關于綜合性高校培養設計學人才的探析

任虎

摘要：我國藝術設計教育事業已經開展幾十年，培養出了無數優秀的設計人才，對我國的藝術設計創新起到了積極的作用。然而在取得這些成就的同時，反思我國設計學各個專業教學，卻存在很多不合理之處。鑒于此，從三個方面論述設計學教育教學存在的一些弊病并提出相應的改革措施，旨在提高藝術設計教育的水平與競爭力。

關鍵詞：招生模式；培養目標；教學體系；頂崗實習

中圖分類號：G642文獻標志碼：A文章編號：1001-7836（2018）10-0016-03

自改革開放以來，我國的市場經濟不斷完善，各行各業都得到了前所未有的發展，同時也面臨著市場因素的嚴竣挑戰，尤其是人才的擁有已經成為企業競爭的常態。而高校作為培養人才的“基地”越來越顯示其不可取代的重要性，本科教育仍然是為社會提供人力資源的有力保障。但隨著社會需求的不斷更新，很多行業對于人才知識的要求更加專業化、系統化，因此來自高校與市場之間的矛盾勢必會出現不同程度的問題，從某種程度上講甚至會制約行業的發展。尤其是藝術設計學科所面臨的困難會更加突出，更具有代表性。

藝術設計類專業是藝術教育中的一個重要領域，其涉及的內容十分廣泛，專業設置方向種類較多。大致可分為視覺傳達設計、環境設計、公共藝術設計、多媒體藝術設計、動畫設計、工藝美術設計等等學科。每種學科又可分為若干方向，可以說涉及到了藝術設計種類的方方面面。20世紀著名的哲學家、美學家喬治·盧卡齊說：“藝術教育的核心之點是人，是在同世界和環境打交道時塑造著自我的人。”而我國的藝術設計教育，只是單純地把大量知識灌輸給學生使其吸收，一味地強調自身的藝術塑造，卻完全忽略了市場因素的存在，而近些年學生就業的整體情況確實并不樂觀，目前，我國普通高校中的藝術設計類專業改革也正在如火如荼地進行，但結果并不十分明顯，甚至有的院校停滯不前，變化不大，依然是延續傳統的教學模式，只是在教學方法和教學設備上有些提升。另外，單一的教學理論和教學體系根本無法滿足社會對于高級技術人才的需求，最終的結果是造成人才能力的匱乏，其中綜合性高校的藝術設計教育的這種現象表現最為突出。藝術設計教育改革是必然的，其所具有的實際意義，筆者認為以下幾個方面值得思考。

一、現行藝術教育招生模式不能最有效地選拔藝術設計專業人才當前，我國報考設計學的學生每年仍然呈上升趨勢，并且不斷創造歷史新高，且有愈演愈烈之勢。自1998年擴招以來，考入綜合性院校的藝術類大部分學生具有以下幾個特點：一是文化課水平較差，尤其是外語能力；二是專業基礎素質較一般；三是喜歡美術、設計的考生較少，有相當一部分學生考前對藝術設計一無所知。設計學由于教學設備投入少，學費高，對于文化課的要求相對于其他學科比較低，并且教育部在2014年將原來的藝術設計專業中的各個方向分離出來形成單一學科，其特點是專業化程度更高、更細化。

高校中培養藝術設計人才是從招生錄取開始的，大部分綜合性院校都是以素描、速寫、色彩等基礎能力來判定學生的優劣，并逐漸形成了考試內容的一體化。西方國家在20世紀30年代對這套理論提出了質疑、批評，而我們卻把它引入到了課堂教學中。在歐洲考藝術類的學生與其他自然學科和社會學科的考生的文化科目的標準是相同的，再加上獨有的藝術天賦，才能考上藝術類院校。其實際意義是通過對文學知識的掌握而提高學生的想象力；通過對數學知識的掌握而增強學生思維的條理性、邏輯性[1]。從這個層面上可以看出，對于文化知識結構的要求是進行藝術設計活動的前提。因此，筆者認為，中國有著豐厚的歷史文化積淀及優秀的藝術傳統，我們應該有適合自己的藝術設計教育的招生模式，不能一味地去照搬國外，應該根據本民族的教育現狀、國家教育體制特點，有計劃、有目的地進行改革、完善，從根本上消除招生給大學藝術設計教育所造成的負面影響。

二、培養目標定位不能過于寬泛

普通高校的設計學培養目標分為兩大板塊，都是隸屬于通識教育之中。通識教育的最終目的是將自然人塑造具有完整人格，能夠獨立思考，并具有一定技能且全面發展的社會人。培養目標作為專業發展的航標極為重要，目標的定位首先應考慮其具有時代性，符合社會發展的普遍規律，以適應當前市場應用需求，但不能以就業為目的，應該先考慮學生未來的成長。綜合性普通高校的設計學與高職類截然不同，高職類院校主要側重于學生工程實踐能力的培養，著眼于專業技能的訓練。而綜合類高校的培養目標從目前的課程設置上看相對比較寬泛或者說比較模糊，目的性不夠明確。其結果造成學生既沒有扎實的專業理論基礎，更沒有深厚的工程技術實踐能力。在市場競爭中并沒有獨特的優勢，相反對來自于就業方面的壓力卻越來越束手無策。

三、教學體系構成不具有系統性、科學性

我國綜合性普通高校的設計學專業正處于發展階段，是伴隨著改革開放成長起來的年輕學科，但卻為市場的繁榮做出了巨大貢獻。設計學屬于應用型專業，是以市場機制為導向，以市場的需求為根本的。因此，教學體系的構成目的性要十分明確，必須適應時代發展步伐。近年來，由于各行各業的快速發展，對于人才的需求更加迫切，尤其對于有著豐富實踐經驗的學生較為看重。然而，一些綜合性普通高校的設計學專業盲目上馬，急功近利，既沒有系統的硬件規劃，也沒有軟件的科學管理，加上每年的畢業生人數不斷增長，客觀上造成了就業難的不利局面。

綜合性高校的設計學是一門專業性較強的學科，它是在美術教育的基礎上發展而來的且相對獨立又多學科并存的綜合類學科，其教學體系的建設是與美術學屬性相一致的。時至今日，仍未形成獨立的藝術設計教學體系，教學內容設置仍未擺脫美術教育的教學體制，傳統的“美術學院式”的模式已經不適應當前社會的需求[2]。

1建構突出專業特點的基礎課程

設計學的基礎課設置應該從學生的設計思維塑造入手，強調設計語言的重要性，將傳統美術教育中的繪畫表現轉換成設計語言，如純繪畫造型中的素描所體現的輪廓、光影、明暗、肌理、體積、虛實等元素的表達，轉換成設計思維的訓練，強調物質本身的生命特征，分析自然形態下物質存在的狀態，從具象設計到抽象語言的變化。畫什么并不是目的，重要的是如何用設計的角度去分析不同形態語言所產生的不同審美傾向。逐漸使學生掌握不同的解析方法和設計程序，并運用到實際的應用領域中。所以，基礎課教學始終應該以設計思維的培養為中心，強調感性思維與邏輯思維認知的過程培訓，讓學生在入學初就懂得將來所從事行業的特點，了解該領域涉及到的知識體系，并為自己以后的發展指明方向[3]。

2專業課設置要突出行業特征

專業課是設計學科中的核心課程，是學生充分掌握技能的主要環節。由于學校自身的教育特點與市場發展的特征背離，造成了學生所接受的專業知識教育不符合用人單位的規范要求。設計學的專業課程普遍設置完整，涉及面廣，但對于實際的應用能力方面訓練比較薄弱，學生所學的知識畢業后不能與市場接軌，不符合用人單位的實際要求。專業方向課結構始終堅持以職業技能為根本，突出行業特點，設計學每個學科都具有自己的專業屬性，都有不同的行業規范，重要的是教師在上課過程中要使課程的內容與行業標準相一致，要把行業所要求的規范標準納入到課程體系中，用規范的訓練、嚴謹的設計原則來指導學生，目的就是使學生在大學期間能夠掌握該領域應具備的職業化較強的基礎能力，掌握系統的設計方法、設計理論，以此來提高學生的專業規范化程度，為以后工作打下良好的設計基礎。

3教學方法的改進

多媒體教學。多媒體教學是近些年發展較快的一種授課方式，利用信息化時代的科技手段，對于設計類學生的幫助是非常大的。以往理論課講解由于缺少直觀性，沒有視覺上的認知，使本來抽象的概念很難在學生頭腦中形成，不能有效地將知識貫穿于設計中，學生聽不進去，教師講得辛苦，并造成學生對于本專業學習興趣的減弱。例如設計學中的室內設計施工工藝課程，主要是講材料的施工過程，每道工序的制作方法，程序通過教師語言的講解或者在黑板上寫出來，沒有相關的視覺認知，學生是無法去理解的。如果能夠借助多媒體教學方法，將這個施工工藝的過程制作成動畫，再加上教師的講解，多復雜的制作過程學生都會輕松理解。因此，多媒體技術的作用是把可視性極強的問題通過圖像、動畫的形式表達出來，用圖形替代語言更有助于學生理解力的提升。

互動型教學。當前，我們的設計類教學依然是在教室來完成，教師站在講臺授課還是采用“灌輸式”方法，課堂輔導一對一講解，學生與教師之間的溝通比較沉悶，由此造成學生聽課效率低，知識積累不足，甚至教師對于學生的專業認識程度不清楚，致使課堂教學變得枯燥無味。互動式教學的方式就是要改變以往教師為主體的上課方式，使學生變被動為主動，成為課堂的主角，同時參與課堂教學，強調學生的主體意識。例如，在講解方案設計的過程中，每個學生將自己的設計內容逐一進行分析，與教師和同學一起分享設計思路、設計創想。這樣教師便能了解學生對專業知識掌握的程度，哪些方面不足，哪些方面需要改進，同時也能激發學生自主學習的積極性，增強學生學習的主動性。

體驗式教學。體驗式教學源于20世紀60年代的美國，由戶外訓練延伸至教育界。教學的核心是強調實踐中認識理論，不是單方面從屬地位，而是客觀上把學生從被動接受，變成自愿去接觸，去感悟，建立一種獨立思考，獨立行為的自我學習方式，以提高學習興趣和質量。大量理論知識的講解對于學生來講十分枯燥，如果將理論層面的知識與實踐相結合，在實踐工作室來完成課堂教學，效果會更好些。實踐工作室是設計類學科必不可少的一個教學平臺，如陶藝、印刷、漆畫、工程模擬等工作室，為學生提供了足夠的實踐環境。如果將大量的理論教學放到工作室進行，用體驗授課替代傳統中規中矩的課堂教學，讓學生參與實際案例制作，教師與學生共同分析，共同研討，將抽象的理論知識轉化成可以看得到、可以觸摸到，那么瞬間的感受馬上凸顯，真實再現與理論知識相互配合，既激發了學生的學習興趣，又豐富了課堂教學，也擺脫了傳統教學模式所導致的枯燥乏味。

4建立頂崗實習環節

頂崗實習是學生形成專業素養，提升技術水平最有效的環節，也是普遍得到高校認可的一種教學方式。頂崗實習是國務院針對大力發展職業教育的一種教學模式，要求學生在校學習最后一年到專業對口的企業單位去實踐，使學生由理論學習過渡到工程設計階段，完成企業與高校之間的對接。目前，頂崗實習在高職類院校執行得較好，而對于大部分綜合類普通高校基本上缺少這個環節。由于綜合類高校的培養目標定位寬泛，覆蓋面廣，其結果造成學校與企業單位之間的矛盾十分突出。進入21世紀以來，伴隨著我國市場經濟的快速發展，用人單位對于設計學專業的畢業生能力要求愈來愈高，既要有扎實的專業基本功，又要有豐富的社會實踐經驗。企業對于畢業生一般要求具有一年以上的實習工作經驗，特別是有工程經歷的學生會得到社會的青睞。

學生在企業中完成教學最后環節是非常必要的，也是切實可行的。學生在大學期間思想是開放的、跳躍的，對于專業的理解是不受拘束的，個性的表達占據著內心的主動，因此，對于行業內的規范、標準不能有效執行。況且，大學期間所學的專業知識受教育教學體制的影響，對于國家、企業標準不能從根本上去認識，去調整，雖然有好的想法卻不能在實際當中得到應用，再好的創意如果不能符合企業要求都是徒勞的。那么，學生進入企業實習的目的就十分清楚。首先，熟悉行為規范。在公司實習期間，要嚴格按照公司的規章制度安排日常工作，如考勤、著裝、例會、出現場等等，都要符合企業規定，不能我行我素，無所顧忌，尤其是與甲方溝通中要謙和、耐心，言談舉止保持優雅大方。其次，增強學習自主性。進入企業實習要增強學習的自我意識，在單位沒有人主動幫你完成實踐任務，每個工程環節的學習都要由自己去看、去問。知識的積累是靠每天的務實、勤勞，日積月累才能熟練掌握。第三，增強專業化意識。學生在企業進行實習，能順利地將學校所學的知識與社會有效對接。學生直接參與公司項目制作是走出課堂教學的第一步，對他們來講挑戰是巨大的，尤其是一些技術含量較高，設計流程復雜的項目，學生只有親自去體會，在實踐中思考問題，解決問題，才能將學校所學的知識得以鞏固，才能發現自己的不足，只有通過具體的項目參與，才能進一步提升專業化程度，尤其是對規范化工程作業有了更深入的理解和認知[4]。

設計學是一門藝術與技術相互貫通的學科，強調藝術與技術的合理性、審美性、科學性，具有很強的社會應用功能。因此，其教學始終要把服務市場作為主要培養目標，科學系統的教學體系要成就學生未來的發展方向，既不能被市場左右，也不能停滯不前；既要認清傳統教學所具備的優勢，又要順應時代發展，符合社會發展規律。總之，隨著我國經濟的快速發展，綜合性高校正面臨著嚴峻的考驗。而設計學教學的成長確是一個復雜的過程，但改革的時機已經成熟，關鍵是如何在傳統藝術教育的基礎上突破原來的體制，打破舊的觀念的束縛，構建全新的教學理念、辦學思路，營造一種既符合時代發展特征，又體現市場需求的藝術設計現行模式，是很值得我們進一步探索、思考的。

參考文獻：

[1]林家陽.對設計與設計教育的思考[J].美苑，2004（1）：71—73.

[2]劉源.選擇的自由與適度過程[J].美術大觀，2006（7）：43.

[3]王毅.以能力培養為導向的高校藝術設計類課程改革[J].美術大觀，2011（10）：170—171.

[4]林子杰.藝術設計類基礎課程體系建設探索[J].美術大觀，2012（2）：160—161.

Abstract：The education of art design has developed for decades in China and has trained countless outstanding design professionals， playing a positive role in the innovation of art design in China. While there are impressive achievements， the education of design majors has multiple shortcomings. This thesis discusses such shortcomings in three aspects and offers corresponding reform solutions， aiming at the promoting the development and competitiveness of art design education.

Key words：admission mode； development goals； teaching system； internship

（責任編輯：朱嵐）