新媒體語境下的高校影視教學改革探索

摘 要：新媒體技術的快速發展對影視人才的需求日益增加，同時給傳統的影視教學模式帶來了挑戰。當前，高校影視教學面臨著一系列內部問題，如課程內容重復、教學資源單一、教材內容陳舊等，還要應對新媒體技術所帶來的外部沖擊。基于新媒體所涵蓋的技術、藝術、媒介等多重特性，高校影視教學急需融合多元視野，主動適應時代潮流，做到與時俱進，通過“+資源”“+平臺”“+網絡”“+思政”等多維度發展路徑，培養出更多具備審美鑒賞力、創作實踐能力、網絡思維、媒介運營素養以及社會責任感的現代影視人才。

關鍵詞：高校影視教學；新媒體；課程思政；媒介運營

基金項目：河南省哲學社會科學規劃項目“新媒體時代基于電影第二符號學的觀眾研究”（編號：2021BYS004）

作者簡介：馬翠軒（1983— ），女，河南大學新聞與傳播學院講師，河南省教育新媒體暨輿情研究中心副主任，研究方向為新媒體與電影文化傳播。

當前，我國輿論生態系統、媒體格局以及信息傳播方式正經歷著前所未有的變革。互聯網、大數據、虛擬影像等技術的日新月異，與影視行業、網絡視聽媒體深度融合，不僅拓展了影視人才的市場需求，更在專業技術人才標準上進行了全方位的升級。因此，高校影視教學必須緊密結合時代需求和市場實際，清醒地認識到教學改革所面臨的課堂內外諸多挑戰，從而在教學過程中提升學生的主觀能動性。

一、新媒體語境下的高校影視教學現狀與問題

（一）教學內部問題分析

1.院系重復設置與資源分散

當前，部分高校在影視課程的設置上存在著院系重復設置、資源分散等問題。以某高校為例，其在文學院、藝術學院、新聞與傳播學院等多個學院開設了影視類專業課程。這種設置由于各學院的教學安排、培養目標不統一，以及學生群體的龐大和形式分散，造成研究平臺分散化、教學科研團隊“各自為政”以及資源無法有效融合等問題。

2.課程內容重復與資源建設單一

當前的影視教學普遍存在著課程內容重復、資源建設相對單一的問題。多數教材側重于理論講解和案例分析，教學過程注重影視技術和視聽審美，忽視了網絡影像創作的研究和實習實踐的重要性。截至2023年6月，我國網民規模已突破10.79億，其中手機網民規模更是高達10.76億人。在這個背景下，以微博、微信、抖音、快手等為代表的社交媒體和短視頻平臺活躍度極高，APP活躍量龐大。近年，影視產業快速復蘇，院線電影、網絡大電影、網絡短劇等新型影視形式迅速崛起，并占據了影像消費市場。然而，面對這一現實變化，部分高校的影視專業并未及時適應這一變革。以某高校新聞與傳播學院為例，雖然在網絡新媒體、廣告、編輯與出版、新聞、播音與主持等專業中，開設了新媒體運營等網絡視聽創作實踐課程，但廣播電視編導專業尚未開設此類課程。

3.教材與理念陳舊

當前，多數高校在影視教學中普遍存在著教材與理念陳舊的問題，缺乏時代性和先進性理論的支撐。多數權威教材過于重視理論傳授，而忽視了實踐訓練的重要性。同時，案例選擇往往較為久遠或者同質化嚴重，難以滿足影視行業快速發展的需要，也無法滿足多元化、多樣態影像（如短劇）創作的現實需求。這種現狀不僅阻礙了教學質量的有效提升，還在很大程度上抑制了學生的學習興趣和動力。因此，高校影視教學迫切需要直面現實挑戰，及時調整課程培養方案，制訂完善的教學設計，更新案例庫，拓展影像創作的類型，提高學生視聽表達的綜合能力和素養，為學生拓展更廣闊的就業空間。

（二）教學外部問題分析

一方面，在新媒體技術的推動下，影像閱讀和視頻消費已融入人們的日常生活和社交模式中。隨著手機、平板等個人設備的普及，傳統的公共觀影習慣轉變為隨時、隨地、個性化的私人觀影體驗。這種轉變對院線市場具有積極的反哺作用，有助于培養觀眾尤其是年輕人的觀影習慣，豐富他們的影像審美經驗，并提升影視版權保護意識。但與此同時，大眾娛樂化、碎片化觀影的普及和網絡交互的深入，也在一定程度上削弱了觀影的儀式感和在場感。尤其是市場上出現部分粗制濫造的影視作品，更是讓大學生在藝術疲勞和感官迷失中，逐漸失去對影像創作和視聽審美的思考與追求。因此，在新媒體語境下，高校影視教學如何在理論和實踐的教學框架內，做好價值引領和思想教育，是一個急需解決的問題。

另一方面，隨著網絡技術和新媒體的快速發展，在推動影視產業繁榮的同時，也推動了電影美學范式的更新和理論創新。審美多元化、創作碎片化和內容庫存海量化的發展趨勢，使得觀眾的影像識別能力、碎片整合能力和審美閾值不斷提升。面對這一變化，高校影視教學必須自覺主動地做好理論、教學、實踐“三位一體”的持續更新和動態發展，不斷提升學生的跨媒介影視審美水平、藝術創作能力以及基于跨媒介的影像生產、營銷和市場分析等綜合能力。

二、“高校影視教學+”的發展路徑探索

面對新挑戰，高校影視教學需要秉持“高校影視教學+”的發展理念，多視角融合，致力于成為教學的“思想家”“設計家”“藝術家”，確保教學與時俱進，切實提升育人成效。

（一）“+資源”，形成內外聯動合力

高校影視教學應充分利用校內外資源，促進教學資源的持續優化與發展。一方面，針對校內資源，通過學部制等機制改革，統籌課程規劃，融合課程體系、壯大教學團隊和強化理論實踐，增加校內優質課程的數量。尤其是在當前形勢下，高校應持續探索育人目標和教學機制改革，重構培養方案，完善課程內容，更新教學案例庫，豐富教學形式，并優化教學評價機制。通過引入高質量、多樣化、富有時代內涵、符合現實語境、藝術水平較高的影視教材和影像文本，激發大學生對現代影像和媒介技術的感知力、視聽構建的想象力以及應用實踐的創新力。

另一方面，針對校外資源，高校應加強校外合作，引進影視領域的專家和業界導師，聯合各大平臺、電視臺、影視公司等建立合作育人機制，開展項目合作和第三方培訓。同時，借助慕課、電影節、DV大賽、影評論壇等多種資源，拓展課堂空間，探索教學、實踐、場域、項目、競賽和實習等方面的優化融合路徑，通過線上線下相結合的方式，創新學習機制，推動產學研一體化發展。

（二）“+平臺”，賦能教學改革實踐

高校影視教學應積極運用平臺思維，打造成一個可視化、集成化、可回溯的教學實踐體系，這不僅有助于提升教學成效，也有利于構建完善的教學評價體系。新媒體技術為高校影視教學提供了廣闊的平臺基礎，高校可以利用新媒體成本低、交互性強、端口開放等特點，打造模塊化的實訓鏈式平臺。這一平臺應全面覆蓋影視制作和發行全過程，從專業實訓實習到影視創作全流程的模擬和社會實踐，都可以在這個平臺上實現。教師在校內工作室和小組項目制的基礎上，根據模塊化實訓平臺的要求進行任務分發和督導，包括選題策劃、項目規劃、資金眾籌、網絡推廣、團隊管理以及觀眾數據分析等方面。同時，平臺還應記錄學生實訓實習的全過程，包括優秀作品的整理和展示，以及實訓過程中的反饋、分析、督導和復盤等。

模塊化實訓平臺的優勢在于其清晰的任務分解、有效的任務監督以及多元的評估體系。學生可以在平臺上靈活地進行一體化實踐或多平臺實踐。如，策劃模塊包括劇本策劃、人物定位、角色選擇等，學生可利用微信、釘釘等平臺的圖文發布、投票等功能來完成；生產模塊包括攝影、燈光、場景、服裝、剪輯、后期等，學生可借助抖音等平臺的拍攝和特效功能來完成；播映模塊包括宣傳、衍生品開發、檔期、院線首映、網絡播映等，學生可利用抖音、微博等平臺的視頻發布、播放量、點評和點贊等功能來完成。這樣的實踐方式能夠幫助學生更好地認識影視創作流程，及時把握各模塊的實踐效果，提升學生的實踐積極性和參與度。

高校還可以開發模塊化實訓集成平臺，完善影視教學網絡平臺，增強線上虛擬互動與課堂教學場景的交互性。突出學生在課堂教學中的主體地位，強化其教學過程中的場景感，提升學生的課堂互動與參與性。運用3D、AR等技術手段對影視拍攝進行高度還原，包括機位運動、場景設計、演員走位、后期剪輯等，讓學生更加直觀地理解影視創作各環節，強化模塊化實訓效果。

在教學評價方面，高校影視教學應通過網絡問卷、網課數據、平臺實踐等方式收集課程效果反饋，建立覆蓋不同教學目標和教學樣式的影視課程多元評價體系。比如，世界電影史、視聽語言、微電影創作等課程，在歷史研究、美學研究、創作實踐等方面也要有所側重。鼓勵學生通過微信公眾號、短視頻平臺、微電影網站等平臺展示作品，并通過播放量、投票數、點評和點贊、打分、投票、展映等方式綜合考評學生成績。

（三）“+網絡”，提升媒介素養。

新媒體語境下的影視創作已深度融入政治、軍事、文化、教育、廣告、公共服務及休閑娛樂等多個領域。這一變革促使專業影視創作人才必須擁有敏銳的萬物互聯思維，具備深厚的“網感”，熟悉互聯網文化及其傳播規律，并精準把握互聯網用戶的多元需求和應用場景。因此，高校影視教學應當緊密圍繞新媒體語境下的現實挑戰和影視產業的創作需求，培養學生的網絡思維，使其熟練掌握新媒體互動的核心原理和特性，熟悉各種網絡互動手段及元素，了解新媒體平臺的創作、傳播方法和手段，掌握文本互動與文化傳播的路徑。同時，提升學生的影視項目策劃能力、多樣態創作技巧和跨媒介傳播技能等。尤其要關注學生多平臺交互應用的能力以及跨媒體傳播、運營、策劃的多種手段。

通過實訓實習，加強影視傳播的互動頻率和互動因子，拓展作品的流量空間，提升傳播效能。在實習實訓方面，關注影視文本母題相關的新媒體話題影響力，鼓勵用戶參與傳播。高校應培養學生深入理解并利用新媒體互動性強、反饋迅速、跨時空等特性，進行影視相關創作的實踐模擬，如熱標簽短視頻創作等。在互動因子方面，高校要引導學生關注到觀眾對社會民生熱點話題、網絡流行語的使用、青年亞文化風格的體現等具有較高敏感度的內容，使學生認識到這些互動因子仍有可能引發新話題的熱度，從而實現文本的主題化、外延化和可持續傳播。綜上所述，高校影視教學的目標是全面提升學生的影視創作能力，包括藝術價值和社會效果、媒介價值和互動效果、商業價值和市場效果，培養出適應媒介融合形態下的專業影視創作人才。

（四）“+思政”，強化思政育人功能。

在新媒體語境下，高校影視教學應充分發揮其專業優勢，將藝術教育、人文教育與思政教育緊密結合，全面提升大學生的影視鑒賞能力和社會認知能力。高校應結合大學生的心理特征和精神需求，以理論和經典影視作品為基礎，與時俱進地強化學科交叉創新，從藝術學、新聞傳播學、文學、社會學、歷史學、心理學等多個角度深化教學內容。同時，高校應重視影視消費教育和媒介素養教育，幫助學生形成健康的影視消費觀念，并引導他們科學認識當前影視創作中的藝術與思想、歷史與當下、民族化與全球化等復雜問題。此外，高校應通過有益的觀影體驗與交流，幫助學生填補知識鴻溝、打破信息繭房，提升學生整體性、兼容性、復合型、應用型的影像審美和創作能力。

新媒體語境下，影視作品已成為構建顯性輿論公共場的重要平臺，觀眾通過評論、分享、點贊、表情包等方式與其他觀眾即時交流。影視作品還能通過設置議題間接強化與觀眾、社會的隱性交互，如電影《少年的你》對校園霸凌的深刻探討，成功推動了公共空間內的廣泛討論和議題擴散。高校影視教學要引導學生堅持正確的思想導向，深入理解視聽語言的歷史發展和社會價值，提倡影視創作的思想性和開放性，鼓勵創作實踐的多樣性和當下性。同時，高校應主動設計議題，如結合新媒體熱點、青年亞文化、社會發展命題等，策劃主題性影視創作活動，如北京師范大學發起“看中國”中外青年影像計劃，以此激發學生的創作熱情和動力，加深對歷史命題、社會命題的理解，提升影像表達的時空質感和生命力量。這些活動旨在培養學生的策劃能力、理解能力、評估能力、生產能力和思辨能力等，鼓勵學生在新媒體視域下進行影視創作的創新實踐，主動服務社會，實現對社會和當下的影像化表達與關注。

三、結語

中國特色社會主義進入新時代，我國社會主要矛盾已經轉化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發展之間的矛盾。結合新媒體語境下中國影視創作實際和發展態勢，高校影視教學正面臨著人民日益提升的影視消費需求與當下影視創作在質量和數量上的不平衡、不充分發展之間的矛盾以及學生日益多元化的媒介認知與影視教學內容、形式相對單一、缺乏時代感的現狀之間的矛盾。為了應對這些挑戰，高校影視教學必須以習近平文化思想為指導，以課程思政為改革導向，以新媒體技術為方法突破，以平臺合作深化創作實踐，持續探索教學新技術、新方法、新形態，從學生主體出發，培養他們的藝術審美、視聽表達、媒介運營等綜合能力。

參考文獻：

[1]馬翠軒，崔軍.新媒體時代電影本體的第二符號學辨析第52次《中國互聯網絡發展狀況統計報告》[EB/OL].（2023-08-28）.https：//cnnic.cn/n4/2023/0828/

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[2]馬翠軒.德勒茲視域下新媒體影像本體教育探析[J].電影文學，2019（21）.

責編：勉 耘