，是一幅經典的印象派作品。結合歌曲《銀色的樺樹林》，筆者引導學生思考：“你覺得這幅畫能否展現出《銀色的樺樹林》的韻味呢？在唱這首作品的時候，要如何體現出強和弱，并展現出樺樹林與眾不同的風韻呢？”學生發現該作品體現出了贊美、自豪的情感，如果能用剛健、沉穩的聲音來演唱，就能更好地體現出該作品的樂曲風格。最后筆者給學生介紹了切分音、大跳音程的演唱方式，引導他們思考歌曲中的力度表現。

參考文獻：

[1] 徐靜.雜音巧譜“諧奏曲”[J].教學與管理，2019（14）：22.

[2] 吳麗娟.小學音樂在線項目化學習探究[J].教學與管理，2021（11）：64-67.◆（作者單位：江蘇省南京市文靖東路小學）