清代宮廷繪畫教育之我見

閆青青 王征

摘要：清代的宮廷繪畫教育在延續(xù)前朝部分繪畫體制的同時出現(xiàn)了畫院處和如意館繪畫教育機構。由于受到當時皇家的審美趣味和社會發(fā)展趨勢的影響，使得宮廷繪畫教育突出體現(xiàn)在西洋畫法的傳入，在繪畫中融入了宗教繪畫教育，進而形成了宮廷美術教育的新變化。

關鍵詞：清代；宮廷繪畫；教育特點

清代建立以來宮廷繪畫受到社會發(fā)展和統(tǒng)治者自身審美趣味的影響，在繪畫教育體現(xiàn)出了它獨有教育特色及風貌和他之前朝代的宮廷繪畫教育形成了鮮明對比的，這反映了當時中西交流的時代特征。清代的宮廷畫家有著堅實的傳統(tǒng)繪畫功力，這是他們賴以傳授中國繪畫技術和藝術的堅實基礎，而西方畫家的到來，融合了清宮廷繪畫，形成了新的教育形式和流派，使清代宮廷畫家吸收了西方繪畫的觀念和技法，這是一種嘗試，中西結合也不是十分完美, 但就是在繼承前代宮廷繪畫做法的基礎上，通過“中西合璧”形成了富有時代特色的清代宮廷繪畫教育。

一、宮廷繪畫教育機構的設置

畫院處和如意館是清代內廷畫院的主要機構。在清代建立早期宮廷沒有設立畫院，但設有類似畫院的繪畫機構，清代宮廷繪畫都歸御書房和內務府營造司直接管理，大多著名的宮廷畫家都在這里任職，一些科班出身的畫家在南書房工作，以繪畫供奉朝廷，雍正時期在養(yǎng)心殿造辦處下設立有“畫畫處”，供奉宮廷里御用繪畫的畫家，由于當時受統(tǒng)治者對繪畫喜好的影響，繪畫教育機構的設計并不完備，而清代畫院機構的完備是在乾隆以后。由于乾隆本人文雅又喜歡書畫，乾隆元年設置“畫院處”管理原來“畫畫處”科第出身的二十多位畫家，同時命令建立如意館，作為非科第出身的最優(yōu)秀的畫家工作的地方，并稱他們?yōu)椤爱嬙汗┓睢蓖ǔ７Q作“畫畫人”。乾隆時期宮廷畫家也很多, 皇帝根據(jù)個人的喜好和畫家自身的繪畫藝術水平將這些“畫畫人”分為三個等級，有“畫畫柏唐阿”、“學手柏唐阿”、“徒弟”，待遇也不相同。

畫院處和如意館是皇家的美術教育機構，它服務于宮廷，管理和教育都較為嚴格，培養(yǎng)一些宮廷所需要的專業(yè)繪畫人才，畫家一般通過推薦、征召、或者考試的方式進入畫院處。而除了這些專業(yè)畫畫人以外，也有一些有官職的士大夫畫家進入內廷為皇室作畫，同時在地方上也有以師徒、父子、兄弟的關系進入內廷任職，跟隨師傅或父親學習繪畫，他的性質和畫院的學生基本相同，在繪畫學成后可以遞補成為畫畫人作為清代畫院內廷專業(yè)服務于皇家的畫師。

二、宮廷繪畫“中西合璧”的教育特點

由于清代建國初期國家社會經(jīng)濟等正處在恢復時期，宮廷繪畫建立也是初級階段，宮廷繪畫教育機構在名稱、建制、職稱等方面沒有具體要求和嚴格規(guī)定，繪畫機構設置和制度既不嚴密也不夠完備，繪畫工作主要由內務府組織，數(shù)量和質量沒有達到較好的程度，當然也沒有形成規(guī)模和自身的特色，教育形式的機制與前代基本相似，到了雍正、乾隆時期，國力強盛、經(jīng)濟雄厚，清朝的宮廷繪畫也發(fā)展到了頂峰，在宮廷的繪畫教育中也出現(xiàn)了“中西合璧”的時代特色，此時西洋畫家郎世寧等深受皇帝的喜愛，這也就直接影響到了西洋繪畫教育在中國的引入和發(fā)展，也是成為中國早期西洋繪畫教育的重要組成部分。

清代康熙時期出現(xiàn)了王原祁、黃岱的正統(tǒng)派和焦秉貞、冷枚參用的新畫派“海西法”，雍正乾隆時期焦、冷的繼承人姚文瀚、陳枚等成為當時繪畫的主力構成了清代畫院的基本面貌。除了在宮廷中任職為皇家繪畫的的中國畫家以外，也出現(xiàn)了一些西方傳教士畫家，主要有郎世寧、王致誠、艾啟蒙、安德義等人，而其中最著名的就是意大利畫家郎世寧，他為清代皇家服務長達五十一年，他來中國以前收到過西洋繪畫的嚴格訓練，有堅實的繪畫功底，又吸取了中國繪畫的一些技法，結合西方油畫的繪畫特色，創(chuàng)造了以油畫為本，中式繪畫技法為輔助的中西結合的新畫法，表現(xiàn)肖像、人物、樹石等深得皇帝的賞識器重，也是當時最具影響力的宮廷畫派。

清代初期西洋透視法傳入中國，這些歐洲傳教士畫家不但自己在清宮廷中作畫，還將一些歐洲繪畫中的基本技法和透視法傳授給中國的宮廷畫家，同時在教授的同時為適應中國人的欣賞習慣，在畫風上做了一些調整，意大利傳教士郎世寧所畫的人物肖像在結構分析、立體感和外部造型上都非常到位嚴謹，但在明暗表現(xiàn)上則沒有運用西洋畫法中過于強調明暗光線對比的畫法，在光線上區(qū)別歐洲表現(xiàn)凹凸感的畫法，而是根據(jù)中國傳統(tǒng)繪畫中整個畫面協(xié)調雅致的的審美習慣，結合中國筆墨的特點融合創(chuàng)新，去掉了中國肖像繪畫中不能接受的“陰陽臉”，從光線從正面照射避免了大面積的陰影，這種畫法受到皇室的認同也在今后被中國宮廷回家學習借鑒。郎世寧不但在宮廷內直接教授西方繪畫，同時還親自培養(yǎng)了許多的弟子，在長期的美術教育活動中也給中國宮廷繪畫帶來了較大的影響。雍正元年八十、班達里沙等六人繼續(xù)向郎世寧學習“線法畫”，郎世寧培養(yǎng)和教授的弟子戴正、王幼學也受到皇室的重用，體現(xiàn)了它繪畫教育的成效。在供奉作畫期間，他除了教授弟子以外還與唐岱、高其佩、張彥遠等著名的中國畫院畫家合作繪畫作品，與宮廷巧匠師合作參與了圓明園內西洋樓的設計建設，傳授了西洋建筑和工藝設計，使中西畫法相互融合，促進了新體繪畫在清代的發(fā)展，這種中法為主，西法為輔的繪畫形式也成為清代宮廷繪畫中交流學習的特殊教育形式。雍正年間郎世寧將歐洲的焦點透視畫法傳播到中國，并且指導協(xié)助當時學者年希堯編著了介紹西洋透視學原理和方法的繪畫書籍《視學》，成為中國第一本介紹透視方面的知識的圖書，它的透視技法運用明顯區(qū)別與中國畫的面貌，對中國繪畫、工程制圖、建筑設計等方面起到了指導借鑒和促進“線法”的教習傳授，清代姚元之在《竹葉亭雜記》中記載：“南堂內有郎世寧線法畫兩張，張于廳室東西兩壁……遙而望之，如也可以入矣，即之即油然壁也。線法古無之，而其精乃如此，惜古人為之見也，特記之。”郎世寧和他學生的繪畫活動也起到了示范的作用。

三、宗教色彩的宮廷繪畫教育

清代宗教繪畫在宮廷繪畫中也有鮮明的特色。乾隆元年設置“中正殿”，掌管皇家的宗教美術工程，清代后期，天主教會開始開辦學校和工藝場，制作宗教的圣像和工藝品，專門培養(yǎng)從事宗教美術的人材，徐家匯天主教堂設有“土山灣畫館”由法國教士教授，傳授鉛筆畫法等西洋繪畫技法，繪制圣人畫像，工藝品雕塑，它們具有西藏喇嘛教藝術的外觀樣式，但是仔細觀察圖中圣人像的形象，卻很像乾隆皇帝的肖像，說明了喇嘛教在清朝尊崇的地位，也體現(xiàn)出最高統(tǒng)治者通過宗教對西藏的統(tǒng)治。從繪畫技法來看, 圣人面相的畫法是歐洲畫家的手筆, 而其他部分則是西藏畫工所畫, 合璧的繪畫手法, 產(chǎn)生了奇妙的藝術效果。為了傳播西洋美術教育還印制了介紹素描、鉛筆畫、透視等繪畫技法方面的文章和《論畫淺說》、《鉛筆習畫貼》、《繪事淺說》等書籍，之后又創(chuàng)辦了許多畫報來刊登西方得繪畫作品，來推廣西洋繪畫技法的教育。

四、結語

綜合上述清代朝宮廷繪畫教育的特點，不難看出它既延續(xù)了前朝一些繪畫教育的機制，畫院處、如意館作為皇室繪畫教育機構，宮廷畫院培養(yǎng)出了一批優(yōu)秀的繪畫人才，并且創(chuàng)造了一個“中西合璧”的新的藝術環(huán)境，使這一時期宮廷繪畫以新的姿態(tài)出現(xiàn)在繪畫史中，也在時代的推動下表現(xiàn)出了自己獨特的發(fā)展方向反映了自身的發(fā)展規(guī)律。

參考文獻：

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[2]李希凡.中華藝術通史 清代卷[M].北京師范大學出版社,2006.

[3]葉峰.中國美術教育史教程[M].廣西美術出版社,2010.

（作者介紹：閆青青（1985-），河南省新鄉(xiāng)人，河南科技學院，研究方向：藝術設計；王征（1980-），河南省南陽人，河南科技學院，研究方向：藝術設計。）