論魏晉文學中情感的自覺

王　鸝

摘要:文章針對審美情感因素研究了魏晉文學的特點。比較說明了魏晉文學理論與儒家詩教說的不同點是對文學創作活動中審美情感因素的重視,并分析了魏晉詩歌作品中對超乎儒家政教色彩的愛情和生命意識的表現,指出魏晉文人對情感的重視使得魏晉文學更進一步表現出文學的本質特點。

關鍵詞:魏晉文學;自覺;審美情感

中圖分類號:I206.2文獻標志碼:A 文章編號:1002—2589(2009)20—0172—03

魯迅在《魏晉風度及文章與藥及酒之關系》一文中“文學的自覺”的斷言已受到多位學者的質疑。但魏晉時特殊的社會形勢及時代精神的影響確實使得此時的文學表現出與前代文學大不相同的特點,那就是對生命中豐富的情感體驗的呈現。這既表現在創作方面也表現在理論認識方面。本文即擬對此作一探討。

一

魏晉以前文學理論的主流是儒家詩教說,著眼點在“詩言志”上。《尚書·堯典》曰:“詩言志,歌永言,聲依永,律和聲;八音克諧,無相奪倫,神人以和。”“志”的性質是什么呢?《詩大序》說:“在心為志,發言為詩。情動于中而形于言。”可見“志”應就是指心中所感所思,與“情”一致。但從孔子到漢儒,都更重視詩的政教作用,如孔子的“興觀群怨”說,《詩大序》的“美教化,移風俗”的美刺說。故對“志”的理解更強調其與禮教規范相符的一面。儒家詩教說也涉及到對于情感的認識與表現,也說:“情動于中而形于言”。①也說:“故正得失,動天地,感鬼神,莫近于詩。”②但最重要的還是“發乎情,止乎禮義”。具體地說即“發乎情,民之性也,止乎禮義,先王之澤也。”發乎情,是人的本性使然,否則詩不可能產生。但必須要以“先王之澤”為尺度,詩中表達的情志必須合乎封建政治的秩序規范,必須雅而正,合乎封建倫理規范從而達到諷諫作用,如“國史明乎得失之跡,傷人倫之廢,哀刑政之苛,吟詠情性,以風其上”③。這樣局限的理解與孔子說過“《詩》三百,一言以蔽之,思無邪”不無關系。直到屈原,宋玉等辭賦家以一己之窮通出處為主,在詩歌中加重了個人感情的表現,其后兩漢的文學理論也開始提出以情輔志的觀點。但其主導方面仍是強調文學的功利目的而輕視文學的審美作用。王逸的《楚辭章句序》高度評價屈原及其作品,肯定了《離騷》的創作發生于作者心中無處可訴深沉濃烈的“憂悲愁思”。但同時又牢記儒家之訓,認為通過抒情言志,自然可以完成諷諫教化作用。在《離騷經序》中又說:“離,別也;騷,愁也;經,經也。言己放逐離別,中心愁思,猶依道經,以風諫君也。”可見王逸仍未跳出比興諷諫的文藝觀。

魏晉文學理論在一定程度上繼承了前代文學觀念,但更重視“情”在創作過程及鑒賞中的作用,與“詩言志”相比,“詩緣情”更接近詩歌的文學特質。曹丕提出“詩賦欲麗”,從語言表現上指出詩賦的文學色彩。在創作方面則提出“文以氣為主”,個人稟氣互不相同,這就在一定程度上肯定了個性氣質在文學中的表現。陸機《文賦》以“情”為論述的核心,進一步指出“詩緣情而綺靡。”此“緣情”不僅指作品所傳達散發的情感,更是指作為寫作的動機和動力的情。文章詩賦為抒寫懷抱,屬文動機即在“情發”,尤其突出自然環境所觸動的情思感慨:“遵四時以嘆逝,瞻萬物而思紛;悲落葉于勁秋,喜柔條于芳春;心懔懔以懷霜,志渺渺而臨云。”自然萬物與人是相通的,人在自然面前,情感的波動是自然的,自發的,不需要政教倫理的指導,這種情感表現在文學作品中也不必需帶有社會功利的色彩。這與前代論詩偏重社會人事引發的情感即“志”相比是大有不同的。劉勰的《文心雕龍·物色篇》也專門討論了自然景物對文學創作的引發作用:“歲有其物,物有其容;情以物遷,辭以情發。一葉且或迎意,蟲聲有足引心。況清風與明月同夜,白日與春林共朝哉!是以詩人感物,聯類不窮。”鐘嶸《詩品序》④也說:“若乃春風春鳥,秋月秋蟬,夏云暑雨,冬月祁寒,此四候之感諸詩者也。”自然節候引發了人的情感波動,宇宙萬物的存在引起人內心情感的共鳴感應,詩歌創作正是⑤以這種審美情感為動力。此外,鐘嶸還進一步指出詩歌創作是作者內心郁結情感得以宣⑥泄的手段,使個人意志在想象的精神的超現實世界得到實現。他說:“……凡斯種種,感蕩心靈,非陳詩何以展其義?非長歌何以騁其情?故曰詩可以群,可以怨。使窮賤易安,幽居靡悶,莫尚于詩矣。”⑦這樣把詩歌創作看作首先是人宣泄內心情感的需要,比起儒家把文學看作政治得以完善的一種工具,是更接近文學創作的特質了。

魏晉文人除了意識到“情變”即情感的萌動變化是文學創作動機之一, 同時也指出文學作品(詩賦)的生命離不開情感的輻射,即詩賦具有以情動人的審美價值。尤其看重哀怨之情的動人力量。蕭繹在《金樓子·立言》中說:“吟詠風謠,流連哀思者,謂之文。”明確提出抒情是“文”的主要內容,而情的內容在于“哀思”。鐘嶸以 “怨”來論詩的審美效果。如《詩品》評曹植為“情兼雅怨”;評《古詩》“多哀怨”;評李陵“文多凄愴,怨者之流”;評 婕妤“詞旨輕捷,怨深文綺”;評王粲“其源出自李陵,發愀愴之詞”;評左思“文典以怨,頗為精切”;評秦嘉“文亦凄怨”;評劉琨“善為凄戾之詞,多怨恨之詞”等等。這也是當時人共同見解的代表。如顏延之《庭誥》指出傳為李陵作的詩歌“至其善寫,有足悲者。”王微也說:“文辭不怨思抑揚,則疏淡無味。”⑧這都說明當時文人對詩歌中抒發抑郁不平之哀感的審美作用的認同。這樣立足于情感的表現來評價詩的作用和價值,在前代文論中是幾乎見不到的。后來唐韓愈提出“不平則鳴”的原則:“有不得已者而后言,其歌也有思,其哭也有懷。凡出乎口而為聲者,其皆有弗平者乎!”⑨人的理想愿望不能順利實現,必然要發之于歌,形之于言。在詩歌中表現憤激哀怨之情是對現實的積極干預,是為實現自我而進行的抗爭,因而更具有直指人心的感染力。

魏晉文論對于審美情感在文學創作過程及作品中的重要性的闡述顯然遠遠超出儒家詩教說。魏晉文學創作本身蘊含了更多更豐富的情感體驗,最突出者則一是對自我生命和命運的思索、追問,一是面對自然宇宙時的敏感多思。

二

除了辭情雅正深得比興諷諭之旨的作品外,更多表現日常生活中世態人情的作品使魏晉詩歌呈現出鮮活生動的面貌。正面表現純潔不屈的愛情意識和對個體生命的關注、反省的作品最能體現魏晉時文學對人性人情的發掘,魏晉詩歌、辭賦不再僅只是政教工具,而且更具有感蕩人心的審美作用,而后者才是文學藝術的特質。

盡管劉勰、鐘嶸等在理論觀念上輕視表現男女愛情的樂府民歌,但文人創作中表現愛情主題的作品屢見不鮮,而且辭情優美真切,并沒有淫辭濫調之嫌。晉·張華被鐘嶸評為“疏亮之士,猶恨其兒女情多,風云氣少”、“其體華艷,興托不奇,巧用文字,務為研冶”。⑩他的《情詩》五首可謂“兒女情多”、“興托不奇”的代表作。這是一組寫夫婦別后相互思慕的詩篇。《其五》最令人稱賞:“游目四野外,逍遙獨延佇。蘭蕙緣清渠,繁華陰綠渚。佳人不在茲,取此欲誰與?巢居知風寒,穴處識陰雨。不曾遠別離,安知慕儔侶。”表現游子對妻子的思念之情。獨自游目四野,見到蘭蕙清泉,繁花綠渚,離群索居之時面對良辰美景,想到不在身邊的佳人,最后以反問說出遠離之人懷慕儔侶的不可扼止的深情。以清暢之語道出離人的共感,無所謂什么寄托。沈德潛評為:“油然入人。”(11)張華之前傅玄也有樂府詩寫男女悅慕相思之情。如《青青河邊草》寫思婦懷遠。“生存無會期,要君黃泉下。”這是帶極重悲劇色彩的愛情誓言。又《吳楚歌》(燕人美兮趙女佳)借助一種可望而不可即、求之而不可得的境界描寫,表現對美好女子的追求渴慕。如果說傅、張二人的情詩還有香草美人比興象征的曲解,張華之后潘岳的悼亡詩則確切無疑表現了夫妻之深情。《悼亡詩》三首自抒心曲,有深切的真情實感,因而不同于其它大量思婦詩、棄婦詩以至代言體的贈婦詩。不僅不以閨房之情為恥,甚至形諸文字,剖白對亡妻的哀悼之情,如傷如煎,發自中腸,委曲沉痛,迫切感人。表現相思相戀之情的詩人還值得一談的是湯惠休。湯善寫戀情,其詩《怨歌行》(明月照高樓)寫婦人思君的愁怨;《楊花曲》(江南相思引)寫女子對遠方情人的刻骨思念;《白纻歌》三首打破單純描寫舞姿的陳規,以男女相思為主題;《秋思引》(秋寒依依風過河)寫女子纏綿悱惻的悲苦相思等等。故而顏延之評湯詩:“惠休制作,委巷中歌謠耳。方當誤后生。”(12)因為湯詩多表現平民化的世俗化的情感,才被譏為“委巷中歌謠”。但正是這種脫離政治說教的委巷中歌謠展示了不受時代、階級、禮教限制的普遍存在的人情,成為以情動人的有長久生命力的作品。

再看魏晉詩人對個體生命和命運的關注反思。這是文士個性自由意識上升的必然結果,是人性的蘇醒,以前所未有之熱情關注自我的作家作品是魏晉詩壇的主力軍,曹植可說是這支主力軍的先鋒兼領袖。曹植在詩中抒寫自己的懷抱和被壓抑的苦悶而沉痛悱惻,凄傷纏綿。身懷大志而被棄置不用,身為王侯而形如囚徒,故詩委婉含怨,悲憤又不絕于企望,在表現自己內心世界上細膩深入。不論是慷慨激昂的述志詩、悱惻悲婉的棄婦詩,還是尋求精神解脫的游仙詩,都是曹植對人生理想不同形式的表達,其“雅怨之情”發自于渴望實現人生理想而不得的苦悶,這種人生理想是于建報國功勛之中寓有對“名掛史筆,事列朝策”(13),“建永世之業,流金石之功”(14),這種個人聲名價值的追求。因為意識到“人居一世間,忽若風吹塵”(《薤露行》),故而動情渴望的是垂名千古而不是現世的重祿之功。因此,在人生理想橫被打擊的悲憤中有“天命與我違”(《贈白馬王彪》)這樣的怒嗟號嘆;有“往古皆歡遇,我獨困于今。棄置委天命,悠悠安可任。”(《種葛篇》)之無奈的悲切,一次又一次悚目驚心于“人生處一世,去若朝露唏”(《贈白馬王彪》)、“日月不恒處,人生忽若遇”(《浮萍篇》)、“人生不滿百,戚戚少歡娛”(《游仙詩》)這種“人生如寄”(《仙人篇》)的無情現實,但“愿欲一輕濟,惜哉無方舟”(《雜詩七首》之五),只得“意欲奮六翮,排霧陵紫虛”(《游仙詩》)去“徘徊九天上,與爾(仙人)長相須”(《仙人篇》),在精神世界中尋求空間的拓展,追求恢廓境界,然而字里行間總脫不了一脈無法泯滅的深切悲哀,這種悲哀類似于夢醒之后的痛苦,都來自對自身生存命運的關注和反省,也是魏晉人士心理特征的共同之處,成為魏晉詩壇令人觸目驚心的情感主調。其后,寫了《詠懷詩八十首》的阮籍,寫了《詠史八首》的左思,寫了《擬行路難八十首》的鮑照等都是沿著曹植抒寫失意士人內心痛苦和矛盾的路子,更豐富更深入地展示了個性心靈世界,有慷慨之志,有超奇之想,有無奈之失望,有不屈之希冀,飽含著憤慨悲怨之思,執著堅定地追求人生理想,富有悲劇意味。明人王世懋曰:“古詩兩漢以來,曹子建出而始為宏肆,多生情態,此一變也。”(15)曹植詩完成了建安詩歌的文人化過程。清人朱庭珍從詩人自我意識的覺醒上立論:“古今大家,至曹子建始。漢代去古未遠,尚無以詩傳世之志。”“嗣后,歷代詩家莫不欲以詩鳴,為不朽計矣。古今合計,惟陳思王,阮步兵,陶淵明,謝康樂,李太白,杜工部,韓昌黎,蘇東坡可為古今大家,不止冠代一時。”(16)曹植開始,文人詩歌進入“以詩鳴,為不朽計”這樣一個個性自覺的新境界。

三

如果說身處人世的百態萬象中,詩人關注自身的情感指向是內向的,那么,面對宇宙自然界,詩人的情思免不了投向身外廣漠無極之處,是外向的,但最終又指向自身。這種面對自然山水的獨異情感確切地說就是欣賞自然之美時的一種審美感受,往往融合了對自然超脫的精神境界的追求,對宇宙本體的領悟,對人生哲理的玩味。這就完全超越了《詩》、《騷》的比興諷諫的詩教規范。現分別就陶淵明和謝靈運的詩作一簡要分析:

陶淵明的田園詩充滿了任情自然和平淡遠之旨,如《飲酒二十首·其五》“結廬在人境,而無車馬喧。問君何能爾?心遠地自偏。采菊東籬下,悠然見南山。山氣日夕佳,飛鳥相與還。此中有真意,欲辨已忘言。”這首詩沒有很多細致入微的景物描寫,全篇洋溢的是關于人生與自然之關系的哲理認識,表現了一種人的生命與自然的統一和諧的境界,其宗旨就是歸于自然,否定世俗價值觀。“車馬喧”之“人境”象征了權位名利嘈雜的官僚社會,這是作者急于逃離的,這種逃離是要尋找自我精神的獨立自由,人要作為一個獨立的精神主體,直接面對整個的宇宙自然而存在。“采菊東籬下,悠然見南山。”是人與自然和諧統一的意境,無意志目的,無外求,平靜充實完美。這兩句歷來被評為“靜穆淡遠”,就是因為它體現了一種平和安詳自在之美感,代表了一個忘卻人事困擾,不受世俗功名所累的人生狀態。這首詩充分體現了陶淵明個人的哲學觀和人生觀,即自然是自在自足、無外求的存在,所以能具足而自由,人生之所以缺損,全在于有外求即追名逐利,完美的生命形態只有歸復自然,融入自然才能求得。這種對于個體精神自由的追求向往,是審美的,有別于儒家經世致用的入世情結。

謝靈運的山水詩不僅工于形似,而且有精妙的情趣。如其《石門巖上宿》:“朝搴苑中蘭,畏彼霜下歇。暝還云際宿,弄此石上月。鳥鳴識夜棲,木落知風發。異音同至聽,殊響俱清越。妙物莫為賞,芳醑誰與伐?美人竟不來,陽阿徒晞發。”這首詩把孤獨感及孤獨中人與自然的感通和追求志同道合者的情緒,構成美好的意境。不同于其它眾多作品以刻畫景物之精巧見長,而是以聽覺感受為主,不談玄理,不發議論,而自有深趣。前四句呈現了詩人自身美好但充滿孤獨和憂郁的高潔多情的詩意形象,這形象又與“蘭”、“云”、“石上月”構成的自然背景合而為一。接下來通過聽覺感受的描述,表現了孤獨的生命與至大無極的自然界的神秘的溝通。鳥鳴木落,異音殊響,喚起了內心深處的敏覺去領略去體驗純真而又神秘的自然界。最后四句寫絕景獨游的遺憾,同時顯示自己與眾不同流的品格,表達孤獨高傲、睥睨一世的心情,這種心情是自我意識加強的必然結果,投向自然,謀求個人與自然的溝通,在自然中尋找自己,又成為從孤獨感中解脫出來的途徑之一。

綜上所述,魏晉時文學走向自覺的最大動力是文學表現人性人情的自覺。理論家的理性見解突破了“詩言志”的傳統觀念,而詩人的感性創作更大程度上實現了文學表現自我人性的自由。人在生活中各種各樣的正常自然的情感都成為詩歌表現出的對象,小到一草一木、一蟲一鳥引起的靈光一現的思緒火花,大到慷慨激昂的拯時救世的愛國熱情,只要是發自真情,是藝術的表現而不是矯飾的說教,都賦予詩歌一種感動人心的審美價值,使之成為真正的藝術品。

注釋:

①②③⑦⑧⑨《詩大序》

④《詩品序》

⑤《宋書·王微傳》

⑥《送孟東野序》

⑩《詩品》

(11)《古詩源》

(12)《南史·顏延之傳》

(13)《求自試表》

(14)《與楊德祖書》

(15)《藝圃擷余》

(16)《筱園詩話》

Awakening of Emotion in WeiJin's Literature

WANGLi

(Sanjiang University , Nanjing, Jiangsu, 210012, China)

Abstract: Based on the comparative analysis between poetics theory of Wei and Jin dynasties and Confucian one, and the analysis of emotional factors appears in Weijin'spoems , it is revealed that awakening of aesthetic emotion is the deep reason of awakening of Weijin's literature, which could help reader understand the connotation of "awakening of literature".

Key words: Weijin's literature ;awakening;aesthetic emotion