黃梅戲進校園藝術表現形式創新初探

○ 易可鑫

黃梅戲進校園，作為促進黃梅戲傳承發展，傳播中華優秀傳統文化、增強文化自信、弘揚社會主義核心價值觀的重要途徑，成為近年政府力推的一項重大工程，豐富了學生的校園生活，使廣大學子了解黃梅戲知識，接受傳統經典戲曲文化的熏陶，自覺地從中汲取力量，獲得思想涵養和價值支持，從而激發學生熱愛祖國文化的美好情感，提升學生對于民族文化的認同感和自豪感。

從具體實施過程來看，各地黃梅戲進校園頂層設計合理，工作計劃完整，從組織戲曲演出、列入課程計劃、開展教師培訓、培育特色學校、組建戲曲社團、編寫培訓教材、舉辦成果展示等環節全面實施，取得了一定的成效。

雖然職能部門和學校做了很多工作，但在一些地方，黃梅戲進校園也存在一些問題與不足，導致效果打折扣，主要表現在以下幾個方面：

一是缺乏認識，消極應付。部分學校、家長、教師對黃梅戲進校園認識不足，結果是“油條挑子一頭熱”，出現“上面雷聲大，下面雨點小”的局面。有的學校只注重文化課教學，在這種情況下就根本談不上增開黃梅戲藝術課了。

此外，中小學生面臨學業或升學的壓力，黃梅戲雖是文化瑰寶，但畢竟和孩子學業沒有任何關系，不能直接助益孩子的考試和升學，認為將黃梅戲通識教育引入課堂會增加學生負擔，因而采取消極應付甚至抵制的態度。

二是目的錯位，欲速則不達。一些地方開展黃梅戲進校園活動不是從激發學生興趣、滿足學生個性化需求出發，只是把讓多少學生每年免費欣賞到一場優秀黃梅戲演出、中小學生人人知道一些黃梅戲等戲曲基本知識、人人能夠唱幾段黃梅戲經典曲目作為追求的目標，相關部門還制定了量化考評標準，做出硬性要求，分階段硬性考核和驗收，把黃梅戲進校園搞成了一種運動，當作一項政治任務。這樣只會增加學生負擔，甚至讓有些學生談戲色變，結果欲速則不達。

三是形式單一，內容單調，不“接地氣”，不能激發學生的興趣。一些學校黃梅戲進校園大多停留在“進校園演”、“進課堂教”、“試卷上考”等形式主義的淺表層面，缺乏真正適合學生身心特點的教材與教學，缺乏系統的教學設計，相關的教學及活動不能激發學生的好奇心，引發學生的興趣點。因而表面上看上去熱熱鬧鬧，而學生卻內心冷清。

不可否認，在當今社會文化多元化紛呈，電視、網絡迅速發展，滿足人們精神生活的各種新的文化娛樂形式層出不窮的條件下，青少年追捧更多的則是當下流行的各種快餐文化，相比流行歌曲、搖滾音樂等時尚音樂以及大片、電視網絡游戲、網上直播、網上聊天、刷朋友圈等，傳統的黃梅戲表現形式相對拖沓，唱詞生澀不易理解，這與當今時尚文化是完全相悖的，也讓學生感到很有距離感和陌生感。如何讓黃梅戲進校園“進得去”更“留得下”， 讓學生們打心眼里喜歡黃梅戲，真正使黃梅戲走進學生的內心，這應該是首先需要思考的問題。只有順應時代要求，優化內容、創新方式，貼近生活、貼近時代、貼近學生，才能使黃梅戲進校園活動開展得有聲有色，保持旺盛的藝術生命力，成為學校文化建設和特色辦學的一道獨特的風景。

從藝術教育的角度來說，黃梅戲進校園是用優雅的藝術形式，用悠久深厚的戲曲文化去啟迪學生心靈，提高審美情趣，陶冶情操。為此，應該立足學校教育教學實際，根據實施素質教育的基本要求，在遵循藝術教育規律的前提下，抓住黃梅戲藝術表現形式這個重點來進行創新，以學生喜聞樂見的形式展示黃梅戲獨特的藝術魅力，吸引他們關注與參與。具體來說，主要應該做到：

一、提高認識，科學定位，明確黃梅戲獨特的思想藝術價值對學生健康成長的作用。

黃梅戲進校園主要目的是讓學生近距離接觸中華優秀傳統文化，樹立青少年的民族文化自信心、增強他們的文化認同感和自豪感，同時使學生在欣賞戲曲和參與活動中受到傳統美德的熏陶，提高他們的藝術審美素養和文學修養，激發學生的想象力，發展學生的創造性思維。

所以衡量黃梅戲進校園的成果的標準不是看場面上是不是熱鬧，而應該看到黃梅戲進校園后帶給學生的是不是快樂的情緒體驗，學生校園生活有沒有豐富、思想情操有沒有趨于高尚、對他們能力提升和思維的發展有沒有帶來幫助。只有這樣定位黃梅戲進校園，才符合教育規律，才能受到學生歡迎，才能取得理想的成效。

二、創新藝術表現形式，改變呈現方式，讓黃梅戲真正植根校園，花繁葉茂，碩果累累。

要使黃梅戲進校園持續取得良好的社會效應，實現設定的目標，必須與時俱進，堅持創新，要結合現代生活對黃梅戲進校園的內容和形式進行改進和創新，更好地貼近生活、貼近時代、貼近學生，以保持長久的生命力。具體可從以下幾個方面嘗試：

一是做好黃梅戲劇目的內容及藝術元素與各學科課程的結合。黃梅戲的一大特征是綜合性，吸收了文學、音樂、舞蹈、武術、繪畫、雜技等各種文化藝術之精華，表演過程中的唱念做打、身段體驗、表演互動、色彩內涵、服飾文化、歷史知識、道德教育等方面的內容，凝聚著中國傳統文化的美學思想精髓，傳遞著戲曲獨特的審美價值和中華民族崇高的價值追求，因此，優秀的黃梅戲劇目有著獨特的審美及教化作用。在中小學開設的課程中，幾乎所有學科都和戲曲元素有著聯系。可引導教師從中選擇有價值的元素，與所授學科的資源進行整合，將戲曲元素滲透到課堂教學之中。這將會迸發新的教學創意，豐富教學內容，增強教學的趣味性和有效性。比如語文課將詩詞改編成黃梅戲，將課文改編成黃梅戲課本劇；音樂課可滲透黃梅戲唱腔；美術課與黃梅戲的臉譜、服飾、舞美結合起來；體育課可引入黃梅戲的練功、武打、特技等；舞蹈課與黃梅戲的各種舞蹈程式和技巧結合；手工課可以涉及道具制作，等等。這種創造性的教學，可以開闊學生的眼界，培養學生發散思維能力。

二是在黃梅戲音樂表現形式上進行創新。音樂是黃梅戲的靈魂，一些經典的黃梅戲之所以世代相傳，流芳百世，是與其優美動聽的唱段分不開的。因此，可抓住黃梅戲藝術表現形式之一的音樂元素進行創新，嘗試創編出適合青少年欣賞趣味的音樂形式，比如，可在保持黃梅戲韻味和特色的基礎上，融入一些流行音樂的元素；創編黃梅歌，讓學生傳唱；編創黃梅歌舞劇，將一些青少年喜愛的現代舞、街舞等融入其中；還可結合一些地方特色的表演形式展示黃梅戲，比如黃梅大鼓、蓮廂舞等。

三是豐富活動形式，創設更多的體驗活動，盡可能多地搭建讓學生展示風采的舞臺。要讓學生“身臨其境”參與體驗，親身接觸、用心感知黃梅戲傳統文化，從中收獲快樂，感受傳統文化的魅力，從而激發濃厚的興趣。比如舉辦原創黃梅戲音樂會，開展“校園黃梅之星”評選、青少年黃梅戲票友大賽，以及社團或興趣小組活動、專題講座、示范觀摩等多種形式的活動，生動有趣，寓教于樂，從而激發學生的興趣，提高學生的學習積極性，有效地推進黃梅戲藝術教學和欣賞活動。

四是創新傳播途徑，引入網絡直播平臺、微信、微博等新媒體，加強互動性與參與性。可運用孩子們喜聞樂見的網絡傳播手段與工具，線下與線上相結合，使傳播更快捷，并能自行點播回放，讓學生持久感受到黃梅戲的魅力，享受精神愉悅。此外，還可制作統一的教學課件，錄制在線課程，引入動漫、多媒體演示、趣味化展示、互動化體驗等學生喜愛并擅長的傳播方式。

五是整合專業資源，發揮專業職能機構的引領和指導作用。可將域內的黃梅戲專業院校、劇院的教學和創編人員組織起來，從專業的角度對黃梅戲進校園進行全程指導，相關專業人員參與創作。組織藝術界、教育界的專家學者從理論和實踐層面對黃梅戲進校園進行深入的探究，開展課題研究，總結經驗，不斷升華，形成學術成果，研發出真正適合學生身心特點的教材與課程。

黃梅戲進校園功在當代、利在千秋，關鍵是要做好當下。我們要堅定信心，不斷創新，建立科學的工作機制，把黃梅戲進校園活動打造成為普及中華優秀傳統文化、推進素質教育的有效載體和重要平臺，成為弘揚社會主義核心價值觀的重要陣地，作為促進學生健康成長的有效手段。