新課標理念下中學連堂音樂課的教學嘗試與思考

彭萊影

（廣州市華師附中番禺學校，廣東 廣州 511400）

摘 要： 新課程標準要求，讓學生在掌握知識技能的同時樹立健康的審美觀、世界觀和良好的生活態度，音樂連堂教學將課時進行“合二為一”，讓教師能從容地安排激趣、導入、體驗、探究、拓展、評價等學習環節；讓學生能有相對完整和連續的時間欣賞一場音樂盛會，有更多的機會表達自己的看法和展示自己的才能，有更多的時間參與音樂活動，達到培養其審美能力等目的。

關鍵詞： 初中音樂 連堂課教學 能力培養

七至九年級的音樂、美術課都是一周一節，新課標的教學目標是重視知識與技能的學習，重視學生情感、態度、價值觀的養成，對學習過程與方法的體驗及欣賞能力的培養。由于課時的限制，教師教學往往顧此失彼，關注激趣就會淡化效果與評價，關注知識技能就會淡化音樂創造力的培養，這樣，新課標所提出的教學目標便無法完全實現。如何突破這一瓶頸，在實踐中達到教學目的，筆者在學校領導的大力支持鼓勵下進行了連堂音樂課的教學嘗試，并由此進行了深入的思考。

一、連堂音樂課課時的設置改革

多數學校都會把音樂、美術兩個學科合并，統稱藝術科，為了推行連堂音樂課，美術課也配合實施連堂教學，一同探討。關于課時設置，我校把每周每班各一課時的音樂課、美術課合并為兩個連堂藝術課時，實行音樂課、美術課單雙周間隔上課。為了平衡藝術教師的每周的工作量，我校采取AB級組（1-6班為A級組，（7-12班為B級組）同時上藝術連堂課。例如：單周：1班周一下午第1、2節上連堂音樂課，7班周一下午第1、2節上連堂美術課。雙周：1班上連堂美術課，7班上連堂音樂課。

二、連堂音樂課的教學優勢

連堂課最大的優勢就是時間整合，從兩個相對獨立的40分鐘到一個完整的80分鐘，教師有了足夠的時間進行激趣導入——深入展開——拓展延伸的教學過程，學生們也有了充分時間聆聽、歌唱、感受、實踐，有了更多的機會表達自己的看法，有了更多的時間提升自己的藝術審美觀。實踐證明，這是一種行之有效的改革。

1.連堂課讓“激趣”更有價值

新課標中提及“以興趣愛好為動力”，興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。在連堂音樂課中，可用15至20分鐘“激趣”，讓學生充分投入音樂世界里。

“激趣”的手法有很多：直觀演示、故事穿插、巧設疑問、參與表演、積極鼓勵等①。在傳統課時中，因為只有短短的40分鐘，“激趣”的時間不適宜過長，否則教學任務無法順利完成。在連堂課中，由于時間充裕，“激趣”可以被運用在課前引入、課中穿插、課后拓展等多個環節中，這樣大大增強了音樂課的趣味性，充分調動了學生的積極性，更重要的是營造了藝術氛圍，讓學生融入情境中，從而一改被動學習為主動參與。

以一個教學案例為例：

《搖籃曲》（花城版教材八年級上冊第三單元）

上課了，教師抱著一個布娃娃進入課室。

教師：我想請一個同學上來模仿哄娃娃睡覺。

學生A動作：讓寶寶橫躺在懷中，輕拍，身體輕輕搖擺。

教師：大家說她做得怎樣？

學生：很好，還可以配上唱歌或講故事來哄。

教師：說得對！那應該唱什么歌呢？

學生：搖籃曲。

教師：對！能唱幾首嗎？

學生七嘴八舌唱起來。

教師：看來，大家對搖籃曲都不陌生，讓我們一起來學習幾首不同地區的搖籃曲吧。

進入教學主題。

教學中段，播放一段動畫片《獅子王》中大猩猩哄小猩猩睡覺的片段，加深學生對搖籃曲的感性認知。

教學末段，請十個同學上來，分成五組，配合著搖籃曲，做律動游戲，考驗學生對搖籃曲的節奏和速度的理解。

這樣的激趣活動，不再只是一個引子，或是活躍氣氛的點綴，而成了教學活動的一個組成部分。

2.連堂課將“專題探究”落到實處

在單課時的音樂教學中，經常會遇到一個內容要拆開兩節課來講，如果等到下一周的音樂課再繼續介紹，就會缺少引入環節，缺少連續性，學生的興趣大大減弱，教學內容的完整性會大打折扣。在連堂課中，因為課時“合二為一”，使得教學內容的完整性大大增強，更具專題探究的特性。

（1）以人物為線索的連堂音樂課；

（2）以作品體裁為線索的連堂音樂課；

（3）以樂器為線索的連堂音樂課；

（4）以人聲為線索的連堂課；

（5）以某種情感為線索的連堂課；

……

下面以人物為線索的連堂課為例：

貝多芬及他的作品（花城版音樂教材八年級上冊第五單元）

在導入階段，大概用20分鐘，介紹貝多芬的生平，通過觀看電影《貝多芬傳》中他發現有耳鳴跡象的片段，讓學生對貝多芬的遭遇產生憐憫之情。在展開階段用25分鐘的時間欣賞貝多芬的《第五交響樂（命運）——第一樂章》，并分析第一樂章中英雄主題和命運主題的交替，再用卡拉揚指揮的版本加深學生的記憶。用20分鐘欣賞貝多芬《第九交響樂（合唱）——第四樂章》并學唱《歡樂頌》，突出貝多芬雖然已經完全耳聾，但在挫折面前他仍然用音樂傳遞著博愛的精神。最后拓展階段，用15分鐘進行拓展總結：觀看G20晚會的《歡樂頌》，從燈光、水花、煙花與音樂的完美配合，更好地體會這首交響樂所謳歌的人類團結，這也是貝多芬一生所追求的人類大同的精神。

這節課的教學重點是讓學生從作品中感受貝多芬與命運抗爭的精神及追求自由、平等、博愛的精神，在連堂課中，學生不僅了解了貝多芬的生平，對貝多芬的作品風格也有了深入的了解，完整地感受了貝多芬的精神。學生既聽了又唱了，還與時事接軌，圓滿地完成了教學任務。

不論選用怎樣的專題，教師必須把握好方向和原則，突出本課的重點，切莫本末倒置，使音樂課成為無主次、無輕重之分的“大雜燴”。另外，在以往的單課時教學中，教師都只能以課本里的知識為主，就算加入課外知識，時間也受限制。連堂課教學有充分的時間讓教師給學生補充大量課本以外的音樂，教師在選材時要十分注意所選作品之間的共性與特性，作品與作品之間要有可比性，這樣才能啟發學生的思維，發揮學生的創造性，使教學起到事半功倍的作用。

更重要的是可利用這一節連堂課，讓學生也參與到專題探究中。只有專題式的探究，才有可能培養學生的音樂鑒賞能力，提高其藝術素養，從而實現新課標所提出的目標。

3.連堂課將為“學科整合”搭建平臺

“提倡學科綜合”是《音樂課程標準》提出的新理念之一，音樂學科不僅與其他藝術學科有千絲萬縷的內在聯系，而且與文學、歷史、地理及心理等非藝術學科有著密切的聯系。通過音樂與相關學科的綜合教學能使學生更深刻、完整、準確地感受、理解和表現音樂。在連堂課的教學中，我們有足夠的時間處理音樂與相關學科之間的相融相通的關系，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯系，充分發揮與運用各藝術門類的內在聯系，構建出綜合式的音樂課堂②（如圖），也為學生的藝術素養的培養搭建了一個非常廣闊的平臺。

案例：《走進大自然》（花城版七年級上冊第一單元）

教唱《小鳥，小鳥》，介紹旋律線與主歌、副歌的概念。（20分鐘）

聆聽《苗嶺的早晨》，并引導學生理解音樂中三個表現不同的音樂形象的段落猶如書上的三幅各具特色又渾然一體的圖畫。（20分鐘）

聆聽《雨后彩虹》，請學生把自己理解的音樂用畫筆形象地畫出來，正如《苗嶺的早晨》那樣，邊聽邊作畫。（25分鐘）

教師挑選幾幅有特點的、能生動體現音樂的圖畫進行點評。（注意：并不是需要挑選畫得最好的，因為這畢竟不是美術課。）（10分鐘）

讓學生復習《小鳥，小鳥》，并引導學生在唱的時候，腦海里要想象自己就是這只小鳥，跟隨著歌聲來到一個鳥語花香的歡樂世界。此時，因為有了想象力，學生的歌聲也會因此而更動聽。（10分鐘）

繪畫是凝固的音樂，音樂是流動的畫面。在連堂教學中以音樂為主體，有機地結合美術，抓住音樂與繪畫審美上的共同特征，相互作用、相互交融、相互強化，共同陶冶情操，感受、發現、表現、創造藝術美。

三、連堂課教學的可行性與成效

經過三年的摸索與實踐，我們體會到無論是音樂課還是美術課，連堂教學都是可行的，而且教學效果好，學生能在連堂音樂課中得到充分的體驗和實踐，這正是新課標中的教學理念，教師在連堂課上落實這些理念，使課堂變得內容豐富，形式活躍，達到了高效有趣的效果。

當然，連堂教學中也有很多值得我們深思的地方。例如教材中有一些一課時就可以完成的內容，如何上連堂課？教師應發揮主動性，充實學科內容，將課程處理得更深入或者適當地拓展學科內容。更值得思考的是，在這一節連堂課上，如何更好地讓學生體驗與參與，讓學生成為學習的主角，開發學生的學習潛力？如何通過教學內容的設計與拓展，通過老師有效的引領，更好地培養學生的藝術鑒賞能力，都是值得深思的問題。

筆者經過實踐，不斷地收集學生的反饋意見，通過和科組老師的集體備課和聽課研討，在連堂課的教學中也有了一些思考，歸結起來，有如下五個方面：

（1）教學內容的完整與連貫；

（2）教學形式的活躍與創造；

（3）學生主體的參與與提高；

（4）教學氛圍的營造與專題探究的可能性；

（5）學科整合與藝術素養的培養。

連堂課教學，不只是簡單地增加上課的時間，而是更深層次的改革，在大力提倡培養學生藝術素養的今天，有著非同一般的價值。

注釋：

①周金元.音樂課堂的“激趣”藝術[J].中小學音樂教育，2004（9）.

②蘇妙音.構建綜合式音樂課堂實現課堂效益最優[EB/OL].臨安教師進修網，2007.1.

參考文獻：

[1]周金元.音樂課堂的“激趣”藝術[J].中小學音樂教育，2004（9）.

[2]蘇妙音.構建綜合式音樂課堂實現課堂效益最優[EB/OL].臨安教師進修網，2007.1.

[3]尹少淳.音樂課程標準解讀[M].北京：北京師范大學出版社，2006.

[4]鐘啟泉.音樂教育展望[M].上海：華東師范大學出版社，2006.

[5]肖川.教育的理想與信念[M].長沙：岳麓書社，2002.

[6]郝松德.專題音樂課——音樂課優化組合的嘗試[J].中國音樂教育，2003（06）.