黃爽
摘要:隨著時(shí)代的發(fā)展,人們的生活不斷的富裕,大部分的人都會(huì)開始娛樂(lè)享受,其中感官上的放松是人們所主要追求的。很多的舞蹈表演都只是注重了形式,而忽略了技巧和神韻,在這種情況下,筆者認(rèn)為,就應(yīng)該從舞蹈中基礎(chǔ)的技術(shù)技巧等特點(diǎn)入手,全面地進(jìn)行舞蹈技術(shù)技巧在舞蹈表演中的運(yùn)用分析。
關(guān)鍵詞:舞蹈技術(shù);舞蹈表演;運(yùn)用分析
一、引言
在當(dāng)前時(shí)代中,舞蹈又重新成為了人們所青睞的一種表演方式,舞蹈本身的表演已經(jīng)越來(lái)越少,因此,當(dāng)前能夠表演的內(nèi)容,都是舞蹈中的精華所在。所以,舞蹈在某些層面上已經(jīng)成為了小眾演出內(nèi)容。我國(guó)當(dāng)前很多的舞蹈演員專業(yè)素質(zhì)有待提升,也有一部分人并沒有經(jīng)歷過(guò)傳統(tǒng)的訓(xùn)練,在舞蹈技術(shù)技巧上還有所欠缺,因此,在舞蹈表演中的感染力不夠,想要讓舞蹈表演達(dá)到更好的效果,其核心的內(nèi)容就是要舞蹈技術(shù)技巧能夠有著更加顯著的提升。
二、舞蹈技術(shù)技巧的特點(diǎn)
(一)具有技術(shù)性
舞蹈技術(shù)技巧自然是極具技術(shù)性的,舞蹈的技術(shù)技巧的核心都在于舞蹈故事中人物的塑造,很多不同的人物,需要通過(guò)各種不同極具代表性的姿態(tài)來(lái)表達(dá),這就需要舞蹈演員能夠通過(guò)技術(shù)來(lái)表現(xiàn)。尤其是在很多的作品中,舞蹈演員需要扮演動(dòng)物等,這就更需要作出一個(gè)高難度的動(dòng)作。而當(dāng)場(chǎng)景進(jìn)行轉(zhuǎn)變的時(shí)候,可能還會(huì)出現(xiàn)一人分飾兩角的情況,所以舞蹈的技巧表現(xiàn)就格外重要,既要區(qū)分角色,又要有所聯(lián)系,這就是對(duì)舞蹈演員最大的考驗(yàn),因此極具技術(shù)性。
(二)具有感染力
舞蹈在表演的時(shí)候,一定要能夠充分的調(diào)動(dòng)觀眾的情緒,因?yàn)槲璧甘菦]有語(yǔ)言溝通的,所以觀眾并不知道其具體的故事情節(jié),只能通過(guò)舞蹈演員的表演來(lái)觀察。這個(gè)時(shí)候就需要舞蹈演員能夠?qū)⒂^眾的情緒帶動(dòng)進(jìn)來(lái),其主要的辦法就是通過(guò)舞蹈的技術(shù)和技巧,來(lái)不斷地刺激觀眾的感官,讓觀眾能夠更加投入,從而保證觀眾能夠從舞蹈演員的表演中,了解到舞蹈演員要表達(dá)的內(nèi)容。
(三)具有感情性
舞蹈技術(shù)的掌握中,還需要舞蹈演員自身的情感投入,因?yàn)橹挥形璧秆輪T能夠愛自己的舞蹈,才能更好的表達(dá)出來(lái)。在舞蹈表演的過(guò)程中,舞蹈演員和觀眾溝通的唯一方式就是舞蹈動(dòng)作,這些舞蹈的動(dòng)作和技巧,都能夠給觀眾一種深深的感官刺激,但是同樣一個(gè)動(dòng)作,每一個(gè)演員的表演效果都是不同的,其核心就是表達(dá)的感情投入是有所不同的。舞蹈演員的感情到位,其本身的動(dòng)作節(jié)奏也就更加到位,不會(huì)給人一種機(jī)械式的僵硬感覺,所以這就是為什么舞蹈這項(xiàng)藝術(shù),只能依靠人來(lái)完成,而不能使用機(jī)械人。
三、如何將舞蹈技術(shù)技巧在舞蹈表演中的更好運(yùn)用
(一)理解作品的意思
每一個(gè)舞蹈作品,其實(shí)都是通過(guò)舞蹈的形式,來(lái)表演一個(gè)故事。因此,表演者一定要了解表演作品所表達(dá)的內(nèi)在含義,這種內(nèi)在含義一定要經(jīng)過(guò)仔細(xì)的斟酌,在一步步的比較和細(xì)化之中,更好地更深層次了解作品的含義。只有舞蹈演員先融入到了故事之中,了解故事的來(lái)龍去脈,才能深入進(jìn)行技術(shù)技巧的銜接,表達(dá)出更加連貫流暢的內(nèi)容。其中,理解作品的辦法有兩個(gè):第一個(gè)就是采用傳統(tǒng)的辦法,反復(fù)閱讀,這樣能夠從故事的基礎(chǔ)內(nèi)容中了解到其具體表達(dá)的內(nèi)容,尤其是一些角色較為復(fù)雜的內(nèi)容,更是需要采用多次閱讀,因?yàn)槲璧缸髌返谋尘肮适潞统杀镜墓适聲峭耆煌模皇亲詈?jiǎn)單的內(nèi)容介紹,而沒有過(guò)多的描寫。只有反復(fù)的閱讀,才能更好的了解故事的內(nèi)容。第二個(gè)就是采用科學(xué)的辦法,通過(guò)觀看影音資料來(lái)加深對(duì)于故事內(nèi)容的理解。單純的文字本身的內(nèi)容是需要深度解析的,對(duì)于很多的舞蹈演員而言,這種深度解析其實(shí)較為困難,因此就需要采用科技的手段,利用影音技術(shù),才能更加直接的描繪出故事的內(nèi)容。尤其是相關(guān)作品的描繪,能夠讓故事的內(nèi)容更加的清晰,事件中的來(lái)龍去脈更加的清洗。甚至很多的影音作品中,也都加入了一些需要了解的背景內(nèi)容,從而能夠很好的滿足舞蹈演員的需求,更好地了解故事的相關(guān)內(nèi)容,從而完成技術(shù)的融入。
(二)體會(huì)作品的情感
每一部作品之所以稱之為作品,其主要是因?yàn)檫@些作品是蘊(yùn)含一定的情感的,是代表著一種感情的表達(dá)。因此,表演者一定要深層次地體會(huì)作品內(nèi)部所蘊(yùn)含的情感,這種情感或是悲傷或是喜悅,不管什么樣的情感表演者都要進(jìn)行深入的探討,結(jié)合自身的情感加以醞釀并且表達(dá)出來(lái)。這樣才能感動(dòng)自己,感動(dòng)觀眾,更好的通過(guò)技術(shù)的形式,來(lái)實(shí)現(xiàn)情感的宣泄。其實(shí),舞蹈的核心就是通過(guò)舞蹈的方式來(lái)宣泄感情,表達(dá)感情,所以,情感才是舞蹈最核心的內(nèi)容。其中,體會(huì)作品感情的辦法可以分為兩個(gè):首先就是個(gè)人的情感帶入,舞蹈是一個(gè)需要想象力的藝術(shù),因此就需要將自己代入到整個(gè)故事之中,按照自己需要演出的人物進(jìn)行相關(guān)的情感聯(lián)想,從而更好的了解到每一個(gè)角色和自己角色的聯(lián)系,從而更好的處理感情方面的問(wèn)題,這樣才能確保角色的代入感強(qiáng)烈,有效處理相應(yīng)的感情。同時(shí),也可以自己一個(gè)人在寂靜的空間中,反復(fù)練習(xí)對(duì)白,通過(guò)想象力,來(lái)補(bǔ)充缺失的角色,從而完成一個(gè)人的練習(xí)。這樣的練習(xí)能確保演員對(duì)于角色有一個(gè)明確的認(rèn)識(shí),同時(shí)便于演員帶入角色的感情。第二個(gè)辦法就是讓演員練習(xí)多個(gè)角色,因?yàn)閱我坏囊粋€(gè)角色,其中的內(nèi)容和情感不夠豐富,所以為了讓演員能了解更多的情感內(nèi)容,可以先羅列出一個(gè)完整的線索表單,從而讓演員按照線索,來(lái)練習(xí)除了自己表演的人物之外的全部角色,這樣才能保證演員對(duì)于人物的情感更加的了解。尤其是在演對(duì)手戲的時(shí)候,除了自己人物的角色之外,還能了解對(duì)方的角色,有利于演員的發(fā)揮。
(三)符合作品的環(huán)境
除了上述內(nèi)容之外,表演的過(guò)程中,對(duì)于環(huán)境的要求也是非常重要的。因?yàn)椴皇敲恳粋€(gè)觀眾都具有強(qiáng)大的想象力,能夠腦補(bǔ)出故事的場(chǎng)景,因此,表演者在表演過(guò)程中一定要符合作品的創(chuàng)造環(huán)境,根據(jù)不同的服飾以及化妝的需求,表演出符合當(dāng)時(shí)時(shí)代的一些動(dòng)作以及神態(tài),使人物形象更加豐滿。這樣,在技術(shù)的表達(dá)上,才能有效地與整個(gè)場(chǎng)景融于一體,避免出現(xiàn)觀眾看不懂的情況。尤其是在一些較為傳統(tǒng)的舞蹈方面,更是如此,因?yàn)槲璧副旧淼哪甏^為久遠(yuǎn),很多觀眾并不一定是對(duì)舞蹈極為熟悉的,所以就需要在環(huán)境方面來(lái)進(jìn)行細(xì)致的加工,這樣才能確保觀眾看懂舞蹈本身的內(nèi)容,消除年代感。想要塑造一個(gè)合適的環(huán)境,其主要的辦法有兩個(gè):第一個(gè)就是要造景師能夠全面的進(jìn)行造景。當(dāng)前的時(shí)代已經(jīng)不同,科學(xué)技術(shù)非常的發(fā)達(dá),因此,在舞蹈演出中,也應(yīng)該使用華麗的造景,而不應(yīng)該繼續(xù)采用簡(jiǎn)單的造景方式,這樣才能給人們更多的視覺震撼。因此,當(dāng)前的造景,一定要讓場(chǎng)景更加的真實(shí),而且更加的華麗,在保證真實(shí)的情況下,加入更多的美學(xué)元素,才能滿足觀眾的需求。這樣也更容易讓演員帶入情感,有利于舞蹈技術(shù)的發(fā)揮。第二個(gè)就是要做好造型。同理,當(dāng)前的時(shí)代中,造型師也能夠塑造出更多的特效造型,這樣的造型更符合角色的本來(lái)狀態(tài),因此,舞蹈演員在表演的時(shí)候,能夠根據(jù)造型,直接進(jìn)入狀態(tài),更好的發(fā)揮出舞蹈技巧。
四、結(jié)語(yǔ)
綜上所述,舞蹈表演越來(lái)越受到人們的廣泛關(guān)注,舞蹈演員的專業(yè)水平也在逐步提升,舞蹈行業(yè)的整體發(fā)展趨勢(shì)欣欣向榮。舞蹈行業(yè)的發(fā)展需要從基礎(chǔ)做起,不斷的強(qiáng)化舞蹈演員的個(gè)人能力,強(qiáng)化舞蹈演員的舞蹈技術(shù)技巧,才能提升舞蹈演員在舞臺(tái)表演中的水平。因此,筆者提出了上述內(nèi)容,希望我國(guó)的舞蹈事業(yè)能夠更好的發(fā)展。
參考文獻(xiàn):
[1]哈麗莎·巴拉提.舞蹈技術(shù)技巧在舞蹈表演中的運(yùn)用實(shí)踐[J].戲劇之家,2018(25):115.
[2]李冰.淺析技術(shù)技巧在舞蹈表演中的作用——以《鄉(xiāng)愁無(wú)邊》為例[J].北方音樂(lè),2018,38(10):241.
[3]宋海波,蔣李卉.淺析技術(shù)技巧在舞蹈表演中的運(yùn)用——以《秦俑魂》為例[J].大眾文藝,2017(11):166.