淺析中職生初學古箏需注意的幾個問題

汝漪

摘要：隨著人們對于傳統文化的重視，很多青少年開始走上古典音樂的學習道路，其中中職生對于古箏的學習就是一個代表。但是由于古箏具有獨特的演奏技法，而且需要長久的訓練，才能在技法、藝術表達等方面取得理想的學習效果。因此，很多學生在學習過程中暴露出一些技巧以及技法等方面的問題。本文主要針對這些問題進行探討，并提出一些合理的建議，以期進一步促進中職生古箏學習的進步。

關鍵詞：中職生 古箏學習 初學古箏 技法

古箏這門古老的演奏樂器在我國已經有接近三千年的傳播歷史。由于這種樂器比較容易學習，而且演奏的音樂音律優美、跌宕起伏，所以特別受到人們的喜愛。因此，這種樂器傳播的范圍極廣，同時，學習這門樂器的人也比較多。但是，經過幾千年的傳承，這種樂器的演奏，不僅積累了豐富的技巧和技法，而且特別注重利用演奏時的力度和速度表達不同的情感和思想，從而在傳播過程中，出現各種不同的流派和技法特點。這些也給中職生在初學古箏時，帶來了很多問題。

一、演奏前的準備工作以及初學的技法問題

1.掌握正確的彈奏姿勢

任何一種樂器的演奏都具有一定的姿勢要求，首先就是要確保演奏者處于一種比較輕松、自然的狀態，這樣才能使得演奏取得一個比較好的效果。同樣，古箏的演奏也是如此。這就需要演奏者提前穩定好心態，安靜的坐在古箏前，兩手放松，除大拇指與面板平行外，其他的四個手指垂直，自然下落在古箏的弦上。

2.演奏時需要注意的技法問題

由于在古箏演奏過程中，主要就是依靠手指的撥弄來進行，所以出現很多專業的演奏術語，例如托、抹、勾等。要想彈奏好古箏，肯定需要了解這些專業術語的內涵，才能明白其中的演奏技巧。

托主要就是大拇指的彈奏。由于大拇指的生理特點，不能像其他手指一樣自然垂直在板面上，所以在演奏的過程中，需要提前將虎口張開，保持圓形狀態。然后，在彈奏的過程中，需要輕輕彎曲大拇指，向前方斜著彈出，落在食手指的第二關節處。大拇指在演奏的過程中，需要注意的問題就是確保該手指的義甲側面接觸箏弦的時候，避免出現一些無關緊要的雜音，從而影響古箏發音的純潔和明亮。一般而言，只要將大拇指的義甲頂部2mm左右的位置接觸箏弦即可，這樣就不會對樂器發出的音色產生影響。

抹主要就是食指的演奏。在進行食指的演奏過程中，主要就利用食指的正面義甲，向掌心方向觸弦。同時，基本的掌形和狀態不變，保持適度的力量，也可以適當調整手臂的位置，配合食指的演奏，但不能用力過大產生雜音，影響古箏的演奏效果。

勾主要就是中指的演奏。在進行勾的過程中，一方面要注意保持手掌的形狀和狀態，不能出現蘭花指；另一方面，就是義甲不能觸弦太深，只是需要利用中指義甲的正面，向掌心方向撥弄箏弦，完成以后即可收回，恢復到原來的樣子。

3.加強左手的演奏技能

隨著古箏演奏技巧的傳承和發展，很多新的技巧和方法已經投入到演奏中，其中比較突出的就是左手技法的加強。對于傳統的古箏演奏技法而言，一般都是“左手司按，右手職彈”。一方面左手的主要職能就是做韻，通過按、揉、顫、滑等手法，展現不同地域古箏作品的藝術風格特色；另一方面很多古箏作曲家，不斷進行開創，利用左手在古箏演奏過程中進行搖奏的表演，這就進一步對左手提出更高的要求。因此，為了適應新時期的古箏演奏發展，應當在中職生的古箏學習過程中，也要適當加強左手的演奏訓練，以適應未來古箏作品的發展要求。

綜上所述，在古箏演奏的過程中，尤其是中職生初學古箏，對于演奏技法的掌握很重要，需要具體問題具體分析，一方面就是需要根據作品的情感以及演奏的風格流派，來決定每個手指的力道，演奏出不同的音律效果；另一方面就是每個手指都要保持放松的狀態，不要過于拘謹，用力過大，從而產生雜音，影響古箏演奏時的音色效果。

二、根據不同作品注意演奏的速度以及力度問題

1.地域和流派對于演奏速度和力度的影響

眾所周知，古箏這種樂器已經在我國流傳幾千年，而且在各個地區也逐漸與當地的地域文化、語言等結合，形成不同的地域流派和特色，這就導致古箏在演奏過程中，需要利用不同的力度和速度來表現各地作品的風格特點。例如，在我國南方地區，基本上以客家、潮州箏派為代表，在具體的演奏過程中，用力比較輕，速度也比較慢，表現出輕柔、溫婉的音樂風格；而在我國的北方地區，以河南和山東地區的箏派為代表，一般演奏的力度和速度明顯高于南方地區，所以出現的曲風鏗鏘有力、熱烈、明亮。因此中職生在初學古箏的時候，先要適當了解曲風的特點，把握好演奏的速度和力度，才能比較準確的演奏出作品的風貌特色。

2.在速度和力度學習過程中遇到的問題

由于很多中職生初學古箏之前，沒有經過相應的專業訓練，因此大多數學生的專業基礎都較差，再加上肢體發育逐漸趨于成熟、穩定，所以指關節比較生硬，不能靈活進行彈奏。這些因素就導致目前很多中職生的古箏學習，不能很好駕馭古箏演奏的速度和力度，影響演奏的效果。同時，又由于中職生還有其他的課程需要學習，相對而言，用于古箏學習的時間就很少，這就導致后期的學習缺少必要的時間積累。總之，這些因素加在一起，嚴重影響中職生的古箏學習的質量和效果。隨著學習時間的深入，也會對中職生學習古箏的信心產生嚴重影響，使得中職生在古箏的學習過程中逐漸失去信心，從而放棄古箏的學習。

3.有效提升中職生古箏學習效果的對策

為了有效提升中職生學習古箏的效果，可以采取以下措施，針對性的加強訓練，逐步幫助他們取得學習的進步。

首先，加強指法的訓練。很多中職生在古箏的初學階段，存在的首要問題就是手指不能靈活的運用，無法彈奏出理想的音樂效果。因此，在具體的訓練過程中，按照正確的運指方法，不斷加強手指的彈奏能力，注意輕重的力度以及快慢速度的搭配。通過不間斷的練習，逐漸掌握演奏過程中的速度和力度的巧妙運用，達到熟能生巧的學習效果。

其次，通過一些簡單樂曲的學習，逐漸學會運用雙手的靈活演奏，然后，由易到難，加強演奏樂曲的難度，提升中職生學習的自信心。并且，還要在教師的細心指導下，專心致志攻克古箏演奏中的技術難點。例如連續遙指段落的演奏，具有一定的難度，可以逐步分揀動作，將長時間的音符使用連續遙指，短時間的音符使用彈的方式演奏，這樣既能確保發音的準確，又可以逐漸達到提升演奏速度的效果。

三、學會有效應對古箏的調音問題

1.古箏的音準問題

對于初學古箏的中職生而言，音準是一個很陌生的詞匯，往往他們在購買或使用古箏的時候，已經由別人調整好音準。但是，后期隨著不斷的練習，古箏的音準往往因為箏弦的松弛，而使得發出的音色不準，影響演奏的效果。因此，培養學生古箏調音的技能也很重要。

2.學會調音的技能

古箏能夠演奏出美妙動人的旋律，主要就是因為古箏的滑音效果非常好。因此對古箏進行調音的過程中，關鍵就是調整好滑音的高低。一般對于初學古箏的中職生而言，很難分辨滑音的高低，所以需要在試音的過程中，不斷進行對照。同時，還需要不斷加強左手的力度，使得上下滑音的高低相同，這樣基本上就處于一個比較穩定、合理的狀態。

四、提升初學者的藝術表達能力

古箏作為傳統樂器在演奏過程中，具有很強的藝術表現力，如果初學者不能很好掌握演奏的技巧、作品的情感等關鍵因素，就很難有效取得理想的藝術效果。因此，中職生掌握一定技法和能力以后，需要做好以下幾個方面的準備，來增強藝術表達的效果。

首先，在演奏的過程中保持好輕松的心態。只有演奏者精神上保持輕松、自然的狀態，整個身體的各個關節、肌肉等就能輕松自如的運動，這樣就能保障指關節、腕關節的靈活演奏，使得演奏者能夠發揮好自己的最高水平。

其次，熟悉演奏作品的流派和風格，掌握演奏過程中的各個技巧要點。古語云：凡事預則立，不預則廢。同樣，古箏演奏也是這個道理。只有古箏演奏者在表演前期了解作品的風格流派，體驗其中的思想情感，再抓住演奏中的各個技巧要點，這樣就能有效保障演奏過程中的各個環節不會出現問題，取得比較理想的演奏效果。在具體的操作過程中，中職生可以初學一些簡單的詞曲，逐步加強對于作品情感的理解，以及技巧的把握。例如，《瀏陽河》等由民歌改變過來的古箏樂曲，通過背誦歌詞，掌握旋律和節奏的要點，這樣比較有利于詞曲的記憶。同時，初學者還可以對于樂譜的分段背誦，然后歸納總結，這樣也有助于初學者的理解和領悟。

最后，古箏演奏是一門比較高雅的藝術，作為初學者的中職生，不僅要了解古今眾多的經典作品，而且還要深入研究中國的古典文化，從詩詞書畫中汲取營養，加深對于古箏演奏時的情感表達和理解。這樣才能真正領悟到古箏藝術的魅力，以及取得更高的藝術境界。

五、結語

隨著越來越多的青少年漸漸喜愛古箏演奏，將來還會有更多的中職生加入到古箏學習的行列。對于初學古箏的中職生而言，所面臨的一些指法、演奏技巧、藝術表達等問題，需要具體問題具體分析，采用有效的對策進行解決。本文主要就是對于過去學習經驗的一些簡單總結，希望可以為其他研究者提供一些有益的借鑒。

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