高校即興舞蹈教學中的學生創造力培養探索

摘 要：即興舞蹈教學可以為學生創造能力的培養與發展提供良好的契機。這種教學方法既重視了學生專業基本技巧的掌握，也對舞蹈藝術修養的培育進行了深化，更考察了學生綜合素質的發展，并且能夠全面提高高校舞蹈教學的質量與水平，培養出高素質的專業人才。

關鍵詞：高校；即興舞蹈；創造力

中圖分類號：G642文獻標識碼：A文章編號：2095-9052（2024）03-0068-03

引言

傳統舞蹈教學比較沉悶，無法培育出時代發展要求的新型人才。即興舞蹈教學培養學生的創造力，可以在尊重學生人格的同時，鼓勵學生進行創造，使學生獲取的成就得到贊揚，從而使學生獲得自信。這種教學方法可以活躍教學的氛圍，也能使學生形成創新創造意識，更能為學生創造能力的發展提供良好的保障。基于此，教師要思考如何在即興舞蹈教學中通過現代理論的應用，使學生創造能力得到有效發展，進而使學生成為新時代需求的人才。

一、 高校即興舞蹈教學中學生創造力培養的現實價值

（一）提升學生的舞蹈表現力

在當今社會，人才評價的標準之一是是否具備創造力。作為培育人才的搖籃，高校在教育教學工作的落實上，也要使創造力成為人才培養的目標之一。在即興舞蹈教學中，可以使學生的創造力得到培育，也能提高學生的舞蹈表現力，更能使學生借由學校的教學，更好地適應社會發展的需要［1］。作為一種沒有預先排練的舞蹈形式，即興舞蹈可以讓學生根據教師的指令或者是音樂直接編創。這種教學方法可以釋放束縛，使學生的壓力得到緩解，也能激發學生的想象力與創造力。在即興舞蹈教學中，學生可以利用舞蹈表達自己的思想和情感，還可以使學生的舞蹈表現力變得更好，教師可以直接出具主題，像“自由”“快樂”“悲傷”等，然后讓學生根據自己的理解和感受進行創作。例如，在以“自由”為主題讓學生任選道具結合主題進行即興舞蹈的編創時，一位女同學選擇了一條白色的長裙，并把自己的頭發散下來，然后光著腳隨著音樂自由的舞動。她的肢體語言十分優美且自然，就像山谷里的小精靈。她張開雙手，臉上有著幸福的笑容，就像擁抱著陽光。白色的裙子隨著學生的舞步飄蕩，顯得舞者更加靈動，就像一只快樂的小鳥在翱翔。

（二）增強學生的自信心

與常規舞蹈教學相比，即興舞蹈沒有預先進行設計，這就使學生可以通過樂曲或主題進行直接表達。這不僅能發展學生的創造力，也能強化學生舞蹈的信心。即興舞蹈沒有固定的形式，教師可以在任意場景下進行即興舞蹈，以使學生通過舞蹈表達自己的思想和情感。利用舞蹈，學生可以了解自我，也可以學會如何用自己的身體表達自己的感受和想法。這種表達方式既能發展學生的創造力，也能使學生建立信心，使其更有自信地面對自己，直視自己的內心想法，跟隨自己的身體律動。在即興表演的整個過程中，學生要根據自己情感的變化和身體的反應來對舞蹈動作進行不斷調整，這可以幫助學生感知自己的情感狀態與身體反應，也可以強化學生對情感和情緒的掌控。舞蹈表演需要使學生面對觀眾，并以此借助舞臺展示學生的表演能力和舞蹈技巧。但是，很多學生在表演時缺乏信心，而通過即興表演進行練習，可以發展學生的創造力，也能使學生在教師、同學和自我的鼓勵下，越來越勇于面對他人，這時就能使學生在舞臺上充分展現自己的才華。例如，在“劇場”主題下，一部分學生要扮演觀眾，一部分學生則要扮演舞者。舞者在表演時需要與觀眾進行互動，將觀眾邀請到舞蹈的創作中。扮演觀眾的學生可以根據自己的喜好為舞者提供不同的元素。像道具、音樂等。再由舞者進行編創，同時舞者要使觀眾也成為即興舞蹈表演的一部分，以共同合作的方式來打造一支即興舞蹈表演。這種方式可以提高學生的自信，也能夠使觀眾感受到藝術的親和力與感染力，更能通過良好的互動，使學生的即興舞蹈更加自然，同時提高學生的即興編創能力。

（三）激發學生的創新思維

在高校舞蹈教學中，針對學生創造力的培養，可以通過即興舞蹈進行落實，并且也能在這個過程中實現激發學生的創新思維。即興舞蹈沒有固定的步伐，也沒有固定的動作，學生可以自由的表達，這能有效鍛煉學生的創新思維和創造力。在即興舞蹈中，學生需要有高度的注意力，還要有開放的心態和放松的心情，這樣才能感知自己情感與身體的變化，并以此遵從自己的內心創造出獨一無二的舞蹈動作［2］。這樣的過程可以發展學生的創新思維，也能提高學生的感知力，更可以使學生對舞蹈藝術的內涵和表現形式有新的理解。例如，在環境即興舞蹈表演中，帶領學生走入自然，使學生將大自然作為舞蹈表演的舞臺，巧妙利用不同的元素，結合現有的地形地貌，創造出與自然和諧的舞蹈動作。在開始前，先讓學生圍繞著青山綠水充分觀察，感受大自然的美好，然后再逐一進行即興舞蹈的表演。其中，一位男性學生脫去了外衣，只穿著了貼身的衣服，將肌肉線條的美感和力量充分地顯現出來。他的動作非常有力度，并且轉身和跳躍都表達出了對自然的熱愛。他在草地上奔跑，與自然進行了充分的互動。有時會抱住樹木，有時會隨意抓起一把泥土，就像與自然在做游戲，充分展現了人與自然的和諧，也展現了學生的創新創造意識。與此同時，通過即興舞蹈可以使學生展現出自己的特點和個性。在傳統的教學模式下，教師會強調學生技術動作的學習，這就使學生常會以固定的動作和步伐來完成表演，限制了學生創造力與個性的發展。而即興舞蹈則更側重于發展學生的想象力和創造力，讓學生自由自在的對舞蹈動作進行組合，這時學生的舞蹈語言是獨特的、富有新意的，這種表演形式可以尊重學生的主體，也可以增強學生的自信心，使學生通過自我創造自信的展示出自己的特點與個性。

二、高校即興舞蹈教學中學生創造力培養的基點

（一）興趣導向

舞蹈是一門獨特的藝術形式，而且受到了社會人士的關注和喜愛。在高校舞蹈教學中，通過即興舞蹈教學的開展，能有效提高學生的藝術修養和審美情趣，更能使學生的想象力和創造力得到發展。在即興舞蹈下，學生可以有更為自由的創作環境，這不僅能給予學生展示自我的平臺，也能使學生的才華得到顯現。舞蹈是藝術，并不是機械地將所有動作組合到一起，這需要學生在情感上有著良好的理解力和表達力。在培養學生創造力的過程中，想要學生在舞臺上展現出自己的個性，表達出自己舞蹈的藝術風格，需要在即興舞蹈的幫助下給予學生展示的平臺，這樣學生才能根據自己的想法和感覺進行自由的創造，從而顯現出自己的個性［3］。

（二）循序漸進

在高校即興舞蹈教學中，想要充分培養學生的創造力，要以循序漸進的方式進行落實。在基礎技能訓練中，要通過發展學生的節奏感、身體協調性以及動作表現力，從而為學生進行即興舞蹈打下良好的基礎。只有學生對基本技能進行充分的掌握，才能在即興舞蹈中結合自己的感受與情感，游刃有余地完成創作。只有通過系統的訓練，學生才能對自己的潛力進行挖掘，而這也能為學生日后進行舞蹈創作打下良好的基礎。想要使學生的創造力得到發展，教師也要在即興舞蹈教學中實現培育學生的觀察力。只有鼓勵學生對日常生活進行充分的觀察，并能捕捉生活當中不同的情感表達方式，以及事件發生的細節，這樣才能通過深入的體驗，使學生在生活中可以吸取足夠的靈感，以此在即興舞蹈教學中，才能通過學生的創作形成具有感染力和生命力的作品［4］。

（三）鼓勵創新

在高校舞蹈教學中，即興舞蹈教學工作的落實，在培育學生形成創造力的同時，要以鼓勵為基礎，使學生有持續創新的動力。通過營造自由、輕松的學習氛圍，可以使學生在良好的環境體驗下形成安全感和舒適感，這時學生就會自由地進行表達，并將自己的創意和獨特的想法毫無保留地展現出來。通過教師積極的話語進行鼓勵，并采用靈活的教學方法進行優化，學生也會更愿意表現自己，也會更愿意將自己的想法融入舞蹈中。與此同時，教師可以在即興舞蹈教學中給學生設置具體的情境，或使用一些具有啟發性的元素，從而引導學生進行探索或思考，這樣也能激活學生的想象力［5］。

三、高校即興舞蹈教學中學生創造力培養的實踐路徑

（一）引入跨學科知識

高校即興舞蹈教學的開展，在培養學生創造力的過程中，可以通過跨學科知識的引入進行落實。例如，通過對其他的藝術形式進行引入，或選擇不同的藝術元素進行激發，均可以使學生的想象力得到激活，這能使學生從不同角度對舞蹈進行解析。像繪畫、音樂、戲劇等，這些藝術形式都可以與舞蹈進行融合，使學生在即興舞蹈中可以透過其他藝術進行創造，以此發展學生的創造力。這種學習方法能夠打破學生思維的局限性，而且通過在不同的藝術領域中完成靈感的汲取，也能使學生在即興舞蹈下創造出更為豐富的作品。將現代化技術引入到課堂教學中，可以使學生在舞蹈學習中體驗到不同的可能性，這也能激發學生的創造力。像在即興舞蹈教學中，通過VR等技術可以使學生產生身臨其境的感受，從而體會舞蹈的魅力，也可以在這些技術的幫助下，使學生創造出更獨特、新穎的作品。此外，這些技術能幫助學生在舞蹈領域中進行探索，并將其他領域的知識內容融合到一起，這可以使學生的舞蹈作品更具創新性和前瞻性。通過對科學思維進行引入，使學生動用自己的觀察力和邏輯思維，感受身體結構、舞蹈動作以及物理規律之間的關系，能使學生在創造舞蹈時提高舞蹈的科技含量。這種思維方法可以幫助學生對舞蹈的本質有一個深層次的理解，更能使學生的舞蹈技能水平得到增強，還可以激發學生的創造力。像對舞蹈動作和身體結構之間的關系進行探究，可以使學生在即興舞蹈中保證舞蹈動作符合人體工程學，促使舞蹈動作既有觀賞性又有表現力。

（二）實施情境化教學

在高校即興舞蹈教學中，創造力的培養對學生的長期發展有著至關重要的作用。作為舞蹈藝術的核心之一，創造力也是學生必不可少的核心素養。為了達成這一目標，教師可以通過情境教學，以特定情境的構建引導學生在情境中發展創造力與想象力，編創出自己的舞蹈作品。例如，通過角色扮演可以結合即興表演的教學內容，設計出不同的角色。這樣的方法既能保證角色設計的挑戰性，也能使課堂教學富有趣味。通過扮演不同的角色，根據不同的環境、情感、性格等，學生要編創與之符合的舞蹈動作，這樣既可以借由角色強化學生的理解，也能通過學生想象力的有效發揮使學生的創造力得到增強。在這個過程中，教師要給予指導和反饋，使學生能夠通過教師的評價以及指導不斷完善自己的舞蹈表現。又例如，音樂引導、故事引導也是比較有效的方法。教師可以為學生創建出一個主題，像歷史故事，神話故事、童話故事等，并借此發展學生的想象力，使學生可以根據不同的故事背景，以舞蹈動作的編創，對故事內容進行還原。而在使用音樂時，則要保證音樂具備啟發性，可以使學生跟隨音樂的旋律、節奏以及情感變化等，創造出富有表現力的舞蹈動作。這樣不僅能使學生的音樂感受力得到強化，也能使學生的創造力得到發展。在情境教學下，可以使即興舞蹈教學為學生創造力的發展提供良好的保障。例如，在以“喧鬧的城市”為主題時，主題背景設定在繁華的都市街頭，學生需通過舞蹈動作傳達城市生活中人們的生活節奏、生活態度及情感波動。在角色設定方面，包括匆忙上班的上班族、代表城市藝術氣息的藝術家、悠然自得的修行者，以及維護秩序的管理者。角色分配鼓勵學生自主選擇，并依據自身理解融入即興舞蹈表演。在學生們的合作下，伴隨輕快的音樂，在開場時象征上班族的人群手持公文包，做出夸張動作，或握著電話不時點頭。另一群悠閑的人群則在舞臺上漫步，輕快地舞動肢體。這兩群人在街頭相遇，產生碰撞。有的學生以夸張動作表現沖突，如被對方撞倒。此時，藝術家加入，以舞蹈展現創作激情，與各方互動，借助藝術感染力，促使雙方達成平衡。隨后管理者登場，通過舞蹈動作指揮三類人群，有序地在繁華都市中前行，彰顯了城市生活的和諧與秩序。在整場舞蹈中，有的學生采用現代舞表現手法，有的則結合民族舞或街舞元素。這些手法既展現了舞蹈的節奏感和流暢性，也呈現出城市多元文化的融合特點。重要的是，這種方法能夠在課堂中落實，也可以在課外實踐中應用，這能給學生更多的機會通過創造來進行表達，而教師也要不斷優化教學方法，使即興教學的質量提升。

（三）開展實踐活動

在高校即興舞蹈教學中，學生創造力的培養十分重要。在舞蹈藝術中，創造力有著核心作用，也是舞蹈專業能力發展中不可或缺的一環。想要使學生可以在舞蹈領域中成為佼佼者，實踐活動的構建可以為學生創造能力的發展提供良好的幫助。比如，通過定期開展舞蹈比賽，既能激發學生的競爭意識，也能使學生的創造力得到發展，更能對學生舞蹈水平進行檢驗。教師可以通過設計有趣的主題讓學生進行創造，像“時間如白駒過隙”。學生在準備的過程中會不斷思考要如何通過舞蹈對主題進行詮釋，這樣的方法既可以使學生在思考和創作的過程中完成創造力的發展，也可以在比賽中使學生大顯身手。例如，有一名學生選擇用童年、青年、中年、晚年來表達“時間如白駒過隙”。在童年部分，學生身著艷麗的服裝，模仿兒童純真活潑的動作，搭配輕快的音樂，顯現童年時光的無憂無慮。在青年部分，學生換上了充滿朝氣的裝扮，舞蹈動作矯健而有力，充滿了生機，展示出了青年的活力與激情。到了中年部分，舞學生穿著職業裝，舞蹈動作沉穩而有力，表現出了中年人在事業和家庭中所付出的辛勤和努力。在晚年部分，學生身著唐裝，在舞蹈中融入了傳統文化中的太極、扇子舞等，以優雅的動作展現了老年人對往事的回憶、感慨。

結語

在高校即興舞蹈教學中，學生的創造力應通過多元化的教學方法和課堂組織方式，鼓勵學生積極思考、敢于創新，培養學生的創新思維和創造力。同時，學校和社會也應當提供更多的機會和支持，使學生能夠參加各種形式的比賽和演出，提高其表演能力和創造力。

參考文獻：

［1］趙靜.高校即興舞蹈教學中的學生創造力培養探索［J］. 藝術教育，2023，（06）：125-128.

［2］閆貝妮.即興舞蹈對大學現代舞教學的意義［J］. 藝術教育，2020，（11）：91-94.

［3］王媛媛.論高校舞蹈編導教學中創造力的培養［J］. 黃河之聲，2018，（09）：47-49.

［4］吳文君.淺談即興舞蹈在教學過程中的運用［J］. 藝術科技，2017，30（09）：357-359.

［5］潘垠松.淺談高校課堂中的“即興舞蹈”［J］. 才智，2010，（16）：98-100.