淺析高中美術鑒賞教學

魏勇

【摘 要】“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目的學習模塊之一，其對于提高學生審美能力，促進學生個性發展具有重要意義。為了提高鑒賞教學效果，這就要求我們美術老師要不斷提高自身的藝術修養，美術課上要改變學生被動的學習方式，積極倡導啟發式教學，引導學生獨立思考，學會探索，教會學生鑒賞作品的方法，提高其教學質量。

【關鍵詞】高中美術；美術鑒賞；美術教學

美術鑒賞是運用感知、經驗對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。其作為美術教學的一個重要組成部分，能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，增強藝術素養，還可以發展學生的創造力和想象力，陶冶學生的情操，使他們形成熱愛本民族文化，尊重世界多元文化的情感和態度。隨著高中課程改革的深入進行，“美術鑒賞”成為了普通高中階段美術科目的學習模塊之一，這既為美術教學的發展提供了機遇，同時也對廣大高中美術教師提出了更高的要求。在新形勢下，我們美術教師該如何更好地開展美術鑒賞教學？本文就個人觀點談談以下幾點體會。

一、美術教師要提高自身的藝術修養

美術教師應構建完整的知識結構，提高自身美術素養。美術教師大都具有美術專業知識并積累了一定的教學經驗，對強調學科知識的常規教學勝任自如。美術新課程卻更強調學生的綜合能力培養，強調培養人文精神和審美能力，在內容上更加符合時尚，貼近學生的生活；課程的內容加強了學科知識和社會發展、科學進步的聯系，強調了美術和其他學科的融合，新課程強化了課程的選擇性，為學生的個性發展留下了充足的空間等等。

美術鑒賞是對美術作品進行欣賞和評價，是適用感知經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，從而獲得美的享受，并理解其作品背后的藝術現象的活動。學生通過這些內容的學習，使作品中蘊含的人文精神進入學生的心靈世界，從而達到益智增識，提高文化修養、藝術素養和陶冶情操的目的。

教師要積極關注課堂教學中情感的培養。情感發展不僅是教育的重要手段和提高學生認知水平的有效途徑，也是學生綜合素質的有機組成部分。要使學生主動學習，教師就要善于營造情景交融的良好氛圍，把更多的“情”和“愛”注入平日的教育教學，要給學生以足夠的心理安全感，這樣，學生才能帶著信心和勇氣主動地投入自主性學習。

美術基礎知識的學習與美術作品的鑒賞是一個事物的兩個方面。美術基礎知識是美術鑒賞的必需的“拐棍”。學生只有掌握了一定的美術基礎知識，才能對具體的作品有比較深入的感受、體驗，進而通過討論、分析、評價，全方位地認識、理解作品，達到鑒賞目的。

二、利用傳統文化進行美術鑒賞教育

社會的發展引起了人們在生活方式、思維方式、價值觀念等方面的深刻變化，當代文化環境下的高中生在他們的審美觀念上也表現出強烈的時代特征。這表現在潛意識里，民族傳統的審美文化對當代青少年心理的深刻烙印。在美術鑒賞教學中可以采取如下適當的方法：在文化情境中實施美術鑒賞。如在教學中強化學生鑒賞美術作品中的傳統精神的能力。例如，可以從中國美術作品中的語言入手，引領學生結合中國書法來賞析繪畫中的“線”的功力、情感、個性、格調，以及與中國書法的關系，還可以從傳統審美觀念對“意境”的追求出發，來賞析傳統繪畫中的“無我之境”與“有我之境”、道風與意境的關系通過這些方式，來幫助學生了解中國傳統美術中所體現的人文精神，也可以說在民族文化情境中學會鑒賞。

使用更多的教學形式擴大學生的知識面，提高他們對傳統美術作品的興趣和鑒賞能力。首先，可以用鑒賞原作的方式來提高學生的興趣。比如帶學生進入美術館、博物館。其次，可以利用現代化多媒體教學系統，從聲音、圖像、視頻等多角度刺激學生，使其接受更多的傳統美術信息，提供更好的展示氛圍。

三、選擇優秀的畫家和優秀的作品

美術課堂教學時要先讓學生對畫家的思想和人格精神有個充分的了解，然后對其作品進行分析時，融入畫家的思想和為人，學生在欣賞美的同時也接受了思想教育。要知道一件偉大的藝術品能屹立不倒，不僅僅只有外表的美，而更重要是對社會產生的影響。

如十九世紀最偉大的雕塑家羅丹，藝術在他看來是所謂靜觀默察，是深入自然，滲透自然。與之同化的心靈的喜悅，是智慧的喜悅，是在良知照耀下看清這個世界而又再現這個世界的喜悅。

學生從中獲得審美喜悅，正是和藝術再現世界相對應的，即熟悉，親切，又陌生新鮮的心靈體現。而對羅丹的大理石雕塑《沉思》，我們會同時浮現雙重的現實感：一種是通過潔白潤澤的大理石，造型語言等材料和媒介透出的再現形象；另一種是由這個再現形象激起的對外部客觀現實的聯想。這兩種現實都在幻覺中產生，從再現形象到客觀現實往復多次，構成心靈意象的跳躍感再現。捕捉這樣一種大幅度的擴展和變化著的意象，將激起心理，智慧，想象，情意以至人生經驗的漣漪，這一精神活動本身“力”圖樣，體現的恰是夢想與現實，精神世界與物質世界的矛盾。我們應該要引導學生在欣賞中感覺到這種美的力量。學生在美的享受中自覺的接受了羅丹的高尚藝術品格，盡管也許不一定所有的學生都有這樣的感受，但這種教育的深刻性是永遠不能泯滅的。

四、營造美術鑒賞氛圍，渲染課堂教學

美術，本就絢麗多彩。這就意味著課堂教學也應該是絢麗多彩的。如果教師在課堂教學中，采用的教學方法和模式過于單調，那不僅會影響學生的學習熱情，也會影響美術課程教學目標的實現。特別是在鑒賞教學中，如果教師所展示的美術作品過于單一，展示的方式過于單調，那就很難形成良好的課堂氣氛，也就很難達到課堂教學的效果。

因此，筆者認為在鑒賞教學的過程中，教師應該要注意加強課堂教學氛圍的渲染，改平面教學為立體教學，讓學生在多視覺的角度中，完成鑒賞之旅。比如說，在人物肖像畫的鑒賞系列教學中，筆者就采用了影音與畫面結合的方式。如在鑒賞《蒙娜麗莎》這一世界名作的過程中，筆者就以“蒙娜麗莎的微笑”為主題，在課堂上觀看一系列的“世界微笑”視頻資料，讓學生在沉積在“笑臉”中，慢慢地回到蒙娜麗莎本身，從不同的“微笑”進行對比，感受蒙娜麗莎那令全世界著迷的微笑，并能夠深化到情感深處，體驗這一笑臉所代表的文化意蘊，或是意大利式的微笑，或是整個歐洲式的微笑，或是達·芬奇自己內心的淺笑，無論是何種結論，都是學生鑒賞的升華。

五、組織多種活動，內化學生鑒賞能力

在高中美術鑒賞教學中，通常會出現這樣的情形：教師侃侃而談，學生昏昏欲睡。要改變這種狀況，教師可組織學生開展形式多樣的活動，如讓學生講解作品的創作背景；指導學生臨摹所鑒賞的作品；布置課外作業，讓學生對某一作品作出評價等。這些豐富多彩的活動不僅有助于營造良好的教學氛圍，而且能夠豐富學生的情感體驗，進而使他們的鑒賞能力實現由表及里的內化。

美術鑒賞教育是一種使受教育者通過對藝術作品的賞析，逐步提高對藝術形式美的感受能力。其目的是要使受教育者成為一個能對藝術和藝術以外的一切美的因素。進行審美感知的有較高文化素質的公民。在西方許多大師的美術作品面前，特別是在人體美術作品中，真善美與假丑惡、高雅與邪惡其實就是一念之差。因此，正確引導學生健康向上的情趣尤其重要。在實際生活中，讓學生掌握批評的武器，也是培養學生健康審美觀的重要方面。

總之，在教學中要不斷探索、實踐、創新、善于總結交流經驗。以學生為本，教學方法注重實效，正確引導學生積極走近作品去鑒賞，讓學生深刻地感受、理解美術作品，這樣才能達到美術鑒賞教學的目的。