從音樂美學角度淺談《蘭花花敘事曲》

【摘要】音樂美學是對于音樂中美的研究的學科，它著重于音樂藝術的存在、基本規律以及音樂審美的探討。《蘭花花敘事曲》以它獨具匠心的創新性和樂曲中蘊含的人文關懷，展現了強大的音樂魅力。本文從音樂美學的角度抽取幾個截面來對《蘭花花敘事曲》進行簡要的分析，使音樂美學觀點在藝術實踐中更具有指導作用。

【關鍵詞】音樂美學；《蘭花花敘事曲》；結構；功能；審美

一、形式美的法則——中西融合的結構

人們將音樂形式中的各種基本要素通過組織手段表現出來的時候，并不是隨意盲目的，這種表現是依賴一定的規律或原則的創造性活動，而這些規律我們稱之為形式美的法則。作為音樂形式中的一種組織手段、下屬成分，即曲式結構，曲式中體現了非常明顯的形式美的法則，每一種曲式類型就代表了一種形式美的法則。《蘭花花敘事曲》是關銘于1981年根據“信天游”《蘭花花》創作的帶有濃郁陜北音樂風格的二胡作品，創造性地將西洋曲式和中國民族音樂相融合。《蘭花花敘事曲》音樂結構復雜又典型。作品在創作上完整體現了西洋奏鳴曲式“呈示、展開、再現”三部性對比統一美學原則的結構，在展開部中融入了傳統中國戲曲音樂秦腔中“板式-變速結構”的“散—慢—快—散”的表現形式。就音樂美的存在方式來說，形式美和內容美是對立統一體，分不清孰輕孰重。因為音樂的美不僅表現在形式的奇妙組合變化中，還體現于它所內涵的對于社會生活豐富而微妙的心理體驗和情感態度之中。

（一）主線樂思貫穿的奏鳴曲式結構

《蘭花花敘事曲》的引子是全曲的引子，也可以作為呈示部的引子，融合中國傳統不分小節的自由散板。清亮、自由的旋律如微風吹開幕布使聽眾柔和入畫。主部主題旋律是全曲的中心，以中板慢速卻不拖沓的節奏流暢的進行，贊美蘭花花的善良美好、含羞帶怯如花綻放，以鄉親們對她的喜愛和夸贊為側面，強調“蘭花花好”的主題。連接部前后的主題都是“蘭花花好”，然而前后所表現的是兩種不同的好，前面主部主題描寫蘭花花溫柔淳樸，后副部主題展現蘭花花活潑開朗，一靜一動因此需要連接部的承接。副部主題轉為C大調的小快板部分一開始便采用了八十六、二八組合的節奏型，活潑熱情的蘭花花形象躍然而出。結束部是主題的延伸，旋律緊拉慢唱，如歌地仿佛是蘭花花對未來美好生活的歌唱。速度與前面大體一致，需要稍微的往前趕一些，表現積極向前的態度。其后樂句的連接速度轉慢，使音樂意境歸于淡然，也預示暴風雨前的平靜。中華民族在特有的傳統歷史文化背景下所產生的音樂美學思想對中國傳統音樂產生了極其重要的影響，此處表現在自由的節奏上，力度的強弱、速度的緩急都留有伸縮的空間，給演奏者、欣賞者以充分的想象。

（二）形散神聚融合的傳統板式結構

《蘭花花敘事曲》的展開部較大，第一部分“散”為不分小節的自由速度，從第一個突強后弱再漸強的6開始，表達蘭花花沉浸于美好的幻想時突聞被逼婚的消息，滿含如遭晴天霹靂的悲憤。情緒由3 3 5 5 6 7 6 5八個四分音符表現感嘆自己命運悲從中來，到八分音符、十六分音符組的接近崩潰，推進到7的尖聲呼叫，隨后的板鼓“撕邊”由慢到快則是表現女主角喊破喉嚨的嘶吼。散板最后漸弱的6就像一聲嘆息，再憤恨再絕望卻也是無奈。 第二部分“慢”為慢板，情緒暗淡壓抑，模仿沉重的腳步。“抬進周家”故事情節的旋律以呈示部主部主題的音調為核心。這一段主要表現蘭花花在要被送進周家時內心凄涼、愁怨又無法改變現實的復雜心理。這一部分可分為四段，情緒上是層層遞進的，旋律線的走向體現了多樣統一的美學原則。音樂形式基本要素音色的處理由第一段的虛晃慢慢過渡到哭訴再到不甘的隱忍，為之后的出逃埋下伏線。第三部分“快”快板“出逃”，描繪主人公在封建勢力的打壓下奮起抗爭、掙脫禁錮的場面。這部分連續三次的轉調，使音樂高潮迭起，緊張氣氛蔓延，來贊美蘭花花用出逃來反抗現實的堅強性格。這一段采用的搖板是傳統戲曲中緊拉慢唱的一種板式，情緒急促激動、音樂旋律義無反顧。重復四小節八十六的節奏型，使氣氛更加緊張驚險，使聽眾仿佛能看見蘭花花倉皇逃跑，追兵越來越近的場面。接著情緒愈發濃烈，有著明顯起伏的旋律線。最后一部分意境更加遙遠，對蘭花花的惋惜之情縈繞心頭。

二、傾向性的功能——與地域相互影響

音樂中傾向性的功能，主要表現在音樂對于各種社會活動產生的影響上，且只能體現在以總體的精神特征給予人們某種抽象的社會需求的滿足上。因為音樂不能直接的通過自己的音響運動向人們展示引起這些功能的社會內容，所以需要欣賞者的想象和聯想。在此之中，為實現傾向性功能的非音樂因素的中介作用就顯得尤為重要。這一部分我們著重研究《蘭花花敘事曲》受陜北地域影響而形成的風格，以及從《蘭花花敘事曲》折射出的音樂對那個時代人的社會生活的影響。我國國土遼闊，地理人文環境差異很大，因此產生了多種多樣的地域文化，二胡作品中所表現的不同的地域性特征也是由此而來。影響《蘭花花敘事曲》音樂風格中地域性特點的主要是對方言和板胡“潤腔”的模仿。陜北一帶多高原沙漠，氣候干旱、土地貧瘠，養育的人民具有淳樸、憨厚、堅韌的性格特點，特殊的環境孕育了粗獷豪放的語言、高亢激烈的秦腔。陜北地區方言大體而言多聲母、韻母的轉變，多連讀，且說話習慣用粗喉嚨、大嗓門，一種語言對一種音樂的影響無疑是巨大的，這樣的語言環境造就了陜北音樂高亢嘹亮、熱情激烈的性格。陜西地區的傳統戲曲形式是秦腔，秦腔的唱腔為板式變化體，唱腔中的唱詞是大致依照陜西方言的特點發展的。板胡是秦腔中為首的伴奏樂器，板胡發出的樂音具有明亮清脆的特點，最能表現秦腔唱腔的韻味。《蘭花花敘事曲》中二胡模仿了板胡、墜胡獨特的“潤腔”手法，使這首曲子表現出了鮮明的陜北音樂色彩。這些含量深厚豐富的非音樂因素從客觀上決定了作品所能發揮的傾向性社會功能程度。

《論語·陽貨》曰：“詩可以興、可以觀、可以群、可以怨”由于當時所唱誦的詩歌均為入樂詩歌，所以這句話包含了孔子對音樂的社會作用的認識和看法。“觀”是指通過音樂作品、活動，了解體會社會情感；“群”強調的是通過音樂活動加強社會群體的情感交流；“怨”意為在社會音樂活動中，可以表達個人的感情好惡。我們由《蘭花花敘事曲》中對善良美好、積極生活的蘭花花的贊美，對周家逼婚的憤恨，無不在影響著人們向往美好，與善良的人們團結起來，表達對封建禁錮的不滿，同惡勢力斗爭！

三、音樂美的鑒賞——標題器樂的審美

音樂美的原因在于音樂中具有一種從音樂的形式與內涵的完美結合中升華出來的美的品格和意味。完整的說，音樂的美是內在于音樂之中并能夠為審美主體所知覺的美的品味。千差萬別的音樂體裁，構成了繽紛多彩的音樂美形態與十分豐富的審美心理動態，充分滿足了人類多層次的審美需求。我們從音樂美的形態入手，分析《蘭花花敘事曲》作為標題性器樂音樂的審美。

中國傳統民族器樂作品中，純器樂的幾乎沒有，大多都有確定的標題。標題音樂總是與某種標題內容、內心情感、自然景象、生活風俗，或者戲劇情節相聯系。《蘭花花敘事曲》的戲劇性是它最吸引人的地方，它充滿激烈矛盾沖突的故事情節。《蘭花花敘事曲》是一首能帶給聽眾清晰畫面感的器樂曲，隨著悠長的樂音，蘭花花頭扎小辮踩著銀鈴笑聲從遠處跑來，像一朵清新的雨后馬蘭花，是村里鄉親們最喜愛的小妮子。蘭花花雖然身體嬌小，做起農活來確是干勁十足，弱弱的肩膀擔起井水毫不含糊，汗水隨著水桶左右搖晃顆顆滴落，一副小女兒嬌憨的味道。心里藏著的兵哥哥更是讓她有溢出的甜蜜，然而越是美好的事物越容易破碎，當聽眾和蘭花花一起沉浸在安樂幸福中時，一聲晴日霹靂震碎了一切美好，自由化的散板刻畫主人公劇烈變化的情緒和突然轉折的劇情，牽動人心，渲染濃烈的戲劇氣氛，蘭花花的夢碎了，聽眾的心碎了。然而這里并沒有到達故事的高潮，在初聞噩耗時的震驚和無奈坐上花轎的心傷難過后，以往柔弱的蘭花花決定奮起抗爭，逃出禁錮自由的牢籠。蘭花花一路緊張倉皇的逃跑，頭發跑散了、鞋跑丟了、衣服刮破了，可是后面追趕的惡奴卻越來越近，連續十六分音符的半音階進行讓氣氛越來越緊張，音樂戛然而止，腳下已是懸崖。三連音是心底發出的呼喚，既是呼喊蒼天的不公，也是呼喚出對情哥哥的思念。最后的輕輕縱身一躍，戲劇沖突到達頂峰，堅強潔白的靈魂撒手而去，留在她身后的是鄉親們深深的惋惜和聽眾心里綿綿的痛。

這便是標題音樂在審美中的優勢，它的表現力更生動的刻畫出了主體內心世界的豐富形態、精神結構的復雜性格，強化音樂的感染力和傳授力，使更多的欣賞者較準確地把握音樂的意義，便于情感的雙向交流。修海林、羅小平的《音樂美學通論》中闡述了標題性器樂音樂的審美特點：“心理定勢的指向性；情感體驗、想象、聯想的規定性；虛實結合、超以象外的超驗性”把握好這些特點，從《蘭花花敘事曲》中以小窺大，從音樂美學的高度探尋音樂美的規律。

參考文獻

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作者簡介：向文靜（1992—），女，湖南岳陽人，湖南師范大學音樂學院研究生。