昆曲演唱與中國古詩詞歌曲演唱的聯系

摘要：昆曲是藝術形態極為成熟的中國傳統戲曲，昆曲與中國古詩詞歌曲都具有很高的藝術欣賞價值，但二者有著許多的差異。如何將昆曲的演唱特點與中國古詩詞歌曲演唱相結合，使中國古詩詞歌曲的古典音樂韻味更好地得以展現是我們將要研究的課題。

關鍵詞：古詩詞歌曲 昆曲 演唱

昆曲是深受人們喜愛、藝術形態極為成熟的中國傳統戲曲，有著深厚的文化底蘊。而中國古詩詞歌曲則是民族聲樂作品中的重要藝術體裁。近些年，隨著古典詩詞文化的發揚廣大，越來越受大眾喜愛。

中國古詩詞歌曲與傳統的昆曲都在民族聲樂演唱的范疇內，我們應通過研究昆曲的演唱與中國古詩詞歌曲演唱的異同，將昆曲的演唱元素融入到中國古詩詞歌曲演唱中，從而傳承老的戲曲藝術精髓，并且幫助新的藝術體裁更好地向前發展。

昆曲上承南戲、雜劇，下啟京劇以及眾多地方曲種，其悠久的歷史、成熟精湛的藝術形態不亞于世界上任何一個劇種。昆曲演唱的重要形式是“依字行腔”以及丹田氣的使用。其唱腔抑揚頓挫，韻味十足。

中國古詩詞歌曲相傳產生于黃帝時代，其采用中國古典或現代詩詞為歌詞，是富含中華民族文化底蘊的聲樂作品，具有歌詞精美，可獨立成詩，并具有格調高尚、雅致的特點。

昆曲與中國古詩詞歌曲都具有很高的藝術欣賞價值，但二者有著許多的差異。中國古詩詞歌曲的曲多數為新時代譜寫的，具有更明顯的時代特征，也更貼近當今人們的審美，而昆曲更多的是傳承了古代的藝術精髓，演唱上更多采用的是古代傳承下來的技法。二者的演唱方法雖有很多的不同，卻也有著千絲萬縷的聯系。如何將昆曲的演唱與中國古詩詞歌曲演唱相融合，使中國古詩詞歌曲的古典音樂韻味更好地得以展現是我們將要研究的課題。

昆曲用聲和中國詩詞歌曲演唱一樣，也有真假聲的狀態的不同，主要分以下三種。

一、真假混合聲的機能狀態

（一）真假聲相接

昆曲演唱時，真假聲相連的點主要在高音區（旦角的換聲點比生凈丑角色的換聲點低，但都在小字一組的F到小字二組的升F之間），在中低音的演唱上真聲為多，到高音區時增加假聲的成分；而當高音下行時，聲帶逐漸按比例增加環甲肌的力量，提高肌肉的張力，從而發聲通道變細，音色厚度增加。

昆曲角色行當中的生角、除老旦以外的旦角和部分丑角的機能狀態和此真假聲相接的運用是一致的。優秀的演員在使用真假相接聲型演唱時，真假聲轉換的痕跡并不明顯，生角內部用嗓所不同的是官生換聲點高一些，而巾生換聲點低一些。旦角中除了老旦以外，其機能狀態和生角的機能狀態相仿。

（二）真假聲相融

昆曲演唱中，真假聲相融的機能狀態與發假聲機能狀態不同的是，前者使得聲帶的張力隨音高的上升成比例地增加。雖然發混聲時的聲帶邊緣因變薄而不能緊密相貼，但由于聲帶的存在，使得發出的聲音兼具真聲和假聲的特點，既明亮寬厚有力，又高亢清亮靈巧，給人以脆亮豐滿圓潤之感。

昆曲角色行當中末角、凈角以及旦角中老旦的發聲機能狀態和此真假聲相融的機能狀態是一致的。

二、真聲的演唱方式

昆曲演唱中使用真聲主要是喉部肌肉群發揮作用，利用對抗，增強聲帶的演唱張力。使用真聲演唱時，喉頭位置較低且穩定，相對于發假聲，聲音較粗。從發聲機能上講，運用真聲演唱時聲帶振動頻率較低，喉部的受力更大，對聲帶的損耗也較高。

田韶東老師曾在其《昆曲演唱藝術研究》一書中指出，真聲的運用主要存在于“昆曲旦角的老旦、末角、凈角和丑角的部分副丑演員中，但昆曲的角色又都不是完完全全使用真聲或者假聲。但真聲的使用是非常重要的昆曲演唱，因為真聲自然、穩定，寫實性強，適合表現年齡、思想都比較成熟的人物形象”，而且古代的人們的審美也對戲曲有著極大的影響。

三、假聲的演唱方式

昆曲演員發假聲時喉頭位置稍高于發真聲，所以聲門的閉合緊密程度不如發真聲時的情形。

假聲狀態的運用主要存在于官生、巾生、除老旦外的旦角演員、部分丑角演員中。官生、巾生盡管有真假聲換聲點的不同，但總體上還是運用表現高聲區的假聲居多，喉部的肌肉群發揮主導作用。

假聲具有易變性的特點，比真聲在演唱上更多變。小官生和巾生采用假聲演唱就會和他們追求理想、事業和愛情的思想意圖相吻合。

下面我們以古詩詞歌曲《長相知》為例，來看一下這首作品中的演唱如何將昆曲的這些用嗓技能融入其中。

第一句“上邪”兩字的樂句處于中高聲區，曲調上附點音符多，裝飾音多，尾句長音的轉折多。因此，演唱時要以假聲為主。加強裝飾音的語氣，在附點、切分節奏等處，可適當地借鑒昆曲的潤腔來處理。

參考文獻：

[1]田韶東.昆曲演唱藝術研究[M].杭州：浙江大學出版社，2013.

[2]吳婷婷.昆曲唱腔在古詩詞藝術歌曲演唱中的巧妙運用[J].當代音樂，2016（17）.

（作者簡介：吳婷婷，女，藝術碩士，浙江藝術職業學院，講師，研究方向：民族聲樂教育）endprint