中圖分類號:J814 文獻標識碼:A 文章編號:2096-7357(2025)15-0064-03
一、背景
(一)文旅產業升級驅動沉浸式業態發展
全球文旅產業正經歷以技術為核心的體驗經濟轉型浪潮。世界旅游組織(UNWTO)2023年發布的《全球旅游趨勢報告》指出,沉浸式體驗項目為旅游目的地帶來的平均收入溢價達到 42% ,游客停留時間較傳統項目延長2.5倍,夜間消費占比提升至 58% 。中國文旅部的統計數據顯示,2023年全國沉浸式文旅項目數量同比增長 227% ,直接經濟效益突破1500億元,覆蓋景區、主題公園、文化街區等多元場景。這一數據表明,沉浸式業態已成為文旅產業升級的重要引擎。
政策引導在產業轉型中發揮關鍵作用。國務院《“十四五”文化和旅游發展規劃》明確將“數字文旅新業態”列為重點發展方向,提出“構建虛實結合的沉浸式體驗空間”。國家發改委聯合文旅部發布的《關于促進夜間經濟發展的指導意見》要求各省市打造“文化 + 科技”融合的夜間消費場景。地方政府積極響應政策號召,如浙江省出臺《夜間文旅消費集聚區建設規范》,設立專項基金支持燈光藝術裝置、全息投影等技術應用。經濟轉型需求進一步推動沉浸式項目的落地,傳統景區面臨客流增長乏力、消費結構單一的困境,亟須通過技術手段重構吸引力。以南京夫子廟秦淮風光帶為例,2022年引入360度環幕光影劇場后,景區年收入增長 63% ,二次消費占比從18% 躍升至 45% ,驗證了沉浸式改造的經濟價值。技術賦能的本質在于將文化資源轉化為可體驗、可傳播、可盈利的現代產品,這一過程既符合國家產業結構優化目標,也為區域經濟注入新動能。
(二)沉浸式體驗的消費需求迭代
《2024中國沉浸產業發展白皮書》(簡稱《白皮書》)揭示,中國沉浸產業市場規模已達860億元,消費者為沉浸式體驗支付溢價的意愿較傳統項目高出 72% ,需求端呈現三大結構性變化。其一,文化內涵成為體驗價值的核心衡量標準, 78% 的消費者認為“技術手段需服務于文化表達”;其二,技術體驗閾值持續提升,全息投影、實時交互等技術的期待值年增長率達 39% ;其三,場景消費向復合化延伸,單一觀演項目向“光影 + 餐飲 + 零售 + 社交”的生態體系演進[3]。
沉浸式夜游作為典型場景,展現出強大的消費拉動效應。西安“大唐不夜城”項自通過3D建筑投影、動態燈光裝置與唐代服飾巡游的深度融合,將日均客流量從3.8萬人次提升至12萬人次,夜間消費占比達 79% 。該項目衍生出四大消費層級:基礎層為門票與燈光秀觀賞;溢價層包含AR導覽設備租賃與VIP觀景位;體驗層涵蓋唐裝妝造、古法茶藝等文化體驗;衍生層則延伸至主題酒店、文創產品等長尾消費。消費結構的轉變倒逼文旅項目重構運營邏輯,杭州宋城景區依托動態燈光系統打造“移動劇場”,游客跟隨光影線索穿梭于市井街巷,帶動沿線商鋪客單價提升 210% 。
沉浸產業的崛起根植于深層文化需求。故宮《紫禁城上元之夜》通過270臺激光投影復原消失的宮廷燈彩,使傳統文化獲得年輕群體的情感共鳴,活動期間 18~35 歲游客占比達 67% 。《白皮書》指出,中國沉浸產業的核心價值在于搭建文化遺產與現代生活的對話橋梁,如敦煌研究院運用光譜還原技術,在莫高窟數字展示中心實現壁畫色彩的毫米級復原,既規避文物真跡的損耗風險,又將參觀者日均停留時間從45分鐘延長至3小時。這種“技術解構一文化重構一體驗增值”的閉環,標志著文旅消費從功能滿足向精神共鳴的質變。
二、舞臺燈光技術從劇場向公共空間的延伸
(一)公共空間燈光設計的理念突破
1.戲劇性設計思維提升體驗維度
舞臺燈光技術將傳統劇場的敘事邏輯引入公共空間設計。戲劇化的燈光布局能夠引導游客的注意力,如通過聚光燈強調文化地標,或利用漸變光色暗示游覽路徑的轉折點。杭州西湖長橋光影工程采用動態追光系統,橋體兩側的燈光隨行人移動節奏變化,游客行走時產生“步步生蓮”的視覺聯想。這種設計手法突破靜態照明的局限,使公共空間具備劇場般的敘事張力。燈光設計師通過控制光線強弱與色彩過渡,模擬日出、黃昏等自然光效,在有限的空間內構建時間流動的錯覺。戲劇性設計的核心在于將游客被動觀察轉化為主動參與,燈光成為連接物理環境與情感體驗的媒介。
2.空間美學重構的技術路徑
合理的燈光規劃能夠重新定義公共空間的視覺層次。蘇州平江路歷史街區采用分層照明方案,屋檐輪廓燈勾勒建筑形態,地面洗墻燈強化石板紋理,空中懸掛的燈籠裝置形成視覺焦點。三種照明層級的疊加使千年古街既保留歷史質感,又滿足現代夜游需求。燈光的色溫選擇直接影響空間氛圍,南京玄武湖公園選擇3000K暖白光渲染親水平臺,營造溫馨的休憩環境,而4500K中性光用于標識導覽系統,確保信息清晰傳達。燈位布置需考慮視角差異,外灘觀景臺采用低位投射燈避免眩光干擾,同時利用江面反光形成波光粼粼的倒影效果。審美提升的關鍵在于平衡功能性與藝術性,成都寬窄巷子通過可調角度的壁燈,既保證巷道基礎照明,又讓光影在青磚墻面上形成水墨畫般的暈染效果。
(二)研究意義
1.技術賦能傳統文化的創新表達
舞臺燈光技術為傳統文化提供現代化的表達方式。西安城墻景區利用投影映射技術,在古城墻表面動態展示絲綢之路歷史畫卷,靜止的建筑轉化為講述千年故事的載體。燈光的可調節特性允許非接觸式展示,敦煌莫高窟數字展廳采用低照度冷光源,既還原壁畫色彩又不損傷文物本體。動態燈光編程能夠復活傳統節慶場景,福建土樓在中秋夜通過燈光模擬古代走馬燈,光影流轉間重現家族團聚的古老儀式。技術手段突破物理限制,岳陽樓景區用霧幕投影技術,在湖面呈現《岳陽樓記》的詩句光影,游客劃船穿越時產生“人在詩中游”的沉浸體驗。
2.夜間旅游產品的提質增效
燈光技術顯著延長文旅項目的運營時效。重慶洪崖洞通過層次化照明設計,將白天的吊腳樓建筑群轉化為夜晚的“空中樓閣”,游客量從日均2萬人次增至夜游高峰期的5萬人次。智能控制系統實現能耗優化,廣州珠江夜游船只安裝光感聯動裝置,燈光亮度隨自然環境自動調節,在保證視覺效果的同時降低 30% 電力消耗。燈光秀與商業業態形成聯動,杭州湖濱步行街的樹冠投影秀帶動周邊餐飲店鋪推出“光影下午茶”套餐,游客停留時間平均增加1.8小時。
3.文旅項目差異化競爭的技術支撐
特色燈光設計通過技術創新為文旅項目打造獨特的競爭力。張家界大峽谷玻璃橋的感應式地燈系統采用壓力傳感器與動態光效聯動技術,橋面LED燈帶隨游客腳步觸發波浪式燈光擴散效果。傳感器檢測到人體重量后,燈光控制芯片在0.03秒內響應指令,相鄰三組燈珠依次亮起并漸變為藍紫色,形成“踏星而行”的視覺體驗。燈具的防水等級達到IP68標準,適應峽谷高濕度環境,單燈功率控制在5瓦以內,既保證亮度又降低能耗。這種實時交互設計使普通玻璃棧道升級為沉浸式光影空間,項目重游率提升至行業平均值的2.3倍。
定制化燈光方案解決歷史文化街區的保護與開發矛盾。麗江古城在改造中采用隱藏式鋁合金燈槽,槽體寬度僅3厘米,沿屋檐陰影線安裝,白天完全隱形不影響建筑外觀。燈槽內嵌2700K色溫的暖光燈珠,光線經磨砂亞克力板二次過濾后,均勻灑在青石板路面上,照度維持在 50~80 勒克斯之間,既滿足夜間行走安全需求,又還原茶馬古道的歷史氛圍。轉角處的仿古燈籠內置智能調光模塊,根據人流密度自動調節亮度,高峰時段亮度提升至300流明,閑時降至80流明,實現節能與體驗的平衡。
燈光技術的差異化應用直接轉化為市場競爭優勢。玻璃橋的互動光效使游客平均停留時間從15分鐘延長至45分鐘,二次消費項目收入占比提升至 38% 。麗江古城燈光改造后,夜間攝影打卡點增加23處,帶動周邊民宿入住率提高 27% 。海洋王國的可變光效設計使年度主題活動數量從4場增至12場,游客年卡續費率提升 19% 。這些案例證明,針對性的技術解決方案能夠將普通文旅項目轉化為具有持續吸引力的特色體驗空間。
三、文旅場景中的典型應用模式
(一)景區實景演出
1.案例研究
桂林陽朔的《印象·劉三姐》實景演出開創了山水劇場的新范式。演出場地依托漓江自然水域,舞臺燈光設計師利用水面反射特性增強視覺效果,觀眾席兩側的山體成為天然投影幕布。燈光系統將壯族民歌的悠揚旋律轉化為光影律動,漁民竹筏上的LED燈串隨劃槳節奏明暗變化,營造出“星河落人間”的奇幻景象。演出突破傳統舞臺邊界,十二座山峰在激光勾勒下化作巨型山水畫卷,霧氣裝置與彩色光束結合,再現“煙雨漓江”的朦朧詩意。這種以自然環境為載體的燈光設計,既降低人工布景成本,又強化地域文化符號的視覺表達。
2.技術特征
實景演出的燈光系統需應對復雜環境挑戰。黃山《天仙配》項目采用防水光束燈,燈具密封等級達到IP67標準,確保雨季演出時設備在潮濕巖壁上的穩定運行。無線DMX控制技術解決山地布線難題,信號傳輸距離延伸至500米,燈光師可遠程調整懸崖上的圖案投影機。環境自適應調光系統實時監測月光強度,自動補償自然光變化對舞臺效果的影響。投影校準技術克服山體曲面變形問題,通過多點位激光定位,使畫面精準貼合巖石紋理。這些技術創新使實景演出擺脫天氣與地形的限制,實現藝術效果與生態保護的雙重自標。
(二)主題公園夜游
歡樂谷的“夜光花車巡游”展現主題公園夜游的創意實踐。巡游路線兩側設置感應式地燈,花車經過時觸發地面光紋擴散效果,形成“踏光而行”的互動體驗。卡通角色服裝嵌入柔性LED燈帶,演員動作帶動光線流動,使二維IP形象轉化為三維發光體。主題區建筑立面安裝智能像素燈,燈光顏色隨巡游音樂節奏同步變化,構建聲光一體的沉浸場域。游客手持發光手環與場景燈光產生射頻聯動,當群體手環閃爍頻率一致時,中央城堡塔頂綻放定制燈光特效。這種設計將游客從旁觀者轉變為演出參與者,形成獨特的記憶點。
(三)文化遺產活化
洛陽應天門遺址博物館的燈光活化工程提供創新范例。建筑復原團隊采用非接觸式布光方案,在遺址夯土墻體外圍架設可移動燈光桁架,通過角度精確的洗墻燈凸顯唐代城門建筑的斗拱結構。投影內容依據考古研究成果,用光影復原消失的鷗吻裝飾與彩繪紋樣,白天隱形的歷史信息在夜間得以重現。互動裝置區設置手勢感應燈柱,游客模仿唐代禮儀動作可觸發對應區域的燈光敘事,如行揖禮激活城門開啟動畫,叉手禮點亮禮儀文化解說光幕。這種“物理遺址 + 數字光影”的模式,既避免對文物的物理干預,又構建起古今對話的體驗通道。
四、未來發展趨勢
(一)技術融合創新
舞臺燈光技術正與其他領域技術形成深度交叉融合。5G網絡的高速率特性使得燈光控制系統能夠實時響應環境變化,杭州亞運會開幕式上,三千盞智能燈具通過邊緣計算技術實現毫秒級同步,創造出海浪般起伏的動態光影效果。虛擬現實技術為燈光設計提供預演平臺,設計師在數字孿生系統中模擬不同天氣條件下的光影效果,黃山迎客松燈光改造前通過VR測試了十二種照明方案,最終選擇既能突出松針紋理又不影響鳥類棲息的折中方案。技術融合的本質在于打破行業壁壘,如廈門鼓浪嶼將建筑照明系統與潮汐監測設備連接,燈光色調隨海水漲落呈現藍綠漸變,自然現象與技術手段共同構成獨特的視覺語言。
(二)新技術的應用
微型LED顯示單元正在改變戶外光影呈現方式。深圳世界之窗景區采用間距僅1.2毫米的LED透明屏,白天保持建筑外觀通透性,夜晚轉化為巨型動態畫布,埃及金字塔模型表面可同時顯示象形文字與星空圖案。全息投影技術突破實體屏幕限制,成都金沙遺址博物館用空氣投影技術在空中復原太陽神鳥金箔紋樣,游客揮手即可觸發光影碎片重組。智能材料賦予燈光裝置可變形態,東方明珠塔試用記憶合金燈具支架,溫度變化時支架自動彎曲調整光束角度,形成四季不同的光影造型。能源技術創新推動可持續發展,青海茶卡鹽湖景區的光伏板與燈光系統集成設計,白天儲能夜間供電,實現景區照明零碳目標。這些技術應用不僅提升視覺效果,更重新定義燈光與環境的互動關系。
(三)跨領域人才的合作
文旅燈光項目需要復合型團隊協同作業。南京秦淮燈彩非遺傳承人與光電工程師合作開發新型紙雕燈,傳統竹篾骨架內嵌入柔性電路板,既保持手工質感又實現動態變色功能。戲劇導演參與張家界山水實景演出設計,將舞臺調度經驗轉化為山體燈光的明暗節奏控制,巖壁投影的淡入淡出時間精確到0.1秒以匹配背景音樂節拍。項目實踐中,程序員編寫定制控制軟件,燈光師調試現場效果,文化顧問確保光影敘事符合歷史語境,這種協作模式使西安城墻燈光秀既能呈現箭樓攻防的戰爭場景,又通過色溫控制避免對古城墻材質造成熱損傷。
五、結束語
舞臺燈光作為文旅產業升級的重要技術載體,正在從單一的視覺裝飾工具演變為文化敘事、空間重構和情感連接的多維媒介。在技術理性與藝術表達的平衡中,需要構建包含文化學者、工程師、設計師的跨學科協作體系,推動中國文旅照明進入高質量創新階段。
參考文獻:
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[3]陳廣.舞臺燈光技術的作用與表現初探[J].藝術評鑒,2018,(16):173-174.
(責任編輯:薛竹影)