淺談莫扎特音樂對小學生音樂能力培養的作用

孫斯宇

【摘要】莫扎特是西方古典音樂最具代表性的一位作曲家之一，他的作品情感細膩，旋律平穩，又不失華麗，并且具有一定的通俗性。他的許多作品廣為流傳，并為廣大群眾所了解。在小學音樂教學中，我們也經常在教材中遇到莫扎特的音樂作品，這些經久不衰的音樂作品，對當今小學生良好的音樂素質培養起到了重要的作用。

【關鍵詞】莫扎特 小學音樂 音樂能力

在小學音樂教學內容中，讓學生認識了解西方古典音樂也是非常重要的一部分。而在眾多的音樂家中，莫扎特的音樂作品經常會被運用到教學中。那么，這位西方古典主義時期偉大的音樂家經過幾百年歷練所流傳下來的優秀作品，又能給我們的學生怎樣的音樂啟迪呢？

一、莫扎特生平及其音樂風格的特點

奧地利作曲家莫扎特，不僅是古典主義音樂的杰出大師，更是人類歷史上極為罕見的音樂天才，有“音樂神童”的美譽。他短暫的一生為世人留下了極其寶貴和豐富的音樂遺產。他3歲會彈鋼琴，6歲開始作曲。作為古典主義音樂的典范，他對歐洲音樂的發展起了巨大的作用。莫扎特創作了22部歌劇、41部交響樂、42部協奏曲等大量作品。

莫扎特的創作成就遍及各個音樂領域。它們反映了18世紀末，處在被壓迫地位的德奧知識分子擺脫封建專制主義的羈絆，對美好社會和人的尊嚴的追求。他的音樂風格具有誠摯、細膩、通俗優雅、輕靈、流利的特征，大都充滿了樂觀主義的情緒，反映了上升時期的德奧資產階級樂觀向上的精神狀態；在維也納后期的創作中，也出現了悲劇性、戲劇性的風格，對社會矛盾的反映更趨深刻。

二、莫扎特音樂作品在學生中的普及性

莫扎特作為西方古典的音樂大師，他的音樂作品我們普通百姓似乎了解不多，尤其是我們的學生對莫扎特的作品更是知之甚少。但是事實卻并非如此，在日常的生活以及教學中，我們經常會遇到許多莫扎特的作品，這些作品有的是原版的，有的則是經過了后人的改編處理的新作品。但無一例外，這些音樂作品都是廣大群眾和學生們所熟悉的。

如在前一階段，傳遍街頭巷尾的，由臺灣著名女子流行組合SHE所演唱的歌曲《不想長大》，就是改編自莫扎特的《第40號交響曲》中的主題而成的。平時在學校，筆者經常會聽到高年級的學生哼唱這首歌曲，但沒有人知道這首膾炙人口的流行歌曲由莫扎特的交響曲改編的。當筆者把兩者在課堂上放在一起播放時，學生都感到驚訝。他們可能都沒想到這樣一首熟悉的，充滿現代化氣息的流行歌曲竟然會包含著幾百年前的音樂元素，因此，學生對莫扎特產生了濃厚的興趣。另外，莫扎特的其他的一些作品，在學生中也相當的普及，如著名的《土耳其進行曲》，許多學生雖然不知其名，但基本都能哼唱出其主要的旋律。如著名的鋼琴曲《小星星變奏曲》，則是由大家熟悉的《小星星》所改編的。在小學生喜歡的美國動畫片《貓和老鼠》中，也經常會出現莫扎特的音樂。又如，莫扎特歌劇《費加羅婚禮》中的詠嘆調《不要再去做情郎》的旋律，《C大調簡易奏鳴曲》的旋律等，這些耳熟能詳，優美動聽的歌曲和音樂旋律，都在潛移默化中提升著學生的音樂審美情操，增進學生對莫扎特的了解，激發學生的音樂學習興趣。

三、莫扎特作品訓練學生對音準的把握

莫扎特屬于古典主義時期的音樂家，古典主義的音樂風格表現在藝術上崇尚理性，音樂語言樸素精練，以嚴謹和諧的形式表達淳樸真摯的感情。而在作曲上，特別是歌曲的作曲上會運用到較多的半音關系，而在平時的音樂教學中，準確把握半音關系，唱準半音的音高，則是衡量學生音準概念的最好標準之一。

我們以教材中的一首歌曲為例，歌曲《搖籃曲》是莫扎特所做的一首優美短小的藝術歌曲，歌曲氣氛安靜，旋律流動平穩，情感溫和而甜美。在歌曲的歌譜中，多次出現了“#”記號，在倒數第二小節，甚至出現了“#443”三個半音連接出現，這在小學音樂教材歌曲中是非常少見的，在一般的中國歌曲中也非常少見的。這就要求教師在平時的教學中，要側重訓練學生演唱時的音準把握，對學生的音樂能力提出了較高的要求。在小學教材中，學生還接觸過莫扎特的另一首藝術歌曲——《渴望春天》，同樣的，這首歌曲也用到了半音以及變化音，都是一般教材歌曲中較少出現的。學生通過演唱這些歌曲，達到訓練音準的目的，從而提升自己的音樂能力和演唱能力。

四、莫扎特作品培養學生良好的音樂審美能力

音樂教育的首要任務，應該是培養學生的創新意識和探索精神，教學的根本任務是發展學生潛在的音樂審美能力，并使其獲得發展。大多數學生天生就有好奇心和卓越的模仿能力，在小學階段事實上是最容易接受模仿音樂的時期。而能夠引起學生興趣和關注，激發出學生學習熱情的音樂，必須是能召喚心靈的音樂。

能召喚心靈的音樂，就是在節奏上緊湊寬廣、旋律優美而又可以打動人心的音樂，其重要的是要學生愛聽。愛聽的才愛唱，才會想去欣賞，想去學，想去唱。在當今社會，真正能被稱為喚起心靈的音樂并不多，而莫扎特的音樂恰恰屬于這種音樂，由于時代的不同和風格的不同，我們不能將莫扎特的音樂與教材中其他的兒童歌曲等同起來，它經歷過了幾百年的洗禮，是世界音樂藝術的精華。莫扎特的音樂細膩、華貴、含蓄、典雅，風格明朗，旋律優美結構嚴謹，具有強烈的古典色彩和超然物外的特點。盡管在小學階段，學生能接觸到的理解的莫扎特音樂作品非常有限，但是我們依然能從容易膾炙人口的《土耳其進行曲》或者《小星星變奏曲》中感受到莫扎特的細膩的音樂語言。甚至是從學生學唱的《搖籃曲》中，我們都能感受到這份細膩，音程基本都在三度以內變化，呈小波浪狀緩緩上行，而到了歌曲的后段將“小波浪”變成了“小細流”，音程在半音之間變化，仿佛飄浮在空氣中的縷縷絲線，細膩委婉柔美至極。莫扎特的這份細膩的音樂情感是我們學生在音樂審美體驗中最缺少、最難把握住的。我們一般在教學中對學生的審美體驗往往只局限于這首音樂帶給我們什么樣的感受，這種感受或快樂，或悲傷，或深情，或懷念。這些感受往往都是比較直接的，學生很輕易就能回答上來。但是，莫扎特的音樂似乎沒有特定模式的感受，他的音樂帶給人的都是最純粹的感覺，這種感覺只來自于音樂本身，來自于旋律本身，卻無法將它劃歸到人類的某一種特定的情感中。而唯有捕捉到這種來自于音樂最純粹的感受，才能使我們真真體會到音樂的美。

所以，欣賞莫扎特的音樂，對培養學生的音樂審美能力大有幫助。

音樂能力的培養是一個長期的過程，它包含了一個學生關于音樂的方方面面。而莫扎特的音樂，以其獨特的魅力，不僅在教學中能引起學生較大的學習興趣，更能使學生取得增長音樂知識，把握音準節奏，提升音樂審美等多方面的良好效果，對學生音樂能力的培養起著很大的作用。