陳朝暉
摘 要:隨著新課程教學的改進,作為美術(shù)教師更應(yīng)該注重學生的藝術(shù)鑒賞能力,全面提高學生對美術(shù)的臨摹學習素養(yǎng),在美術(shù)課堂上需要嘗試著創(chuàng)新學生學習美術(shù)的學習方法,培養(yǎng)他們繪畫習慣,多建立一些讓他們自由發(fā)揮繪畫能力的活動和機會,這樣學生在美術(shù)練習過程中既得到了美術(shù)繪畫能力以及鑒賞能力,同時還獲取了豐富的繪畫經(jīng)驗。
關(guān)鍵詞:初中美術(shù) 新課程教 學方法興趣
初中美術(shù)教學注重學生對古今中外的美術(shù)作品的鑒賞和臨摹能力,在課堂上教師對作家美術(shù)作品的介紹和了解的情況下,充分提升學生的藝術(shù)鑒賞能力,陶冶學生藝術(shù)情操。本文根據(jù)教學經(jīng)驗,推出多種美術(shù)教學方法。[1]
一、學生對美術(shù)鑒賞的興趣才是重要基礎(chǔ)
俗話說“興趣才是學生最好的教學老師”,作為美術(shù)教師理應(yīng)充分突出美術(shù)鑒賞的趣味性,激發(fā)學生對美術(shù)鑒賞的興趣,讓他們熱愛繪畫,由此提高他們的繪畫水平。增強學生對繪畫的興趣,陶冶他們的藝術(shù)情操,這是每一位美術(shù)老師都知曉的,但是要如何提高學生對美術(shù)繪畫的興趣呢?這并非是一件容易的事情。想要從學生的基礎(chǔ)之上激發(fā)學生對美術(shù)繪畫的興趣,就應(yīng)該以學生為主,充分的了解學生的基本情況,做到因材施教,初中生對美術(shù)的鑒賞能力以及繪畫水平都是不等同的,他們各自具有不同的學習特點。因此作為美術(shù)教師應(yīng)該認清學生個體差異性,把握學生對美術(shù)學習的空間和機會,多創(chuàng)造一些氛圍和活動,讓他們自主學習和實踐,根據(jù)他們自身的學習習慣,發(fā)展出不同的學習方式,教師必須允許他們往不同方向進行發(fā)展,只要能夠提高學生的繪畫水平即可。例如有些學生喜歡漫畫,經(jīng)常會一些漫畫中的人物,教師就應(yīng)該尊重他們的興趣愛好,而不是磨滅他們的自信心,斷送他們的興趣;而有些學生喜歡進行人物素描,對人物肖像畫具有一定的繪畫基礎(chǔ),經(jīng)常把人物的神態(tài)以及神情繪畫的栩栩如生。這時作為教師,不應(yīng)該轉(zhuǎn)變他們的興趣愛好,而應(yīng)該迎合他們,這些繪畫繪畫基礎(chǔ)有助于教師進一步的美術(shù)教學。另外課堂上難免有一些學生對中國畫具有抵觸感,在繪畫過程中甚至連筆都握不穩(wěn)。這時作為美術(shù)教師,就不應(yīng)該打擊學生的自信心,必須具有一定的耐心去指導學生,從最簡單的描繪開始,一步步提高學生的繪畫基礎(chǔ),并且鼓勵學生,讓他們認清中國繪畫具有一定的內(nèi)涵和可學性,激發(fā)學生的學習興趣,既可以在繪畫過程中陶冶自己的情操,還可以提高繪畫水平。在興趣教學中,教師還可以借助多媒體圖片展示優(yōu)秀的作家美術(shù)作品,學生在觀摩優(yōu)秀作家作品的同時有效激發(fā)他們對美術(shù)學習的興趣。[2]
二、對教學方法進行創(chuàng)新和改進,力求新穎富有挑戰(zhàn)性的教學方式
在現(xiàn)代美術(shù)教學方法設(shè)計中,教師要根據(jù)時代的變化以及學生的的學習要求而定,為了能夠充分調(diào)動學生的學習積極性和興趣,提高學生在課堂學習的參與性,教師必須根據(jù)學生的基礎(chǔ)和學習情況,對美術(shù)教學方法進行改進和創(chuàng)新,摒棄傳統(tǒng)的“應(yīng)試教學”,應(yīng)該采用適合學生,能夠讓學生既學習了知識又能夠讓學生在實踐繪畫中產(chǎn)生疑問,以提問式的教學方式讓學生對美術(shù)繪畫產(chǎn)生探究欲望。這種教學方式,既能夠讓學生在課堂上有互動,又能夠激發(fā)學生的學習興趣,調(diào)動他們的積極性,使得學生在課堂不會“死板”學習,給予了學生自由感。例如,教師在課堂鑒賞優(yōu)秀作家繪畫作品這節(jié)課時,教師可以讓學生自由查找有關(guān)達芬奇的繪畫作品,等到學生查找到相關(guān)資料時,教師可以讓學生對這些代表作品進行鑒賞。并且提出問題:達芬奇的繪畫作品具有哪些特色?作品中的代表作品有哪些是被人們點頭稱贊的?這些優(yōu)秀作品的背景故事是什么?通過這些問題讓學生在鑒賞過程中進行思考和觀察,學生在收集資料和觀察過程中就可以慢慢的消化學習到的知識,另外,美術(shù)教師還可以讓學生對這些作品風格和特點進行臨摹,邊做邊學的教學方式能夠提高學生的參與性,激發(fā)學生對美術(shù)繪畫及鑒賞的興趣,調(diào)動他們的積極性。
三、創(chuàng)造學生寫生條件和環(huán)境
大自然具有無限的繪畫可能,既能夠讓學生在自然中放縱自我,陶冶情操,還能夠培養(yǎng)學生觀察能力。完整的美術(shù)教學方式就是要讓學生貼近大自然,帶領(lǐng)學生到戶外進行實地寫生。學生如果要繪畫自然中任何一個場景或者事物時,可以描繪事物的形態(tài),通過近身觀察可以把事物描繪的栩栩如生。寫生同時也是學生最喜愛的課程,實地觀察有助于學生培養(yǎng)自己獨有的思維模式。作為美術(shù)教師要做的就是引導學生如何進行選景色和構(gòu)造圖案,那些繪畫背景是需要描繪的,而那些是多余的,要去除。實地寫生能夠讓學生更加體驗藝術(shù)的氛圍,從大自然里真實的感受和觀察,從而在繪畫筆和紙上充分的體現(xiàn)出來。[3]
結(jié)語
總之,初中美術(shù)教學方法必須有效,更貼近學生的學習要求和基礎(chǔ)情況,一激發(fā)學生學習興趣為主要教學目的,讓他們?nèi)ジ惺芩囆g(shù)氛圍,陶冶自己的藝術(shù)情操,從而提高他們的美術(shù)水平。
參考文獻
[1]郭紅.《初中美術(shù)課堂教學設(shè)計研究》,學位論文河南師范大學2011.
[2]黃鶴.《現(xiàn)代美術(shù)教學理念下的美術(shù)教學策略》,學術(shù)期刊《韓山師范學院學報》2011年4期.
[3]劉莉莉.《初中美術(shù)教學現(xiàn)狀及對策研究》,學術(shù)期刊《文學與藝術(shù)》2011年2期.