“母語式”和聲教學在小學音樂課堂中的滲透

陳風淋 田果

摘要：目的：小學階段是聽力和想象力發(fā)展的關鍵期，這個時期的音樂課教學不應局限于唱歌技能培養(yǎng)這一層面，音樂欣賞的教學手段也不應單一乏味，而是要調動多種感官讓學生感受和聲，進行多維度的音樂體驗。文章主要研究如何借鑒母語學習規(guī)律進行和聲啟蒙，探尋適合滲透于小學音樂課堂的“聽—唱—辨—用”的和聲啟蒙教學模式。方法：首先，從培養(yǎng)音樂內心聽覺能力的角度來闡述訓練學生和聲音響色彩感知的策略，引導學生將和弦類型與和聲音響相對應，形成對和聲音響的預判能力；其次，通過“母語式”和聲教學在小學教材中的案例分析，闡述如何將“聽—唱—辨—用”的教學過程與教材內容相結合。結果：通過和弦色彩感知的訓練，發(fā)現(xiàn)先感性、后理性的和聲教學更適合啟蒙階段的學生，與教材相結合的教學使和聲潛移默化地滲透到了小學音樂課堂之中，在聽和弦的過程中感受和弦音響色彩與音樂情感的聯(lián)系，借助歌曲旋律和教師的編創(chuàng)，使唱和聲變得更加有趣，在聽辨與運用的過程中鍛煉了學生的和聲實踐能力。這些教學方式既豐富了課堂教學手段，又提高了小學生的綜合音樂能力。結論：在新課標核心素養(yǎng)理念下，教師應精心設計教學內容，不斷更新教學理念，將和聲滲透進課堂內容中，提升學生的綜合素養(yǎng)，為學生音樂之路的可持續(xù)發(fā)展奠定基礎。

關鍵詞：和聲教學；小學音樂；母語式教學

中圖分類號：G622 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）04-00-03

0 引言

“母語式”和聲教學通過借鑒母語“聽—說—讀—寫”的學習方式進行和聲啟蒙，就像幼兒時期不一定要會寫字才能與人交流一般，而是先從語音的模仿到語義的理解，最后才展開文字的閱讀和書寫。和聲學習也可以模仿母語學習方式，建立起“聽—唱—辨—用”的學習過程，即從聲音到情感再到應用。根據(jù)這個原理，學生即使不明白和弦的構成原理與音程度數(shù)的關系，也可以進行和聲聽唱訓練，先感受不同和弦的音響色彩，模仿教師唱出和弦的構成音，再將不同的音響色彩與和弦類型相對應，即先建立和聲感，再聽辨與應用。但是，和聲感的建立并非一朝一夕就能成功，也不是幾次講座或者短期的訓練就能達成的，應該在平時的課堂教學中一點一滴地積累、滲透。

1 和聲音響色彩與內心和聲聽覺

“音樂的‘內心聽覺可以稱為一種聽覺能力，通過對大腦中儲存的音樂記憶，對所聽到的音高、旋律、節(jié)奏、和聲進行處理，從而構造出音樂形象。”［1］“內心聽覺”不僅是對音樂元素聽辨的即時反應，還是一種無聲的音樂想象。美國當代知名作曲家、教育家、演奏家布魯斯·阿道夫曾經(jīng)在課堂上問學生：“你在你內心里聽不到三和弦和七和弦嗎？”他希望學生能用內心的聲音創(chuàng)作，“他們必須對這些和聲有清晰的聲音記憶，當這些和弦被演奏出來時他們能調用出準確的聲音印象來加以辨認”［2］。這就不難理解為何貝多芬在雙耳失聰后依然能創(chuàng)作出舉世聞名的音樂，其正是依靠多年積累的精確和穩(wěn)定的內心聽覺能力。另外，和聲內心聽覺能力也可以來自和聲音響的感知和積累的轉化，對于啟蒙階段的學生來說首先應該感知和聲的音響色彩。

從絕對音準的角度進行聽覺訓練，聽辨出具體音高再確定和弦是有很大難度的，如果從音響色彩的角度將和弦分成不同的類型，聽辨的是和弦的音響特點，即使是轉位和弦也容易聽辨，“雖然音高與結構發(fā)生了改變，但其聽覺色彩并不發(fā)生根本性的變化”［3］。因此，感知和弦色彩是和聲啟蒙階段比較容易且有效的一種練習，最終能引導學生將和弦類型與和聲音響相對應，培養(yǎng)學生對和聲音響的預判能力，從而形成和聲的內心聽覺。在小學音樂課堂階段，主要是以三和弦和七和弦的色彩感知以及主、下屬、屬七的基本和聲運用規(guī)則為主，例如，大三和弦明亮、開朗、完滿（協(xié)和），小三和弦暗淡、柔和、壓抑（協(xié)和），增三和弦擴張、強烈、刺耳（不協(xié)和），減三和弦收縮、緊張、蒙眬（不協(xié)和），屬七和弦—不安、具有傾向性（不協(xié)和）。

2 “母語式”和聲教學在小學教材中的案例分析

將“聽—唱—辨—用”的教學過程與教材內容相結合，既豐富了課堂教學手段，又潛移默化地提高了學生的綜合能力。例如，在歌唱課中利用旋律尋找和弦，不僅能增強學生對旋律的理解，還能加深和弦的印象；在欣賞課中感受和聲變化對音樂情緒的影響，可以更深刻地體會音樂的藝術感染力；在多聲部歌曲的合唱中分析縱向的和聲，不僅能提高合唱音準，還能增強學生對合唱的興趣。

2.1 在聽和弦中感受和弦音響色彩與音樂情感的聯(lián)系

【案例】人教版一年級上冊第三單元欣賞課《洋娃娃之夢》

本單元的教學重點是讓學生體會音樂的情感表達，《洋娃娃之夢》由三段小曲組成，每一段的速度不同，表示洋娃娃的不同夢境。除了速度以外，和聲的變化也帶動著情緒的波動。教學過程如下。

2.1.1 在和弦色彩變化中感受情感變化

教師在鋼琴上彈奏出原譜的伴奏部分，由于樂曲的前二十個小節(jié)都是用大三和弦（C和弦）伴奏，所以音樂情緒是平穩(wěn)明亮的。到第24小節(jié)突然轉變?yōu)樾∪拖遥拖裱笸尥蘧従彽剡M入夢境，音響色彩對比明顯。此時，教師可以與學生探討：“你聽到音樂的情緒發(fā)生變化了嗎？洋娃娃睡著了嗎？”還可以引導學生在聽到和弦變?yōu)榘档岷偷纳蕰r做出睡覺的動作。

2.1.2 感受和聲的結束和繼續(xù)

第二部分結尾洋娃娃醒來的樂句出現(xiàn)了附點節(jié)奏的屬七和弦，暗示著音樂還要發(fā)展，這里可引導學生展開聯(lián)想：“這里是不是表示洋娃娃被驚醒了，最后的和弦可以作為音樂的結束嗎？給你安心的感覺還是很不安的感覺？是不是表示洋娃娃很著急地想和她的玩具們一起跳舞了？你期待接下來會發(fā)生什么？”

接著教師彈奏結束的主和弦（C和弦），與學生探討“音樂在結束的時候給人什么感覺”“這個和弦是明亮的還是暗淡的”“音樂在這里結束完整嗎”等問題。

2.1.3 在對比聆聽中感知和弦

【案例】人教版一年級上冊欣賞《引子與獅王進行曲》

通過一段時間的學習，學生已經(jīng)初步感受到和弦音響色彩與音樂情感的聯(lián)系，接下來可以嘗試與學生探討如果將原本的和弦替換了會產(chǎn)生什么樣的效果。特別是當學生親身參與到聽力訓練中時，能增強其感受的敏銳性與反應的靈敏性，從而活躍課堂氣氛，提高教學質量。教學過程如下。

教師用鋼琴彈奏原譜中獅子出場時的柱式和弦，堅定的進行曲節(jié)奏能讓學生體會到大三和弦明亮有力的色彩，就像迎接獅子的號角聲一樣威武。接著，教師可以將大三和弦換成小三和弦在琴上彈奏，與學生探討將大三和弦換成小三和弦之后還能否表現(xiàn)出號角的嘹亮，并通過對比的方式讓學生將和弦的類型與音響效果聯(lián)系，分析如何用肢體動作表現(xiàn)出這兩種區(qū)別。

在教唱獅子的主旋律時，教師可以利用原曲的伴奏引出Am和弦（小三和弦）與開頭的大三和弦作對比：“獅子的主旋律出現(xiàn)的時候給你什么樣的感覺，是不是有點沉重又有點壓抑，就好像獅子一出現(xiàn)，小動物們都不敢大聲說話了，所以作曲家圣桑用了一個小三和弦為它伴奏。”

2.2 和弦的構建與模唱

為了讓低年級的學生了解和弦的構成，避免枯燥的音程度數(shù)學習，可以用“跨欄游戲”讓學生在音階任意一個音上進行“跨欄”，選三個音構建和弦，例如，從1開始構建就要跳過2和4：1（2）3（4）5。

小學生有著良好的模仿與記憶能力，因此可以通過模唱來記憶和弦構成音，并且通過熟練的模唱還能快速反應和弦的原位與轉位，就像“乘法口訣”一樣朗朗上口。教師還可以編創(chuàng)具有旋律性和節(jié)奏性的模唱，如圖1所示。

模唱有多種方式，還可以利用歌曲中的旋律，如三年級《愛唱歌的小杜鵑》中，“55 |1 3 5 3 |1 5 3”的旋律可以用來當做C和弦的模唱；在教唱多聲部歌曲時，可縱向提取各聲部音符組成和弦模唱，解決合唱時出現(xiàn)的音準問題。

2.3 和聲的功能與調性

和聲功能一定建立在調性的基礎之上，“里曼在吸取拉莫關于一個調內三個主要和弦的基礎上，建立了和聲功能理論體系”［4］，所以在初學階段應該首先掌握主、下屬、屬和弦。在人教版教材中，從三年級上冊開始進行調性的滲透，并且開始口風琴的演奏學習，因此學生具備調性與鍵盤彈奏能力，使功能和聲的應用教學可以順利實施。

在這個過程中，背唱和背奏也是一個重要的學習方式，如許敬行和聲聽覺訓練教學主張“在學生尚未完全理解與掌握音樂元素的情況下，背記是學習的基本方法。如果能將記憶中的內容自覺應用到音樂聽覺實踐當中，則是學習成果的最佳體現(xiàn)”［5］。

2.3.1 調性中的三個基礎和弦

在進行和聲功能色彩的聽辨與應用時，初級階段可以先掌握C大調的和聲連接，建立首調思維，有助于學生更好地理解主和弦、下屬和弦、屬和弦在調性中的關系。

【案例】三年級上冊C大調音樂知識

在歌唱課《白鴿》之后是C大調音階與調性的音樂知識學習，在這里可以開始引導學生認識和聲功能。教學過程如下。

模唱C大調的主和弦與屬七和弦，讓學生體會到從屬七和弦連接到主和弦的終止感。接著，在主和弦與屬七和弦的中間加入下屬和弦，感受下屬和弦過渡的作用，以及主和弦到下屬的強進行，使和聲色彩更加豐富。為了讓學生輕松記住C大調的三個主要和弦，教師可以加入C大調和聲連接的模唱（教師可彈奏柱式和弦）引導學生感受：穩(wěn)定（主）—明亮（下屬）—緊張（屬七）—安全（主）的情緒變化，再模唱與背唱：13 5 |14 6|74 5|1 3 |5 -|。

在了解和聲連接之后，可以再回到歌曲《白鴿》中感受不同功能的和聲作用，教師在鋼琴上嘗試不同的伴奏引導學生感受和弦的基本運用。

2.3.2 口風琴上的和聲實踐

在中高年級，學生已經(jīng)掌握了基本的和聲連接規(guī)則，可以嘗試將之前背唱的和聲連接在口風琴上彈奏，為歌曲伴奏。

【案例】五年級下冊《送別》

教學過程如下。

教師帶領學生將之前模唱的C大調和聲連接在口風琴上彈奏出來，與學生討論如何為歌曲的旋律配上和弦，以及思考為什么歌曲結束的地方要用主和弦、緊張的屬七和弦遇到主和弦是不是有一種安全的感覺、哪一個樂句可以用下屬和弦來配等問題。

嘗試用主—下屬—主為歌曲第一句伴奏，用主—屬七為第二句伴奏。由此，深入體會在不同的連接中聲音效果的變化，并將學生分成兩組展開合作。

2.3.3 多彩的和弦拓展與應用

當學生對和弦色彩的感知已經(jīng)有了一定的基礎，并建立了一定的內心聽覺之后，可以引導學生留意音樂中特別的聲音。例如，減七和弦是在減三和弦的基礎上構成的，它的音響效果充滿緊張與夢幻感，是很容易辨認的和弦。人教版教材中的《水族館》，七和弦的分解讓曲子的音色如水晶一般清脆，又充滿了朦朧的神秘感，讓學生對豐富多彩的和弦充滿向往。此外，還可以利用不同和弦的色彩編創(chuàng)故事、為圖畫和動畫匹配和弦等，通過視聽結合來增強學生對和聲學習的興趣。

2.4 帶著和聲思維創(chuàng)作

分析古典音樂作品時可以發(fā)現(xiàn)，旋律的創(chuàng)作可以看成和弦橫向的分解，在創(chuàng)作多聲部音樂時，其實就是將和聲縱向排列。在小學階段，學生往往有著豐富的想象力與創(chuàng)造力，但是在編創(chuàng)實踐的活動中卻望而卻步，不知道該如何將心中的情感用音樂的語言表達出來。對此，教師可以引導學生利用和聲思維，打開創(chuàng)作思路。

先從單個和弦創(chuàng)作開始，也可加入和弦外的音，如C大調主和弦：1. 3 5 5 | 5 - 3 1| 1 - 1 - |1 - - - |；下屬和弦：1 4 6. 5| 6 - 4 6 |。

接著在和聲連接中創(chuàng)作旋律，從兩個和聲的連接再到多個和聲連接，可以只利用和弦內音，也可以加入和弦外音，例如：1 5 3 1 | 6 - 4 6 | 5 4 2 7 | 1- - - |。

在創(chuàng)作多聲部音樂的時候也需要運用和聲思維，對于熟悉和弦的學生來說，可以嘗試先確定第一聲部對應的和弦，然后再創(chuàng)作第二聲部的旋律，以此獲得創(chuàng)作的成就感。

3 結語

小學階段是聽力和想象力發(fā)展的關鍵期，這個時期音樂課的教學內容不應只局限于培養(yǎng)學生的唱歌技能，音樂欣賞教學的手段也不應該單一乏味，而要讓學生調動多種感官進行多維度的音樂體驗。在新課標核心素養(yǎng)的指導下，教師應精心設計教學內容，不斷更新教學理念，提升學生的綜合素養(yǎng)，為學生音樂之路的可持續(xù)發(fā)展打好基礎。

參考文獻：

［1］ 卜奕文.探索培養(yǎng)內心聽覺的訓練方法［D］.天津：天津音樂學院，2022.

［2］ 梁韻.? 《內心聽覺》譯文與《內心聽覺》評述［D］.廣州：星海音樂學院，2016.

［3］ 王天宏.視唱練耳教學研究中和弦色彩聽覺分析研究［J］.音樂天地，2015（9）：31-35.

［4］ 呂朋朋.胡戈·里曼的和聲功能標記體系［J］.齊魯藝苑，2009（4）：68-71，78.

［5］ 于宛平.許敬行和聲聽覺訓練教學研究［D］.北京：中國音樂學院，2020.

作者簡介：陳風淋（1991—），女，福建漳州人，碩士在讀，研究方向：音樂教育。

田果（1978—），女，河南南陽人，碩士，副教授，研究方向：音樂教育、音樂史論。

基金項目：本論文為2023年度揚州大學科音樂學院科創(chuàng)項目“‘母語式和聲教學在小學音樂課堂中的滲透”研究成果，項目編號：XCX20231095