學前兒童文學想象核心經驗通過表演游戲有效提升策略分析

摘?要：文學想象是兒童了解文學作品意境、內容等重要的工具，它貫穿在兒童對文學作品學習的整個過程中。通過想象兒童在閱讀或聽取文學作品時，帶入作者所描繪的相應畫面。而表演游戲是兒童通過表演技巧，飾演某一文學作品角色的一種游戲。兒童在進行表演游戲時，可以感受角色的動作、表情、對話以及情感，并呈現出作品內容。為此，本文將以表演游戲作為基點，對如何有效提升學前兒童文學想象核心經驗進行簡單分析，并提出相應策略方法。

關鍵詞：兒童文學想象核心經驗；表演游戲；提升策略

在輕松的游戲環境里，兒童會結合自身生活環境及其對作品的獨到見解，增加或修改作品中的故事情節。由此表明，表演游戲是整合了兒童文學想象的兩個方面（再造想象與創造想象）的經驗，并且將兒童主動探索和教師的目的性引導予以有機結合。然而，由于部分教師的指導能力偏低，導致多數幼兒園幾乎沒有組織過表演游戲；少數幼兒園雖然組織過表演游戲，但因為教師沒有正確認識到表演游戲的意義，過多地要求兒童機械化地表演作品內容，這就使游戲失去了原本的樂趣，也無法突出文學想象核心經驗的價值。

一、學前文學想象核心經驗的意義和發展歷程

兒童文學想象核心經驗是兒童理解、感受，展現文學作品想象的基礎。根據想象的不同方法，兒童文學想象的核心經驗可以分為再造想象和創造想象兩個方面。

（一）文學作品學習中的再造想象

再造想象是根據兒童日常的生活習慣和了解過的文學作品，通過想象重現作者想要表達的主題背景、人物特點、人物關系、事件地點、情節等，讓兒童更深入地了解作品含義。再造想象主要包括三個方面，一是想象文學作品中環境、地點、人物動作、主要因素等；二是初步想象出作品的表達內容和故事情節；三是想象出作品的具體情節和描繪的意境等。通過對文學作品的再造想象，兒童可以更深層次地了解作者想要展現的含義，從而為創造想象奠定基礎。從整體來說，兒童在對再造想象進行學習時，需要先對文學書面表達內容進行了解，再對籠統內容進行想象，從對書面內容的學習到感知文學作品的含義和意境［1］。總結來說，可以分為以下幾個階段：

1.開始階段

這個階段里，兒童可以初步了解與描繪文學作品當中的人物角色形象和文學作品的表達背景。在聆聽故事的同時，還會跟隨教師的閱讀過程，融入自己的生活經驗和文學經驗，了解文學作品中角色的形象、語言、表情、動作等，并在教師的引導下展現出角色的表情和動作。同時，還可以深化對整個文學作品的了解，例如，文學作品中角色的名字和故事情節、故事背景等。

2.平穩階段

這個階段里，兒童可以準確了解和闡述文學作品中角色的肢體語言、外貌特征、臉部表情等，并初步總結文學作品中主要角色的性格特點；可以比較完善的描述文學作品的主要內容，并了解他人相關因素和結局方面的問題，了解文學作品的創作初衷；在全面了解文學作品的前提下，兒童可以對學習欣賞的文學作品內容有初步了解，談談自己對文學作品的感觸，但是這種感觸和了解往往是不具體、不固定的。

3.提升階段

這個階段里，兒童可以完全了解文學作品的表達意圖。可以更加清晰地了解故事內容，并將文學作品中故事的人物、時間、地點等要素完整地講述出來，逐一講述文學作品中角色的性格特征，清晰地講述文學作品的故事情節；勇于表達出自己對文學作品是否熱愛，初步了解作者在文學作品中展現出的態度，比較準確地闡述出作者在文學作品中表達的情感和態度，并與自己的生活經驗相結合，談談自己的做法與態度。

（二）文學作品學習中的創造想象

創造想象主要指的是兒童在了解文學作品的結構、主題以及內容的根本上展開想象，通過想象創造出一個新的故事情節。創造想象有三種表現方法，一是仿編，運用自己了解的文學作品的內容，將自己的想象添加到故事情節中；二是續編，根據文學作品本身的故事內容，通過想象創造出一個和文學作品內容相關聯的片段或結局；三是局部創編，根據主題內容想象并構造出初步擁有完善文學因素的文學作品。從整體上說，對其作品的含義理解與創造是兒童核心經驗形成的關鍵，從文學作品某一情節片段的創造到文學作品完整故事情節的創造，逐漸從口語化的表達方法到文學化、書面化的創造表達過程［2］。具體可以分為以下三個階段：

1.開始階段

這個階段里，兒童可以了解到文學作品的基本內容，比如，兒歌、散文集中的句子構成，故事情節組成，并在教師的引導下，充分展現自己的想象力，結合自己日常生活經驗，或代替文學作品中的故事情節和句子的某個因素，比如人物動作、表情，以此想象出符合學習的文學作品內容的故事情節和人物臺詞。比如在對詩歌《小燕子》進行學習時，兒童在掌握詩歌的基本結構“小燕子穿花衣”后，通過教師的引導可以使用自己喜歡或者了解的動物進行仿編。

2.平穩階段

這個階段里，兒童可以根據自己的見解將文學作品中一些因素替換出來，通過想象創造出符合文學作品的故事片段或者角色臺詞，并充分展開自己的想象，嘗試構建一個文學作品的故事背景。比如，兒童在學習并了解故事《小蝌蚪找媽媽》中找媽媽時碰到的小動物，根據教師的引導“小蝌蚪會碰見什么小動物，又會和碰見的小動物說些什么”，兒童可以自己根據喜歡想象出一個動物形象，想象對話內容，并根據文學作品的原有內容將詳細內容展現出來。在教師的引導下，可以將自己構造出來的故事情節用語言和肢體動作或描繪、表演等方法比較完善地表達出來。

3.提升階段

這個階段里，兒童可以創建出比較完善的故事情節，在主題、結構和內容上有邏輯、合理的文學作品片段，所構造出的故事情節有著一定的創意和畫面感。比如，在對詩歌《搖籃》進行學習時，可以在構造的臺詞中結合想象，來表現搖籃和兒童之間的主動與被動關系。又如，在對散文《夢姑娘的花籃》進行學習時，可以根據散文集中春、夏、秋、冬的季節順序進行編排。通過仿編，兒童可以充分展現出自己的想象，讓想象的內容更加多彩，并與其他兒童的想象有所區分，更富有自己的獨特和新穎。在表達自己構造的故事情節時，可以更多地運用書面化、文學化語句等。在教育落實中，要了解文學想象核心經驗的發展具有一定的共時性和順序性。兒童往往需要了解詞語意思，理解故事的基本情節和角色特點，從而感受文學作品內容的含義。只有在掌握故事情節、主題、含義的條件下，兒童才可以結合文學作品的基礎特點進行創造想象。

二、選擇合適的文學作品

如何選取適宜的文學作品，在實際工作中需要從以下三個層面著手：

（一）文學想象因素

由于并不是所有優質的文學作品都適合兒童展開表演游戲的，所以就應該在各個兒童文學作品中或童話故事中選擇適宜兒童展開表演游戲的文學作品。優質的童話故事都有著獨特的角色形象和有趣的故事內容，其中典范的人物動作，簡單、重復的人物對話以及兒童可以感受到的情緒等，是兒童認知故事背景并在表演游戲時展現故事片段、充分發揮自己想象的主要因素。

（二）年齡特點

兒童文學想象能力要從對詳細因素的想象發展到對籠統因素的想象，從一個因素的想象到整體因素的想象過程。因此，故事情節有趣、簡單、不斷重復，角色數量不多，并且角色多是以兒童認知的小動物為主，內容直白、對話朗朗上口、簡潔、循環重復，情緒表達清晰，角色特點明顯的表演游戲作品就比較適合小班兒童。如《小燕子》《三只小豬》《小兔子》等。而故事情節相對復雜，場景變化多，角色情緒有變化，故事角色是人，角色對話較長，對話內容結構也比較復雜，這類表演游戲作品則更適合中班兒童。如《狼來了》《拔蘿卜》《淘氣的兔子》等。至于故事情節更加復雜，故事場景更多、人物角色數量不限、角色對話吝嗇難懂。角色情感擁有細節變化，這類表演游戲就更適合大班兒童。如《小紅帽》《賣火柴的小女孩》《美女與野獸》等。

（三）用不同的方法幫助兒童理解文學作品的內涵

兒童想要更好地展現出文學作品的內容，就必須深刻了解所要表演文學作品。教師可以在對集體性文學作品進行教學時運用錄像或者圖片幫助兒童了解文學作品的內容；也可以在午睡、飯前、清晨等通過講故事和家庭親子閱讀等方法引導兒童了解文學作品，并在開始表演游戲前著重幫助兒童了解文學作品中的重要因素。在引導過程中，教師要著重引導兒童對文學作品中角色特點和形象進行分析，并激勵兒童通過自己的想象創造性地展現出角色特點，把握好角色之間的交流［3］。

三、對兒童適當的支持和指導

（一）創造兒童表演環境

1.安排好游戲表演場地

在對表演游戲場地進行安排時要注意以下幾點：首先，根據文學作品中的角色和內容安排合適的表演空間。安排較大空間，就會發生兒童因為看不到或聽不清教師提示和同學的表演而游離在表演游戲之外的情況；安排空間較小，又會由于兒童之間活動空間太過狹小造成擁擠而發生爭吵。其次，要避免外界的打擾。表演游戲是擁有一定結構性的，外界的打擾會阻礙兒童表演游戲的展開。因此，教師在進行游戲場地規劃時要注意避免不同游戲群體之間出現相互干擾的情況。此外，還要依據表演的文學作品內容對表演場地進行靈活安排，確保表演游戲的順利進行。如在對《小兔乖乖》進行表演時，故事里面有關開門、敲門等故事情節，教師就可以直接把游戲安排在“兒童家”進行表演。

2.應用合適的游戲材料

在進行表演游戲時，游戲道具就是游戲主要的基本材料。因此，教師在運用道具時，引導兒童的游戲興趣、提升兒童游戲發展方面的作用。對年齡比較小的兒童而言，太過煩瑣、復雜的表演道具會分散他們的注意力，更加注重道具的擺弄，從而直接影響表演游戲無法順利進行。因此，對年齡最小的兒童而言，更加適用于給故事角色掛牌的方式，這樣可以有效幫助他們區分故事角色；對年齡稍大一點的兒童來講，目的更加明確的故事角色裝飾和衣服、道具可以更加生動形象地表現出文學作品；對年齡最大的兒童來講，各種各樣的自制服裝和道具更加有利于他們充分發揮自己的想象，深刻地表達文學作品［4］。

3.創造健康的游戲氛圍

一個自由、關愛、輕松的游戲環境有利于兒童提升情感體驗，在表演游戲過程中擁有自信。為此，教師應該做到以下幾點。首先，了解兒童多樣性的游戲展現。由于不同兒童對文學作品的了解及其自身表達能力有所不同，促使其在表演游戲時會出現明顯差異。此時，教師就需要對這些差異進行仔細觀察，并尊重兒童不同的想法。其次，要對兒童充分信任，展現出兒童游戲的自主性。教師如果過多控制勢必會導致表演游戲變成教師“指導”的僵硬游戲。最后，觀賞并喜歡兒童的表演。在大多數成年人的眼里，兒童的表演算不上出色，但教師必須站在兒童的角度去觀賞并喜歡他們的表演，讓兒童在表演中建立自信，敢于表達、樂于表達。

（二）提升兒童的表演經驗

兒童的表演游戲和其他類型的游戲還是有著很大差異，表演游戲有著固定的游戲劇情和游戲規則，對兒童的認知和社會了解相對較高，所以教師要運用不同的方法豐富兒童表演的經驗，以提高兒童文學想象能力。

1.回憶經典，帶動表演興趣

教師可以運用故事圖片、圖書或者文化作品中角色的服裝的方法帶領兒童回憶故事。首先，帶領兒童回想起文學作品的內容。其次，著重提問文學作品中角色的對話、動作、表情等。最后，激勵兒童將文學作品的內容表演出來。比如，在以《三只蝴蝶》為主題進行游戲時，教師可以進行提問“你是否還記得《三只蝴蝶》的故事”啟發兒童進行回憶并講述故事的具體內容，著重協助兒童回憶關鍵故事情節；通過相關提問“如果你是蝴蝶，你會飛去哪里，你會和花兒說什么”，激發兒童展現出自己對文學作品中想象因素的認知。教師可以通過這個過程初步了解兒童對文學作品想象力的基本情況。

2.討論分析，提升表演經驗

在開始時，會出現個別兒童表情不夠精彩，忘詞或者動作過于僵硬，導致表演不到位的現象發生，還有的兒童雖然喜歡表演游戲，但是不夠了解自己飾演的角色特點。因此教師可以在這個環節獎勵初次游戲中表現好的兒童，并帶領兒童進行討論，怎么才能夠更豐富、準確地展現出故事中的情節。教師可以在這一環節，對兒童進行有針對性的引導，以此進一步提升兒童文學想象核心經驗。

3.二次游戲，自主發揮

在教師的引領下，完成對角色動作、表情、形象、對話等方面的討論后，還沒有進行表演的兒童會產生濃厚的表演興趣，而已經表演過的兒童則想更加完善自己對角色的詮釋。此時，教師可以再進行一次表演游戲，通過拍照、錄像等方法對兒童的表現進行記錄，并著重關注兒童在演出時的動作、表情、對話。在此期間，教師不再運用旁白進行提醒，而是通過圖譜、手勢、眼神等形式在必要的時候進行提示，以此展現兒童在游戲過程中的自主性［5］。

4.激勵兒童發揮想象表演

在兒童可以準確、豐富地表演時，他們會逐漸融入自己的生活經驗和想象力。因此，兒童創造想象的激發、兒童表演獎勵及其興趣持續時間會對提升兒童文學想象核心經驗產生直接的影響。教師可以運用一些創造想象力的實例或進行下一步討論來激勵兒童進行創造現象。

結語

綜上所述，教師可以通過“回憶—游戲—討論—再游戲”的過程，讓兒童利用表演不斷積累經驗，并結合組織討論、分享、觀察和指導、示范等方法，提高兒童文學想象核心經驗。

參考文獻：

［1］戚映敏.通過表演游戲促進幼兒文學想象核心經驗的學習與發展［J］.幼兒教育：教育教學，2014（6）：1617.

［2］張靜.促進學前兒童文學語匯核心經驗發展的教育策略［J］.牡丹江教育學院學報，2018（8）：6971.

［3］石靜.巧用游戲教學提升幼兒核心素養策略分析［J］.中國新通信，2020，22（13）.

［4］劉慶華.基于《學前兒童文學》課程的課堂教學策略探究［J］.好家長，2019（42）：219.

［5］趙旭雯.通過表演游戲促進學前兒童文學想象核心經驗的發展［J］.新教育時代電子雜志（學生版），2020，000（015）.

課題信息：咸陽職業技術學院2021年科研創新團隊：學前兒童核心經驗發展科研創新團隊（課題編號：CX202103）

作者簡介：喬素芳（1987—?），女，漢族，河南濮陽人，碩士研究生，講師，研究方向：學前教育。