奧爾夫音樂教學法在小學音樂課堂中的應用

郭瑤

【摘要】本文闡述了奧爾夫音樂教學法的教學理念，論述在小學音樂課堂中運用奧爾夫教學法，體現生活化、開放性、創造性、實踐性的教學特色。

【關鍵詞】奧爾夫音樂教學法 小學音樂 生活化 開放性 創造性 實踐性

【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889（2018）04A-0139-02

奧爾夫音樂教學法注重從兒童內心世界出發，讓兒童通過親身體驗，自由演繹他們的肢體、語言、樂器，快速掌握樂感、表演、樂理、語言文化等表現方式，積極、踴躍地參與到音樂活動中，感受音樂課程所帶來的樂趣。奧爾夫教學法有利于改善傳統小學音樂課堂存在的弊端，創造輕松、愉悅的學習氛圍，讓學生的音樂節奏、旋律、動作等方面得到很好的訓練，更好地發展學生的藝術思維。

一、奧爾夫音樂教學法概述

卡爾·奧爾夫是德國一名作曲家、音樂教育家，他從一歲開始接觸音樂，十七歲考入音樂學院，創作了大量的管風琴小品等。他所倡導的音樂教學理念以“人本主義”為依據，從音樂產生的本源入手，彰顯“訴諸感性，回歸人本”的教育思想。奧爾夫音樂教學的基本原則是讓學生“動”起來，包括動手、動腳、動腦，用肢體動作來感受音樂的魅力，體會音樂節奏、旋律。同時，“綜合式、即興式”是奧爾夫所倡導的一個重要學習原則，音樂教師要給學生創造一個游戲般的歡快學習氛圍，讓學生于無形中鍛煉協調能力、聽辨能力、節奏、音高。此外，奧爾夫音樂教學法的教學內容共有兩個組成部分：一是節奏、旋律訓練，二是基本形體動作教學。在實際教學中，音樂教師要遵從三點原則：第一，一切教學活動都從孩子內心世界出發；第二，必須讓學生通過親身體驗，主動學習音樂；第三，著重培養每一名學生的創造力。

奧爾夫音樂教學法與傳統音樂教學模式不同，它實現了寓教于樂的教學目標，體現了生活化、開放性、創造性、實踐性的教學特色，教師應將其滲透到小學音樂課堂中。

二、奧爾夫音樂教學法在小學音樂課堂的應用

（一）聯系生活

在小學音樂課堂中，為了讓學生能夠在愉悅的氛圍下學習音樂，需在滲透奧爾夫音樂教學法時，充分彰顯其生活化特征。例如，筆者在《請來看看我們的村莊》一課教學時，為了將奧爾夫音樂教學理念滲透其中，先嘗試用多媒體教學工具為學生呈現這首歌曲的歌詞和曲譜，并提出問題，如“歌曲中有很多小動物，你們知道都有哪些嗎”，讓學生自由回答。緊接著利用多媒體展示各種可愛小動物的圖片，讓學生觀察圖片，并想象這些小動物會發出怎樣的聲音。展示圖片后，筆者對學生說道：“讓我們一起來學習小動物的聲音吧！”

1.聽小狗在歡迎你——汪汪汪

2.聽小鴨在歡迎你——嘎嘎嘎

3.聽大馬在歡迎你——嗯嗯嗯

……

然后，筆者用口風琴為學生演奏這首歌曲，并組織一個即興練習活動，提出：“讓我們為這個練習做個彩排吧！”這樣激勵學生認真練習口風琴演奏，在快樂的氛圍中完成口風琴音樂的學習。小狗、小鴨、大馬等可愛的小動物是學生在日常生活中比較常見的，通過觀察這些動物圖片和叫聲的學習，不僅加強了與生活實際的聯系，也點燃學生的學習熱情，讓學生積極參與到口風琴音樂學習中，主動學習音樂。

（二）巧設游戲

小學生生性活潑、好動，喜歡游戲。教師在運用奧爾夫音樂教學法教學時，應從學生的內心世界出發，巧設一些課堂游戲。例如，筆者在《請來看看我們的村莊》第二課時教學中，先用“身體音階歌”導入課堂內容，組織學生根據屏幕上的“身體音階歌”一起活動筋骨，緊接著說：“上節課，我們已經學習了《請來看看我們的村莊》歌曲，現在村莊里的小動物邀請我們去參加party，讓我們先帶著愉悅的心情復習一下這首歌曲吧！”學生按兩個聲部分成兩組，一起用口風琴吹奏《請來看看我們的村莊》這首歌曲。教師引導如下。

師：同學們，你們表演得很棒，那么現在能單獨給老師展示一些口風琴演奏技巧嗎？

生：能。

師（以PPT形式展示口風琴主旋律和伴奏簡譜）：很棒！同學A和同學B來演奏《請來看看我們的村莊》這首歌曲吧，一定要分成兩個聲部。

（生完整演奏了這首歌曲）

師：你們太棒了，現在我們開啟party吧！

筆者選出8名學生，給他們分發小狗、大馬、小鴨、小豬、小雞、小羊、小驢、母牛的動物頭飾，讓他們各自扮演相應的動物，模仿動物叫聲，然后組成口風琴組、打擊樂組、演唱組，讓學生在快樂的氛圍中完成這首歌曲的學習，并掌握一些口風琴演奏技巧和歌曲演奏旋律、節奏等，達到高效學習的效果。

（三）即興練習

“綜合式、即興式”是奧爾夫音樂教學法所倡導的教學原則。在小學音樂課堂中，教師需結合這一原則合理安排課堂教學活動。例如，筆者在桂教版音樂三年級下冊第三課時《梭著梭著梭著跳》教學中，為了讓學生感知音符的長短，學會用口風琴演繹民族歌曲，先是讓學生初聽了這首歌曲，并鼓勵學生跟著教師的口風琴演奏哼唱一小段，然后復聽，再跟著教師的口風琴演奏，畫出歌曲中從高音調到低音調的過程，最后再完整地聽一遍。待學生學會演唱歌曲后，筆者再將他們分為4～5人小組，其中兩人負責合作演繹口風琴，剩余2～3人負責演唱。經過小組間的競賽，選出歌曲演繹最為優秀的一組，給予一定獎勵。這種教學模式不僅體現了奧爾夫音樂教學法“綜合式、即興式”原則，也抓住了學生的好勝心理，激勵學生積極、踴躍地參與到訓練活動中，通過比賽形式實現口風琴演奏技巧的開放性訓練。

（四）實踐體驗

在奧爾夫音樂教學法指導下，為了創造一個愉悅、快樂的音樂學習氛圍，讓學生能夠主動學習音樂，教師應注重為學生創造更多的實踐體驗機會。以桂教版小學音樂三年級下冊《跺跺腳》教學為例，筆者先是在課堂導入時組織學生跟著音樂節奏拍手、跺腳，自己體會歌曲的喜慶氛圍；然后讓學生學唱《跺跺腳》這首歌曲，并用多媒體教學軟件為學生播放了關于瑤族同胞跳舞的視頻，激起學生的學習興趣。筆者用多媒體出示《跺跺腳》歌曲簡譜，先示范如何用口風琴演繹簡譜內容，隨后給學生5分鐘的自由練習時間，讓學生自己體會口風琴演繹技巧，適時總結學生在演繹過程中出現的錯誤指法、姿勢、換氣方式等問題；最后請幾位表現優異的學生進行示范，小組合作演繹《跺跺腳》歌曲，完成《跺跺腳》樂曲的吹奏訓練。學生經過親身體驗，學會口風琴演繹《跺跺腳》歌曲的方法、技巧等，達到最佳的音樂學習效果。實踐體驗是學習音樂的關鍵，教師在小學音樂課堂中注重創造更多的實踐體驗平臺，讓學生親身體驗，從而掌握音樂演奏方法和技巧。

綜上可知，與傳統教學方法相比，奧爾夫音樂教學法賦予小學音樂課堂新的教學理念和方法，讓音樂課堂中變得更加愉悅、快樂。同時，奧爾夫音樂教學法更多地關注到了學生的學習興趣、動機、情感等方面，更好地彰顯寓教于樂的思想，讓學生擁有豐富的實踐體驗，從而更積極地參與到課堂活動中，掌握更多的音樂演繹技巧，達到最佳的音樂藝術學習狀態。

【參考文獻】

[1]王滔，徐雪梅.奧爾夫音樂教學法提高人工耳蝸植入幼兒言語聽辨能力的實驗研究[J].中國特殊教育，2015（6）

[2]伍婷婷.奧爾夫音樂教學法對小學音樂教學的影響管窺[J].四川戲劇，2014（12）

[3]趙贊.談廣州童謠的本土性與奧爾夫音樂教學法的原本性之契合[J].音樂時空，2014（12）

（責編 周翠如）