陳思琦
(合肥市逍遙津小學 安徽合肥 230000)
針對“戲劇教育”這一概念,國內外很多專家都有不同的定義。從一開始的“兒童劇場”,再到美國早期提出的“創造性戲劇術”(Creative Dramatics)概念,無一不體現出專家學者對戲劇教育的深入實踐和探索。隨后,部分學者提出了“發展性戲劇”(Developmental Drama)、“過程戲劇”(Process Drama)、“戲劇習式”(Drama Convention)、“參與式戲劇”(Participatory Drama)等定義,但無論何種定義,都沒有脫離“戲劇”這一藝術形式本身的內容。
到21世紀初,臺南大學的林玫君教授針對“戲劇教育”提出了更加完整全面的定義。她指出:戲劇教育是一種即興自發的課堂活動。其發展的重點在于參與者經驗重建的過程和其動作及口語“自發性”的表達。在戲劇教育活動中,學生和教師是一個完整的合作團體,學生在教師的引導下,通過肢體、語言、表情等即興表達的方式在具體的情境中對世界進行沉浸式認知和探索;當然,在這一過程中,基礎的戲劇表達知識也會通過潛移默化的方式傳遞給學生,最后部分結果的呈現也需借助相應的戲劇舞臺。
“教育戲劇”和“戲劇教育”的概念既有重合也有明顯的區分。“教育戲劇”更關注于戲劇的“教育性”,教育者們寄希望于通過戲劇游戲或表演的方式,引導學生了解課程內容,以達到教育目標。
教育戲劇又稱教育劇場,是通過戲劇活動培養學生綜合能力的教育方式。它通過戲劇藝術的呈現方式達到育人目的,以人為核心,關注的是教育過程。
考慮到學生的身心發展規律,筆者認為戲劇教育從發展維度和可操作的空間來看都更加適用于小學階段,它兼具藝術教育和基礎學科教育的雙重特點,能更好地促進學生身心全面發展。
小學階段的戲劇教育課程面向的學習主體不是專業的表演學習者,而是性格迥異、年級跨層不一的全體學生,這便決定了其普及性。該門課程在考慮全體學生的年齡、心理發展狀況的前提下,向學生傳授最基本的戲劇知識和多能力(學科認知能力、情感認知能力、團隊協作能力等)。
小學階段的戲劇教育課程的重心有所偏移,即使作為藝術教育中的分支,教師為學生傳遞戲劇知識的初衷依然是以“教育”為主體的;且戲劇具有很大的教育潛力,因為它能激發一個人在情感、審美、肢體、認知和社交等方面的成長與發展。
例如在公德戲劇課程中,教師會引導學生參與設計實際情境——你會怎么做?讓學生們試想:自己正走在馬路上,偶遇一位老人被汽車撞倒,周圍的人們或圍觀或拍照,無一人上前幫助,這時你會怎么做?這個情境雖然簡單,卻拋出了教育的支點,呈現了學生在內心重塑自我并借由表演再現自我價值觀的完整過程。
戲劇教育是一門綜合性的藝術學科,集語言、形體、音樂、美術、邏輯思維等多項教育形式于一體,具有豐富的課程內核。
例如在進行形體操訓練時,教師雖然只是讓學生對樹的形態進行擬人化的模仿,但其中的教育契機卻并不簡單。首先,學生需要對日常見到的樹的形象在大腦中進行聯想,然后根據自己的理解,在與同伴的互動中進行肢體形象的展示,隨后每一個學生需要對自己的展示進行口頭講解和說明??梢?即使是最簡單的形體操訓練也在交互中促進學生語言、形體、思維等多方面的成長。
與傳統教育方式不同,戲劇教育不用考試的手段來檢驗學習成果,它融入了很多即興的環節,更關注學生思考的過程。因此,相較于其他學科的學習模式,學生會處在一個身心更加放松的學習空間中,其學習的過程也會更加輕松、有趣。學生在教師的引導下與同伴一起進行即興創作或表演,從中衍生出的趣味性也會大大激發學生對課程內容的主動探索欲。
小學階段的學生年齡層的跨度很大,其身心發展的差距更加明顯。從懵懂孩童到思維漸顯獨立的青少年,其在認知、思維、情感、價值觀等方面都經歷著較大的裂變和成長。
從皮亞杰的認知發展理論來看,小學生正處于具體運算和形式運算階段,他們的思維邏輯逐漸嚴謹,對于世界萬物的理解逐漸完整,這一階段也是他們的內心人格和價值觀重塑的黃金時期。而戲劇教育無疑給予了他們最直接的成長支點,不論是公民道德戲劇故事,還是公德場景教育故事,學生都能在即興的創作場景中思考自我、觀察他人并進行復盤反思。
美國著名的戲劇家謝恩(Ana Marjanovic-Shane)認為,戲劇教育是基于維果斯基的人類認知、意義生成和社會情感的觀念,并在此基礎上通過表演或想象而得以形成的。由此可見,戲劇教育是符合學生心理發展階段的科學課程。
戲劇教育絕不是一門單一的戲劇學科,它借助戲劇的藝術特性將各門學科中的教育主題凝結在一起,進而呈現出教學內容。
例如部編版小學語文教材五年級下冊的快樂讀書吧中是關于四大名著的內容,雖然學生已經在課堂上學習過相關的內容,但對于大多數學生而言,他們所了解的僅僅是文字化的講述、聯想和思考。所以教師便在戲劇教育課堂中選取四大名著中的相關片段,讓學生在閱讀原文、討論交流、理解之后分組進行演繹。在活動結束后的復盤環節中,大部分學生對自己所演繹的人物都有了較為獨到的認識和了解。
可見,戲劇教育作為一種新式的“黏合劑”,更能激發學生內心對于學科知識的學習興趣。
在戲劇課堂中,學生不再是在固定座位上面對著老師,他們真正成為課堂的主人,教師則變成引導者、情境的前提制造者和疑問的隨機解答者。學生需要去和身邊的同伴進行充分的交流,在合作中創設情境、解決疑難、呈現作品并表達自我。
例如在進行《呼蘭河傳》整本書閱讀時,筆者對全班學生進行了分組。進行戲劇片段創排的小組表現出了較強的溝通協作能力,組內成員分工明確,劇本創作、服裝道具準備等工作都有具體且細致的安排??梢?戲劇教育課程對學生人際交往能力的提升是有很大幫助的。
手機和網絡的便捷讓教育行業的方方面面更多地曝光于大眾的視野之中,因而正面的宣傳必不可少,創建獨屬于校園的特色品牌便是一個好的突破口。
戲劇教育的呈現具有直觀性,舞臺表演或教學成果的展示都能全方位地凸顯學校在人文素養培養方面的努力,打造校園中的戲劇品牌,推動校園的全方位發展。
戲劇教育是橫跨藝術學和教育學的新興學科,包含戲劇應用、戲劇治療、戲劇教師師資培養、戲劇健康治療。小學階段的戲劇教育則更側重于對多學科的教育主題進行融合與推進。
舉例而言,戲劇課堂中的形體操或游戲活動會涉及體育課程的相關內容;情境表達時的語言和腳本創作則涉及語文課程中的口語訓練;小型舞臺情境中的道具設計則會涉及美術課程的內容。隨著新課標的推行,一線教師正走在項目化學習的探索道路上,而戲劇教育的這一特性能更好地推動多學科融合型課程的發展。
戲劇教育的發展歷史有百年之余,而它在我國的歷史較短。直到2015年《國務院辦公廳關于全面加強和改進學校美育工作的意見》的頒布,戲劇作為學校美育課程的主要部分才被正式提出。
從教育層面而言,除北京、上海這些已經在校內開展戲劇教育課程的一線城市外,大多數地區的中小學校園中難以見到專門性的戲劇教育課程的身影,且很多一線教師或教育者對戲劇教育的認知仍停留在“表演”層面。
從社會層面而言,在日常生活中能真正走入劇場并了解基礎戲劇常識的家長和學生較少。筆者通過訪談的方式對本校1~6年級各班的家長進行了抽樣訪談和問卷調查,大致了解到大多數家長對于戲劇及戲劇教育的理解不足且較為陌生;且部分家長對于校園開展戲劇教育的認可度并不高,他們認為戲劇教育對于學生個人發展的作用較小。這也從側面反映出戲劇教育當前的普及難度還是較大的。
首先,戲劇教育具有完整性和延伸性,從硬件設施來說,專業的戲劇教室、道具教材等需要比較精細的配置;其次,專業的戲劇教育師資的培養對于學校而言需要付出較高的成本。基于此,當前戲劇教育的推行略顯停滯。
首先,在多方教育者的努力下,更多的學生能對戲劇有較為全面的認識和理解,并通過日常的戲劇教育,真正愛上戲劇活動。其次,家長們能在閑暇時帶領孩子走進社會劇場,支持戲劇藝術,并對校園中開展的戲劇教育課程有較高的理解和認可度;最后,更多學科的教師能積極、主動地參與到戲劇教育課程的開展和推廣中來,讓多學科融合的教育模式得到真正的施行。
1.學校對戲劇教育課程的開展需有完整的規劃
首先,學校需要考慮本校的實際情況,對于本校開展戲劇教育課程的長期和近期目標要有清晰的定位,不能有過高的、難以達到的期望,但也不能過于簡化戲劇教育課程;其次,學校需要花費時間和精力加強專業化戲劇教師的培養,這對于課程的開展是至關重要的;再次,課程開展的方式不是唯一的,學校需要根據實際情況去相機調整,以便于全校學生參與。
2.戲劇課程內容的設置應當系統且科學
由于戲劇教育課程具有綜合性及專業性,其涉及的內容是較為廣泛的,所以內容設置應當系統且科學。為此,筆者借鑒了中央戲劇學院戲劇教育系編著的《小學戲劇課堂課程教材》這一套叢書,將其中主要課程內容進行了整理(表1)。小學階段戲劇教育課程的內容應當依據學段進行設置,且需考慮到學生的年齡及心理發展特征;同時,課程內容也并不是唯一的,要根據學校及學生的實際情況進行調整。

表1 小學1~6年級戲劇教育課程內容
當前,戲劇教育作為一種發展歷史尚短的新課程形式,在中小學的推行率并不高。隨著社會的進步,學生的成長模式也在發生變化,他們需要通過更完整、多樣、豐富的課堂形式去理解這個世界,而戲劇教育恰巧能滿足這一要求。希望未來有越來越多的一線教育者能關注到戲劇教育課程,同時也希望更多的中小學能將戲劇教育納入基礎課程體系之中,以此來更好地幫助學生得到全面的發展和進步。