新媒體背景下短視頻的藝術性研究

劉琨雨 劉永寧

摘要：短視頻作為新媒體背景下孵化的新型影像形態，是在傳統視聽語言傳播媒介基礎上，火速占領大眾日常生活娛樂的又一種媒體形態。數字媒體借助虛擬現實、增強現實、人工智能、大數據等技術，為短視頻的發展提供了平臺。短視頻基于其“碎片化”“大眾化”“創意化”“娛樂化”的特點迅速積累了大量的用戶，不同于電影、電視劇、綜藝節目等的團隊化配置要求，短視頻生產簡單、制作門檻低，互動性、參與性強，有比直播形式更大的傳播價值，能讓各個階層的群體無差別參與創作，打破傳統藝術接受的壁壘。第51次《中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，截至2022年12月，中國網民規模達10.67億人，短視頻用戶規模達10.12億人，用戶使用率高達94.8%。短視頻與直播、電商、教育、旅游等行業融合，逐步滲透至網民的生活全場景，成為全民的生活應用。在日后相當長的一段時間里，短視頻的影響力不斷增強。5G無疑為短視頻創造了良好的發展機遇。但隨著短視頻的數量呈井噴式增長，相關問題層出不窮，人們對其藝術價值的探討不絕于耳。基于此，文章對新媒體背景下短視頻的藝術性進行研究，探討短視頻的藝術價值呈現，避免創作同質、俗套的短視頻，積極引導受眾進行人文思考，打造更多優質的短視頻。

關鍵詞：新媒體；短視頻；影像藝術

中圖分類號：G206 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）17-00-03

0 引言

在互聯網發展成熟、5G技術升級、智能手機普及的背景下，短視頻行業發展迅速。根據《短視頻用戶價值研究報告2022》，短視頻用戶使用黏性保持增長，日均觀看時長持續上漲至90分鐘。將短視頻作為晚間“睡前伴侶”的用戶占比趨穩于六成，午休時觀看短視頻的用戶占比超四成；選擇在通勤、等候、用餐等場景觀看短視頻的用戶占比均接近四成，皆為活躍的觀看和使用場景［1］。

作為大眾文化的短視頻由于其入門門檻低、用戶多元化及藝術權威性不足，雖然近幾年發展迅速，但是問題重重，抄襲、“流量為王”、監管力度小、著作權益缺乏保護等一直限制著短視頻行業健康發展，短視頻的藝術性受到質疑。本文基于新媒體時代背景，探討短視頻的藝術性，挖掘其藝術特色，總結適用的創作建議。

1 短視頻：新媒體催生的一種影像表達

科技的不斷進步給時代帶來了巨大的變革。快節奏的生產和生活模式使大量事物的更新迭代速度加快，社會物質財富迅速積累，其結果是轉變為對精神財富的迫切追求，人們的創作欲望大大增強，靈感迸發也會更為快速。而且短視頻的類型多樣，融合了情感分享、技能教學、幽默時尚、街頭采訪以及新聞傳播和商業營銷等。基于其強大的大數據分析技術，大眾能精準接收到自己感興趣的內容，所以短視頻相較于其他視聽藝術有更強的粉絲黏性。從這方面而言，短視頻給予互聯網一個新的視角，成就了一種真正的大眾藝術，讓每個人都能成為“藝術家”，這對視聽藝術的發展和傳播產生了巨大的影響。

2 短視頻影像表達的藝術審美缺失

短視頻作為新媒體時代眾多產物中的佼佼者，科技、資本、市場與用戶均為短視頻發展的主要推動者。從本質來說，短視頻的內容生產主要依賴于人的主觀能動性，而不是依靠技術手段。同時，短視頻也被賦予了豐富的文化內涵和社會價值意義。但在藝術審美層面，短視頻作為新媒體背景下影像藝術的一種表現形式，還缺少對藝術價值的推敲，背離了審美實踐與意識傳達相一致的原則，未能在引發大眾情感共鳴的同時符合基本的邏輯規律以及其他的影像創作原則，常常為了流量而放棄品質與內涵。

2.1 “娛樂為王”，注重展示

短視頻是一種新型的信息傳播形式。因此，在短視頻藝術比其他影視藝術入門門檻低時，UGC（用戶生成內容）呈現井噴式的輸出，短視頻平臺就成了一個公眾展示的舞臺。用戶通過點贊、評論、轉發的互動形式進一步加強交流、傳播，使“草根性”成為短視頻藝術的一大標簽。所以，短視頻的創作者將目光集中在內容的吸睛程度上，過于注重自我的展示。短視頻的受眾更愿意觀看那些具有強烈娛樂色彩的作品。正如巴赫金所說，“狂歡節是全民的，所有人都參與其中，以往存在的等級關系和官銜差別系統在這里暫時取消，表演和宣泄占據了主導地位”［2］。短視頻制作交互性、草根性強等特點吸引了更多網民的加入，但是由于其對視聽語言專業知識缺乏系統的學習和研究，在審美把握上水平不高。

2.2 “流量為王”，追求感官刺激

短視頻行業在快速發展的同時，不忘將關注點放在內容的精耕細作上，以大數據技術為核心，將用戶可能感興趣的內容垂直發布至目標用戶，這使短視頻擁有巨大的流量紅利。但如果用戶在視頻播放頁面停留的時間少于5秒，此類短視頻就將退出歷史舞臺。所以，有些創作者為了獲得更高的點擊率，研究人們觀看短視頻時的心理，將高潮前置，在視頻最開始的3秒直接引起受眾的興趣。這就是人們常說的“人無我奇，人多我特”。因此，“黃金3秒”成為當今短視頻創作的主流原則。但是，如果用戶對這些毫無營養，只為博取大眾眼球、獲取流量的內容奇觀習以為常，追求炫目的視聽效果就會與高品位的視聽影像背道而馳，短視頻也終將難登大雅之堂。

2.3 “利益為王”，同質化內容泛濫

目前，各短視頻平臺正致力于對用戶的競爭，導致短視頻行業呈現出一個非常顯著的特點——同質化現象嚴重。眾所周知，抖音、快手等短視頻平臺上變現最快的當屬UGC［3］，這造成了大量短視頻作品抄襲模仿。部分人為了獲得點擊率和流量，不惜使用一些不健康的手段去迎合受眾。短視頻內容形式多樣，由單純的文字變成了繁復的表情包，又出現了夸張動作。短視頻創作的目的在于吸引眼球和刺激用戶。

隨著人們的消費觀逐漸轉向“泛娛樂化”以及各種MCN公司通過運營達到商業目的，短視頻創作的審美標準相較于傳統影視藝術逐漸降低，并向工業化生產轉化。例如在內容上，受眾要求短視頻創作者大膽創新，但是短視頻平臺基于大數據算法，推送各種實時熱點、爆梗翻拍。這大大限制了創作者的創新能力，同時導致了內容的同質化。同質化發展帶給短視頻行業的只有用戶流失，將嚴重影響短視頻行業的可持續發展。

3 短視頻影像表達的藝術性體現

丹尼爾·貝爾在《資本主義文化矛盾》中指出，“當代文化逐漸從印刷文化轉變成一種視覺文化，這是不爭的事實”［4］。短視頻適合用戶在移動和休閑狀態下觀看，便捷、隨意、自主，促進了其傳播，短視頻現已深入人們的生活，打開手機隨處可見短視頻的蹤影。用戶還可以分享給自己的朋友，短視頻的社交屬性逐漸表露出來，這種信息交互的功能是傳統影像不具備的，給視聽藝術未來的發展帶來了無限的可能。“如果能達到社會大眾對一個藝術種類的全民參與，就算是觸及了人類藝術的本真。”［5］16

因此，深入探究短視頻的藝術性至關重要，它是短視頻藝術發展的前提，行業內也要加大監管力度，打造健康的創作環境，避免一味追求視覺效果的沖擊，避免迎合大眾而喪失基本的藝術追求。短視頻藝術要盡量發揮好審美教育的作用，而不是僅作為娛樂的產物，真正“使大眾都能進行藝術創作，在生活工作之余，進行精神文化的交流，也算是新媒體時代人類藝術品位進步的一種象征”［5］16。

3.1 提高創作門檻，成就“短”而“精”的視頻

“技術的發展使草根網民有更多的機會參與藝術的創作、文化的傳播，短視頻使影視藝術達到大眾化的程度，權利下移賦予大眾成為‘藝術家的機會。”［6］正如抖音的宣傳語一樣，如今，每個用戶都可以記錄自己的美好生活，造就了用戶記錄和分享的習慣。但是，無論是普通用戶還是專業人士與機構，都應逐步明確短視頻以內容生產為中心，唯有優質的內容，才是制勝法寶。李子柒在世界范圍內走紅，絕非一蹴而就，她的短視頻作品處處體現出對生活的熱愛，將善于發現生活中美的事物的態度傳遞給廣大受眾。所以，創作者不應依賴美顏濾鏡，而是追隨音樂的節奏，認真享受生活，從日常生活中尋求靈感，注重人生中的平凡瑣事，尋找美的事物并記錄下來，才能使短視頻變得“短”而“精”，推動短視頻藝術進一步發展。

3.2 回歸影像本體，打造雖“碎”卻“奇”的敘事

一部好的電影，除了在影像角度上具有精妙的構圖、別具一格的色彩等，敘事也極為重要。如何講好故事，是短視頻在敘事方面需要向電影領域學習的地方。短視頻講故事的過程就是一個“去情節”與“再情節”的過程。盡管短視頻篇幅較短，敘事不可能像長片一樣安排，呈現出“碎片化”的特點，但是仍應遵循電影敘事的基本原則。

3.2.1 敘事結構

短視頻篇幅過短，人物形象不完整，要想在有限的時間內留下懸念，引起用戶的注意，就要求編排敘事結構時別出心裁。《一個桶》就是這樣一部短小精悍的紀錄片，它通過一個密封容器來營造強烈的懸念感，使觀眾對該片產生濃厚的興趣。在《一個桶》里，從賈樟柯對情節的設計和編排可見其功力頗深——從剛看到桶的不解到拿在手上的無奈，再到一路上的艱辛，直到最后打開桶看到沙子和雞蛋的驚訝和感動。導演在短短6分鐘內向觀眾展現了平凡但偉大的愛。

3.2.2 敘事方法

短視頻并不是單純地縮減篇幅，省略大量信息，遺漏也必須基于合理的情節推動，讓觀眾看到高潮點時覺得一切都順理成章。在影片《三分鐘》中，陳可辛導演使用交叉蒙太奇，讓7分鐘的短視頻變成具有電影般敘事的精彩片段。在人物關系的設置上，母親和孩子處于一種對立狀態。從空間上看，一邊是正在火車上上班的媽媽，另一邊是到月臺找母親的孩子；從時間上看，兩人須3分鐘后才能相遇于火車的靠站位置，不然就會錯過彼此，3分鐘站臺見面，成為兩個空間交會的點。母子二人能否成功相見？相見后，二人是說一句話還是說幾句話？這種段落設計，給觀眾帶來了很多期待。但是在母子二人好不容易見上面后，兒子只是一遍又一遍地背乘法口訣表，時間不斷流逝，但是母親并沒有打斷兒子，而是默默聽完兒子的背誦后，露出了久違且溫暖的微笑。篇幅如此短小的影片，卻把母子間的感情演繹到了極致，既充滿溫情又令人感動。

3.3 探索豎屏美學，創新影像呈現方式

在技術日益進步的今天，長片影像的創作者們不斷挑戰著全新的可能。從最初的二維平面到后來的三維立體，再到如今的全方位立體式展示，這些變化無不彰顯著科學技術對影像傳播效果的影響和作用。在數字技術發展日新月異的今天，傳統影像創作方式也隨之發生巨大變革，通過技術手段與美學觀念的不斷融合創新，形成一種嶄新的視覺語言——“垂直影像”。

2023年“豎屏看春晚”的觀看量達1.9億人，超越了2022年的1.2億人，而且在2022年的基礎上，2023年的“豎屏看春晚”實現了硬件的升級和玩法的多樣化探索，不僅設置了8個專用的豎屏拍攝機位，還首次運用趣味鏡頭和分屏技術，包括雙人斜分、橫豎快分、三分、四分、五分等分屏效果，讓觀眾獲得細致的豎屏觀看體驗。攝影機尋像器屏幕可以90度翻轉，觀眾擁有全新的觀賞角度，不同于橫屏的景別構圖，豎屏影像更多以人物為視覺中心，提供了更多的近景和特寫鏡頭，使觀眾能更為細致地觀察人物的表情和神態。

從橫屏到豎屏的跨越，對影像在構圖設計、敘事框架搭建等方面有更高的要求，包括立體空間敏感能力與創造能力。從創作角度來看，可以在豎屏里進行多種視覺元素組合及圖像呈現方式的創新。所以，豎屏影像的呈現必將成為今后的發展方向。

4 結語

短視頻是新媒體背景下出現的新的影像形式，短視頻藝術以自身特有的優勢正在慢慢改變大眾的觀影方式及新媒體傳播模式。所以，需要積極引導短視頻創作環境朝更健康、更活潑的方向發展，只有這樣才能提升短視頻的審美價值。

參考文獻：

［1］ 短視頻使用評價穩提升，用戶變遷催生新機遇：CSM重磅發布2022年短視頻用戶價值研究報告［EB/OL］.收視中國微信公眾號，https：//mp.weixin.qq.com/s/wQIRjYS1Yue5uqaY9yz_Cg，2022-12-07.

［2］ 米哈伊爾·巴赫金.巴赫金全集：第四卷［M］.白春仁，，曉河，周啟超，等譯.石家莊：河北教育出版社，1998：127.

［3］ 周韻淞，黃瑛.新媒體時代短視頻影像表達的藝術探索［J］.長江文藝評論，2020（6）：56-61.

［4］ 丹尼爾·貝爾.資本主義文化矛盾［M］.趙一凡，譯.上海：上海三聯書店，2010：83.

［5］ 李建強，童加勃.我國微電影的發展與研究［M］.上海：上海交通大學出版社，2017：16.

［6］ 江志全，范蕊.“走向日常生活美學”：社交短視頻的時代審美特征［J］.文藝爭鳴，2020（8）：98-103.

作者簡介：劉琨雨（1998—），女，江蘇徐州人，碩士在讀，系本文通訊作者，研究方向：電影理論與后期制作。

劉永寧（1959—），男，江蘇徐州人，博士，教授，研究方

向：電影理論與實踐。