王為
摘 要:動畫專業人才的培養是我國動漫產業發展的根本。為了讓學生成為滿足社會需求的優秀動畫人才,需要堅持以實踐教學為主,推動動畫專業教育工作的創新發展,提高學生的綜合素質。為此,需要優化教育方法,實現教育轉型和升級。介紹動畫專業教育的創新發展內容,并從課程體系、創新要素融合、理實一體化、網絡資源共享、校企合作五個方面提出一些有效的創新方法。
關鍵詞:動畫專業教育;創新方法;校企合作
注:本文系四川省社會科學重點研究基地四川動漫研究中心“動畫專業基礎教學創新研究”(201111006)階段性成果。
我國動漫產業正呈現快速發展的趨勢,因此對于創新型人才的需求變得更加嚴格。在專業教育過程中,需要摒棄常規性的教學模式,以市場為導向,完善教育模式,讓學生深入理解動畫的本質。具體實踐中,需要專業教師積極探索適合的教學方法,完善教學方案,并融合創新要素,打造理論與實踐相結合的教學體系,實現資源共享,從多個維度促進我國動畫產業的持續發展。
一、動畫專業教育發展的創新內容
(一)基本功訓練
動畫專業教育中的素描教學是基礎,其目的在于提高學生的創新能力和想象力,這直接影響到學生的動畫設計水平。通過動畫素描教學提高學生的想象力,要求學生有極好的素描功底,對空間、虛實、節奏進行合理把控。例如,在角色、情境和人物動態設計等方面,學生需要逐張繪畫,在觀察動態事物的過程中準確了解相關的運動過程。動畫素描與傳統素描存在一定的差異性,關鍵在于對“動”的掌握。例如,情境設計、服裝道具、人物動態等都更加強調事物的瞬時性發展特點。因此,在學習過程中,學生需要從多個角度合理分析、觀察和思考,并通過對動作的分析和記憶,全面理解動畫素描的要點。為此,需要安排中短期的課程,幫助學生掌握結構、動態等。
同時,需要注意的是,相較于真人電影,影視動畫通過逐幀繪畫的方式制作。如果繪畫者的能力不足,所呈現的角色大同小異,對角色動態的把握程度不足,將會導致影片水平不高。因此,動畫素描設計和色彩分析都是專業課程教學的重點內容。教師只有跟上時代的步伐,對基礎教學內容進行創新,才能夠為社會培養出更多優秀的動畫制作人才。
(二)文化素養
為加強動畫專業學生的劇本創作能力,可以采取以下措施。首先,學校可開設廣播編導專業,細化教學內容,對人才培養進行分流。在招生時,可以嚴格把控生源,吸收具備良好文化素養的學生進入編導專業,致力于培養高質量的劇本創作人才。其次,對于專業劃分不夠明確的學校,在課程設置時應增加原創劇本的內容,培養學生良好的閱讀習慣,掌握劇本創作的要點并積累經驗。在創作過程中,應引導學生從中華優秀傳統文化中汲取養分,創作具有中國特色的優秀作品,促進動畫產業的持續發展并弘揚中華優秀傳統文化。教師應向學生傳授科學的劇本創作方式和劇本創作知識,讓學生在課余時間繼續學習。在專業教學中,教師可融合傳統文化,提高學生講故事的能力。只有這樣,才能涌現更多具有個性的原創動畫作品,并推動動畫行業的進一步發展。
(三)原畫設計
原畫設計作為動畫制作的重點內容,不僅需要設計師具備極強的造型功底,還需要設計師熟練掌握相關的原畫技巧。原畫設計師需要對人物的性格有足夠的了解,所以在平時就要充分鍛煉聯想能力并且主動觀察生活。原畫設計教學可以通過大量訓練、觀察的方式,加強學生對理論知識的理解和認知。在學習初期,學生可以通過臨摹的方式掌握基本的運動規律。教師可以給出命題,讓學生以即興創作的方式進行繪畫,如繪制一個走路的人物形象。這種練習需要學生集中精力在人物造型上,同時考慮走路的節奏、節點,以及頭發和衣服等多個要素,這可能會讓學生感到復雜而產生危機感。學生可以從網絡上尋找相關的人物形象,并對其原畫動作進行合理分析,然后進行臨摹,以鞏固理論知識。除此之外,教師可以設計適當的情景,要求學生仔細觀察、體會。學生可以用手機記錄自己觀察到的情景,并以此為基礎進行動畫訓練。這樣可以加強學生對于運動規律的認知,并促進他們對動畫節奏的合理把握。
(四)動畫表演能力
動畫專業教育中的表演具有一定的規律性,主要來源于現實生活。只有按照這些規律表演,才能達到自然而真實的效果。有些學校會開設專業表演課程,綜合剖析某個關鍵動作或場景,讓學生學習如何展現人物角色的復雜和微妙的心理變化。在宮崎駿的動漫作品中,每個角色都擁有獨特的表演風格,通過一個個細節,在有限的時間和空間中展現出復雜而微妙的情感變化。如果忽視了這些微小的細節,所展現的動畫角色可能會變得平淡無奇,缺乏個性,只是按照劇本走向行動,這樣的表演不具備真實且傳神的效果。
(五)視聽語言
動畫作為影視行業的重要組成部分,具有個性化特點。它融合了電影、電視等視聽模式,旨在創造真實且逼真的視聽體驗,刺激觀眾的感官,以達到信息傳達的效果。動畫的視聽語言具備極強的藝術性,需要學生掌握一定的鏡頭語言和視聽要素。為此,教師要鼓勵學生以欣賞影片的方式,反復解讀某個片段,并記錄相關筆記,最終完成剪輯實踐任務。
二、動畫專業教育發展創新的具體方法
(一)完善教學方案,優化課程體系
首先,應加強基礎課的教育工作。在動畫專業的基礎課程教學中,應通過創新思維來激發學生創作更多優秀作品的能力。例如,在美術基礎課程的教學中,尤其是在大一和大二階段,可以安排適當的速寫課程,并增加速寫課程的學時。這樣可以培養學生對藝術和現實生活之間聯系的認識,使其能夠主動觀察和記錄周圍的人和事,從而在創作過程中更好地理解人物造型。此外,素描、色彩等基礎課程的教學應根據專業特點有針對性地展開,按照因材施教的原則提高學生的專業素養。
其次,應完善專業必修課程。部分學校缺乏影視表演方面的教學內容,導致學生對動畫配音和配樂的認知不夠清晰。因此,可以開設音樂課程,讓學生在動畫設計過程中完成配樂,為優秀作品注入靈魂,達到最佳的設計效果。另外,也可以考慮開設影視表演課程,以幫助學生合理刻畫人物的神態和動作,加深對人物的認識。
最后,應開設選修課程。動畫專業涉及的范圍廣泛,因此可以開設多種選修課程,不斷優化學生的知識結構,使學生加強對綜合素質的學習和思考。這樣可以讓學生了解更多領域的文化知識,如藝術、民族文化等。學生主動選擇并修讀這些選修課程后,會對后續的學習產生濃厚的興趣,從而創作出富有生命力和感染力的作品,這也有助于學生綜合素質的發展。
(二)融合創新要素,提升動畫專業教育活力
結合我國動畫的發展現狀可以發現,缺乏新鮮元素是其存在的最主要的問題。尤其明顯的是,同類型的素材被反復使用多年,因此技術創新至關重要。同時也應重視素材的選擇和搜集,這是動畫作品設計的基礎。為了促進動畫產業的發展和提升產業活力,在課程教學中,教師可以融入創新元素,并讓學生選擇自己感興趣的主題進行作品創作,確保最終呈現的動畫作品具有強大的感染力。
例如,在“傳統哲學思想”這一板塊的教學中,可以讓學生觀看動畫《秦時明月》,該動畫涵蓋了諸子百家的思想。學生可以撰寫讀后感,加深對諸子百家思想的綜合認知,感受傳統文化的魅力。再如,教師可以在教學中融入關于傳統禮俗的知識點,讓學生了解節日的來源、形式和意義,并增加實踐環節,如完成“我家鄉的節日”動畫設計活動。另外,《功夫熊貓》也是一個例子,它融入了熊貓等元素,對歷史文化進行重新演繹,并呈現出高質量的作品。此外,學生的創作不應被固定的思維體系局限,而是要拓展思維的深度和廣度,確保創作的動畫作品具有強烈的民族性和時代性特點。簡而言之,學生進行動畫設計工作時,其思維不要過于局限,而要融入更為多元化的新鮮元素,增強動畫作品的活力。
(三)理實一體化,提高學生的動手實踐能力
在動畫專業教育中,實踐是非常重要的環節,也是檢驗學生學習成果的重要標準。因此,采用理實一體化的教學模式,可以提高學生的實踐水平,并培養他們的創新意識。動畫專業學生最關鍵的教學目標之一是獨立完成高質量的動畫作品,因此,他們不僅需要獲取理論知識,還需要提高動手實踐能力。在動畫教學過程中,要引導學生形成完善的知識體系,并鼓勵學生自主構思作品,培養學生的創新精神。同時,在實踐活動中,要加強學生的團隊合作意識,鼓勵他們相互交流和合作,掌握多項技能,真正將所學知識轉化為專業能力。
此外,還可以將課題與實踐有效結合,針對動畫制作的基本流程,提出有效的實踐教學模式,并讓學生熟悉動畫制作技巧。學校可以通過對課題的合理分析,優化產業項目的實踐模式,開設卡通造型、場景繪制、動畫設計、計算機二維和三維動畫等課程,培養能夠滿足市場需求的優秀人才。同時,在動畫制作過程中,可以完善課題內容。學生完成了動畫專業基礎知識的學習后,可以將其應用于課外實踐,自主完成實踐活動,從而加深對所學內容的理解和掌握。
(四)網絡共享教學,實現資源共享
科學技術的發展使動畫專業的實踐范圍不斷擴大,涵蓋了多媒體展示、影視特效等領域,尤其是數字媒體對于動畫人才的需求量不斷增加。隨著動畫制作的操作平臺從過去的PC端轉向移動客戶端,以及云技術的不斷發展,泛在學習的發展趨勢成為主導。因此,在動畫專業教育中采用網絡共享教學模式能夠提升教學效率。
第一,可以打造個人網頁。由于動畫專業的種類繁多,并且難以保存階段性作品,在網絡上建立個人網頁有助于學生搜集素材,展示個人成果。教師可以通過分析學生的學習情況,優化教學方案,實現高效師生互動,并促使學生形成良好的學習習慣。第二,可以利用“云”技術完成資源共享。教師擁有大量課件、軟件等素材,不便于學生拷貝。為了提升教學質量,可以建立完善的云盤系統。這樣,教師就可以將課件、資料上傳至云盤,方便學生學習和復習,實現泛在學習的效果。第三,可以利用微信平臺分享行業內的信息。教師應第一時間將重要的行業信息分享至微信平臺,借助社交軟件完成信息傳播工作,提高知識傳播的效率。教師還可以利用課余時間回答學生的問題,提升互動效果,并實現信息資源的共享。第四,可以在網絡平臺上展示優秀作品,擴大影響力,激發學生的學習動力。可通過“互聯網+教育”的方式,利用大眾的評價和建議完善學生的創作思路,進一步激發他們的學習熱情。
(五)校企合作,促進學生專業能力提升
在動畫專業教育工作中,實踐是課程體系建設的重點內容。因此,通過校企合作的方式實現產教融合、為學生提供具有創新元素的實踐基地、促進學生創新意識的發展顯得尤為重要。在建設動漫產業實訓基地時,需要結合協同育人理念,將其作為基地建設的重點。可以將學校內部的動畫專業人才資源和校外實踐基地相結合,使二者優勢互補,不斷提高學生的創新能力。
考慮到動畫產業的專業性發展特點,對學生的能力要求應更為嚴格。因此,多樣化的教學模式可以促進學生專業能力的發展。例如,學校可以與電視媒體合作,如愛奇藝、騰訊、芒果TV等平臺,通過強強結合的校企合作模式,鼓勵校內優秀學生到企業實習,并在不斷實踐的過程中提高學生的專業能力,以更好地促進他們未來的職業成長。總之,可以通過校企合作的方式,打造完善的實訓基地,鼓勵學生在實踐的過程中獲得更好的發展。
三、結語
由于動畫產業需要不斷創新和發展,因此需要注入創新元素,讓該行業保持長久活力。在動畫專業教育中,創新方式十分關鍵,教師需要跟上時代發展趨勢,積極完善教學流程,通過完善的課程體系、融合創新要素、實踐教學與理論相結合、網絡資源共享、校企合作等方式,促進學生綜合能力的發展,為社會培養更多優秀的復合型動畫設計人才。
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作者單位:
內江師范學院