由節奏探索音樂世界 讓核心素養落根課堂

肖文瑾

摘要：自主音樂需要和音樂實踐能力是學生音樂核心素養的重點，主要體現在學生對音樂產生興趣愛好、在音樂活動中獲得快樂并能主動參與。而節奏是音樂與生活關系最密切的因素，通過節奏去感受、體驗音樂也是最簡單有效的方式。本文從節奏入手，融匯多種元素、調動身體多種感官，在趣味練習中建立穩定、敏感的節奏感，進而完整感受、理解、表現音樂，提高學生的審美，讓核心素養落根課堂。

關鍵詞：節奏 核心素養 主動參與 實踐創新

中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）01-0135-03

節奏是音樂的基本表現要素，是塑造音樂形象的重要手段之一，節奏被視為構成音樂的骨架。[1]兒童音樂教育家奧爾夫曾說：“音樂構成的第一要素是節奏，而不是旋律。節奏是音樂的生命與動力”，可見節奏教學在音樂教學中的重要性。節奏教學有利于學生對音樂的理解和把握，有利于學生接觸到音樂的靈魂。生活中、音樂中，處處都有節奏，它那么奇妙而有意思。針對不同學生的年齡特點，在教學中靈活應用節奏訓練，提高學生音樂學習興趣、音樂感受和表現力，讓音樂核心素養落根課堂。對此，筆者談談自己的幾點感受：

一、尋找身邊的節奏

節奏對于音樂形象的塑造至關重要，自然界、日常生活和人的生命系統普遍存在節奏現象。[2]而音樂創作都是來自生活或大自然的靈感。音樂課標強調：“音樂教育要回歸學生的生活世界，要聯系學生的生活環境教學，不能脫離生活實際空洞地灌輸音樂”。根據兒童特點、挖掘生活資源，通過節奏去感受、體驗音樂是最簡單有效的方式。

（一）生活中的節奏

教學中應多啟發孩子去感受、發現生活中的聲音都有節奏。如拍球有節奏X 0 X 0 X 0 X 0；敲擊鍵盤有節奏XX X XX X XX X XX X ；大自然中，鳥叫有節奏XXXX XXXX XXXX XXXX ，流水有節奏X - - -，打雷有節奏X X.X X.引導孩子去找一找、學一學、拍一拍。也可以由節奏聯想聲音：聽節奏“X- - -，X 0 X 0 X 0 X 0，X X X X”猜救護車、消防車和警車的聲音。還可以在此基礎上做節奏接龍、節奏填空等節奏創作游戲。

學生會發現節奏存在于有任何聲響的地方，他們被神奇的音響世界和奇妙的節奏所吸引，在生活中進行創作，表達自己的思想，在操練中提升自己的音樂素養。

（二）語言中的節奏

讓孩子去發現，說話有節奏，正因為有了節奏，語言表達才更加清晰準確。在解決節奏難點，如十六分音符和八分音符組合、附點音符等節奏時，可用朗讀的來方式進行教學。

如在解決前十六后八或者前八后十六節奏的時候采用

X X X X X X X X X X；

中 國 隊 加 油 小 兔 子 乖 乖

在解決附點節奏時，用X. X X X ， X X. X

向 前 看 齊 齊 步 走

在這些取之于生活、用之于生活的節奏中，輕松突破節奏難點。

從語言著手進行節奏教學，就要從歌詞中提取最簡單的“節奏單元”，作為節奏基石開始練習。所以，反復地、有感情地朗讀歌詞很重要，從而感受節奏與歌詞相輔相成，理解歌曲表情達意。

二、多形式體驗節奏

奧爾夫指出：原本的音樂是什么呢？原本的音樂絕不是單純的音樂，它是和動作、舞蹈、語言緊密結合在一起的。讓孩子自己去尋找、自己去創造音樂，才是最重要的。只有具備學習興趣，才會有一個愉快的學習過程，充分調動學生的積極性，提高課堂效率，讓學生真正地喜愛音樂。

（一）用身體探尋節奏

美國的卡·科恩教學法認為應讓孩子用身體來感受節奏。拍手、拍腿、捻指、跺腳等多方式的有效結合，能創造出很多有趣的節奏。當節奏和身體融為一體，在動作中增強了內心節奏感，這是一種有趣的體驗，也是一種有效的教育方式。如學生可圍成圈，在音樂伴奏下，按固定節奏型用拍身體各部分或跺腳等方式創造動作，在一次次交換伙伴趣味練習中，掌握固定節奏型。又如在欣賞舒曼的《士兵進行曲》時，通過拍腿、跺腳、打槍等動作表現音樂，學生在興致勃勃中感受并熟悉了樂曲。

通過練習，訓練了學生準確的聽覺、敏捷的反映、瞬間的記憶力和節奏的樂句感。每個孩子都可以毫無困難地參加進來，全身心投入到音樂中，從而充分自由地展現每個學生的音樂潛能。

（二）用人聲感受節奏

音樂是聲音的藝術，所以還可以用人聲感受節奏。如可用“M BA BA | M BA BA ”的人聲為三拍子歌曲《大樹樁你有幾歲》伴奏，在穩定節奏感的同時，也為二聲部學習奠定基礎。在學習歌曲《勇敢的鄂倫春》時，用彈舌頭高低聲的方式模仿雙響筒音色為歌曲伴奏。還可以用嘴巴發出咚、嗆的音色模仿鼓聲，為《我的小鼓響咚咚》伴奏。這些都是簡單易行，同時學生樂于參與的教學方式。人聲伴奏一加進來，歌曲就變得更加豐富有趣了，人聲是感受節奏有效的方式之一。

（三）用打擊樂表現節奏

打擊樂器因有趣、特別的聲音能喚醒學生節奏感。運用碰鈴、沙錘、鈴鼓等節奏性很強的打擊樂器能活躍學習氛圍，為課堂學習增色。

除此之外，還可自制打擊樂器：如礦泉水瓶裝豆子制作的沙錘、杯子蒙牛皮紙制成的鼓、筷子刮礦泉水瓶制成的蛙鳴器；利用周圍物品，運用筷子敲擊杯子、碗、鍋蓋等，這些都是很好的打擊樂器。自制樂器因地制宜、就地取材，能充分發揮學生的創造性和操作能力。用這樣的方式表現節奏，能達到良好的教育效果。

通過身體配合、樂器打擊感受節奏、發現節奏，還可以經常變換速度和力度來練習，增強了學生的音樂感受力與表現力，提高了學生反應力。這些豐富多彩的教學形式激發了學生的學習興趣，使學生產生了自主學習、主動參與實踐創造的動力，從中引導他們探索活動內在的音樂性。

三、用節奏進行多聲部配合

節奏卡農和節奏合奏完全可以從低年級開始抓起，由節奏開始發展兒童多聲意識和感覺是培養音樂審美的方式之一，也是訓練合唱最容易進入的突破口。

（一）節奏卡農練習

卡農是唱好合唱的基礎，而節奏卡農每個年段都可以進行練習，用不同的難度給不同年段學生進行練習，遵循由易到難，循序漸進的原則。

最開始可以是兩小節節奏的二聲部練習，再漸漸發展到一個樂句的二聲部，到三聲部，再到整首樂曲，不斷重復練習，變換多種方式表現，學生就在不知不覺、興趣盎然中掌握了。平時教學中，還要善于發現教材中的素材，如三年級《嘹亮歌聲》《白鴿》都是很好的卡農練習小品，先卡農節奏練習再演唱，還有《勞爺爺趕鵝》等，通過多種練習，合唱基礎在渾然不覺中奠定。

（二）用節奏為歌曲或樂曲伴奏

教學中，用多聲部抓住學生潛在的節奏意識加以挖掘，有效地發揮他們的主觀能動性，同時培養其創新意識和能力。如在教學《口哨與小狗》時，感受B樂段，把學生分成三組，每組一條節奏：X — X — ，X X X X ，X X X X X X X X ，請學生為自己小組創編聲響（可以拍凳子、可以彈舌……）來伴奏樂曲。又如為《我的小鼓響咚咚》伴奏時，學生可以分為小鼓、嚓、大鼓三組，看老師指揮，每組按固定節奏型進入，完成三聲部的口頭合奏。還可以用打擊樂器進行分聲部、多層次的節奏練習，如鍋碗瓢盆變奏曲，帶領學生感受音樂二聲部、多聲部的美妙，感受音樂世界無窮的樂趣。

總之，節奏訓練的最終目的是獲得感受音樂美感和創造音樂的能力，這也是音樂教學中核心素養落地的關鍵。因此，節奏訓練應該圍繞審美教育這個中心進行，各種音樂實踐活動以及與其相配合的節奏游戲、節奏模仿等，都是節奏教育行之有效的方法。

《音樂課程標準》指出：學生在親身參與實踐活動過程中，獲得對音樂的直接經驗和豐富的情感體驗，為掌握音樂相關知識和技能、領悟音樂內涵、提高音樂素養打下了良好基礎。[3]結合學生認知特點，融匯多種元素，將節奏教學有機融合。逐漸在生動、靈動、互動的課堂訓練中，把握音樂節奏，建立穩定、敏感的節奏感，從而完整理解、創作音樂。為學生反應力、領悟力、身體和心腦的協調能力、記憶力、創造力、交流溝通能力發展奠定了良好的基礎。讓核心素養落根課堂，讓孩子由節奏去感受、探索、發現美妙的音樂世界。

參考文獻：

[1]繆裴言，章連啟，汪洋等.中小學音樂教育詞典[M].上海：上海音樂出版社，2012：212.

[2]繆裴言，章連啟，汪洋等.中小學音樂教育詞典[M].上海：上海音樂出版社，2012：212.

[3]中華人民教育部.義務教育音樂課程標準（2011年版）[M].北京：北京師范大學出版社，2012：2-3.