分析聲樂(lè)藝術(shù)中的樂(lè)感特點(diǎn)

張歌++王朝輝

摘要：樂(lè)感是指對(duì)接受音樂(lè)信號(hào)所產(chǎn)生的情感反映或變化。在聲樂(lè)表演和學(xué)習(xí)中都不能離開(kāi)樂(lè)感，通常來(lái)說(shuō)，音樂(lè)感覺(jué)是用來(lái)判斷聲樂(lè)演繹者對(duì)音樂(lè)的理解和掌握的程度，良好的音樂(lè)感知能力是聲樂(lè)演唱者能否可以真正將作品演繹好的關(guān)鍵點(diǎn)，如果想要把聲樂(lè)作品淋漓盡致地表現(xiàn)出來(lái)，想要做到情景交融，用自己的聲音真正的感動(dòng)觀眾，必須要具備良好的音樂(lè)感知能力。同時(shí)，樂(lè)感也是用來(lái)衡量聲樂(lè)表演者藝術(shù)修養(yǎng)的標(biāo)準(zhǔn)之一。因此，在聲樂(lè)藝術(shù)中，培養(yǎng)聲樂(lè)樂(lè)感是很有必要的。本文在對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)中樂(lè)感特點(diǎn)分析的基礎(chǔ)上，探討如何對(duì)聲樂(lè)樂(lè)感進(jìn)行培養(yǎng)。

關(guān)鍵詞：聲樂(lè)藝術(shù) 樂(lè)感 培養(yǎng)

一、聲樂(lè)藝術(shù)中的樂(lè)感分析

就樂(lè)感的感知判斷能力分析，也就是對(duì)音樂(lè)音響構(gòu)成的旋律、節(jié)奏、和聲等基本因素的感知判斷能力與反應(yīng)。樂(lè)感主要有旋律感、節(jié)奏感、和聲感等三方面的內(nèi)容。現(xiàn)在我們分別加以說(shuō)明。

（一） 旋律感

在樂(lè)感中，首先要起到最基本作用的是旋律音調(diào)的變化，音調(diào)作為旋律最小的獨(dú)立單位而存在。如果說(shuō)它是旋律的基本“樂(lè)思”的話，那么旋律的主題音調(diào)奠定了作品的發(fā)展基礎(chǔ)與核心，并發(fā)揮著旋律變化的導(dǎo)向作用。

（二） 節(jié)奏感

節(jié)奏是旋律的主心骨，在聲樂(lè)藝術(shù)中，節(jié)奏感存在于旋律感中。主要原因是旋律的發(fā)展方向是旋律線按照某種特定的節(jié)奏特點(diǎn)發(fā)展衍化的過(guò)程。因此節(jié)奏感在很大程度上是指音響的音值感與音強(qiáng)感，就聲樂(lè)節(jié)奏來(lái)說(shuō)它既受到歌詞語(yǔ)言的句式節(jié)奏的影響，又能通過(guò)音樂(lè)的處理，使長(zhǎng)句式緊湊，而短句式舒展。另外，節(jié)奏感指的是我們用自己的身心去全面感受節(jié)奏的強(qiáng)弱力度變化，全面感受節(jié)奏的長(zhǎng)短密度和它的快慢速度，在演唱中要將真情實(shí)感淋漓盡致的表達(dá)出來(lái)。

（三）和聲感

和聲指的是多聲部旋律結(jié)構(gòu)的有機(jī)構(gòu)成體。也就是說(shuō)只要有兩個(gè)以上的聲部組合出現(xiàn)了，就會(huì)產(chǎn)生出和聲。根據(jù)不同聲部的組合，在演唱中各自發(fā)揮應(yīng)有的音響織體作用，使欣賞者感受到局部與整體的和聲關(guān)系。即使作為獨(dú)唱，由于伴奏本身的器樂(lè)和聲配置，也同樣顯示了聲樂(lè)與器樂(lè)的和聲關(guān)系。為此，一個(gè)擔(dān)任獨(dú)唱的演唱者，在器樂(lè)伴奏中，無(wú)論是小型單一的樂(lè)器伴奏或大型的交響樂(lè)隊(duì)伴奏，我們都能從中深刻的感受到和聲的烘托、引導(dǎo)、過(guò)渡、揭示作用。從而烘托音樂(lè)氣氛，展示情景意境，揭示歌唱者在特定情景中的心理情感變化，豐富與調(diào)節(jié)音樂(lè)的審美內(nèi)涵。總之，和聲感自身就是用來(lái)協(xié)調(diào)不同聲部，從而來(lái)創(chuàng)造協(xié)調(diào)、統(tǒng)一。

二、聲樂(lè)藝術(shù)中樂(lè)感的培養(yǎng)方法

（一）在讀譜中強(qiáng)化音樂(lè)感知能力

樂(lè)感是感覺(jué)、知覺(jué)、記憶、聯(lián)想、思維等復(fù)雜心理因素的綜合。聲樂(lè)表演者在演唱一首聲樂(lè)作品之前，最重要的是要把案頭工作做好，在讀譜中強(qiáng)化音樂(lè)的感知能力。首先演唱者需要做的事情就是要將譜子理解透徹。然后再去認(rèn)真分析作品是什么樣的風(fēng)格？作品運(yùn)用的是什么旋律？作品的動(dòng)機(jī)是什么等等，在理解譜子的過(guò)程中就培養(yǎng)和強(qiáng)化了音樂(lè)的感知能力。其次要注意傾聽(tīng)在演唱的過(guò)程中歌詞和音符之間有沒(méi)有對(duì)應(yīng)唱準(zhǔn)，演唱中文歌曲時(shí)需要注意咬文吐字，并且要把字中的元音以及輔音念準(zhǔn)確，絲毫不能含糊。演唱外國(guó)歌曲時(shí)，要先把外文單詞弄明白，理解這首歌曲的意思，抓住作者想要表達(dá)的思想感情。另外，鋼琴演唱者還必需要熟悉鋼琴伴奏的譜子。這樣做的目的是為了在和鋼琴伴奏者進(jìn)行合作的時(shí)候不會(huì)出錯(cuò)，演唱者要和伴奏者之間培養(yǎng)一個(gè)默契的合作關(guān)系。只有這樣，才能將歌唱完美的表達(dá)出來(lái)。

最后，在聲樂(lè)藝術(shù)表演中，我們演唱任何一首歌曲之前都要記住先通讀曲譜，并且要把曲譜背熟，然后去了解該首歌曲的曲調(diào)以及所要表達(dá)的思想感情，然后通過(guò)自己的理解將歌曲所要表達(dá)的思想完整的傳達(dá)出來(lái)，通過(guò)這些步驟也使我們歌唱的音樂(lè)感知能力得到很大的提高。

（二）把握歌曲的風(fēng)格培養(yǎng)音樂(lè)感知能力

一首優(yōu)秀的聲樂(lè)作品中包含曲譜以及歌詞，其實(shí)就是音樂(lè)和文學(xué)的融合。我們?cè)诘桥_(tái)演唱一首歌曲之前，最重要的一點(diǎn)是必須要先對(duì)該首歌曲做一個(gè)全面的認(rèn)識(shí)和了解，這樣才能正確的理解這首歌曲的風(fēng)格。從理解歌曲風(fēng)格的程度可以看出我們所具備的良好的音樂(lè)感知能力。一首歌曲不僅可以反映出作曲家的思想和品性，還能看出那個(gè)年代的社會(huì)背景、人文知識(shí)以及音樂(lè)的風(fēng)格。由于作品的時(shí)代、國(guó)家、民族和地域等各不相同，其音樂(lè)作品的風(fēng)格也大不相同，各有特點(diǎn)，在演唱時(shí)的情感流露就會(huì)不同。作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格是和該首歌曲產(chǎn)生的年代相關(guān)的，作曲家創(chuàng)作歌曲的風(fēng)格直接影響著聲樂(lè)表演者對(duì)該首歌曲的理解，因此，我們?cè)诹私膺@首歌曲之前，還要對(duì)作曲家進(jìn)行一個(gè)全面的了解，包括作曲家生活的年代以及作曲家的品性等，我們都要先了解清楚，然后再去仔細(xì)的研究該首曲子的風(fēng)格。只有這樣才能理解這首曲子應(yīng)該以什么樣的心情去表達(dá)，才能唱出歌曲地道的味道。由于中西方文化之間存在差異，所以中文歌曲和外文歌曲的演唱風(fēng)格也不盡相同。但是，無(wú)論我們演唱哪個(gè)國(guó)家的歌曲，首先都要先去了解作曲家，然后再對(duì)作品風(fēng)格進(jìn)行把握，如果要在演唱時(shí)進(jìn)行二度創(chuàng)作，必須要在尊重原創(chuàng)作品的前提下進(jìn)行。這樣唱出的歌曲才會(huì)打動(dòng)聽(tīng)眾，演唱者才會(huì)更具魅力和色彩。

（三）音樂(lè)藝術(shù)與舞臺(tái)實(shí)踐結(jié)合

進(jìn)行舞臺(tái)實(shí)踐的目的是為了提升樂(lè)感，其實(shí)音樂(lè)藝術(shù)和舞臺(tái)實(shí)踐有著緊密的聯(lián)系。提升樂(lè)感的前提是音樂(lè)欣賞，在欣賞音樂(lè)之前，要充分了解音樂(lè)所產(chǎn)生的背景、音樂(lè)的風(fēng)格以及該首曲子想要表達(dá)的思想感情，在欣賞音樂(lè)的過(guò)程中，要充分感受音樂(lè)的情緒，發(fā)揮想象，描繪出音樂(lè)畫(huà)面。在練習(xí)過(guò)程中不能只會(huì)蠻練，要多動(dòng)腦，如果只會(huì)蠻練，不懂思考，那么唱出來(lái)的歌曲就缺少樂(lè)感和歌曲的靈魂。另外，老師在授課過(guò)程中，要讓學(xué)生多接觸一些與音樂(lè)相關(guān)的藝術(shù)，多講一些音樂(lè)方面的課外知識(shí)，增加課堂的趣味性。這樣可以拓寬學(xué)生的視野，學(xué)生的審美能力也會(huì)得到很大的提高。endprint