多元文化背景下高師聲樂教學的改革與創新

[摘要]目前，在經濟全球化和文化多元化發展的推動下，教學改革和教學創新呼聲日益高漲，高師聲樂教學首當其沖。在這多元文化的發展階段，音樂教育因順應時代的潮流將多元文化融入音樂教育之中。在多元文化音樂教育中也不能遺失了民族特色聲樂文化教學，我國的民族聲樂是我國音樂瑰寶之一、高師聲樂教學應在強化本土特色聲樂的基礎上加入多元文化聲樂元素，這種做法不僅可以優化音樂教學優秀資源的引入，而且可以傳承和創新我國優秀民族音樂文化。

[關鍵詞]多元文化；高師；聲樂教學；改革；創新

聲樂課是高師音樂專業課程中的必修課程，同時也是重要的基礎課程，聲樂課主要的教學目的是培養學生的歌唱能力，了解并掌握一些基本的唱歌原理、聲樂知識以及聲樂的教學方法等等。為學生在未來的工作中成為音樂的佼佼者奠定殷實的基礎。21世紀是一個多元文化的時代，在高師聲樂教學中教學改革和教學創新的呼聲日益高漲，同時聲樂教學改革也是一個工程巨大而繁瑣的工作。在市場經濟的影響下，我國的高等教育不斷向前推進，專業的音樂教學將迎來巨大的挑戰。

一、多元文化背景下高師聲樂教學改革的必要性

（一）多元文化思潮發展的推進

經濟全球化和文化多元化發展的推動，多媒體信息技術迅速發展，全球各地域之間的交流越發頻繁，在這種時代背景下，多元化的思想思潮在無形中滲入了世界各地，尤其是我國音樂教育事業深受多元化思潮的影響。第三世界國家的音樂發展相對于其他地區相對落后。但是“西方音樂為精良的音樂而非西方音樂都是簡陋的”觀念已在多元文化音樂教學的沖擊下粉碎。目前，國內外的音樂教育都在經歷一場重要的變革，這是由理論到實踐的轉型，這一快速的發展得益于多次的國際音樂交流會的開展和推進。

（二）多元文化音樂教育的內涵

從20世紀到現在，世界多元文化中的音樂教育出現兩個方向的發展相融合的發展形勢，其中一種是發達國家多元文化音樂教育發展漸入佳境，另一種是發展中國家多元文化音樂教學意識萌發。對于多元文化音樂教育的現象，國際音樂教育學會主席麥克菲爾遜教授曾給出這樣的解釋：第一、對于世界上不同種類的音樂都具有它無可替代的風格和曲目，世界上任何一種音樂文化都值得去研究和學習，這些都應得到尊重。第二，音樂是社會和文化中誕生的產物，想要深入地了解一種文化就必須了解其音樂，同理了解音樂也需要在了解文化背景的基礎上。

（三）高師自身發展的必然要求

本人結合多年的工作經驗和對已步入工作崗位的學生進行調查，從調查結果中顯示，近75%的學生認為目前從事的工作勝任程度一般，而在大學學習期間還有許多未能學習到的課程。由此可見，現今的高師聲樂教學的重心過多地放在了學生專業的培養上而忽視了綜合素質的鍛煉。這也是我國高師院校中的普遍現象，這需要高師聲樂教學通過教學模式改革來改變這一現象，充分調動學生的學習積極性，促使學生能夠學以致用。通過對高師聲樂教學模式的改革和創新全面提高基礎音樂教師的綜合素質，對學生教育也有頗多益處。

二、多元文化背景下高師聲樂教學的改革與創新

（一）教學理念的改革，編寫適合的教材

中國音樂學院前院長樊祖蔭教授曾說過：“在多元音樂文化的熏陶下，對開拓學生的眼界、訓練學生的樂感和聽力基礎具有重要意義。這可使他們的思維更加開闊，促進不同民族之間的交流和發展，促使各國的關系在音樂的橋梁作用下更加融洽，建造屬于人類的地球村。由此可見多元文化聲樂教學的重要性和益處。因此，要重視多元文化聲樂教學工作，將其當成一項傳承人類文明的使命對待，決不能將其單純地看成聲樂技巧的傳授課。在音樂背后所蘊藏的文化需要教師去研究和發掘由此來豐富和更新教學內容、開拓學生的知識面。21世紀已有成熟的通信設備，學生獲取新知識和意識與能力遠比我們想象的更強，放手讓學生們自主學習，或有意想不到的收獲。本文研究得出，在實行多元文化聲樂教學來說首要問題是改變現有教材。我國現行的音樂教材存在三方面的缺陷，首先，由于我國是個多民族國家，民族音樂種類繁多但挖掘深度不夠。其次，教材中的作品特色不明確，民族聲樂陷入了一個模板化的制作“死胡同”中。最后，教材中的作品難度過高，不易普及。在國外作品中，現行的教材為《聲樂曲選集》，其中包攬了225首國外的聲樂作品，但都側重于歐洲作品的羅列。曲風較為單調，同時演唱難度過大，大多都是詠嘆調，不僅是學生難以學習，而且老師在這類曲目上犯難。因此，編寫一套風格特點明確，涵蓋了廣泛的多元文化聲樂教材是對于多元文化聲樂教學改革是極有必要的。

（二）啟發式教學模式培養學生良好的學習心態

在高師聲樂教學的重點就是學生積極的學習心態的建立，良好的學習心態可大幅提高教學效果。教師可通過啟發式的教學模式來培養學生創新型思維的建立。聲樂技能是一門較為枯燥的課程，在傳統的教學方法中教師側重的是對技能的講解和演示，學生進行模仿，這種教學方式將教師放在主體地位，學生為客體，雖然能快速地發掘出學生的音樂潛能以及主動性的發揮，可是長期采用這種教學方式很容易消磨學生的學習興趣，導致學生的學習無法離開老師的輔助，無法達到最佳的學習效果。

（三）利用本土特色聲樂資源，注重與輔助專業相結合

民族地區擁有豐富的聲樂教學資源，在現階段的社會進程中，人們的生活方式、審美等有了極大的轉變，一些由生產方式而衍生來的音樂也在無形中消失殆盡。一些的古老的民歌也隨著逝世的老歌師消失在這個世界。一些擇偶的情歌也因為鄉下生活的大部分人員為老人和小孩而鮮有人傳唱，但是只要有這些富有民族特色的音樂出現我們就會感受到其中的異域魅力。因此，在實施多元文化聲樂教學的同時也應重視區域音樂教學。這種做法不僅可優化音樂教學優秀資源的引入而且可傳承和創新我國優秀民族音樂文化。避免了高校之間重復化的教學也保護了我國悠久的音樂藝術。在傳統的音樂教學中聲樂課程似乎獨立于音樂教育中。因此在聲樂教學的過程中，應加強各個課程之間的聯系，發揮其促進和補充的效果。在高校的連年擴招中學生的基礎不一、一些學生的基礎不夠扎實，節奏感也不夠，聲樂課的設置就變成了視唱、練耳的課程，嚴重地拖垮了聲學教學的進度甚至其教學質量還無法保證。因此，要重視學生視唱、聽力方面能力的培養，這樣這能保證高校的聲樂課程的進行。除此之外，鋼琴即興伴奏在聲樂教學中也有廣泛的應用，而目前大部分高校都是在高年級才設置鋼琴即興伴奏課程。據本人的調查得知，大部分學生都是要上鋼琴即興伴奏才開始鋼琴的訓練，在畢業生的調查中發現在他們的工作中，鋼琴伴奏是最理想也是最常用的樂器。

（四）提高聲樂教師師資力量

在實施多元文化聲樂教學中，部分民族地區的高師師資力量不足。多元文化聲樂主要包括本土音樂和國外音樂兩部分。本土音樂將漢族音樂和少數民族音樂作為重點，國外音樂以其他國家的音樂為重點。而目前大部分民族地區的高校聲樂教師都是本校的留校學生或國內音樂學院畢業生。以本土音樂來說當然是本民族音樂最為熟悉，但其他民族音樂的熟悉程度就不得而知了。同時國內音樂畢業生對工作點當地的地方音樂特色也未必了解。拿國外作品來說，大多數教師都是以意大利音樂作品為主，另外一些國家和地區的音樂了解可謂是少之又少。實施多元文化聲樂教學不僅需要對本民族音樂有深入了解，其他地區的音樂也應該相應地做一些了解。目前，我國大多數在職的聲樂教師都沒有受到過世界民族音樂的熏陶和教育。因此，提高我國聲樂教師綜合素質是多元文化聲樂教學的重中之重。

三、結語

在多元文化百花齊放的時代背景下，我國高師聲樂教學必須另辟蹊徑，尋找一條與時代發展相符合的聲樂教學改革創新之路來提高我國學生的綜合素質。讓學生在聲樂教學中學習到更廣的知識，打下殷實的音樂基礎。從而引導他們成為理論知識與實踐知識兼具的復合型人才，同時這也是新課改的目的之一。由此可見，我國高師聲樂教學發展必然需要走創新型教學模式之路。

作者簡介：張娓（1974-），女，四川瀘州人，重慶幼兒師范專科學校講師，碩士，研究方向：音樂教育。