多緯度感受，唱“活”歌曲

姜雅韻

【摘 要】 歌唱教學是小學音樂基礎(chǔ)教學的重要組成部分，歌曲教學的有效性應(yīng)當作為音樂教學研究的主要課題來研究，將優(yōu)秀流行歌曲引進課堂激發(fā)學生學習歌曲的興趣，借用同類題材的歌曲搭起學生學習歌曲的橋梁，利用學生熟悉的生活經(jīng)驗激發(fā)學生歌唱的情感，給學生撐起想象的藍天張開學生歌唱的翅膀，創(chuàng)編表演動作提升學生歌唱的情趣，引領(lǐng)創(chuàng)編表演動作提高學生歌唱的情趣。

【關(guān)鍵詞】 歌唱教學；小學音樂；歌曲的多緯度

【中圖分類號】 G62.26 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 2095-3089（2018）07-0-02

音樂藝術(shù)是活的。此“活”來自于自然，且又推進發(fā)展。有靈魂的歌曲才是“活”的，小學歌唱教學中，通過關(guān)聯(lián)、理解、創(chuàng)設(shè)情境等引導(dǎo)學生有趣、有感情、有情境、有創(chuàng)新地完成歌曲。綜上，激發(fā)了筆者結(jié)合人教版音樂第一至第四冊教材以多緯度感知音樂進行實踐研究，摸索適合我國小學音樂教育教學的策略與方法。

一、歌唱教學在小學音樂教學中的現(xiàn)狀

走進最真實的課堂并結(jié)合筆者的實踐體會發(fā)現(xiàn)，所提倡的“有感情地、自然地”、“完整”地表演歌曲仍停留在表層。

現(xiàn)狀一：聽之無趣 感之無情，在“先聽一遍”、“再聽一遍”等無趣地、無要求及缺乏趣味性的教學環(huán)境下，孩子聽歌曲沒有思想，且難以輕松融于音樂情境，在她們的歌聲中缺乏最基本的情感。

現(xiàn)狀二：唱之唯音 抒之無愛，學習樂理知識、感受音樂情緒、隨音樂想象等缺少“活”感。課例中較多都以“脫離歌曲，單獨教學樂理知識”、“歌詞層面理解歌曲”的方式進行所謂的多種形式感受。學生在“重復(fù)聽”、“脫離音樂學樂理”的學習中“唱會”，卻不能“唱活”。

二、多緯度感受歌曲探究之三部曲

（一）以興趣為動力，鼓歌唱之勁

興趣可以引領(lǐng)通往成功的彼岸，學生對流行歌曲、動畫、電影非常喜愛因此，精選優(yōu)秀流行歌曲和精美的動漫歌曲以積極健康，充滿正能量的內(nèi)容，作為教學補充，充分激發(fā)學生學習興趣。

（二）以“理解”為基礎(chǔ)，抒歌曲之情

如今，大部分學生只從歌詞理解歌曲內(nèi)容，也許能抓準大致情感，卻不能深刻理解歌曲含義，筆者在實踐中嘗試課外搜集資料，課堂觀看視頻，簡述歌曲創(chuàng)作背景等方式，理解歌曲，抒發(fā)歌曲情感。

（三）以“動”為基礎(chǔ)，感歌曲之“樂”

唱“活”一首歌曲，樂感具有至關(guān)重要的作用，我在實踐中，從兩個方面激發(fā)學生樂感：

1.引導(dǎo)學生從歌曲的節(jié)拍、強弱規(guī)律、力度等音樂元感受歌曲情感，在“動”中感知

2.模仿形態(tài) 感知音樂形象

《粉刷匠》、《雁群飛》等樂曲的課后活動出現(xiàn)了模仿歌曲中的形象并隨樂感知。實踐凸顯，肢體將聽覺與動覺轉(zhuǎn)化為特殊符號獲得記憶密碼，又能將記憶以肢體形式表現(xiàn)出來。教學《小青蛙找家》、《讓我們蕩起雙槳》時，我引導(dǎo)學生模仿小青蛙、模擬在湖上劃槳情景，加深對歌曲音樂形象、音樂情境的感知。

3.創(chuàng)設(shè)情節(jié) 體驗情境

音樂情境來自于歌詞和旋律。在教學中，我通過表演、繪畫，想象等途徑引導(dǎo)學生感受歌曲，提高學生審美，表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力。

1）表演情境，身臨其境

如教學《快樂的一天》，我引導(dǎo)孩子根據(jù)樂曲結(jié)構(gòu)“上學了”、“上課了”、“做游戲”、“睡覺了”四個片段將音樂編成系列故事，在音樂中將故事情節(jié)用動作表演完成音樂的傳遞、感知、深化。類似曲目如《采蘑菇的小姑娘》、《粉刷匠》等，皆可因樂而動，以演助學。

學唱《小雪花》之前，我先設(shè)計了“傳請?zhí)庇螒颍寣W生隨著音樂的節(jié)奏自編舞蹈動作來傳遞請?zhí)偈顾麄兎e極主動地投入到音樂學習中，并以“請?zhí)鄙系摹霸挕眮硪瓿龈柙~，幫助學生熟悉歌詞。之后，我又讓學生把預(yù)先準備好的白紙巾剪成各種形狀的雪花，學生的興趣一下子高漲起來，有的把它剪成了五角星形，有的剪成了小花，有的剪成了菱形，各種各樣好看極了。這時我把手中的雪花往教室里一撒說：“同學們，快看呀，下雪了。”學生們高興地歡呼起來，立刻像我一樣把自己剪的雪花拋了起來，“下雪了！下雪了！”教室里一片沸騰，大家興奮地隨著音樂翩翩起舞，一幅生動的場景活生生的展現(xiàn)在眼前。這個情景加深了對樂曲的理解，使音樂課達到了寓教于樂的目的。

根據(jù)低年級兒童活潑好動的特點，很多歌曲都可以讓學生用自己的動作來表演，達到手、腳、眼神等的投入，讓學生慢慢積累動作語言，接受舞蹈藝術(shù)的練習。比如《小青蛙找家》、《大家來勞動》、《袋鼠》等游戲中，全班參與，表現(xiàn)自己，表達歌曲。又如在學唱完《龍咚鏘》后，讓學生到班里的“小舞臺”上表演，大家評議，改進動作，美化表現(xiàn)，增加隊型變化等，讓學生在玩中學，學中玩，讓藝術(shù)火苗在每個學生心中燃起。

2）視覺感受，直觀體驗

用動手畫圖畫、圖譜直觀感受歌曲的旋律、節(jié)奏、樂段、樂句用小草、花朵、白云，區(qū)分歌曲兩個樂段，節(jié)奏和情緒的變化，并利用小草不同長短和顏色深淺讓學生直觀體驗附點四分音符節(jié)奏的特點。

音樂中的節(jié)奏、音高和情緒等等，是比較抽象的概念，教學過程中，老師用專業(yè)化的語言來描繪，不僅枯燥乏味，反而容易使知識復(fù)雜化。用情境中有趣的圖畫直觀表現(xiàn)音樂特點，不僅富有童趣，又能置身音樂形象畫面，學生通過視圖體驗，有效地掌握歌曲特點。

4.載歌載舞，感受美妙

身體的每一絲律動都來源于內(nèi)心。常說音樂來自生活，那么音樂課堂更應(yīng)體現(xiàn)生活之氣息，讓身心之美的花朵在原生態(tài)下共同綻放。教學《喜鵲鉆籬笆》、《金孔雀輕輕跳》、《我的家在日喀則》、《草原就是我的家》等內(nèi)容時，我以體態(tài)律動引導(dǎo)學生走進歌舞殿堂，在載歌載舞中把歌曲情境表現(xiàn)出來。

5.奇思妙想 玩中歌唱

情感是歌曲的靈魂，而身體律動除了情感，還需思維的火花。利用學生已有的知識，幫助歌唱學習，在相互合作中打開思維，做正真的思想富有者，讓他們在游戲中活用知識，感受歌曲情緒、節(jié)拍、速度等。

三、想象讓歌曲“活現(xiàn)”

愛因斯坦說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。”想象力是人類特有的心理活動形式，可稱之為“創(chuàng)造力的翅膀”。歌曲教學在認知、歌唱中要激發(fā)學生地方想象力，在歌唱學習中想象，在想象中學習。

在認知中想象。發(fā)聲練習是歌曲的重要一環(huán)，其中的元音練習對于這點，我們可以充分利用學生的想象力進行教學，收到良好的效果。元音教學，課本的設(shè)計很符合兒童的特點。如：認“u”時，畫了一列火車開過；認“o”時，聯(lián)系“公雞”的叫聲等等。

1.想象體驗，情趣黯然

體驗“p”“f”漸強等力度記號。在教學《火車開來了》這一課時，我提出富有想象的問題：你們有沒有仔細觀察過，當火車鳴叫著從遠處開來，然后又鳴叫著從你面前開遠了，它的叫聲有沒有什么不一樣？同學們熱烈的討論開始了，一會兒很多只小手舉了起來，老師，火車從遠處開過來，又開走了，它的叫聲不一樣。在遠處是輕的，然后越來越響，開走了以后又慢慢變輕了。教“力度記號”這一知識，“p”和“f”對于二年級的學生來說，比較抽象。費盡口舌去講“p”是弱，“f”是強，恐怕沒到第二天學生就記不得了。我提出一個帶有想象性的問題：“老虎的孔聲與貓的叫聲相比，誰的聲音強？誰的聲音弱？”學生回答：“老虎的聲音是強的，貓的聲音是弱的。”接著我告訴同學們音樂家們想出了一辦法，用記號來表示。這種用來表示強弱的記號叫做“力度記號”，強用“f”來表示，“弱”用“p”來表示。如果你是一個作曲家，你怎樣選擇力度記號來表現(xiàn)你要寫的事物形象呢？比如天空中的老鷹與小鳥，狼與小羊，大海與小溪請你用“f”，“p”來表示。學生很快正確回答是老鷹是“f”，小鳥是“p”狼是“f”，小羊是“p”（學生想到了《狼和小羊》）。有一個學生風趣地說：“爸爸是“f”，我是“p”。學生的表現(xiàn)使我感覺他們不僅理解了力度記號的作用，更是通過自己的想象在理解音樂，掌握音樂。

2.用心歌唱，意境深遠

歌唱本身就是“二度創(chuàng)作”，唱好歌曲需要身心投入，專心致志，同時需要借助想象的翅膀。在教唱《小雨沙沙》這一課時，當學生學會之后，我就問：下著小雨時的情景是怎樣的？我們怎樣把下小雨沙沙的意境唱出來呢？引導(dǎo)學生結(jié)合生活實際展開想象。學生有的說下雨的聲音是很輕的，所以“沙沙沙”應(yīng)該是輕唱；有的說種子說話我們是聽不見的，也應(yīng)該輕唱；學生想象后用心歌唱，效果更佳。

四、多維度創(chuàng)作式學習，擁抱歌曲

《新課程標準》明確指出：“音樂課的教學過程就是音樂藝術(shù)的實踐過程。”“所有的音樂教學領(lǐng)域都應(yīng)重視學生的藝術(shù)實踐，積極引導(dǎo)學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑。”要體現(xiàn)這一理念，就要在課堂教學中，以學生為主體，力爭做到注重實踐，注重學生的有效參與。新教材鼓勵學生動手實踐，大膽表演。

教學中，我設(shè)計了讓鈴鼓做指揮的活動，一下子引起他們的好奇心，首先我給學生三個音符（二分音符、四分音符、八分音符），然后請他們分組來創(chuàng)作兩小節(jié)的節(jié)奏型。第一組創(chuàng)作的節(jié)奏型（四個八分節(jié)奏）；第二組創(chuàng)作的節(jié)奏型（兩個四分節(jié)奏加二個八分音符）；接著兩組同學拿起手中的鈴鼓，一蹦一跳地演奏起自己創(chuàng)編的節(jié)奏。當精彩的表演完以后，我?guī)е蓡栒f：“你們覺得剛才創(chuàng)編的節(jié)奏需要改動嗎？”這時，一個女同學說：“老師我覺得第二小組的節(jié)奏好像與這首歌不合。”還有一位說：“這首歌是歡快的，應(yīng)該用八分音符。”“并把第二組創(chuàng)編的節(jié)奏型改成了（一個八分節(jié)奏加一個休止符），兩組學生再次拿起手中的鈴鼓演奏，相比第一次，他們演奏地更加整齊，更加和諧統(tǒng)一。學生在歡樂的音樂聲中，感受到了創(chuàng)作的真正樂趣，體會到了成功的喜悅。

逐漸由“以教為主”發(fā)展到“運用已具備的知識”拓展學習的領(lǐng)域，在高年級音樂教學中引導(dǎo)學生主動把歌曲唱“活”。

在學會了歌曲《節(jié)日舞曲》之后，怎樣引導(dǎo)學生進一步深入學習歌曲呢？我啟發(fā)學生運用改變音樂要素的創(chuàng)作方法來改變歌曲的情緒。學生展開討論后，得出三種變化：首先改變了歌曲的速度，并說出慢速歌唱時，把歌曲中的跳音改成連音歌唱，歌曲抒情而優(yōu)美，快速歌唱時，歌曲歡快而活潑；其次學生提出改變節(jié)拍，把2/4改唱成3/4，并說出這樣歌唱情緒更歡快，還有學生說出三拍子具有舞蹈性，可以載歌載舞地表演，并大方地跳了幾步。最后，學生還提出可以加入力度記號，豐富了歌曲演唱的力度，能夠更細膩的表達歌曲。歌曲第一部分用了mp中弱的力度，而且在演唱時加入了許多跳音記號，使這段音樂輕松而活潑，歌曲第二部分用了mf中強到f強的力度，把音樂推向高潮，最后用漸弱的方法結(jié)束全曲；這三種變化方法都是在一邊討論一邊歌唱中完成的，孩子們積極主動的參與，通過多次歌唱，聆聽，一遍又一遍地感受與體驗音樂，尋求最佳的方式來表達音樂，最終能熟練地背唱歌曲。這種教學方法，不僅提高了學生的演唱水平，同時也提高了學生的整體音樂水平。

隨著時代的發(fā)展，各大教學法不斷地涌現(xiàn)。而針對我國音樂教育現(xiàn)狀我們需要的是靈活運用，通過實踐研究找出適合我們的教學方式、方法。

就讓我們一起“唱”起來吧，讓歌曲“活”起來吧！讓我們在歌唱教學中繼續(xù)摸索前進，唱出更多的感悟，唱出更美、更“活”的旋律。帶著孩子一同享受美妙音樂，帶著孩子一同探索，一同唱“活”歌曲。

參考文獻：

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