構建多層面視唱練耳審美教育的基本思路和方法

吳聞敬娛

【摘要】隨著我國社會經濟的不斷發展，對各行各業人才的需求程度逐漸增加，同時也不斷提升著對人才的要求。在音樂教育中，視唱練耳屬于音樂專業的基礎課程之一，對教學中審美教育的重視程度逐漸提升，要求學生能夠在視唱練耳中，使自設的思維習慣于審美意識得到顯著的提升。本文將對視唱練耳審美教育的基本思路進行分析，并從節奏、節拍、音準方面對審美教育的方法加以闡述。

【關鍵詞】多層面；視唱練耳；審美教育

【中圖分類號】J613.1 【文獻標識碼】A

一、視唱練耳審美教育的基本思路

（一）營造審美教育環境

在視唱練耳教學中，教學環境對學生的學習效果將產生較大的影響。因此，教師應緊緊圍繞著審美教學，對教學環境進行美化與調整，盡量為學生營造出一種真實的音樂場景，有利于促進學生審美心境的建立。在教學過程中，教師應充分調動起學生的主觀能動性，通過不斷的自我審美心境的調控，在腦海中建立與音樂相匹配的場景，從中體現出豐富的藝術內涵與美感。這樣做能夠幫助學生將審美心境內外結合，獲得更多的藝術滿足感。

（二）激發審美欲望

在音樂教學中強調雙向感應問題，主要體現在審美引導與審美欲望兩個方面，其中，審美欲望能夠對審美起到直接的判斷作用，促使著主體從迷惑狀態中走出，在理性的思維下對音樂做出判斷。在實際教學中，教師無論在范唱、糾正錯誤，還是在布置作業、解答問題等多個環節中，都應時刻注意對樂曲的風格、節奏等方面的綜合分析，使學生更好地理解音樂內涵與韻律，在教師不斷的審美引導下，使學生的審美欲望得到更加有效的激發。[1]

（三）注重審美體驗與創造

在視唱練耳教學中，教師要注重培養學生對音樂的聯想與體驗，審美體驗主要的表現在于內心情感波動、情緒緊張等，通過熱烈、亢奮的情緒經過審美聯想與體驗，使學生最終進入到濃郁的音樂意境當中，并且發揮出參照物的傳導與刺激作用，激發學生的情緒波動。在教學中，學生應在教師的引導下，不斷將自己的生活觀察與積累融入到審美體驗當中，在較短的時間內進入到審美體驗境界中，帶有情感地進行音樂學習。

二、多層面視唱練耳審美教育的方法

（一）節奏方面的審美教育

在視唱練耳教學中，節奏屬于十分重要的組成部分，主要體現在音樂強弱、規律與長短變化方面，充分展現出音樂的動態美。例如，《進行曲》中，該樂曲的節奏十分清晰、強弱明顯，主要為2/4拍和4/4拍。學生在欣賞音樂《拉德斯基進行曲》中，將深刻感覺到一股強有力的管弦樂撲面而來，樂曲中的每一個音符都是跳動著的，從中能夠感受到人們那自由、歡快的喜悅之感，同時也能夠清楚地感覺到人們對未來的美好憧憬與展望。在《圓舞曲》中，由于其屬于一種典型的外來音樂，也被稱為“華爾茲”，主要為三拍子舞蹈，在節奏上分為快、慢兩種，節奏十分明快流暢。學生在學習和欣賞此類歌曲的過程中，能夠擁有身臨其境之感，極大地提升了審美意識。

（二）節拍方面的審美教育

在音樂節拍方面，通常為2/4拍、3/4拍、3/8拍等，并且每個小節中又會有強弱之分，但是不具備次強拍。例如，在樂曲《高原藍》中，便是典型的2/4拍，每個小節中的第一拍需要使用重音唱，第二拍為輕音。在具體的教學過程中，為了讓學生更好地掌握和感受到節拍的強弱之分，增強節拍方面的審美教育，教師可以選用樂曲《雪絨花》進行教學，《雪絨花》屬于典型的3/4拍樂曲。其中，音樂中每個小節的第一拍需要使用重音唱，而第二拍和第三拍則為輕音，學生在欣賞和練習的過程中，能夠深刻直觀地感受到節拍中強弱分明之感。[2]

（三）音色、音準方面的審美教育

在音樂教學中，從審美角度來看，不同的樂器所擁有的音色也不盡相同，因此音色的表現力也有所區別。當不同類型的樂器相互配合時，音樂的表現力也將得到進一步的完善和豐富。所謂的音準便是每首樂曲的感情基調，與該基調相背離則樂曲便會跑掉。例如，在《夕陽紅》樂曲欣賞中，學生會深刻地感受到一種憂傷、凄美、深沉的審美意境，同時還能夠體驗到音色上的對比。而《我的太陽》作為一首意大利歌曲，學生在欣賞時能夠感受到其嘹亮的音色和獨特的音準，使學生在無形中通過審美教育提升了自身的藝術素養。

三、結語

綜上所述，視唱練耳作為一門基礎的音樂課程在眾多院校中廣泛開設，但由于過于注重對理論知識的培養，導致學生的審美水平和能力始終沒有得到有效的鍛煉和提升。對此，教師應在審美教學的基礎上，從節奏、節拍、音色等多個角度著手，使學生在濃郁的藝術熏陶下，提升自身的藝術鑒賞與審美能力，獲得多層次、綜合化的發展。

參考文獻

[1]王龍.音樂教育哲學視角下視唱練耳學科發展研究[D].聊城：聊城大學，2013.

[2]王全卓.視唱練耳教學中聽覺訓練的基本原理和方法[J].藝術教育，2017（07）：54-55.